中国古代音乐史考试重点.docx

中国古代音乐史考试重点.docx

《中国古代音乐史考试重点.docx》由会员分享，可在线阅读，更多相关《中国古代音乐史考试重点.docx（17页珍藏版）》请在冰点文库上搜索。

中国古代音乐史考试重点

中国古代音乐史考试重点

第一章远古

（一）名词说明

1.陶埙：

用陶土制作的圆形或橄榄形的演奏乐器。

内空，外有吹音孔、按音孔。

出土地址：

陕西西安半坡遗址、浙江余姚河姆渡遗址、山西太原义井村遗址……

2.骨笛：

河南省舞阳县贾湖村新石器时期遗址（“贾湖骨笛”）：

猛兽骨制成，共出土25支。

（二）问答题

考古发觉我国远古时期有哪些乐器？

它们在音乐史上有什么价值？

①乐器有：

陶埙、骨哨、骨笛、陶钟、陶鼓、陶角；

②价值：

贾湖骨笛的发觉证明了9000年前中国音乐文明的起源；

贾湖骨笛是迄今为止中国发觉最先的乐器，标志着中国乐器史的开端；

贾湖骨笛1200的历史反映了这一时期古代先民的音乐文化。

第二章夏、商、西周

（一）名词说明

1.雅乐：

春秋时期的孔子，他所说的雅乐，是指西周以来礼乐制度中的音乐。

2.礼乐制度：

中国古代的礼乐制度产生于西周，其音乐活动要紧有以下两方面的内容和特点——

①品级化的音乐制度

②繁复的音乐礼节

3.六代乐舞：

被儒家封为雅乐的最高典范——

皇帝之乐《云门》以祀天神

尧之乐《大咸》以祭地示

舜之乐《九韶》以祀四望

禹之乐《大夏》以祭山川

商之乐《大濩》以享先妣

周之乐《大武》以享先祖

4.大司乐：

西周时成立的宫庭音乐机构，其机构负责人“大司乐”的职能——

①掌管宫庭音乐活动——即宫庭音乐机构

②掌管朝廷贵族子弟的学习，培育王、贵族子弟的音乐学习

“世子”、“国子”——相当于音乐学校

5.八音：

是以乐器的制作材料来划分的，其中包括金、石、土、革、丝、木、匏、竹。

6.十二律：

在西周时产生，其中包括黄钟、大吕、太簇、夹钟、姑冼、仲吕、蕤宾、林钟、夷那么、南吕、无射、应钟。

（二）问答题

1.周朝礼乐制度有哪些特点？

①品级化的音乐制度：

不同品级的贵族享受音乐有相应的规定

舞队“佾”——方阵

“天子用八，诸侯用六，医生四，士二。

”——《左传·隐公五年》

乐队利用：

“县”——通“悬”

“正乐县之位，王宫县，诸侯轩县，卿医生判县，士特县。

”

——《周礼·春宫宗伯》

②繁复的音乐礼节

对内容、乐舞、宫调、乐器都有规定

2.简述商、周时期的音乐教育。

产生了音乐机构：

大司乐

负责人：

大司乐

职能：

①掌管宫庭音乐活动——即宫庭音乐机构；②掌管朝廷贵族子弟的学习，培育王、贵族子弟的音乐学习。

“世子”、“国子”——相当于音乐学校

第三章春秋战国的音乐

（一）名词说明

1.《诗经》音乐：

我国第一部歌词总集、音乐总集、全数入乐演唱

2.《楚辞》音乐：

“楚辞”：

战国时期在楚国民歌基础上形成的一种歌曲文体，后成为一种诗的文字形式。

《楚辞》：

战国时期楚国诗人屈原依据民间歌调填辞的诗作。

代表作：

《九歌》、《天问》、《招魂》

3.《成相篇》：

作者是战国时期思想家荀子，是今存最先的说唱作品的底本。

4.双音钟：

每件钟的正鼓部（及隧部）和侧鼓部（即鼓部）能别离奏出相距大三度或小三度两个音。

5.三分损益法：

“凡起五音者，先主一而三之，四开以合九九，忆事生黄钟小素之首，以成宫；三分而益之一，为百有八，为徵；不无三分而去乘，适足以生商；有三分而复于其所，以是生羽；有三分而去乘，以是生角。

”

（二）问答题

1.湖北随县曾侯乙墓出土乐器的音乐特点及其历史价值？

（1）音乐特点：

①形制：

共65件，含一件鎛钟，分3层悬挂，钮钟和甬钟；②音域：

5个八度；③律制：

复合律制，三分损益律和纯律结合，十二律齐全，可旋宫转调；④双音钟：

正鼓部、右鼓部呈三度；⑤学术价值：

钟上刻有2800多个音律学铭文

（2）历史价值：

①它是目前发觉的先秦时期的最大一套编钟，数量多，编制复杂；②它证明了我国2000连年前双音钟的显现；③钟上的大量音律学铭文是历史文献所没有的，具有很高的历史价值。

2.曾侯乙编钟的乐学理论有哪些特点？

其乐学理论是“之调式”体系。

即以“某律为宫之某音”的称呼法，与《周礼·春宫》所载“为调式”称呼不同。

3.简述孔子的音乐观？

（1）音乐技艺：

善唱歌，会击磬，学琴于师襄

（2）音乐评论：

“闻韶乐，三月不知肉味”

“兴于诗，立于礼，成于乐”——音乐与教育

六艺：

礼、乐、射、御、书、数

（3）音乐主张：

①强调音乐的社会功能，主张礼、乐治国——孔辅音乐思想的核心与灵魂

②“安上治民，莫擅长礼；移风易俗，莫擅长乐。

”

③尽善尽美：

“子谓《韶》尽美矣，又尽善矣；谓《武》美矣，未尽善矣。

”

④提倡雅乐、古乐，反对郑声、新乐，恶郑声之乱雅乐也。

4.简述《乐记》的要紧音乐思想内容？

（1）核心内容：

系统论述了儒家的礼乐思想。

（2）要紧观点：

①音乐的本质：

音乐是情感的艺术，也是声音的艺术

代表论述：

“凡音之起，由人心生也。

人心之动，物使之然也。

”

“凡音者，生人心者也。

情动于中，故形于声；声成文，谓之音。

”

②音乐与政治：

紧密联系，音乐反映政治状况、社会风气

代表论述：

“审政以知乐”

③音乐的社会功能：

端正社会风气，是社会和谐，礼乐是治理国家的方式之一

代表论述：

“礼乐刑政四达而不悖，那么王道备矣。

”

第四章秦、汉音乐

（一）名词说明

1.汉乐府：

乐府始建于秦朝，汉武帝扩建，兴盛于汉代

职能：

普遍搜集民间歌谣、民间音乐舞蹈，加工配乐，编曲填词，研究音乐理论，演唱、演奏，例如《木兰辞》、《孔雀东南飞》

作用：

促使民间音乐蓬勃进展，主管是是为适应统治阶级在宫庭的享乐需要，客观上保留、爱惜了民间音乐。

2.《广陵散》：

（1）时刻：

东汉末年产生

（2）内容：

“聂政刺韩王”的悲壮故事，戈矛杀伐之气

（3）规模：

45段

（4）流传：

魏晋，嵇康“从此《广陵散》绝矣”

刊印于明代《神奇秘谱》——我国最先的古琴谱

3.琵琶：

圆形音箱琵琶——阮咸（阮），由“鼗鼓”进展而来，圆盘、直柄四弦

梨形音箱琵琶——琵琶

4.箜篌：

卧箜篌——类似琴瑟，又如琵琶一样用拨来演奏的乐器

竖箜篌——西域传入中原的乐器。

原出于古代西亚的亚述地域，后往东流传是中国的竖箜篌，往西流传确实是希腊的竖琴。

5.京房六十律：

京房：

西汉律学家，第三个从理论上发觉“仲吕不能生黄钟”的人；发觉了以管定律的缺点，提出以弦代管定律的主张。

六十律：

用三分损益法产生十二律后，继续往下生至六十个律。

（二）问答题

相和歌与相和大曲的艺术特点。

（1）相和歌：

丝竹更相和，执节者歌（流行于北方）

相和歌的高级形式：

相和大曲——大型歌舞套曲

结构：

艳—曲—趋（或乱）三段结构

（引子—主体—尾声）

（器乐—歌唱—舞蹈）

（散板—中板—快板）

（2）相和大曲：

平调、清调、瑟调

第五章三国、两晋、南北朝的音乐

（一）名词说明

《碣石调·幽兰》：

现存最先的，唯一的琴曲文字谱，今5000字

文字谱：

记录琴曲的专用乐谱，记录左手按弦位置，有收入和弹奏，“指位谱”体系。

南朝丘明传谱，清末学家杨守敬在日本发觉，外交家黎庶昌收入《古逸丛书》

“碣石调”——曲调形式

“幽兰”——乐曲的内容

音调来自汉代民歌《陇西行》，又名《步出夏门行》。

（二）问答题

1.简述清商乐的来源及其艺术特点。

（1）来源：

魏晋时期，相和歌迁到南方与江南民间音乐一路统称为清商乐。

（2）组成：

①吴歌：

即吴声歌曲，长江下游，以首都建邺（今南京）为中心地带的民间音乐；

②西曲：

即“荆楚西声”，汉江流域（如江陵、襄阳）的民歌。

（3）演唱形式：

徒歌——“被诸管弦”（“被”通“披”，覆盖）

（4）音乐结构：

除主体部份外，前有“和声”（引子）、后有“送声”（尾声）

2.简述嵇康《声无哀乐论》的要紧思想内容。

（1）核心思想：

“声无哀乐”，“心之与声，明为二物”，音乐是客观存在的，情感是主管存在，二者之间，并无因果关系。

（2）音乐是一种独立的客观存在，在于它自身的自然的和谐；

（3）音乐与人的情感无关，只有善恶的不同；

（4）音乐引发的哀乐是因为听着哀乐在心。

第六章隋、唐、五代的音乐

（一）名词说明

1.曲子：

唐朝城市里流行一种歌调，音乐来源于民间传统音乐和外来音乐两方面，将齐言诗（五言、七言诗）填曲演唱。

2.《阳关三叠》：

原作是王维（701-761）的诗《送元二使安西》，入乐演唱后盛传于唐朝。

3.变文：

唐朝的一种说唱艺术形式，源于说唱古代印度的佛教故事。

是僧人进行俗讲时的讲唱本子。

4.《胡笳十八拍》：

南宋以后显现，歌词为蔡琰（文姬）的《悲忿诗》，讲述一生的悲苦遭遇，音乐风格为汉蒙音乐的融合

5.《离骚》：

晚唐琴家陈康士所作的琴曲。

内容：

以屈原的诗《离骚》为词，后进展为独奏曲。

表达了“路漫漫其修远兮，吾将上下而求索”的精神追求。

6.多部伎：

设十部之伎于庭，以备华夷。

”

（1）隋代宫庭燕乐（俗乐）：

由俭仆到奢侈

①隋文帝时期：

七部乐：

国伎，清商乐，高丽伎，天竺伎，安国伎，龟兹伎，文康伎

②隋炀帝时期：

乐户

九部乐：

清乐（原清商乐）、西凉（元国伎）、龟兹、天竺、康国（新增）、疏勒（新增）、安国、高丽、礼毕（原文康伎）

（2）唐朝宫庭燕乐的九、十部乐：

①九部乐：

燕乐（新增）、清乐、西凉乐、龟兹乐、天竺乐、康国乐、疏勒乐、安国乐、高丽乐

②十部乐：

燕乐、清乐、西凉、龟兹、天竺、康国、疏勒、安国、高丽、高昌（新增）

7.坐部伎：

3—12人，在宫庭的室内厅堂上演出，堂上乐音乐细腻优美，小型歌舞。

有六部乐舞。

8.立部伎：

64—

180人，在广场庭院中演出，堂下乐音乐喧闹喧腾，要紧用鼓笛、龟兹乐器，大型歌舞。

有8部乐舞。

9.唐大曲：

是一种融器乐、声乐、舞蹈于一体的大型文体的乐曲。

分清乐大曲、法曲大曲、胡乐大曲3种类型。

大曲的结构：

散序——中序——破三段体

器乐——歌唱——舞蹈

序歌、序舞—缓歌、缓舞—急歌、急舞

10.《霓裳羽衣舞》：

唐朝法曲大曲的精华之作，唐玄宗作曲，原作已失传，宋朝姜夔在故纸堆中发觉商调《霓裳曲》十八阙，并对其中一段填词，名为《霓裳中序第一》。

11.奚琴：

中国向内引进的奚族乐器。

拉弦乐器，竹片在两弦之间来回拉擦发音，现今二胡类乐器的前身。

12.敦煌乐谱：

五代时期，四弦四相的琵琶指位谱。

发觉于敦煌莫高窟、藏经洞，道士王圆篆，英国考古学家斯坦因，法国考古学家伯希和

13.减字谱：

隋唐时期显现，简化文字谱的古琴记谱法

（二）问答题

1.简述隋唐宫庭燕乐中的外来音乐。

隋唐时期，随着国势强盛，君臣同庆和与外邦民族的频繁交往促使燕乐音乐活动进展起来。

（1）隋代宫庭燕乐（俗乐）：

由俭仆到奢侈

①隋文帝时期：

七部乐：

国伎，清商乐，高丽伎，天竺伎，安国伎，龟兹伎，文康伎

②隋炀帝时期：

乐户

九部乐：

清乐（原清商乐）、西凉（元国伎）、龟兹、天竺、康国（新增）、疏勒（新增）、安国、高丽、礼毕（原文康伎）

（2）唐朝宫庭燕乐的九、十部乐：

①

九部乐：

燕乐（新增）、清乐、西凉乐、龟兹乐、天竺乐、康国乐、疏勒乐、安国乐、高丽乐

②十部乐：

燕乐、清乐、西凉、龟兹、天竺、康国、疏勒、安国、高丽、高昌（新增）

这些外来“乐部”中，西凉乐和龟兹乐的阻碍是较大的。

2.简述唐大曲的音乐特点。

（1）是一种融器乐、声乐、舞蹈于一体的大型文体的乐曲。

分清乐大曲、法曲大曲、胡乐大曲3种类型。

（2）大曲的结构：

散序——中序——破三段体

器乐——歌唱——舞蹈

序歌、序舞—缓歌、缓舞—急歌、急舞

第七章宋、元音乐

（一）名词说明

1.词调音乐：

（1）词调音乐：

隋唐时期的曲子进展到宋朝，成为词调音乐。

①创作方式：

依声填词

②变体：

剪字、偷声、摊破、犯

③文体：

令、引、近、慢

（2）代表人物：

①姜夔，号白石道人，又称姜白石，南宋的词人、音乐家，“婉约派”代表人物。

②《白石道人歌曲》：

共17首词曲，其中14首自度曲、2首古曲、1首范成大写曲。

用俗字谱记谱。

③代表作：

《扬州慢》、《鬲溪梅令》、《杏花天影》

2.诸宫调：

诸宫调——说唱音乐的代表

（1）概念：

充分运用宫调转变的长篇说唱形式，是一种以唱为主的大型说唱。

由多套曲牌组成。

每套曲牌同一宫调，各套宫调那么不同，因此叫诸宫调。

（2）制造者：

北宋、汴京、瓦子勾栏艺人孔三传

（3）音乐来源：

唐宋大曲，曲子、北方民间歌曲

（4）伴奏乐器：

鼓、拍板、笛、锣、琵琶

（5）保留曲目：

董解元《西厢记诸宫调》

3.董西厢：

董解元，金章宗时人。

解元，为金元时期文人通称。

《西厢记诸宫调》是依照唐朝诗人元稹写的传奇《会真记》改编的。

4.正杂剧：

宋杂剧初期，艳段、正杂剧、散段三段各自独立。

正杂剧演出一个完整的故事，是杂剧的主体。

5.郭沔：

字楚望，曾入南宋大将张岩家为琴师。

代表作《潇湘水云》。

6.《潇湘水云》：

琴乐，作者是南宋郭沔。

内容：

用山水烟波浩渺，云水苍苍，来表达作者对民族危亡的忧思之情和元兵入侵的愤慨。

7.《海青拿天鹅》：

元朝琵琶曲。

海青：

一种雕，用来捕捉天鹅

内容：

反映北方少数民族的狩猎生活。

8.蔡元定十八律：

作于南宋时期。

十八律：

通三分损益法计算出十二律后，继续推算出六律。

（二）问答题

1.简述宋元时期说唱音乐的特点？

（1）鼓子词

（2）诸宫调——说唱音乐的代表

①概念：

充分运用宫调转变的长篇说唱形式，是一种以唱为主的大型说唱。

由多套曲牌组成。

每套曲牌同一宫调，各套宫调那么不同，因此叫诸宫调

②制造者：

北宋、汴京、瓦子勾栏艺人孔三传

③音乐来源：

唐宋大曲，曲子、北方民间歌曲

④伴奏乐器：

鼓、拍板、笛、锣、琵琶

⑤保留曲目：

董解元《西厢记诸宫调》

（3）陶真、崖词

（4）货郎儿

2.简述姜白石的音乐创作？

姜夔，号白石道人，又称姜白石，南宋的词人、音乐家，“婉约派”代表人物。

《白石道人歌曲》：

共17首词曲，其中14首自度曲、2首古曲、1首范成大写曲。

用俗字谱记谱。

代表作：

《扬州慢》、《鬲溪梅令》、《杏花天影》

3.简述元杂剧的音乐特点？

元杂剧的音乐特点：

（1）元杂剧的结构：

四折——楔子

（2）演出组成：

曲（歌唱）、宾白（说白）、科（动作）三分部，一个角色主唱

（3）唱曲来源：

唐宋大曲、鼓子词、唱赚、诸宫调、民间歌曲，称为“北曲”。

（4）音乐特点：

一折一宫一“套数”，曲牌联缀

固定格式：

[端正好]-[滚绣球]-[倘秀才]-[叨叨令]

（5）音乐风格：

七声音阶，节拍较快，风格刚健豪放，以遒劲为主

（6）伴奏乐器：

琵琶、鼓、笛、拍板、锣

4.简述元朝南戏的音乐特点？

南戏的音乐特点：

①南戏的结构：

短小灵活、一本有十几至几十出

②演出组成：

任何角色都可唱，独唱、对唱、合唱多种形式

③唱曲来源：

南方民间歌舞大戏、大曲、词调、唱赚、诸宫调，成为“南曲”

④音乐特点：

多个宫调，曲牌联盟

⑤音乐风格：

五声音阶，节拍缓慢，风格委婉细腻

第八章明、清音乐

（一）名词说明

1.四高声腔：

（1）海盐腔：

浙江海盐，产生于元朝

（2）余姚腔：

浙江余姚，产生于元末明初

（3）弋阳腔：

江西弋阳，形成于元末

（4）昆山腔：

江苏昆山

地域：

均出自江南和东南沿海地域

2.四大徽班：

“三庆”、“四喜”、“和春”、“春台”。

“三庆”班以连演整本大戏见长；“四喜”班以昆曲而著称；“和春”班擅演武戏；“春台”班以童伶超卓。

3.谭培鑫：

与孙菊仙、汪桂芬被称为京剧的“新三派”，他不仅在唱腔上能继承先辈的传统，又能普遍吸取青衣、老旦、花脸等各行的唱法及昆曲、梆子腔的音调而创新；在舞台语音上，以湖广音兼夹京音而统一了京剧的语音；在演出上那么能文能武，是一个真正的文武昆乱不挡的艺人，被后人赞誉为“无派不学谭”。

4.《谿山琴况》：

作者徐上瀛，明代，虞山派代表人。

全面、系统地论述古琴艺术演出艺术的美学专著，提出“24况”：

“和、静、清、远、古、澹、恬、逸、雅、丽、亮、采、洁、润、圆、坚、宏、细、溜、健、轻、重、迟、速”。

5.《神奇秘谱》：

明代朱权编校，收琴曲62首，《广陵散》、《高山》、《流水》都被收入。

6.新法密律：

把八度音程平均分成12份，将八度的频率比值升12次方，得出的方根确实是平均律半音。

解决了“黄钟不能还原”的千古难题。

地位：

世界上第一个创建十二平均律学说

（二）问答题

1.简述魏良辅对昆山腔的改革和进展。

（1）时刻：

明代

（2）改革者：

魏良辅

（3）改革手法：

①演唱方面：

讲究唱法，文字分声母和韵母（头韵、腹韵、尾韵），创制“水磨腔”（细腻水磨，一字数转，轻柔婉折，圆润流畅）；

②节拍方面：

节拍、速度比较舒缓

③作曲方面：

创制新曲牌，吸收南曲、北曲的曲牌

④伴奏乐器：

增加笛、箫、琵琶、三弦等

⑤保留传统剧目和曲牌

代表作：

梁辰鱼《浣纱记》——首部成功之作

汤显祖：

“临川四梦”：

《牡丹亭》、《紫荆记》、《邯郸梦》、《南柯梦》

孔尚任：

《桃花扇》、

洪升：

《永生殿》

2.简述四大徽班进京和京剧的产生。

（1）形成：

1790年，乾隆八十大寿

“四大徽班”进京——徽剧（二黄调）

湖南艺人进京——汉调（西皮调）

“徽汉合流”形成京剧，称“皮簧戏”

（2）声腔：

西皮与二黄合流后的一个声腔系统——皮簧戏

（3）结构形式：

板腔体

（4）名角：

“同光十三绝”，程长庚、谭鑫培等等

3.简述朱载堉的音律学成绩。

（1）朱载堉：

明代音律家，历算学家

（2）“新法密律”：

把八度音程平均分成12份，将八度的频率比值升12次方，得出的方根确实是平均律半音。

解决了“黄钟不能还原”的千古难题。

地位：

世界上第一个创建十二平均律学说

（3）“异径管律”：

解决管口误差的方式

（4）音律高作：

《律学新说》、《乐学新说》、《律吕精义》