从连环画走出来的大家戴敦邦.docx
《从连环画走出来的大家戴敦邦.docx》由会员分享，可在线阅读，更多相关《从连环画走出来的大家戴敦邦.docx（5页珍藏版）》请在冰点文库上搜索。
从连环画走出来的大家戴敦邦
从连环画走出来的大家戴敦邦
戴敦邦先生从事连环画创作五十多载，上海古籍出版社出版的《红楼梦人物画谱》形神俱佳，是他的精心力作。
有关其绘画种种，似已无需门外如我辈置喙妄评。
就我所见所知，摭拾于此。
戴敦邦的连环画与中国画作品如，《戴敦邦新绘全本红楼梦》《戴敦邦道教人物画集》《戴敦邦新绘全本水浒传》《长恨歌》《聊斋》《石壕吏》等，均被美术界津津乐道，有着极高的声誉。
读这些画册让我们受到了大气画风的洗礼，同时也得到了心灵上的升华。
戴敦邦深受中国传统文化的熏陶与濡养，他的画有着独特的风格与中国民族艺术的精神。
他在连环画上传承十八描，人物充满活力，画面充满了生命力。
正如蔡若虹先生在《戴敦邦连环画集》序言中所说的：
“戴敦邦画了很多画，连续性的插图以及四扇屏等等。
他的作品可贵之处，在于始终不脱离群众，始终说中国话（虽然有两三种不同的声音），始终不跟着外国画家的屁股后面跑，他是一个真正的爱国画家。
”蔡若虹对他的评价，当不为过。
我在相册中找到了我与戴敦邦夫妇以及鲁迅、瞿秋白研究专家丁景唐、传记作家丁言昭、画家范生福、孙愚、《连博》责任编辑史力群夫妇等人在一起的合影。
这使我记起，我与戴敦邦先生第一次见面是在2003年2月上海仰光大酒店的餐桌上。
那天，他身着中式对襟棉袄，慈眉善目，戴着一副眼镜，正襟危坐，不善言辞，颇显出一种君子自知的尊严和朴质风度，让我心生敬意。
国画、连环画、插图无一不能的戴敦邦先生，已是古稀之年的老画家了。
他的艺术生涯是从临摹连环画开始的，十四岁就临摹、观察艺人作画。
为了减轻家庭负担，他开始自己谋生，到一家小书店里自学绘制“小人书”。
在上海市敬业中学毕业后，他考入上海第一师范学校，1957年进入上海《儿童时代》杂志社从事插图工作。
此后戴敦邦的连环画集陆续出版，有关连环画的文字也时见报刊。
他凭借手中的一支笔，勾勒出古代人物神韵之美。
他非常推崇明代陈老莲的人物画像，这也是他的一种美学追求。
他的连环画广受连环画界和读者的欢迎。
戴敦邦的《陈胜吴广》，是一本以历史故事为题材的彩色连环画册，画得意境深远，于1978年在日本东京获奖。
日本筑波大学教授杉田丰对他的作品给予了极高的评价：
“戴敦邦先生的作品使我深感中国画家的画技来自长期勤奋刻苦的学习。
特别是这部作品，像是展现了一个大型的戏剧舞台：
浩大的场面，人物的表情、动态、服饰等的描绘，无不具有非凡的广度和深度。
整体的色调是和谐而又深沉的，而最为重要的是作者所调度的色彩效果，使朱红色分外鲜艳夺目。
这绘声绘色的画面，使人身临其境，感受到画中人物的说话和种种嘈杂声。
这样精彩的作品，对于见过不少历史画的我来说，丝毫不减它巨大的魅力。
”戴敦邦对自己描绘民间古人画像的高超本领，更是自负，曾自称“民间艺人”。
他蜚声国际，使中国连环画真正走向世界。
戴敦邦身为中国红楼梦研究会会员，要为外文版《红楼梦》插图，为了更好地表现《红楼梦》的人物，他专门去故宫博物院作实物考察，搜集素材。
为外文版《红楼梦》作插图二十四幅。
这本书由杨宪益、戴乃迭先生翻译，外文出版社于1978年出版。
画册中的人物不论贾宅玉、林黛玉还是王熙凤、薛宝钗等人，其站立或坐姿，眼神举态，挥动纤手，摇晃酥臂，楚楚动人，尤其夺人眼球。
由于戴敦邦在连环画艺术上取得了很高的成就，1979年经著名漫画家丁聪、方成先生的推荐加入了中国美术家协会。
戴敦邦的名声自此大振。
但是，他还是孜孜不倦地同其他画家一起去访问敦煌、麦积山、永乐宫、大同、云岗、龙门等名胜古迹，通过临摹学习来进一步提高自己的艺术修养。
1981年戴敦邦调入上海交通大学教授绘画，任艺术系主任。
由于过分钟情绘画，不久他又辞去了系主任一职。
正如他在创作手记中所言，“吾以画为主，画以吾为友。
”自成年以来，梦醒诱惑，几乎尽在一个“画”字。
戴敦邦除了绘画以外，对中国的古典戏曲、音乐、舞蹈、文学都有着广泛的兴趣。
他擅长南方的雅曲，并能哼唱清柔曲折的昆曲，更喜欢悲壮沉雄的秦腔，认为秦腔虽高亢悲壮，有着一派阳刚豪放之气。
半个世纪以来，他画过《水浒传》《三国演义》《西游记》《红楼梦》；戴先生所选取较多的是古典题材。
譬如?
他创作的组画《长恨歌》，是依托唐代诗人白居易的《长恨歌》所作，他用细腻柔润的笔法，把杨贵妃的美丽和丰腴的身材表现得淋漓尽致，从而再现了唐代人物画像膏腴雍容的审美情趣。
读白居易的《长恨歌》，再欣赏戴敦邦绘的《长恨歌》，真是一次诗画之旅，是别有韵味的艺术享受。
他画过一幅清瘦的《营雪芹著书图》赠送给海外红学大家周策纵先生。
周策纵题词并珍藏，成为一段文苑逸事。
他所画《米芾拜石图》的扇面与著名国画大师程十发绘的《岁寒三友图》扇面，在台湾“国父纪念馆”展出，颇得两岸文化界人士的青睐。
1994年岁末，戴敦邦应邀担任电视连续剧《水浒传》的人物造型总设计。
剧中的演员就是比照他笔下108将的相貌形容去挑选的。
每幅面作皆是用心之作，人物形神兼备，为众人所倾倒。
当剧组对他说“绘制人物像的费用给的不是很高”时，戴敦邦回答说：
“不给钱也画。
”为艺者情必痴，以画传名，重在人品，这在戴敦邦身上再一次得到印证。
中国画的内核实际上是作者人格的反映，所以有“人品不高，用墨无法”的格言。
上海昆剧团团长蔡正仁先生称戴先生在《水浒传》人物里画的每一个人物都有鲜明的个性，是当今画坛上的一绝，他的画为演员塑造人物造型提供了鲜活的监本。
历史名著的传承，用国画形式的再创作，戴敦邦先生可谓独树一帜，为画坛增添了一抹重色。
1998年，《戴敦邦古典文学名著画集》出版时。
华君武先生就有过评价说：
“这是一本近时难得好画册，画历史人物有新意，不落俗套，形象丰富，形式美，意境深，令人爱不释手。
鲁迅曾预言连环画要出大家，我看戴敦邦就是其中的一个。
”丁聪先生动情地说：
“戴敦邦是位极刻苦的画家，他作画的范围，也许无人能与之比拟。
他笔下的人物有时代感，对文史作品的理解也很深刻，如红楼人物的细腻，水浒人物的粗犷……所以一画出来就会被读者认同，无论对内行还是一般读者，都非常有感染力，值得再看，三看。
”
戴敦邦先生还接受了作家出版社的邀请，将与作家刘心武合作一本《金瓶梅》的人物评传。
这本评传，刘心武以文字评论，戴敦邦则以画来阐说。
他以人物画见长，精于人物的神态，善于点染，线条强烈，描写尽致，自成一格。
从他的绘画作品中可以看出，中国文化的传承在他的作品中表现得十分突出，这不仅是他的艺术上的造诣深，更是他丰厚文化内涵的外延!
戴敦邦现任中国连环画艺术委员会副主任、上海连环画艺术委员会主任。
他一生钟情于中国画、连环画。
基于对连环画的热情，他2002年带着上海几位画家范生福、孙愚、杨宏富以及史力群先生，策划成立中国连环画艺术博物馆和创办连环画的专业性刊物《连博》，出于多方面的客观原因，博物馆的建址至今还没有落实，戴先生仍在努力着。
但《连博》却一期也不缺地坚持办了下来。
《连博》用鲁迅先生的手迹题刊名，文与画并刊，戴敦邦亲自担任总监。
办刊的宗旨是“正本清源，求索发展”。
旨在于连环画的艺术世界里宣传和拯救独具民族特色的连环画。
追求连环画根源，报道连环画坛动态，展示当代连环画坛画家的时代风采和创作成果。
我手中的《连博》创刊号，扉页上有戴敦邦、范生福、孙愚的签名，颇值得收藏。
值得一提的是，戴敦邦画连环画《大亨》则是华君武先生提出来的。
上海老作家沈寂先生的长篇小说《大亨》，连载于《新民晚报》，华君武看到后就立即写信给沈寂说，“应请一画家作插图，我想非戴敦邦莫属。
”戴敦邦旋即以饱满的创作热情，用传统国画的白描手法，历时七个月创作完成了连环画《大亨》。
此画册有290幅图，文图相得益彰，真是艺贵创新。
《大亨》的出版，轰动上海画坛一时，不久。
《大亨》更赴比利时“首届中国连环画展”参展，被称为连环画史上的经典之作。
任何一个艺术大家，都有一个共同点，那就是对他从事的艺术始终有着锲而不舍的迷恋，并且在追求过程中不断地打破、反叛、变更和创新，戴敦邦也是如此。
他以自己的天赋与勤奋，开创了连环画的新风，《大亨》就是明证。
戴敦邦不断汲取古人绘画的精华，擅长古代人物画，逐步形成了质朴、凝炼、深沉厚重的创作风格。
他绘画造型能力极强，有着过人的眼力，可以说天资、功力、学养、品德四者兼备，所以他又被东北画家王弘力先生称为“现代任伯年”。
2005年戴敦邦赴东北沈阳参加“王弘力从艺五十周年学术研讨会”期间，与几位画坛同道到鲁迅美术学院拜会当时已有91岁高龄的“湖社”画会元老晏少翔先生。
当他们一行人走在该校区的一隅时，被鲁迅美院的学生晁松认出。
基于戴敦邦的声望，晁松即后退三步，单腿跪地，右手直伸触地，向戴敦邦行旗人礼，大声言道：
“小的连环画孙子晁松，给连环画爷爷请安!
”此事在连环画圈内被传为佳话。
一位哲人曾经说过，平朴是一种深刻而深厚的美，真诚则是这种深刻之美和深厚之美的本质。
画家戴敦邦的绘画艺术就充满着平朴的性格和真诚的德行。
画本无言，画家所说的或许都在画中，他创作的中国画、连环画显示出平朴与真诚的魅力。
他的画有口皆碑，影响深远，也是公认的画中国古典文学作品独树一帜的卓然大家。
正如叶浅予先生赞誉道：
“戴敦邦是画连环画的能手，而且既能画水浒汉子，又能画红楼粉黛，男女不挡，文武不挡。
运用中国画的造型用笔，描绘历史故事人物，是当今独树一帜的高手。
”
升级会员 