教师招聘面试美术专项突破班讲义.docx
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教师招聘面试美术专项突破班讲义
教师招聘面试
美术专项突破班讲义
目录
说课部分1
说教材1
说学情3
说教法6
说学法8
说教学过程9
说板书设计19
试讲部分20
试讲概念20
模拟课堂与常规课堂区别20
说课部分
⏹说课的定义：
指教师在备课基础上，在授课前面对领导、同行或评委主要用口头语言讲解具体课题的教学设想及其依据的一种教研活动。
⏹说课的作用：
考评教师的学科专业知识、教材分析能力、教学设计能力、语言表达能力、对教育理论的实际应用能力等。
⏹说课的基本程序：
说教材
——说学情——说教法——说学法——说教学程序——说板书
说教材
美术课的说教材主要包括三方面的问题，一是教材的地位、内容与作用；二是教学目标；三是教学的重点、难点。
（一）教材的地位、内容与作用
这部分要说清三个方面的问题，一是教材的地位，二是教材的内容，三是教材的作用。
（1）教材的地位是指出说课内容是哪个版本哪个学段哪个单元的内容。
（2）教材的内容主要阐述本节课程的主要内容。
（3）教材的作用主要阐述通过课程的学习能够获得的知识、技能、情感或是对后继学习的影响、与其他单元或课题乃至其他学科的联系等等。
（二）教学目标
在新课程改革理念的指导下，美术的教学目标应为三维的，分别为知识与技能、过程与方法和情感态度与价值观，在表述的过程中，三维教学目标可以是独立的，也可以是相互结合在一起的。
（三）教学重点、难点
教学重点和难点的确定依据为教材的内容、本课的教学目标以及学生的基本学习情况。
例一：
《线条的动与静》
1.地位、内容和作用：
本课是人教版小学四年级美术教材中的一节绘画基础课，属于造型表现、欣赏评述学习领域。
教材注重引导学生发现存在于自然景物和人文景观中的线条并巧妙地利用它们塑造形象。
本课通过向学生展示大量相关图片，不但可以增强学生思维的深度和广度，还会有效提高美术课程的文化传承作用，以达到丰富学生的人文素养。
2．教学目标：
知识与技能：
知道曲线与直线能够分别表现动与静的感受，能理解曲线与直线这两种美术造型语言并运用其进行主题创作。
过程与方法：
通过欣赏、观察、体验、对比、讨论等方法能够说出自己对直线与曲线的独特理解并进行有趣的创作，培养学生的发散思维和创新能力，提高观察力、表现力。
情感与态度：
通过本课学习培养学生探究精神和热爱艺术、热爱生活的情感，提高审美情趣和审美素养。
3．教学重点与难点：
教学重点：
理解美术学科里的直线与曲线的不同特点，掌握线条的表达方式
教学难点：
绘画中线条动感与静态线条的不同运用。
例二：
1.地位、内容和作用：
《十二生肖》是人教版五年级美术下册第8课，属于造型·表现和设计·应用领域。
教材的要求是了解十二生肖是中国传统文化的重要组成部分，学会用彩泥、剪纸、拼贴等形式制作富有创意的十二生肖，拓宽学生的美术思维。
使学生更加热爱中国传统文化，将其传承并发扬光大。
本课在制作过程中发挥学生的创造力和想象力，培养学生认真细致的学习态度，是一节集欣赏性、操作性、创造性于一体的美术课。
根据教材要求，本课分为两个课时教学，第一课时：
用彩泥制作十二生肖，第二课时：
用剪纸或拼贴的方法表现十二生肖。
这里，我将第一课时作为我的说课内容。
2.教学目标
知识技能目标：
了解十二生肖是中国传统文化的重要组成部分，掌握彩泥雕塑的制作方法。
过程方法目标：
通过彩泥、剪纸等形式的学习锻炼学生的造型表现和艺术想象的能力。
情感态度目标：
拓宽学生的美术思维。
使学生更加热爱中国传统文化，将其传承并发扬光大。
在制作过程中发挥学生的创造力和想象力，培养学生认真细致的学习态度，培养学生从小养成关心他人的习惯，做个有心人。
3.教学重难点：
重点：
了解中国十二生肖文化和雕塑艺术。
掌握小型泥塑的制作方法
难点：
彩泥动物雕塑制作中捏合粘的技巧。
说学情
学情就是依据学生的年龄特征和认知规律，全面客观的阐述学生已有的学业情况和已经掌握的方法，为优化教学设计提供参考。
一般应重点关注以下三个方面的内容：
1.已有知识和经验：
把学生已有的知识和经验说出来，把打算如何利用这些知识与经验说清楚，有利于实现学生由“旧知”向“新知”的迁移，解决教师“怎样教”的问题。
2.学习方法和技巧：
即说出学生从已有学习方法向新的学习方法转化的切入口或途径，说出学习新知识时应重点关注的方法，有助于解决“怎样学”的问题。
3.个性发展和群体提高：
既要对班级中的班风、学风、合作精神和团队意识等方面进行全面客观的分析，又要对班级中的特殊个体（如后进生、特长生）的个性特征进行单独分析，以整体把握班级群体和个体的实际发展水平，解决“合格＋特长”的问题。
⏹各学段学情说法举例：
小学：
绝大多数学生比较爱好学习美术，对教材知识的学习有浓厚兴趣。
小学生思维一般仍处于“具体运算阶段”，基本掌握了空间关系、分类等能力，但还不具备丰富的想象力和抽象概括能力，思维活动离不开具体事物的支持。
遵循“教为主导，学为主体，实践操作为主线”的教育思想，依据本课的性质，我将采用启发式引导教学法为主，充分运用多媒体、范图等直观教具，采用课堂讨论，合作学习等形式，通过比较分析、实践让学生可以直观的掌了解绘画日记的结构特点，并学会×××。
小学一年级
对于一年级刚入学的新生，从幼儿园到小学是个转折，入学之初学生会对学校的生活不适应。
因此，为了帮助儿童实现从幼儿园到小学两个不同教育阶段的平衡过渡，并在心理、思想、行为上为小学学习生活做好基础准备。
做到以审美启蒙教育为核心，培养美术学习兴趣为重点，注重美术学习习惯的初步养成。
在知识技能方面，一年级的小朋友已经具备一定的生活感知，能认识一些简单的物和形，但思维活动离不开具体事物的支持，因此教学需要实物以增强学生的感性认识；言语方面能用简短的语言大胆表述自己的感受。
可以运用提问、启发方式对孩子进行个性和创造性思维的培养。
让他们在合作中学习、在游戏中发现问题，激发他们表现美和创造美的情趣和能力，体验合作学习的乐趣，培养学生的“友爱”精神。
此外，一年级的小学生好动好玩好热闹，天真自由。
怎样将他们的恰当地迁移到美术课堂学习中，让每个孩子都能专心地学，活泼快乐地学，积极有效地学，并发现每个孩子宝贵的个性和创造力，首先需要通过与学生间的沟通、了解与交流，让学生明确良好的美术学习行为规范，从而懂得如何有序有法有效地学习美术知识和技能。
小学二年级
二年级学生活泼好动、天真烂漫，思想、品德处于初步形成期，还不够成熟。
经过一年多的训练，对于学校、班级的各项纪律、规定有了一定的了解，已掌握了一些简单的基本绘画知识和技能，但在绘画、动手过程中还缺乏大胆想象、创造。
小学三年级
三年级学生对美术学习的兴趣非常高，学生动手创作能力较之一、二年级显著增强，平时就有很多学生平时就爱画画，但受到右脑模式干扰较强，所以教师应继续保持学生对美术的学习兴趣，并在此基础上，给予学生适当的绘画方法指导，让他们接触初步的美术知识的同时感受到美术更大的魅力。
小学四年级
该年级学生对美术课兴趣浓厚，并具有较好的绘画基础和对各种材料综合运用的能力，其中对绘画材料的运用能力较强。
大部分学生能较好地表现平面形象，并大胆地发挥想象，作品内容丰富，富有生活情趣。
对于立体造型的感知由于起步较晚，还稍有欠缺，尤其对物体的空间认识尚存在不足。
四年级学生已初步认识形、色与肌理等美术语言，并学会使用各种绘画工具，也能够体验不同表现手法的效果，懂得通过看看、画画、做做等方法去表现，具备一定的色彩基础，对美术也有浓厚的兴趣，但还缺乏想象力和创造精神。
小学五年级
学生美术知识掌握得较牢固。
大部分学生学会了欣赏中外美术名作，建筑艺术，民间年画、传统纹样、木雕和中外面具艺术；前四年的学习，培养了学生的审美能力，进一步对水性颜料、毛笔和宣纸等材料做多种尝试，开展趣味性造型活动，进行简单的创作；学习了原色、间色、冷暖色等色彩基本知识，体验色彩的表现力，并有目的的加以运用，初步学习了铅笔淡彩的画法；通过绘画、拼贴、堆积和组合等方法进行造型活动，积累视觉和触觉经验，能结合各种已学过的美术知识进行绘画创作和应用设计，能运用多种材料和方法制作玩具；围绕一定的主题，描绘生活中有意义的事，按自己的想法反映周围的事物，表达自己的兴趣与愿望；用日记画的形式，记录所见、所闻，表达自己的情感；能进行初步的写生练习，表现人物或物体的大体特征，用各种易于加工的雕刻、塑造材料，制作简单的立体或半立体造型。
同学们普遍提高了对美的感受能力，形成了健康的审美情趣，大部分学生对美术学习有着浓厚的兴趣。
小学六年级
随着年龄的增长，身心的不断发展，学生对美术的要求也有所不同。
六年级的学习兴趣较之二、三年级明显下降。
他们更多的追求现实的、真实的东西，喜欢当前流行的“动漫”，并进行大量的临摹。
绘画技巧上已初显成熟，线条也十分流畅，但画风呆板，表现欲下降，缺少童趣。
初中：
随着孩子们年龄和经验的增长，身心都得到了很大的发展。
思维逐步由具体形象向抽象思维发展，直观性教学更贴近学生实际；学生的组织能力、想象能力、逻辑思维能力也有了一定的发展。
在授课过程中，可以运用总结、归纳等方式教学。
但学生的美术基础知识和对生活的观察感受不同，个体差异显著，可通过实例演示，采用欣赏、启发、归纳相结合的教学方法，以激发学生的兴趣，调动学生学习的积极性和主动性，激发学生的创作热情。
初中一年级
初一学生经过小学六年美术课的学习，已经掌握了绘画中一些基本的技能技巧，也具备了一定的美术欣赏与分析作品的能力，但基础仍比较差，缺乏自我约束和自控能力。
初中生思想比较积极，喜欢参加一些活动，教师可以根据学情，对每一课、每一个单元都尽可能地设置有趣味的情景，以激发学生的学习热情，以情导入，以趣启智，注重学习活动中学生之间的交流互动。
七年级学生对美术学习积极性较高，兴趣较浓。
特别是对卡通画，绝大多数同学都爱看、爱画，这是有利条件。
但学生的造型能力较弱，对待卡通画中的内容分辨力不强，对卡通的本质特点不够了解。
针对这种情况，可以采取“教学与活动联动”的教学方式，让学生经历“看卡通——说卡通——画卡通”的教学过程，了解艺术与生活的紧密联系，提高对卡通艺术的欣赏能力，激发艺术想象力和创造潜力。
初中二年级
美术学习兴趣较高，具备一定的基础知识，部分学生的美术特长有所发展。
初中三年级
初三学生面临中考压力，大部分对美术的学习热情有所减弱，但因学习较紧张，也希望能够通过美术课调节压力。
高中：
高中生身心各方面的发展趋于成熟，抽象思维、逻辑推理、言语理解与表达和动手操作能力等也有了高度发展。
高中学生的学习是非常紧张的，学生已经形成较独立的个性，有自己的主张，课堂上，有的学生对这部分内容感兴趣，有的对那部分感兴趣。
高中教学不同于小学和初中，又说又表演的教学方式不太适合，“表演”课一般很少出现，偶尔的“故事会”也不能多用。
大部分学生在学习的过程中不用意志来控制自己，而是根据教师的讲解和自身的兴趣。
艺术课不是高考项目，学生对艺术课的学习态度大部分决定于教师。
说教法
在新课程改革的指导下，基本的教法和学法有自主探究法、合作讨论法、目标导学法，这些方法在授课过程中应根据内容适当采用。
美术常用的教学方法有演示法、情境导入法、赏析评价法、尝试教学法、分层次教学法、练习法、自评法、互评法、四步教学法（读、议、练、评）等，以上方法在说的过程中应以几种方法为主，其他方法为辅。
·具体要求说出：
1.为完成本课时的教学目的和教学内容所采用的教学方法及理论依据——是什么，为什么。
2.采用什么样的方法讲清重点、突破难点和抓住关键——怎么做。
3.如何发挥教师的主导作用和学生学习的积极性，以及采用什么方法、怎样创造条件使学生能主动参与学习的过程——新课程。
·例一：
《线条的动与静》
依据本课的性质及学生实际情况，我主要采取“欣赏-----启发-----引导法”，以实例为线索，充分动用教具，不断采用欣赏、启发、归纳相结合的教学方法。
在实例的引导下，调动学生的积极性和自觉性，由感性认识上升到理性认识，使每个学生都能参加到动脑的积极思维中，真正做到面向全体。
运用投影、绘图现场表演，优化课堂教学，激发学生兴趣，提高课堂效率。
并提问不同层次学生，这样多法并用，既培养里他们分析作品的能力，又启发里学生的思维。
·例二：
《十二生肖》
“教无定法、学无定法”，依据新课程标准“以学生为主体”和“充分发挥学生个性”的理念，我将运用直观教学法、示范教学法、启发教学法。
·“说教法”套话
教学方法是课堂教学的基本要素之一。
它在学生获取知识、培养科学的思维方法和能力，特别是创造能力的过程中，具有重要的作用。
科学的教学方法，能启迪思维、开发智力、发掘潜能，培养良好的思维品质和思维习惯，使xx教学事半功倍。
教法运用是否得当，直接关系着本节课教学效果的好坏，影响着教学质量的高低。
结合现代新课程的教育教学理念的要求和本内容的特征，为了突出重点、突破难点，我将主要采用----方法，用----。
同时还辅之于------的教学方法。
·说教法的表达模式
科学合理的教学方法能使教学效果事半功倍，达到教与学的和谐完美统一。
我准备采用的教法是讲授法，点拨法（或其他的方法）。
讲授法可以系统的传授知识，充分发挥教师的主导作用。
点拨法可以诱发学生展开思考。
（具体稍微阐述————）
说学法
学法即学习指导方法。
即采用什么方法和措施让学生爱学、学会、会学，其目的是引导学生会学。
具体要求说出：
1．通过何种途径培养和激发学生的学习兴趣（调动优秀学生的积极思维和激发较差学生的学习兴趣）
2．采用什么方式训练和培养学生的哪些学习习惯和学习方法，培养学生哪些能力
3．采用什么方法指导学生学习。
掌握何种职业技能和学科研究方法
例一：
《线条的动与静》
本课利用大量实例和手绘过程的演示，使学生沿着形象简洁，手法概括，表达象征为主要的思路前提下，启发学生的创造思维。
在课堂中创设情景，激发兴趣，穿插学生都熟悉的手绘图像，增加直观性。
例二：
《十二生肖》
在学法指导上采用欣赏法、对比法、观察法、讨论法、操作法，充分调动学生的“眼、手、脑”多种感官参与学习，既提高了学生的学习兴趣，也培养了学生的动手能力，使他们充分享受到成功的乐趣。
·说学法常用套话
托尔斯泰说过：
“成功的教学需要的不是强制，而是激发学生的学习兴趣。
”从激发学生的目的出发，启发诱导学生思考、讨论，使学生参加到教学活动中来，真正发挥学生的主体作用，对学生的想法、意见给予充分肯定，从而激发学生学习历史的兴趣。
建构主义理论认为在历史学习中应提供主动建构的时间和空间，教学不是简单的知识传递，而是学生主动建构的过程。
根据这一理论在课堂上要提供平台给学生展示和讨论，利用多媒体辅助教学，展示地图、声音、影像、动画、文字资料，同时，让学生参与多媒体操作，丰富教学资源，在有限的时间里达到突出重点、突破难点、明确概念、启发思维的目的。
力图创造良好的教学情境，圆满完成教学目标。
在课堂中运用多种方法促使学生多听、多读、多说，形成自主、探究性学习，学生在互动、交流的活动中建立起自信，享受到学习的快乐，得到相关的知识，培养学生对英语运用的实践能力，让他们成为学习的主人。
说教学过程
新课改将美术课型分为“综合·探索”、“欣赏·评述”、“造型·表现”和“设计·应用”，各类课型的教学程序略有差异。
综合探索：
美术在人类的生产和生活领域中具有极其广泛的应用价值。
如何将美术与现实生活紧密结合起来？
美术课程标准中的“综合·探索”这一学习领域，便是为实现这一目标而设定的。
它分三个层次：
①融美术各学习领域为一体；②美术与其他学科相综合；③美术与现实社会相联系。
综合·探索课通过综合性的美术教学活动，导入其它学科的知识，把美术与其它学科的知识，有机地融合在一起，即保持美术学科本身的特点，又增加学科之间的横向联系，有助于培养学生的综合素质。
欣赏评述：
“欣赏·评述”领域是指学生对自然美和美术作品等视觉世界进行欣赏和评述，逐步形成审美趣味和提高美术欣赏能力的学习领域。
美术课程“是学校进行美育的主要途径”，它能陶冶学生的情操，提高审美能力。
作为非美术专业的学生来说，学生对美术作品知识的了解堪称贫乏，甚至是一个空白，很多学生对于基本的美术作品知识一无所知。
学生对美术作品评述的语言也只停留在“很美”“很好”，所以教师应该根据欣赏课教学特点和现状，精心设计课堂教学行为，引导学生积极参与美术欣赏活动，培养他们对欣赏活动的兴趣，鼓励学生以直观的方式感受自然和美术作品的造型与色彩，鼓励学生能用简短的话语地大胆地表达自己的感受。
设计应用：
“设计·应用”领域是指运用一定的物质材料和手段，围绕一定的目的和用途进行设计和制作，传递和交流信息，美化生活及环境，培养设计意识和实践能力的学习领域。
课程标准要求通过“设计·应用”领域的学习活动，达到四个方面的目标。
第一，了解“物以致用”的设计思想，并运用设计和工艺的基本知识和方法，进行有目的的创意设计和制作活动，发展创新意识和创造能力；第二，感受各种材料的特性，合理利用多种材料和工具进行制作活动，提高动手能力；第三，了解艺术形式美感及其与设计功能的统一，提高对生活物品和自己周边环境的审美评价能力，激发美化生活的愿望；第四，养成事前预想和计划的行为习惯以及耐心细致、持之以恒的工作态度。
设计应用课对培养学生的实践能力，特别是对探究能力的培养有着重要的作用，是学生探究学习培养的重要阵地。
但教师若过分强调课堂结构，采用平淡导入——教师演示——学生制作——教师评价作品这种固定的模式，久而久之，学生只会照着老师的演示制作，抑制学生探究能力的发展。
造型表现：
“造型表现”领域是指运用多种材料和手段，表达情感和思想，体验造型乐趣的学习领域。
造型与表现是美术创造活动的两个方面，造型是表现的基础，表现是通过造型的过程和结果来实现的。
在“造型·表现”教学过程中，不是以单纯的知识、技能传授为目的，而是要贴近学生不同年龄阶段的身心发展特征与美术学习的实际水平，引导学生主动寻找与尝试不同的材料，探索各种造型方法，不仅关注学生美术作业的结果，更要注重学生在“造型·表现”活动中参与和探究的过程。
所有课型的授课程序可大致分为三个部分：
导入、授课、和小结。
具体的差异体现在授课环节，美术课程在这一环节具有与其他学科较大的差异，四种课型之间也略有不同。
虽然四种课型有各自的特点，但通过实践证明依然可以从中找出一些共同点：
除了欣赏·评述课型外，其他三类课程的授课环节教学程序可统一概括为“三讲一练”，三讲既：
讲述、讲解、讲评；一练既练习。
以下对美术课教学程序做具体讲解：
（一）、导入
1.导入的概述
导入是指教师在一项新的教学内容或教学活动开始前，引导学生做好心理准备和认知准备，并让学生明确学习目标、学习内容以及学习方式的一种教学行为。
导入是课堂教学的重要一环，精彩的导入能抓住学生的心理、激发学生的求职欲望和学习兴趣，达到“课未始，兴已浓”的状态。
2.导入的作用
（1）定向作用
新课开始时，学生的心理是复杂的。
通过导入，把学生引导到一个特定的学习方向上来，因此导入也叫定向导入。
（2）激发学生的求知欲
新课开始时，教师用贴切而精炼的语言，正确、巧妙地导入新课，可以激化学生强烈的求知欲望，引起他们的浓厚兴趣。
从而使他们愉快主动地进行学习，表现出高昂的探索精神，能收到事半功倍的效果。
（3）铺垫作用
导入使学生注意力高度集中，为全节课的顺利进行打下了良好的基础。
并能在此基础上，使教学内容进一步展开、发展、开拓，把课的进程不断向高潮推进，产生良好、积极的“连锁反应”。
3.导入应避免的几个问题
⏹导入的时间不宜过长，2～3分钟为宜。
⏹形式不宜过于复杂，应该注意以激发学生的兴趣为宗旨,做到恰如其分。
⏹教师的体态语言，要大方得体，切忌展不开或展得太开，影响教学效果。
⏹采用多媒体配合教学任务时，切忌颠倒了教学内容是主体的思想，教学流程设计不能只为多媒体服务。
⏹导入不是目的而是手段，如何发挥导入的实效性很重要。
4.美术课常见导入方法
（1）创造情境导入
类似于课前播放一段轻松的音乐，与学生谈论身边的趣事等，既能调整学生的注意力，有利于放松学生身心，又能着意营造出一种审美的氛围，给学生视、听觉上以审美的享受.
以小学美术第五册《面具》一课为例：
首先动手制作了两个面具，上面描绘了非常卡通的老虎动物造型。
一走进课堂，我就播放出《两只老虎》的音乐。
问：
“同学们会不会唱这首歌，让我们大家一起唱，好吗？
”（班级的气氛马上调动起来）。
然后让两位同学戴上“老虎”面具，随着音乐翩翩起舞，最后引入新课，这样，学生制作面具的兴趣就非常得强烈。
（2）游戏导入
运用融知识性、趣味性为一体的游戏，能激发学生的激情以及他们学习美术的兴趣，让他们在愉悦中不知不觉地掌握所学的知识，使美术教学变得更加生动、有趣。
《明度渐变》一课，要求学生在认识色彩明度的基础上，画一幅色彩明度渐变的画。
单调的说教很难让学生理解色彩的明度，更提不起兴趣来画。
好的方法是：
上课初始，让学生做有趣的小游戏，同桌两人分别在同一种纯净的颜色水中加入白色水和黑色水，观察有何反应，当白色水和黑色水缓缓倒入纯净的颜色水中时，纯净的颜色水马上变得明亮和深暗，学生被这种现象吸引了，想弄明白是怎么回事，主动参与的积极性高涨。
此时便可马上引入主题。
（3）直观导入（实物导入）
美术课教学最大的特点是直观性。
而一个鲜明生动的形象，无疑会引起学生观察及感知对象的极大兴趣。
教师在教学中，通过直观教学手段，以形象去感人，引发学生强烈的好奇心和探知欲。
以四年级剪纸课《十二生肖》为例，教师提前做好十二生肖剪纸作为教具，一走进课堂就把它们布置在黑板上，就会立刻吸引学生们注意的目光。
这样的结果是课上学生都非常认真，很想马上就做出和老师示范的一样的作品。
又如《泥塑》一课，刚开始，教师给学生展示以前捏的一个自己的头像，学生一下子变得很激动，课堂立刻活跃了起来。
（4）谈话导入
通过教师与学生之间的问答来实现。
特点是直接、明确，是师生互动交流的过程。
案例：
上课了，李老师用一种特殊的形式做了一个开场：
大家都知道这节是美术课，那么你们知道老师最擅长画什么画吗？
很多同学进行了猜测。
这时候，李老师笑笑，走上前三两笔的画出了自己的漫画像。
还没等画完，学生门就叫起来了：
漫画。
接下来，李老师继续问了：
老师的画是利用什么来画的，大部分学生都回答出来了，是利用线条来作的。
接下来，李老师马上抓住时机问：
那么你们说线条它有感情吗？
很多同学都迷惑了，那么我门今天就来探索下线条到底有没有感情。
从而引入了这节课的主题，让学生带着悬念进行这节课的学习。
（5）谜语导入
学生有一定的内在知识和喜爱谜语的特点，让学生的浓厚的猜谜之中，自然导入新课，这样既可以开发学生的智力，有可以加深学生对所画物体的印象。
直接的猜谜：
例如《漂亮的钟》一课：
“走起路来滴滴哒，每天叫我早早起”。
学生一听，有的就说是钟，有的却说是公鸡。
我请同学们说说自己猜的理由，在不知不觉中，就把闹钟的外形和特征都说了出来。
我紧接着学生的话题，让学生说说自己见过的有趣的闹钟，如果让自己当设计师，你会设计一个怎样的闹钟呢？
猜动作：
例如《小小运动会》一课，开始时教师做一些打球、跳远、跳绳等动作，让学生边边猜。
此后，可以让学生出来表演一些动作，让学生继续的猜。
课堂气氛会非常活跃，学生的兴趣也大大的提高了。
（6）故事导入（尤其适用低年级）
在一年级的折纸《变脸》中，我自编了一个故事《洋娃娃旅行记》做开场白，一边讲故事，一边出示本节课要学习的折纸，看着洋娃娃的脸开始的时候是开心的，后来一变就变得流眼泪，又从流眼泪变成笑咪咪的。
大家都觉得很奇怪，很有趣，学习的兴趣一下就来了，个个都想做一
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