苏教版小学5年级上册美术教案.docx
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苏教版小学5年级上册美术教案
1参观和旅行
教学目标
知识与技能目标：
通过对大师作品以及教材例图的赏析，了解构图与色彩知识，掌握创作技巧，并依据自己的参观和旅行的切身体验，有针对性地选择合适的构图、色调，以单幅或连环画的形式进行造型表现，将参观和旅行中最有趣、最吸引人的情景和地方加以描绘。
过程与方法目标：
通过回忆、表述交流等形式激发学生感受参观和旅行中的趣闻轶事，分享快乐；运用分析、探讨等方法了解学习构图与色彩知识；通过直观演示与绘画实践提高造型表达能力，展现参观和旅行的多姿多彩，并以拓展内容来丰富学生的艺术学习、提升艺术修养。
情感、态度与价值观目标：
能从参观和旅行的回顾中获得丰富而细腻的情感体会，感受参观和旅行的乐趣与意义，调动学生对参观和旅行的向往与热爱，激发学生运用造型语言表现参观和旅行中美好、难忘的经历，抒发自己的情感。
教学重点：
体会参观与旅行的乐趣与意义，引导学生运用造型语言抒发自己的情感，表现参观和旅行中最有趣、最吸引人的情景和地方；学习构图与色彩知识，提高造型表现能力。
教学难点：
选择合适的构图表现出自己觉得最有趣、最吸引人的情景和地方，处理好画中人物和景物的主次关系。
教学设计
一、导入
1.以读书的话题导入，请学生简要交流喜欢的书目和感想，在轻松随意的氛围中让学生潜移默化地体会读书使人快乐、使人智慧。
2.教师出示近期所读的一本书（不呈现书名），与学生分享自己的快乐：
请学生阅读书中的片段，感受优美文字的同时，体会文章的形式和字里行间所描写的主题，并以此猜测书名或书籍内容。
3.从对书名的揭示引入对徐霞客的简要了解。
徐霞客名弘祖，字振之，号霞客，汉族，明朝人。
著名的地理学家、旅行家和探险家，中国地理名著《徐霞客游记》的作者。
喜欢到处游览欣赏山水景观，其一生志在四方，不避风雨虎狼，与长风云雾为伴，以野果充饥，以清泉解渴，出生入死。
被称为“千古奇人”。
二、大胆猜想尝试练笔
1.以设问的形式调动学生对徐霞客曾经游历过的地方作一个猜想，并结合自身的生活阅历与学识能力，尝试着简要勾画出那里的景致。
2.从学生的小练笔中初涉徐霞客足迹所到之处，教师可以了解学生的绘画表现能力。
三、画作欣赏学习构图
1.从名家画作的欣赏中领略徐霞客曾经游历过的自然景观的风貌特点，感受山水之美。
引导：
从画中看到了什么？
有什么特点？
你想到了哪里的景致？
提示：
如果学生看不出画面山水的地域，教师可以给予学生一些提示语。
（1）通过张大千的画作让学生感受华山的山势峻峭、雄伟奇险，并从中了解高远的画面构图特点：
从下面向上仰视，才觉得高远。
比如为了夸大山之高峻或建筑的气势，可以把人物、房屋、树木画得很小；有时也可把峰顶或建筑的顶部推出画外或隐入云层，使人不知其有多高多大。
就像古人所说：
“山欲高，尽出之则不高，烟霞锁其腰则高矣。
”
提示语：
“险”啊，号称第一天险。
教师引导学生：
表现高大景致的构图特点，并出示竖构图的参考图，引导学生以仰视的角度描绘高大的景致。
（2）从沈周、吴湖帆表现的庐山画作中进一步体会画面的高远。
提示语：
飞流直下三千尺，疑是银河落九天。
简要演示山石与瀑布、流水的画法。
（3）从祝大年的绘画作品中感受漓江春色，分析构图的变化。
提示语：
这可是甲天下的山水呀！
《漓江春色》：
碧波荡漾，新叶如洗，群峰兀立，帆影点点，一派春意盎然。
漓江的春色在画家的笔下呈现出一种整齐、均衡的美感。
工笔重彩中富有极强的装饰意味，被烧制成陶瓷笔画，装点在日本的横滨饭店。
教师引导学生：
以较高的视点来表现宽阔的景致，构图特点是：
画家依据自我的观察，以强调近景、中景，由近及远按比例逐渐放小的方式来描绘景致，并出示横构图的参考图。
（4）以刘海粟的黄山系列，引导学生在感受画家笔下壮阔雄奇的黄山景致的同时，体会画面的色彩特点，从而品味“一切景语皆情语”的作品意蕴。
提示语：
迎客松，云海
画家十上黄山，描绘自己对黄山的爱恋，色彩运用丰富而强烈，力图主观色彩对自然光色的超越。
画中形色绝不束缚于自然外观，而纯属画家对其物象所生情绪的表白。
他笔下色彩虽然也源于自然，却超越了自然，显得比自然光色更加丰富而强烈，也更耐人寻味。
2.从欣赏中感受徐霞客曾经游历的人文之秀，了解深远的画面构图。
（1）再以日记片段引导学生感受徐霞客游历的足迹不仅踏遍名山胜水，还饱览人文大观，参观了多处静室，并进行了详细记录，为今人了解明朝僧侣的生活起居状况提供了生动的感性资料。
（2）从明代杜琼的《南村别墅图》中体会画面造成的一种具有深远空间的意境，并结合教师提供的参考图，了解画面纵深之感的表现方法。
小结：
艺术家们也像徐霞客那样酷爱自然、崇尚自然，游踪遍及名山大川，用澄澈的心怀去观察和体悟客观实体的本质和规律，看山水自然激发内心的思绪，以解放的思想、独立的精神，随心所欲、自由驰骋，也让我们感受到这些画作的内在美——“情趣”“意境”。
四、点题
1.同学们有没有参观与旅游的经历呢？
可以请同学们根据自身的生活经验，依据同学出示的照片猜一猜地点，描述景致特点；
也可以请学生结合自带的照片，回忆、介绍自己参观和旅行的经历，讲讲途中的趣闻轶事。
2.小结：
这些经历不仅使同学们增长了许多知识、增添了许多乐趣，也给同学们留下了许多印象深刻的记忆，今天我们就要一起用绘画的形式表现富有情趣、意境的“参观和旅行”。
（板书课题）
五、创作与表现
1.交流与探讨
如何根据自己参观、旅游的印象创作一幅画？
同座位议一议，大家说一说。
小结：
并不是事无巨细地如实描绘就好，而是要重点画出自己觉得最有趣、最吸引人的情景和地方，可以“以景为主表现自然、人文景观”，也可以“以人为主描绘风土人情”。
2.赏析与构思
（1）赏析同龄人的作品，感受画面的色调、表现形式、构图特点，以及人物、景物的层次关系等。
《埃及文物展》画面以人物为主，视角较高，形成俯视的画面效果。
《旅游》画面色彩亮丽、富有层次感，人物较为突出，且在描绘时人物动态活泼、形象可人，整个画面呈现的是快乐和愉悦。
《海边的阳光》高空俯视，展现了宽阔而金灿灿的海滩，描绘了人们或水中嬉戏、或岸边慵懒的情景。
《乡村游》画面以暖色为主，表现了乡村繁荣、热闹的新气象。
《从高空俯瞰大地》以高空俯视的角度表现了山川的壮阔。
《夫子庙》以连环画的形式表现了在夫子庙的旅游印象。
（2）学生构思创作设想，描述画面构图。
3.示范与讲解
根据学生的构思，教师示范讲解绘画步骤和注意事项。
4.创作与表现
（1）画一画
根据自己参观、旅游的印象进行绘画创作；重点画出自己觉得最有趣、最吸引人的情景和地方；可以画单幅画，也可以画连环画。
（2）学一学
铅笔淡彩：
可以先用软铅笔画好底稿，再涂上轻淡的水彩或水粉色，干后再用软铅笔加工。
也可以先涂上水彩或水粉色，再用铅笔添画。
六、评价与回味
1.通过对自己画作的介绍，表达参观或旅游中难忘有趣的记忆，分享快乐与幸福。
2.从画面主题、构图、色彩中感受同伴的才能，给予学生赞赏与鼓励。
七、拓展与延伸
1.手绘旅游日记的赏析与制作。
出示学生制作的简易手绘旅游日记，感受图文并茂呈现出的特殊味道；带领学生用4K或8K卡纸，通过剪、折的方法巧做“8格书”；指导学生利用课余时间，将自己的参观和旅行的经历以图文并茂的手绘形式记录在8格书上，并在内页贴上照片、添上文字，加以美化。
2.简要了解我国旅游知识，鼓励学生“爱旅游、爱生活”。
欣赏《马踏飞燕》，认识中国旅游标志。
教师在黑板书写“旅”字甲骨文，引入对我国旅游日的了解。
结语：
“读万卷书，行万里路”，参观和旅行既能锻炼人的身体，又能陶冶情操，丰富知识，开阔眼界，留下美好难忘的记忆，让我们“爱旅游、爱生活”吧！
作业要求
本课学生作业主要分为课堂主题创作和课后拓展延伸。
1.课堂主题创作
调动学生回忆各自的参观和旅行经历，结合仰视、平视、俯视等构图知识，参考教材图例以及教师提供的构图图例进行绘画创作。
本次作业要注意三点：
一是引导学生尽量从不同的视角选择画面内容、考虑画面构图，使学生的画作彰显个性；二是在色调的运用上可以融入主观色彩，增添画面色彩耐人寻味的艺术魅力；三是学习铅笔淡彩的表现技法，提高学生的表现能力。
2.课后拓展延伸
此项作业两个目的，一是以巧妙的方法制作8格书，重在激趣；二是以图文并茂的形式将自己参观和旅行的经历记录下来，并在8格书的内页贴上参观和旅行时拍摄的照片，最后加以美化，以此串成较为完整的一段记忆，潜移默化地引导学生感受艺术与生活是互为依存、相互促进的。
反思和总结
2学学构图
教学目标
知识与技能目标：
通过欣赏、观察、分析，感受绘画作品的构图美，了解构图的意义及其作用。
过程与方法目标：
认识常见的构图形式和类型，并能在自己的创作中尝试运用。
情感、态度与价值观目标：
激发学生对艺术美、自然美、生活美的追求，提高美的鉴赏能力。
教学重点：
学习常见的构图形式，体会构图带来的视觉感以及作者想传递的思想情感。
教学难点：
初步掌握几种常见的构图方式并在自己的作品中灵活运用。
教学设计
一、赏析作品感知构图
1.展示三幅图画，观察其不同之处。
师：
美丽的风景总是让我们流连忘返，而别致的图画也总是让我们心旷神怡。
今天，老师为大家准备了几幅画，一起来赏一赏、品一品。
（PPT分别出示三位同学的作品）
2.交流三幅画的观后感，喜欢哪一张？
理由是什么？
师：
这三幅画都是小朋友的纸版画作品，你最喜欢哪一幅？
为什么？
生：
……
小结：
三位同学画的都是瓶花，但由于每个人的审美倾向是不同的，所以我们见到有的图画中物象比较饱满，而有的画面却比较空旷。
3.猜一猜学习的内容。
师：
能猜到今天我们将要学些什么吗？
生：
画面的大小和位置。
4.揭示课题：
学学构图。
二、分析理解掌握构图
1.什么是构图？
（PPT）
师：
在绘画时，根据自己的创作思想，对画面内容的大小、位置、疏密、虚实等，作一定的布局和安排，使作品更好表达出创作意图，称为构图。
2.学习几种常见的图画外观构图形式。
（1）以同一图画不同构图为例。
师：
在美术课上，当我们翻开作业本，总是会思考一下是横着画呢还是竖着画？
专业画家们在作画时同样也会思考这样的问题。
冷冰川叔叔画了一幅风景画，横向的构图，我们感到视野很开阔。
如果再把画纸变得更狭长些呢？
感觉有没有变化？
生：
景物离我们更近了。
师：
如果变成竖构图呢？
同样的风景，感觉是否又有不同了？
生：
有纵深感，视线更集中。
师：
如果把画纸变得再瘦长些呢？
或是把画纸变成其他形状的，感觉肯定又会产生变化。
小结：
同样的景色，由于不同的构图，可以表达出截然不同的视觉效果和画面意境。
（2）巩固欣赏，内化知识。
①山水画
这幅《千里江山图》是宋代画家所作。
猜猜原作有多长？
近12米，有5-6张大画桌这么长呢！
现在我们所见到的只是其中的一小部分。
当长长的画卷舒展开来，山峰绵亘、江河旷远，真可谓是千里江山。
《溪山行旅图》是另一位宋代画家之作。
同样也是山水画，但竖构图的形式让画面产生了怎样的一种气势？
生：
山峰巍然屹立，给人“高山仰止”之感。
小结：
同是山水画，但不同的构图形式，竟然会产生如此巨大的视觉差异。
②人物画
人物画的构图处理，也同样如此。
由于构图形式的不同，两幅儿童人物画传递了作者不同的思想和审美。
通常横向的构图会选择左右两边不对称的构图形式，这样处理的画面比较活泼。
这幅竖构图的人像画，主体安排在画纸的中间偏上，形式感是对称的还是不对称的？
生：
表现了稳定的视觉效果，画面静谧而典雅。
3.学习几种常见的画面构图类型。
师：
如何使纷繁复杂的画面内容组成统一完整的作品呢？
不同类型的构图可以帮助我们做到这些。
①满构图：
画面饱满，在儿童画中的运用比较广泛。
②S形构图：
这幅是曲线构图，你能找到小朋友和大狮子的行走足迹吗？
（请学生找一找）
小结：
画面有动感。
③三角形构图：
有的同学认为这是一幅三角形构图，而有的同学则认为是斜线构图，你认为是哪种构图呢？
生：
……
事实上，在一幅画中不仅仅只有单一的一种构图形式。
比如，这幅画既是三角构图又是斜线的构图形式，只不过其中有一种构图形式显得相对主要些。
4.连线选择、巩固知识。
师：
有三幅儿童画，仔细观察，它们的构图分别属于什么类型的，分别表现了怎样的视觉感受？
（PPT）
请2-3个学生来连线选择。
小结：
绘画构图是一个思维过程，它往往通过外在的视觉作用，对观众的第一眼产生支配作用，引导其视觉的顺序，使观众基本上按照作者构思的线索去浏览画面，明确画面的中心。
（PPT这幅画里动物们的目光都朝向主角鳄鱼，形成画面的视觉中心）所以构图是强化作品感染力的重要艺术表现手段。
同时，多样化的构图形式一般都遵循一个相同的法则，即疏和密的对比处理。
（PPT这幅画中主体物画的很小，背景空阔，形成强烈的疏密对比，画面宁静悠远）
5.尝试构图，学以致用。
师：
想不想一试身手？
老师这有些器皿和水果的图片，我们一起用刚才所学的构图知识，把它们合理地组织在画面中。
要求：
把盘子和水果这两种物品安排在画面中，互相有联系，可以运用一种典型的构图形式。
请1-2个学生来创意练习，其他学生提提修改意见，指出运用了怎样的构图形式。
6.小结：
构图的外在形式和类型是多样化的，但是反映作者创作的思想和情感的内在表达是一致的。
我国古代有位画家被人们称作“马一角”，原因是他在画画时总喜欢取一角之景，其实间接地反映了画家的内心思绪：
感慨当时南宋的残山剩水。
挪威画家蒙克在他的《呐喊》中也强烈地表达出挣扎绝望的内心情感：
整个构图在旋转的动感中，充满粗犷、强烈的节奏，传递出内心的孤独和苦闷以及竭力想摆脱困境的恐惧感。
三、练习内化运用构图
作业要求：
运用构图知识，有选择地把生活中的一些物品合理地组织在画面中，并使画面构图具有一定的艺术美感。
四、作业展评理解构图
以学生的自评和互评为主，教师可以略做点评。
可以找找各自作品中的优点，也可以互相提提改进的建议。
五、拓展总结深化构图
构图的成功与否往往会直接影响到整个作品的视觉效果，所以古往今来无论是中国绘画还是西方绘画，都会在构图之时不断地苦心经营、反复斟酌。
（PPT中西构图比较）“之”字构图是中国画常用的构图，山水画中常常运用此法，可以使画面产生曲折，层层递进，表现河山的深邃感和流动感。
西方则比较喜欢用射线构图，辐射线的轴心在视觉上自然集中的作用，把我们的目光引向村落，展现村野的平远之美。
随着时代的发展，人们的视觉审美也会逐渐产生变化，构图形式也随之在不断地变化。
吴冠中、赵无极等现代画家的作品，构图大胆而具有个性化的艺术语言。
今天，我们对于绘画构图的形式和类型做了一个简要的学习和了解。
今后我们在绘画表现或去美术馆参观时，不妨用一用今天所学的知识，也许你对构图会有更加深入的认识和理解。
作业要求
第一次练习：
运用一种典型的构图形式，把盘子和水果这两种物品安排在画面中，使之互有联系，并使画面产生美感。
第二次练习：
运用所学的构图知识并结合自己的审美趣味把生活中的一些物品合理地组织在画面中，并使画面构图具有一定的艺术美感。
反思和总结
3版面设计
教学目标
知识与技能目标：
感知版面设计在生活中的实用意义，初步了解版面设计的基本原理。
过程与方法目标：
通过欣赏、思考、分析、实践等系列化的学习，知晓版面设计的方法和步骤，并运用形式美等法则，使之设计的版面主题突出、个性鲜明、图文并茂。
情感、态度与价值观目标：
在版面设计过程中，培养学生积极参与集体活动的意识，锻炼动手实践的能力，提高个体的审美和创新能力。
教学重点：
了解并学习版面设计的基本方法和步骤。
教学难点：
版面设计的原创性、新颖性与视觉美感的有机融合。
教学设计
一、合作布展初浅体验
1.出示上一节课《学学构图》的学生作品，邀请6位学生（分为2组）分别把这些作品陈列在两块KT板上，做一个简易的“学学构图习作展”版面布置。
2.大家一起赏析，交流两组“学学构图习作展”版面设计的视觉感受。
3.再次邀请其他学生，对版面设计进行细微调整和完善。
4.小结：
都是一些同学们的课堂习作，但不同的排版陈列可以带给我们不同的视觉感受，这就是版面设计的魅力。
今天，让我们一起来体验一回版面设计的乐趣。
5.揭示课题：
版面设计。
二、欣赏讨论渗入新知
1.浏览“剪纸作品展”，比较并感受有设计感的作品展带来的艺术美感。
（PPT）对比赏析：
图①随意张贴且显凌乱的剪纸作品布置。
图②剪纸作品摆放整齐、工整且有些呆板。
图③作品布置化了一些心思，但缺少一定的美感。
图④以绿、黄、蓝三种底色把版面分为三部分。
一些作品摆放在底边上又把三个部分联系成一个整体。
整个版面主次分明，整体感强。
图⑤以蒙德里安《构成》为设计蓝本，其中有机地穿插安排了很多的剪纸作品。
黑色的直线把版面分割成了大小不一的许多个小块面，红黄黑几个大块面增加了版面的厚重感，五颜六色的剪纸作品如大大小小的点散落在其中。
点线面的组合使整个版面井然有序、统一完整又有强烈的视觉效果。
小结：
剪纸作品虽然精美，但是没有合理的展示布置却会使作品黯然失色，影响作品的效果。
在生活中，成功的版面设计往往会吸引大家的眼球，使其中的内容更加具有欣赏价值。
2.聊聊自己以往参与的版面设计活动，交流制作心得。
3.利用多媒体，参观生活中的版面设计。
（PPT）展示学校黑板报、橱窗宣传版面、世博会展览版面、班级评比栏等，了解版面设计在生活中的运用和作用。
4.分析版面内容的组成部分。
（PPT）引导学生浏览生活中的版面设计，发现版面内容一般是由文字和图画组成的。
板书：
文与图。
以一个版面为例，具体分析版面中图画与文字的组成。
文字：
主题（大而醒目）、小标题、各版块文章内容（小）。
图画：
报头、插图、尾花、花边。
（PPT）欣赏一组主题板报，了解构成这些版面的基本元素的作用，以及这些组成部分依据设计的思路在版面中的运用。
《剪纸作品展》没有主题和文字，但是一幅幅剪纸作品已很好地表现了版面的主题。
《快乐的海洋》根据版面的需要，用花边来间隔版块，美化版面。
除了美化版面之外，尾花和插图还可以用来填补版面的空白。
这些版面的组成部分，并不是在每一个版面中都必须具备的。
按照设计的意图，可以重点使用某些部分。
有一些版面图片多些，有些确实着重于文字。
不过，赏心悦目的版面设计一般都会是图文并茂，而且主题突出、版块分明、和谐统一。
5.分析版面设计的组织形式。
①对称式：
《关于味觉的知识》《世博会展览版面》
小结：
版面整齐，版块排列有序。
尤其是《关于味觉的知识》这个版面，从主题、小标题、报头至插图，各个部分都以左右对称的形式来安排，版面十分规整。
但是，其选择的色彩搭配对比很强烈，大红的嘴巴衬在翠绿的底版上，黄色的边框分割出左右两大版块，打破了对称式排版的沉闷。
《世博会展览版面》中的五大版块呈对称式排列，但是主题词和彩虹城市报头呈现了均衡的设计思路，大体对称中融入了局部的活泼灵动，凸显了统一而有变化的版面效果。
②均衡式：
《生活中的数字》《一只妖怪》
小结：
版面活泼，版块穿插自然。
《生活中的数字》版面中有5个小版块，内容很多。
但作者运用了1-5个数字图形变化为版块底色，把看似凌乱的文字和图画巧妙地串联成整体。
报头和主题都很醒目，色彩也十分鲜艳，与学生的审美倾向很吻合。
各版块的小标题排列十分随意，横的竖的，但始终是紧紧围绕其版块内容的，随性但不散乱。
6.欣赏一组版面设计作品，巩固对版面设计中组织形式的理解。
三、尝试练习内化知识
1.明确练习内容，以小组为单位进行“我行我秀”主题版面设计。
布置练习任务，明确设计主题，收集小组成员提供的素材。
2.思考版面的设计构思，并请一个小组示范，师生共同完成版面设计的雏形。
（1）甄选小组成员提供的素材，确定几个小版块，列出小标题。
（2）勾画草图，确定主题“我行我秀”的大小和位置，分割版面定出个版块的大小和位置以及小标题的位置方向。
（3）在各版块中摆放相应的作品，浏览大体效果并作调整。
（4）确定版面设计雏形。
（5）指导分工，认领任务，分头创作。
3.集思广益，补充交流版面设计的完成步骤。
（1）明确主题，设计构思
（2）勾画草图，确定版块
（3）分工合作，自主创意
（4）贴画结合，层次分明
4.学生作业练习，小组分工合作，教师做指导帮助。
（1）指导学生的小组分工，明确每个人的职责，画草图、写主题、写小标题等。
可以分头写，分头画，然后以剪贴的方式组合大伙的成果。
（2）指导在设计和制作中的小技巧表现。
四、作业展示分享创意
以学生的自评和互评为主。
五、课堂总结拓展延伸
今天，我们学习了版面设计的一些基本方法，每个小组还分工合作齐心协力完成了一个小有创意的版面布置。
如果学校有英语小报、科普小报比赛或者有班级文化布置的任务，相信大家都愿意用学到的小本领来一展身手吧。
随着网络的广泛发展，大家浏览网页的机会很多吧，这也是一个学习版面设计的好机会。
愿大家在各种形式的学习中积累更多的知识和本领哦
作业要求
1.第一次练习，“学学构图习作展”只需把老师给出的几件作品及几个文字图片做简单的布置展示，表达出小组成员共同的审美倾向。
2.第二次练习，以小组合作的形式，把小组成员的习作、照片等作为创作的素材，围绕“我行我秀”主题进行版面设计练习。
3.针对小组商议的设计方案，可以用剪贴也可用绘画或用多种形式的有机组合。
4.小组成员分工合作要有序，有统一协调.也要有个性创意，并使版面主题突出，形式活泼或整齐。
5.版面设计要具有原创性、新颖性和艺术性。
反思和总结
4风景如画
（一）
教学目标
知识与技能目标：
了解风景画的基本知识及其表现方法，培养赏析风景画的基本能力。
过程与方法目标：
学会运用基本的构图知识和丰富的绘画手段表现自然风景之美。
情感、态度与价值观目标：
通过赏析摄影作品和绘画作品，体会风景之美，培养学生热爱自然、热爱生活的情感。
教学重点：
运用构图知识，多角度、多方法进行风景写生，表现风景美。
教学难点：
注意画面的层次，适当取舍，画出动人的风景画。
教学设计
一、创设情境激发兴趣
教师利用课件展示世界风景名胜，带领学生一起去“观光旅游”，让学生充分感受自然风光的优美，由此激发学生热爱自然、表现自然的欲望。
1.（播放九寨沟视频）语文复习课上学习过《九寨沟》这篇课文，你能用美丽的词汇来形容一下刚才所到的风景吗？
2.板书课题：
风景如画
（一）
二、欣赏作品探究技法
1.欣赏风景摄影图片，说说自己喜欢哪一幅，思考这些风景美在哪里？
2.见到这如画的风景，你最想做什么？
（把美景留住，摄影、录像、写诗、画画……）
3.访问艺术家：
欣赏大师作品，研究这些风景画是用何种形式表现的。
（速写、油画、国画……）学生讨论，了解风景画的技法：
单色素描、铅笔淡彩、纸版画、水彩、水粉画、油画，也可以用综合材料来表现。
分析作品的构图、色彩处理。
复习近大远小的知识，重点分析景物的层次处理方法。
（近景、中景、远景）
优美恬静的色彩；强烈斑斓的色彩——色彩的对比与和谐
4.学会取景：
大自然的景物缤纷多彩，选景时既要关注新鲜奇特的景物，也要从平常的景物中发现美，做到去粗存精，提炼概括。
5.取景游戏：
在教师的风景图片上运用纸质取景框，进行取景游戏，并进行简单的构图练习。
6.欣赏几张风景照片和相对应的风景写生画，让学生进一步比较领会构图和取舍景色的方法。
7.儿童美术馆
欣赏平面绘画作品，分析作品的构图、色调、表现手法。
欣赏不同风格的作品，思考如何用这些方法来表
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