平面构成教案.docx

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平面构成教案

《平面构成》教案

----曾华

教学目标：

1.平面构成的概念。

2.平面构成的视觉形象。

教学重点：

平面构成的视觉形象

教学方法：

1.讲解法。

2.指导法。

教学课时：

三课时

教学过程：

 一、组织教学

1、清点人数应到人实到人

缺席人员及原因：

2、安全教育

⑴上下楼道礼让右行，不在楼道上嬉戏打闹。

⑵禁止携带管制刀具、烟花爆竹等危险物品进入校园。

⑶离校或返校注意交通安全，不乘坐超载、三无车辆。

二、讲授新课

第一课时

设计的概念

"设计"一词源于英语Design，意思是通过符号把计划表示出来。

设计是一种构思（设想）与计划，以及把这构思与计划通过一定的手段使之视觉化的形象创作过程。

设计的目的是消除不符合人类使用目的因素而满足人类生存直接需求的实用性功能。

与造型艺术相比，设计首先满足的是人类生理方面的需求，其次才是心理方面的需求。

设计的基础理论

 作为设计的最基本的领域是关于形和色的研究。

前者称之为形态的理论或形态学，后者则称为色彩理论或色彩学。

形态又有平面与立体之分。

 作为设计教学的基础，可以概括地划分为三个方面：

 一、平面设计

 二、立体设计

 三、装饰色形

设计基础的学习目的

 学习设计基础的目的，主要是进行一种视觉语言的系统训练，使学者在进入专业设计之前，全面地掌握关于形象创造的原理、规则、以及掌握一种系统的形象创造思维方式。

初学设计者应持的态度

第二课时

环境与时代是作用于我们观念的重要因素。

因此，对一个初学设计者来说，除了学习专业知识之外，还应对自己所处的时代和环境加以细心地观察，这包括科学技术、审美时尚等各个方面。

同时，初学设计者不宜固执自己的主观看法．应采取开放式的学习态度，要善于思考和发现新的东西，勤于构思和加强制作方面的练习，以培养出一种创造性的和独立的正确解决问题的能力。

一、平面设计构图是绘画的基础，也是广告设计的基础。

广告构图的成功与否直接影响广告的视觉传达；不同的广告构图风格体现出不同的广告氛围；独特而有创见的构图能产生意想不到的广告效果……。

总之，我们处在注重设计和注重效率的时代，广告客户精益求精，设计师更要注重现代构图原理的灵活运用，提高设计的水准，这对于静态的平面广告设计而言，尤为重要。

 平面构成是现代设计基础的一个重要组成部分。

平面广告设计属于现代视觉传达设计的范畴，平面构成原理广泛应用在现代平面广告设计的构图和编排中。

平面构成作为一种设计基础的训练方法，在很早就被设计家和设计教育家所重视，并随着社会科学技术的发展逐渐完善起来。

 平面构成设计是一种理性的创作活动，它在强调形态之间的比例、平衡、对比、节奏和律动等的同时，又要求讲究构图和图形给人的视觉引导作用。

平面构成在于探求二度空间的视觉传达规律，视觉形象的建立和归纳，栅格的划分和组织，各种视觉元素之间的构成规律与规律的突破……，最终运用构成的原理创作出既严谨又有无穷发展变化的平面构图。

它综合了现代物理学、光学、数学、心理学和美学的成就，扩大了传统工艺美术思想的表现领域，大大丰富了现代艺术和设计的表现手段，在现代设计基础的教学训练中，对于培养我们的艺术思维能力和构图设计能力，具有重大作用。

1、形象视觉形象是物体的外部特征，是直接可见的。

视觉形象包括视觉元素的各个部分，如形状、大小、色彩等。

所有概念元素如点、线、面，也都具有各自的具体形象，比如在一幅平面广告设计中，线可以是一条提示线、一行文字；面可以是一个色块、一张图片、一篇文字等。

所以，在平面构成设计中对视觉形象的研究是十分必要的。

视觉形象的分类：

①几何形

 几何形是具有几何数学规律的图形，比如矩形、圆形、三角形、多边形等。

几何形比较抽象、单纯，视觉上有理性、明快的感觉，在现代工业发展的今天，几何形被大量运用在建筑、绘画以及产品的设计中，因为它不仅便于现代化机械大生产的批量加工，而且具有现代的美感。

②有机形

 是指有机体的形态，如有生命的动物、生物细胞等，它的特点是轮廓由圆滑而无规律的曲线构成、有生命的韵律。

③偶然形

 指我们无法刻意去创作，偶然形成的图形，如破碎的玻璃、一滩水、毛笔笔触的拖尾等偶然形成的形状。

④人为形

 指人为创造的形态，如房屋、衣服、机器、文字等。

⑤自然形

 指大自然中原有的可见形态，如云彩、初阳、山川、沙石、树木、花卉、游鱼、猛兽等。

自然形千变万化，丰富多彩，是设计题材的宝库。

A、形象的分类在平面设计中，出现于平面上的形象，包含着视觉的各个元素。

因此，须认识形象状、大小、色彩、肌理等等的性质。

 形象，可分自然形象、几何形象、偶然形象。

而在平面设计中，又常常分之为有机形几何形象和偶然形象。

当然还有其它更为细密的分类方式。

自然形象

几何形象

偶然形象

有机形象

B、形象的元素

　　点、线、面是形象的基本形式，形象有大小、形状、色彩、肌理、方向、位置之别。

因此，形象的元素应包括形象存在的基本形式和关系。

C、点的形象点虽有位置、大小、但没有方向，点的移动便形成线。

线是点移动（运动）的轨迹的扩张移动，便形成面。

因此，面是线移动的轨迹，从而组成二维空间。

而体则是面移轨迹，因此，占有三维空间。

 细小的形象称之为点，所谓细小是相比较而言的。

一个形象称之为点，不是由它自身的大小所决定，而常常由于它的大小与框架或周围的形象所产生的比例而决定。

点有大小之别，当然也具有形状之别。

理想的点虽是圆，但决不限于此，它可以是正方形、三角形、多边形或其它种种的不规则形。

点也可以相联或排列成线，或是组合而成较大的形象。

D、线的形象线是点移动的轨迹。

线是过长的形象。

尽管线有粗有细，但其宽度与长度必须差异悬列方能称之为线。

 关于线的形象，可以从三个方面加以研究：

1．线的两大系列。

2．线的性格。

3．线的两端。

 根据线的运动方向，可以概括为直线系和曲线系两大系统。

几乎全部的形象（有机形象几何形象、偶然形象）都可以由直线或是曲线或是两者混合来构成。

E、面的形象面是线的移动轨迹。

所有非点非线的平面形象统称之为面。

 面可以作如下分类：

 1．几何形--即用数学方式构成。

（图1）

 2．有机形--即用自由曲线构成。

（图2）

 3．直线形--即用直线随意构成。

（图3）

 4．不规则形--即用直线加自由曲线随意构成。

（图4）

 5．偶然形--即用特别手段意外获得的形。

（图5）

图1

图2

图3

图4

图5

F、正与负的形象在平面上，形象常称之为"图"，而其周围的空间被称之为"底"。

或称之为正形负形。

 但是，图与底的关系并非都是清楚的，而常常发生混淆，这就是所谓的图底反转。

如图中所示，其形象即可视为一只黑的杯，又可看成两个白色的人头。

日常生活中，这类现象是很多的。

G、单形单形常是一个自成一体的形象，可依或不可依框架而存在。

单形不是一连续的单位。

它可非常简单也可复杂。

H、基本形是构成一个重复式彼此关联的复合形象的单位。

基本形常常是比较单纯简练的。

同样的基本形固然有其重复的组合方式之不同，但可以形成各种视觉效果的形象。

（如图）是一个基本形和他的四个组合。

I、基本形的重复重复是设计中最易的方法，也是最易于获得和谐效果的手段。

比如建筑中的窗和往，以及地上砌的砖等等，都是极为典型和普遍的实例。

（如图）

J、重复中的变化如果基本形的形状、大小等元素始终不变，那就是绝对重复。

即使如此，基本形的方向、位置等仍可有变动。

以重复的最一般意义讲，基本形重复中的变化，主要是指其重复中基本形方向之变化。

如：

不定方向（图1）；对比方向（图2）；渐变方向（图3）；重复方向中带有特异等等（图4）。

图1

图2

图3

图4

第三课时

重复中的变化是为了在一个视觉效果统一的基础上，产生其引人注目的中心和使其构成形和形的关系：

 两个以上的单形或基本形，在其组合上可产生下列几种不同的关系：

 1．分离--它们之间可以保持一定距离而不相触。

（图5）

 2．相触--形象与形象之间，其边缘线恰好相接。

（图6）

 3．覆盖--就是一个或一些形象覆盖于另一个或另一些形象之上，产生或上或下或前或后的空间关系。

（图7）

 4．透叠--与覆盖不同，透叠不会掩盖各形象的轮廓，而且有透明的效果。

（图8）

 5．联合--形象组合相遇后形成一个新的形象、联合的形象常处于同一空间平面。

而其色彩与肌理必保持一致性。

（图9）

 6．减缺--一个形象的某一部分经组合后被另一个形象所吞减，而被吞减的形象必小于未吞减之前。

减缺可使原有形象变为另一新的形象。

（图10）

 7．差叠--是指两个形象互相叠置后所得到的减缺部分的形象。

但减缺的程度并不是毫无限制的。

（图11）

 8．重合--相同的形象完全重合为一体。

而绝对的重复对我们并没有实际的意义。

因此，重合与覆叠、透叠、联合、减缺之间有相似的地方，只是相重合的面积几乎是全部而已。

（图12）

图5

图6

图7

图8

图9

图10

图11

图12

K、形与空间的关系在特定的画框里，形象的安排与组合，必然要涉及形象与空间的关系。

这就是图与底的关系。

 1．消失-一是说A与B色相同时，形成B的消失，但实际上仍存在（A、B同为黑色或同为白色）。

（图1）

 2．负-一是说A的上面画上B（黑底上画出白的形象）。

（图2）

 3．正-一是将A与B的色彩颠倒过来白底上画出黑的形象。

（图3）

图1

图2

图3

正与负在设计中可以互相替换，即负可为正，正可为负，黑可为白，白可为黑。

 如把两个形象的关系加以变动，那么形与空间会有更多的变化。

 为了便于理解，现作如下图示：

 方形为画面，圆形为形象；A为黑色，B为白色。

组合后其结果有M：

 1．消失-一形与底的色相同。

（图4）。

 2．减缺-一左边形象的色彩与底相同而成消失，但使右边的形象出现减缺。

如形与底的色相互相替换，其结果是形的位置相反。

（图5）

 3．单独-一左边形象因与底色相同而消失，右边的形象完整地保留，形成单独之形。

若形与底的色彩相互替换，则形的位置相反。

（图6）

 4．联合-一两个形的色彩相同，便成为一个新的形象。

（图7）

 5．差叠-一两形相叠，因色彩之差异形成差叠，差在多为减缺。

（图8）

 6．透叠-一两边为透明相叠，被叠部分因素改变了原有彩色。

（图9）

 如果把形与底的色彩全部互相替换，则正变负，负变正。

图4

图5

图6

图7

图8

图9

图