中外美术史复习考研.docx
《中外美术史复习考研.docx》由会员分享，可在线阅读，更多相关《中外美术史复习考研.docx（16页珍藏版）》请在冰点文库上搜索。
中外美术史复习考研
长沙楚墓中出土过两幅战国帛画，一幅是《人物龙风帛》。
另一幅是《人物御龙帛画》。
南朝画家、理论家谢赫在《画品》中提出的“六法”是：
气韵生动；骨法用笔；应物象形；随类赋彩；经营位置；传移模写。
“吴带当风”、“曹衣出水”样式的创造者分别是吴道子和曹不兴。
唐代画家张萱的代表作品是《虢国夫人游春图》；《挥扇仕女图》的作者是唐寅。
五代花鸟画家黄筌和徐熙分别创造了不同的绘画风格，人称“黄家富贵，徐家野逸。
”
“元四家”是指：
黄公望、吴镇、倪瓒和王蒙。
清初画坛上四位著名的和尚画家，人称“四僧”他们是：
八大、石涛、髡残、弘仁。
明清时期，全面形成了三个最大的年画中心，它们是：
天津西青区的杨柳青镇；苏州的桃花坞和山东涨县的杨家埠。
“人面鱼纹彩陶盆”属于我国新石器时代的:
仰韶文化
霍去病墓石雕时代是:
西汉
北朝的著名画家有曹仲达
龙门北魏时期的代表洞窟有:
古阳洞
隋唐时期的水墨山水画家有 ：
王维
《韩熙载夜宴图》的作者顾闳中为:
南唐画家
保存有大量元代壁画的永乐宫现位于山西的:
芮城
明代后期花鸟画的代表人物有：
徐渭
属于“海派”的画家有：
吴昌硕
提出“以美育代宗教说”口号的是蔡元培
《步辇图》中国唐代绘画作品。
作者阎立本。
《步辇图》纵38.5厘米、横129.6厘米，绢本，重设色，无款，藏故宫博物院。
《步辇图》描绘了唐贞观十四年（640）吐蕃王松赞干布派使臣禄东赞到长安请求与唐公主和亲，受到唐太宗李世民接见的情景。
画面上唐太宗端坐于众宫女抬护的步辇之上，禄东赞在典礼官的导引之下，躬身谒见李世民。
作品以细致精湛的手法，表现了不同人物的地位、身分和民族的不同特征，对人物神情性格的刻画尤为成功。
作品设色典雅绚丽，线条流畅圆劲，构图错落富有变化，为唐代绘画的代表性作品。
具有珍贵的历史和艺术价值。
明四家（吴门四家） 指中国画史上沈周、文征明、唐寅、仇英四位明代画家。
他们都在江苏苏州从事绘画活动。
因苏州古为吴地，故又称、沈、文、唐、仇为“吴门四家”。
四人中沈周、文征明都擅长画山水，上承北京山水画的传统；唐寅山水、人物都很擅长，以南宋院体为法；仇英以人工笔人物、青绿山水见称。
四人各有所长，先后齐名。
但除沈周、文征明有师承关係外，唐寅、仇英各有风格。
因此“吴门四家”（“明四家”）只是明代四位成就很高四位不同风格的大家，两并非一个画派之称。
古埃及最大的金字塔叫（胡夫）金字塔，它建于（古埃及第四王朝）王国时期。
*传统的古代埃及史的分期以王朝体系为基础，将古埃及的30个王朝分为古王国、中王国和新王国三大时期
古希腊美术发展史分期为（荷马时期、古风时期、古典时期、希腊化时期）四个阶段。
中世纪欧洲教堂建筑的主要样式为（罗马式）和（哥特式）。
意大利文艺复兴盛期的三位美术大师是（达芬奇，拉裴尔，米开朗基罗）。
《纺织女》一画的作者是17世纪西班牙著名的画家（委拉斯凯兹）。
18世纪末19世纪初的伟大现实主义画家（戈雅）创造了《1808年5月3日夜枪杀起义者》，表现了西班牙资产阶级革命者的不屈精神。
法国浪漫主义大师（欧仁·德拉克洛瓦）创作的《希阿岛的屠杀》，标志着浪漫主义盛期的到来。
印象主义兴起于19世纪下半期，它的主要画家有（莫奈、德迦、雷诺阿）；此后又出现了新印象主义，
举例新石器时代仰韶文化著名的陶器名称2-4件。
a.彩陶人面鱼纹盆b.鹳鱼石斧图彩陶缸
良渚玉器的两种类型。
a.玉璧b.玉琮
商周青铜器有那些重要类型按功用分为三类：
日用器、乐器和兵器
战国时期的两幅帛画的出土地与名称。
a.帛画人物御龙图（湖南长沙）b.龙凤仕女图（湖南长沙）
西汉T型帛画出土地与内容划分及主题。
出土地：
长沙马王堆轪侯利仓妻子幕
内容及主题：
画面分为上、中、下三层，描绘天庭、人世和冥界在天庭中，神话世界的色彩最浓。
日月之神是生命的象征，辅陈的鲜艳明亮。
冥界中的巨人擎举起大地，使墓主人得以在人世享受富贵荣华，那正是画工所要表现的重点
秦汉书体（隶书），汉代流行书体（隶书）。
中国三大石窟寺的名称及所在地。
a.敦煌莫高窟（甘肃敦煌市河西走廊最西端）
b.云岗石窟（山西大同市西郊武周山北崖）
c.龙门石窟（河南洛阳）
霍去病墓石刻主要代表作《马踏匈奴》《伏虎》《跃马》
谢赫在《古书品录》提出"六法"，分别是（气运，骨法，应物，随类，经营，传移）。
顾恺之的画论是（迁想妙得，以形写神），他的用线称（铁线描）。
陆探微的用线称（一笔画）。
例举下列名家作品各一件：
阎立本《步辇图》、吴道子《送子天王图》、张萱《捣练图》、周昉《簪花仕女图》、韩干《牧马图》、王羲之《兰亭》、王献之《洛神赋》、展子虔《游春图》顾恺之《女史箴图》、王维《袁安卧春图》、李思训《江泛楼阁图》、李昭道《明皇幸蜀图》。
南朝书画家（陆探微、张僧繇）；北朝书画家（曹仲达、杨子华）
南北朝与唐代形成个人艺术样式的画家：
北朝：
曹衣出水——曹仲达南朝：
张家样——张僧繇唐代：
吴带当风——吴道子周家样——周昉张家样——张萱
人面鱼纹彩陶盆：
半坡遗址出土的人面含鱼纹彩陶盆，以图案结构线作为抓形的基础，画面简洁有力，所以有人把它看作是半坡人的巫术图腾，象征其氏族人丁昌盛的局面。
饕餮纹：
商周青铜器上文饰母题，以兽面牛首为主体，左右对称展开蘖龙或蘖凤图案。
其形象狞厉可怖，是用来"辩神奸"的符号，到春秋时代就基本消失。
三星堆青铜像：
是一个失落的神像系统。
卧游：
指由南朝宗炳提出的山水画表现境界，通过通过作品间接欣赏大自然的神情妙意。
白描：
是以墨笔勾勒绘画形象的基本手法，在中国人物画发展中有重要地位。
甲骨文：
是目前发现最早的汉字形态，因其书刻在龟甲和牛胛骨上而得名。
它记录的是甲骨占卜的整个过程，故又称"卜辞"。
以形写神：
是指顾恺之提出的形神关系，强调"传神"要通过一定的形象表现出来，达到"形神兼备"。
曹衣出水：
是历史上对早期人物画风格的一种约定俗成的称呼，历来被当作北齐画家曹仲达的绘画风格的称呼。
曹仲达用笔其体稠叠而衣服紧窄，故称"曹衣出水"。
吴带当风：
指唐代吴道子的人物衣纹程式。
他的用笔其势圆转而衣服飘举，故称之，和北齐画家曹仲达的画法相对。
马踏龙雀：
秀骨清像：
魏晋南北朝时期的总体特征
猪纹钵：
河母渡出土的黑陶器皿，器壁厚，器表光洁，比较特别。
P17
彩陶：
用彩绘原料装饰过的陶器，称为彩陶。
迁想妙得：
指由顾恺之提出的作画构思活动，是画家把握生活的一种艺术方式。
它触及到艺术
创作中主体表现与客体制约的辨证关系。
铁线描：
指绘画中的一种线描方法，因其笔法谨严，连绵悠长似铁线而形容之。
青绿山水：
是指以工笔重彩形式来描绘山水景物的技法和风格。
从隋代展子虔等人就已经采用这种形式，而唐代李思训则被认为是这一风格的主要奠基人。
青绿山水又有大青绿、小青绿之分。
前者钩而不皴，以赋色为主；后者在水墨皴染基础上在赋色，色调清丽明亮。
红山文化：
红山文化是中国北方地区新石器时代诸文化之一，因1935年内蒙古自治区赤峰市红山遗址的发掘而得名，1954年才正式定名为红山文化，其年代大致与仰韶文化相当，约为公元前3500年左右，前后经历了至少1000年，是一种有着其完整的发生、发展过程及丰富自身特征的新石器时代文化。
1你怎样看待顾恺之？
顾恺之（348-409）字长康，小字虎头，晋陵无锡（今江苏无锡）人。
顾恺之博学有才气，工诗赋、书法，尤善绘画。
精于人像、佛像、禽兽、山水等，时人称之为三绝：
画绝、文绝和痴绝。
谢安深重之，以为苍生以来未之有。
顾恺之与曹不兴、陆探微、张僧繇合称"六朝四大家"。
顾恺之作画，意在传神，其"迁想妙得""以形写神"等论点，以及提出的"六法"。
为我国传统绘画的发展奠定了基础。
2如何看待唐代人物画？
中国唐代时期（公元618年-公元907年），是中国古代绘画全面发展的时期。
由于隋、唐两代全国的统一，特别是唐代中期的一百多年间，政治稳定，国力强大，经济繁荣，国内各民族关系融洽，中外文化交流也相当活跃，这一时期是中国绘画史最具有跨时代意义的历史阶段。
当时涌现了大批的著名画家，有记载的就有200多人。
画家不断吸收西域和外来文化的影响，艺术表现技巧更加丰富，创作题材也比较广泛。
人物画越来越注意反映现实生活和刻画人物的精神气质；山水画分出青绿和水墨两大体系，产生南方、北
方不同的地域风格；花鸟画创立工笔设色和水墨淡彩、没骨等多种表现方法，宗教画也显得更加绚丽多彩。
可以说，唐代时期的绘画成就，超过了以前各代，影响到当时的东方各国，成为中国绘画史上的一个高峰。
吴道子创作的人物很有特色，与东晋（公元317--公元420年）顾恺之不同，他改变了以前画风那种粗细一样的'铁线描'，善于有节奏的'兰叶描'。
突破南北朝时期（公元420--公元581年）的艺术形式，形成独特的风格。
吴道子善于把握人物传神生动，注意整体形象的塑造，所画女子壁画十分精彩。
他的风格影响到日本、韩国等地。
唐代首都长安（今陕西省西安市）人才很多。
唐代早期的阎立德、阎立本兄弟，来自西域的尉迟跋质那、尉迟乙僧父子，唐代中期的张萱、周P和后期的卢楞伽、孙位等，都非常有名。
周P的传世名作《簪花仕女图》描绘的是唐代贵族妇女悠闲生活的一个片断，画面上共有五个贵妇人和一个挥着宫扇的宫女。
这五个贵妇人的面容发式都很相似，她们有的在逗玩着小狗，有的在看手中采来的鲜花，有的在漫步，十分悠闲的样子，这是宫廷生活空虚、寂寞、平静的真实写照。
妇女们身上的衣服色彩非常鲜艳华丽，周P画得很逼真，连外面穿的很薄的纱衣，都画出了质感。
唐代人物画家中比较有成就的人，还有 作为人物画重要的组成部分--唐代壁画艺术水平也非常高超。
人物造型由粗犷转向精细，外型描画准确生动，男子外貌雍容，女子体态丰肥，艳丽多姿。
菩萨像，端庄文静，温柔亲切。
这些都表明隋、唐时期的绘画，与现实生活联系密切，人们重视现世的感受，已超过对佛国天堂的信仰。
画师们凭着自己对现实的热枕，创造出一幅幅精美绚丽的图卷，他们非凡的创造力和高度的写实技巧，使隋代、唐代宗
教绘画的现实主义因素，得到充分地发挥。
1982年10月，在甘肃秦安大地湾遗址发现了仰韶文化晚期的一幅地画
东晋最有影响的雕塑家是戴逵
我国现存最早的山水卷轴画《游春图》的作者是展子虔
唐代的诗人、山水画家王维是以画水墨山水而著名。
流传至今的《历代名画记》一书作者是张彦远
《韩熙载夜宴图》的作者是顾闳中
山西永乐宫三清殿的壁画绘于元代
在中国绘画史上颇有影响的“南北宗论”是明代董其昌提出来的。
南北宗论
中国画史上文人画家与职业画家两大不同的风格体系。
为明代董其昌在《画禅室随笔》一书中提出。
他认为北宗则李思训父子着色山水，流传而为宋之赵傒、赵伯驹、赵伯骕以至马（远）夏（圭）辈。
南宗则王摩诘（王维）始用渲淡，一变勾斫之法，其传为张璪、荆（浩）、关（仝）、董（源）、巨（然）、郭忠恕、米家父子，以至元之四大家。
他将唐至元代的绘画发展，按画家的身份、画法、风格分为两大派别，认为南宗是文人之画，而北宗是行家画，崇南贬北，提倡文人画的南宗，贬抑行家画的北宗。
在南北宗论中董其昌亦有自相矛盾之处，标准不一，对同属南宗的文人画家的评价亦有褒贬等等，反映了理论上的混乱。
与董其昌同时的陈继儒、莫是龙、沈颢等人亦倡导或赞成南北宗论，他们彼此呼应，对明末及清代的绘画发展产生了影响。
明末以绘制《水浒叶子》版画而著名的画家是陈洪绶（也叫陈老莲）
我国近代提出“以美育代宗教说”的学者是蔡元培
原始社会长江流域及南方地区流行地面建筑式与干栏式建筑。
河南新郑出土的莲鹤方壶是春秋 时代最具特色的青铜器。
河南安阳殷墟出土的司母戊方鼎是商朝 时期的作品。
汉代兼具绘画与雕刻两种特点的艺术作品是画像砖
西汉马王堆出土的“T”字形旌幡帛画，其主题思想是对太阳的崇拜
三国时期最早享有盛誉的画家，也是记载中知名最早的佛像画家曹不兴
北宋为宫廷花鸟画推向新的水平的画家是 崔白
南宋以画“边角之景”而著名的画家马远（马一角）夏圭（ “夏半边” ）。
明清时期的木版年画主要产地有天津的杨柳青和苏州的桃花坞
北京的天坛是皇帝 冬至祭天 的处所。
41、战国时期的帛画有何艺术特点？
作为独立意义的中国绘画作品，我们现在能够见到最早的实物，要称1949年在湖南长沙陈家大山战国楚墓出土的《人物龙凤帛画》，和1973年在长沙子弹库战国楚墓出土的《人物御龙帛画》。
这两件帛画距今约二千三百多年，可谓中国卷轴画的宗祖了。
《人物龙凤帛画》 主要用线条描绘，造型简练明快，人物的嘴唇上点有红色，虽然线条显出早期绘画的稚拙，但从中可以看到中国传统绘画的独特风格——以线造型，在战国时代就已形成，在用笔和设色上已经积累了相当的经验。
但这幅画对人物面部刻划还比较粗略，并带有一些装饰意味，显出早期绘画的稚气。
《人物御龙帛画》较前幅略晚，约相当于战国中晚期之交。
其主题思想较前者明确，艺术表现技巧有较大的提高，人物神情刻划生动，线条匀细而挺劲，流利飞舞，较之前者丰富而有韵律感。
设色也复杂起来了，在单线勾勒后，平涂与渲染并用，其中一些地方还加用了金、白粉，它也是迄今发现用这种画法作画的一件最早的作品。
可以说，我国工笔重彩画在两千多年前已形成雏形，从中，可以看到当时绘画所达到的相当高超的水平，它为中国绘画艺术的发展奠定了基础。
43、南齐的谢赫提出了哪“六法”？
他提出绘画的“六法”是：
一、气韵生动，二、骨法用笔，三、应物象形，四、随类赋彩，五、经营位置，六、传移模写（或作“传模移写”）。
“气韵生动”是指表现的目的，即人物画要以表现出对象的精神状态与性格特征为目的。
顾恺之的关于绘画艺术的言论，以及魏晋以来人们对于人物的鉴赏评论所一致强调的人的精神气质的生动的表现。
这些言论是谢赫提倡“气韵生动”的根据。
“骨法用笔”主要的是指作为表现手段的“笔墨”的效果，例如线条的运动感、节奏感和装饰性等。
从古代画论中可见古代画家和评论家对这一点的重视。
“应物象形、随类赋彩、经营位置”是绘画艺术的造型基础：
形、色、构图。
“传移模写”是学习绘画艺术的方法：
临摹，也是复制的方法。
关于临摹，44、清末“海派”画家的艺术风格有何特点？
清末民初，继“扬州八怪”之后，出现了中国近代绘画史上最后一个画派——海上画派。
海派画家的风格特点一为色彩运用,二为以书入画。
海派画家是在近两个世纪之交涌现出来的一支活跃而富有生气的画派。
他们既秉承传统，又接近现实生活，善于将诗、书、画一体的文人画传统与民间美术传统结合起来,描写民间喜闻乐见的题材,将明清以来的写意水墨与强烈的色彩融为一体,形成雅俗共赏的新画风，同时加进了新兴时代的商业性的市民趣味。
海派画家群是中国古典绘画向现代绘画过渡中的一个重要环节。
45、宋代绘画繁荣兴盛体现在哪些方面？
宋代是中国画艺术的鼎盛时期，宋代绘画是唐朝以后中国绘画的又一座艺术高峰。
北宋初期，统治者设置翰林画院，广招人才，为宫廷绘画历史上最兴旺活跃阶段。
文人学士把书画视为高雅的精神活动和文化素养，提出鲜明的审美标准，绘画创作理论开始形成独特体系。
整个社会绘画，在内容、形式、技巧等诸多方面都体现群彩纷呈、多方发展的特点。
宋代绘画的繁荣兴盛主要体现在两方面。
一是以院体画为代表的现实主义艺术的繁荣；二是以表现自然情感的文人画的兴起。
院体画派的绘画理论和技法，几乎占据了整个北宋画坛，对中国画影响深远。
北宋画院代表人物张择端的《清明上河图》，代表了宋代风俗画发展的最高水平。
花鸟画在沿袭五代“黄徐异体”风格的基础上，技法取得很大发展并有重大成就，代表人物为赵昌的设色折技花卉，易元吉的猿猴，崔白的败荷凫雁，宋徽宗赵佶为代表的院体花鸟画等；山水画也名家辈出，如北宋李成的塞林平远，范宽的崇山峻岭和雪景，许道宁的林木野水，郭熙描绘四时朝暮、风雨明晦的细微变化，惠崇、赵令穰的抒情小景，米芾、米友仁父子的云山墨戏，南宋的李唐、刘松年、马远、夏圭等；在人物画方面，代表画家有武宗元等。
在绘画高度繁荣的基础上，绘画理论著述也大量问世。
画史、画论、绘画赏鉴及收藏著录等著作大量流传，如《图画见闻志》、《宣和画谱》、《画史》、《林泉高致》等，成为今日研究古代绘画的重要文献依据。
46、试谈扬州画派的形成及其艺术特点。
“扬州八怪”之所以称之为怪，主要是由于他们突破了清初所谓正统“画院派”一味摹古的藩篱，而强调“师法自然，我法我用”，大胆变革，创造出具有各自独特风格的绘画艺术。
他们在绘画上的独创性，被当时画坛上的正统派视为“异端”和“怪物”，后来，人们就用“怪”来赞赏这批绘画艺术家。
称之为“扬州八怪”。
纵观“扬州八怪”的艺术特点，概括起来有以下三个方面：
一是在绘画内容上具有题材新、意境新。
“扬州八怪”在绘画题材方面虽多写传统的梅、兰、竹、菊、松、石以及写意花鸟和人物等，但都能立意超凡，赋予新的意境。
郑板桥画兰花，绘出了荆棘丛兰图；黄慎画人物，画出了行乞图等，都是一种推陈出新的题材。
再通过题款，点明作品主题，更加突出新意境，给人以深刻的感受。
二是绘画的用笔上，常以书笔入画，又以画笔入书，使绘画艺术富有殊趣。
“扬州八怪”不仅是绘画名家，还擅长诗文和书法。
如金农、郑板桥等人，都是一代书法家。
他们巧妙地把书法艺术运用到绘画中去，取得融为一体、相互阐发的艺效果。
三是在绘画布局上，诗、书、画、印构成统一的艺术整体。
“扬州八怪”绘画时每画必题诗，有题必佳，而且不拘一格，从整个画面来巧妙安排位置，使得诗、画相互映照，构成了一个统一的诗情画意。
“扬州八怪”书画作品中对封建社会晚期的反思与叛逆的画风，对后来的“海派画家”和我国现代诸多国画大师都产生了重要影响，不愧为我国近代美术的前驱。
中外美术史常识与美术作品分析
中国现存最早、最大和最高的木结构阁楼式塔是山西 应县木塔
油画《蒙娜丽莎》的作者是达芬奇
青铜器主要指我国自夏代末期至秦汉时期用铜、 锡、铅 合金制作的各种器物。
雕塑《思想者》的作者是（ 法国雕塑家奥古斯迪·罗丹创作于1880－1900年 ）。
黄公望的代表作是 《富春山居图》
油画《梅杜萨之筏》的作者是（ 席里柯（1791—1824）是19世纪初法国浪漫主义画派的先驱 ）。
沈周、文征明 、唐寅、仇英合称“明四家”。
澳大利亚悉尼歌剧院是由建筑师 乔恩·伍重 设计的。
《韩熙载夜宴图》的作者是五代 顾闳中
《格尔尼卡》是现代著名画家 西班牙杰出画家毕加索 的作品。
油画《格尔尼卡》，是毕加索作于20世纪30年代的一件具有重大影响及历史意义的杰作。
此画是受西班牙共和国政府的委托，为1937年在巴黎举行的国际博览会西班牙馆而创作。
画中表现的是1937年德国空军疯狂轰炸西班牙小城格尔尼卡的暴行。
作为一个具有强烈正义感的艺术家，毕加索对于这一野蛮行径表现出无比的愤慨。
他仅用了几个星期便完成这幅巨作，作为对法西斯兽行的遣责和抗议。
巴黎圣母院是属于西方美术上哥特式风格的建筑?
漫画作品《三毛流浪记》的作者是张乐平
“巡回展览画派”的代表人物有苏里柯夫
北京天坛创建于明代
画家鲁本斯是欧洲美术史上巴洛克美术风格的代表人物
油画作品《开国大典》的作者是董希文
泰姬陵是印度的著名建筑。
唐三彩常用的颜色主要是红、绿、白
油画《教皇英诺森十世像》是19世纪西班牙画家委拉斯贵兹的作品
（10）《田横五百士》的作者是徐悲鸿
五代花鸟画家黄筌和徐熙分别创造了不同的绘画风格，人称黄家富贵， 徐熙野逸
明清时期，全面形成了三个最大的年画中心，它们是：
天津的杨柳青 ；苏州的桃花坞和山东涨县的杨家埠。
中世纪欧洲教堂建筑的主要样式为 罗马式和哥特式
《纺织女》一画的作者是17世纪西班牙著名的画家 委拉斯开兹 18世纪末19世纪初的伟大现实主义画家 戈雅 创造了《1808年5月3日夜枪杀起义者》，表现了西班牙资产阶级革命者的不屈精神。
法国浪漫主义大师 德拉克洛瓦 创作的《希阿岛的屠杀》，标志着浪漫主义盛期的到来。
沈周、文征明、唐寅、仇英合称“明四家”。
欧美设计思想的一个主要特征是强调 功能主义 ，即器物的适用性
传统广告的四大媒介：
（报纸、杂志、广播、电视）在现代仍然发挥着主要的作用。
透视学中，作画者眼睛的位置称为（视平线 ）。
“人面鱼纹彩陶盆”属于我国新石器时代的：
仰韶文化
提出“以美育代宗教说”口号的是：
蔡元培
巴黎圣母院是属于西方美术上哥特式风格的建筑?
漫画作品《三毛流浪记》的作者是张乐平
画家鲁本斯是欧洲美术史上巴洛克美术 美术风格的代表人物?
美国现代建筑家莱特，提倡“有机建筑”的设计思想，以下选项中为他所设计的著名建筑是 流水别墅
“巡回展览画派”的代表人物有苏里柯夫
河北满城汉墓出土了一件灯具，利用虹吸的原理，即使以今天的设计观点看，也是一件超凡脱俗的佳作 长信宫灯
杰出的设计大师米斯，用现代材料设计了1929年巴塞罗纳博览会德国馆，全面体现了他的 少则多 的设计思想。
《清明上河图》是北宋画家 （张择端）的作品，整幅作品可分为三段内容，第一段是（市郊），第二段是（汴河），第三段是（城内街市）。
其中（第二段汴河）为整幅作品的中心和高潮。
作品采用的是（散点）透视。
元代最有代表性的四个山水画家分别是（黄公望、吴镇、倪瓒、王蒙）。
我国的四大石窟是指云冈石窟龙门石窟麦积山石窟敦煌莫高窟
中国画在表现形式上有（壁画、屏幛、卷轴） 册页扇面等多种，中国画中的墨分五色分别指（焦、浓、重、淡、清（墨分五彩））
《加菜义民》是（法）国雕塑家（罗丹）的作品，他另外的代表作有 （思想者）。
色彩的三大要素（色相、明度、纯度）。
在色相环中成150度---180度的色彩为（黄—紫，橙—蓝的强烈）对比，位于60度以内的为（红—黄，蓝—绿的柔和）对比。
巴黎圣母院位于（法）国，是典型的（哥特式）建筑。
悉尼歌剧院则是（澳大利亚）国家的建筑，它的造型如（帆船）。
雕塑以其不同的表现形态可以分为（圆）雕和（浮雕和透雕）。
（米开朗基罗）的作品《大卫》是一件（圆）雕作品。
谢赫“六法”谢赫是南朝时著名画家，可惜今无画作可考，但他的《古画品录》却是中国绘画史上举足轻重的传世之作。
他在书中品评了前代27位画家的作品，几乎是中国画创作历史上的第一次系统性总结。
其中他提出的“六法”论尤为精彩，对中国古代绘画创作的影响极为深远。
“六法”是：
“一曰气韵生动，二曰骨法用笔，三曰应物象形，四曰随类赋彩，五曰经营位置，六曰传移模写。
”
元四家：
指中国画上的黄公望、王蒙、倪瓒、吴镇四位元代画家。
其共同特色，是以“雅洁淡逸”山水画风。
强调水墨画发展，起了很大的作用。
四人同处于一个时代，年龄相近，他们的风格和特点：
黄公望是山川深厚，草木华滋；王蒙是画山水多至数十得，树木不下数十种，千岩万壑，迦环重迭；吴镇山水苍茫沉郁；倪瓒山水，所谓“天真幽淡，萧杀寂寞”，具有一种荒凉空寂、疏简消沉的趣味。
巴洛克艺术是指（16世纪）后期开始在欧洲流行的一種艺术形式，不仅在绘画方面，巴洛克艺术代表整个艺术领域，包括音乐、建筑、装饰艺术等。
超现实主义是二十世纪初期西方资产阶级的一种文艺思潮，它是由达达主义发展而来的，宣称达达主义是其先驱。
超现实主义起源于法国，在
升级会员 