苏教版七下诗歌赏析汇总.docx
《苏教版七下诗歌赏析汇总.docx》由会员分享，可在线阅读，更多相关《苏教版七下诗歌赏析汇总.docx（25页珍藏版）》请在冰点文库上搜索。
苏教版七下诗歌赏析汇总
金色花
[印度]泰戈尔
假如我变了一朵金色花，只是为了好玩，长在那棵树的高枝上，笑哈哈地在风中摇摆，又在新生的树叶上跳舞，妈妈，你会认识我么？
你要是叫道：
"孩子，你在哪里呀？
"我暗暗地在那里匿笑，却一声儿不响。
我要悄悄地开放花瓣儿，看着你工作。
当你沐浴后，湿发披在两肩，穿过金色花的林荫，走到你做祷告的小庭院时，你会嗅到这花的香气，却不知道这香气是从我身上来的。
当你吃过中饭，坐在窗前读《罗摩衍那》，那棵树的阴影落在你的头发与膝上时，我便要投我的小小的影子在你的书页上，正投在你所读的地方。
但是你会猜得出这就是你的小孩子的小影子么？
当你黄昏时拿了灯到牛棚里去，我便要突然地再落到地上来，又成了你的孩子，求你讲个故事给我听。
"你到哪里去了，你这坏孩子？
"
"我不告诉你，妈妈。
"这就是你同我那时所要说的话了。
赏析：
《金色花》一诗选自泰戈尔著名的儿童散文诗集《新月集》。
诗歌开篇扣题，以一个“假如”搧动想象的翅膀，总领全篇。
然后，诗人精心描绘了两幅图画。
第一幅，母子逗乐图。
诗人假想自己变成了一朵美丽的金色花，长在“高枝上，”“笑哈哈地在风中摇摆”，“在新生的树叶上跳舞”，当妈妈呼喊时，“我”不回答，却有意与妈妈逗乐，“暗暗地在那里匿笑”，“一声不响”，这是一幅怎样的母子情深图啊！
接着，诗人细致描绘了一幅慈母生活图，展示母亲迷人的风采。
诗人想像自己“要悄悄地开放花瓣儿”，看母亲工作。
这时诗人精选几个特写镜头：
母亲沐浴后，长发披肩走到做祷告的小庭院的楚楚动人的芳容；吃过中饭，坐在窗前读诗，酷爱学习的英姿；黄昏时拿灯到牛棚去辛苦写作的倩影――极力渲染和歌颂了母亲美丽动人、外秀内美、朴实勤劳的形象和美德。
最后，诗人用母子对话来结束全诗，更是别具匠心。
整首诗作者以丰富的联想和想象，讴歌了孩子金子般的童心，表现了孩子天真烂漫的天性和顽皮无邪的童稚、童真、童趣。
这首诗用充满童稚的想像，细腻地刻画了孩子天真可爱而又顽皮地与妈妈嬉戏的心理，含蓄地表达了孩子须臾不离妈妈的难舍难分的浓厚感情。
告别--泰戈尔
是我走的时候了，妈妈；我走了。
当清寂的黎明，你在暗中伸出双臂，要抱你睡在床上的孩子时，我要说道：
“孩子不在那里呀！
”──妈妈，我走了。
我要变成一股清风抚摸着你；我要变成水中的涟漪，当你沐浴时，把你吻了又吻。
大风之夜，当雨点在树叶上淅沥时，你在床上会听见我的微语；当电光从开着的窗口闪进你的屋里时，我的笑声也偕了他一同闪进了。
如果你醒着躺在床上，想你的孩子直到深夜，我便要从星空向你唱道：
“睡呀！
妈妈，睡呀。
”
我要坐在各处游荡的月光上，偷偷地来到你的床上，乘你睡着时，躺在你的胸上。
我要变成一个梦儿，从你眼皮的微缝中钻到你的睡眠的深处。
当你醒来吃惊地四望时，我便如闪耀的萤火似的，熠熠地向暗中飞去了。
当杜尔伽节〔杜尔伽节：
即印度十月间的“难近母祭日”。
〕，邻家的孩子们来屋里游玩时，我便要融化在笛声里，整日价在你心头震荡。
亲爱的阿姨带了杜尔伽节礼物来，问道：
“我们的孩子在哪里，姊姊？
”妈妈，你将要柔声地告诉她：
“他呀，他现在是在我的瞳仁里，他现在是在我的身体里，在我的灵魂里。
”
赏析：
《告别》是以一个孩子的语气写成，通过孩子与母亲所说的稚气的话语、天真的想象，讴歌了母子间真挚的感情。
“是我走的时候了，妈妈，我走了。
”孩子想象着，他要离开妈妈了，他要趁着微明的天光，偷偷地溜走，当妈妈清早伸出双臂要抱他的时候，却惊诧地发现孩子不见了。
调皮的孩子到哪里去了呢？
他得意地告诉妈妈：
“我要变成一股清风抚摸着你；我要变成水中的涟漪，当你沐浴时，把你吻了又吻。
”哦，原来他化为了一股清风，一朵涟漪，仍然陪伴在母亲身边。
不仅如此，作者接着又借助于具体的听觉、视觉、通过具体的场面、生动的形象，进一步表现孩子与母亲之间扯不断的深情。
你看：
“当雨点在树叶中淅沥时，你在床上，会听见我的微语；当电光从开着的窗口闪进你的屋里时，我的笑声也偕了它一同闪进了。
”深夜，在母亲思念孩子不能成眠时，他会从群星里向母亲唱催眠曲；他要乘着月光偷偷地躺在母亲温暖的怀里；他还要变成一个梦儿，钻到母亲的睡眠深处与她相会；融化在节日的笛声里在母亲的心头震荡„„那么，他到底在哪里呢？
作者最后通过母亲道出了他的所在：
“他呀，他现在是在我的瞳人里，他现在是在我的身体里，在我的灵魂里。
”全诗通过作者的描绘，一个顽皮、可爱的儿童形象活泼地呈现在我们面前，给人以感染。
这首诗是写离别时孩子对妈妈的眷恋之情，这种眷恋之情是用奇特、美妙而又深刻的手法和语言表达出来。
《榕树》
泰戈尔
喂，你站在池边的蓬头的榕树，你可曾忘记了那小小的孩子，就像那在你的枝上筑巢又离开了你的鸟儿似的孩子？
你不记得他怎样坐在窗内，诧异地望着你深入地下的纠缠的树根么？
妇人们常到池边，汲了满罐的水去，你的大黑影便在水面上摇动，好像睡着的人挣扎着要醒来似的。
日光在微波上跳舞，好像不停不息的小梭在织着金色的花毡。
两只鸭子挨着芦苇，在芦苇影子上游来游去，孩子静静地坐在那里想着。
他想做风，吹过你的萧萧的枝杈；想做你的影子，在水面上，随了日光而俱长；想当一只鸟儿，栖息在你的最高枝上；还想做那两只鸭，在芦苇与阴影中间游来游去。
赏析：
《榕树》一诗中，榕树成了那孩子的朋友。
诗人运用第二人称，生动描写那孩子对一棵高大的榕树的沉思和幻想。
“站在池边的蓬头的榕树”，“池边”是写榕树生长的位置，为下文进一步对话伏笔。
“蓬头”是状榕树的形态。
榕树，常绿乔木，树干分枝多，有气根，树冠大。
它生长在热带地方，在印度是一种常见乔木。
在文学作品中，榕树往往是故乡的象征。
所以，诗人把榕树想像成孩子的朋友，便于抒发思乡怀母的感情。
“就像那在你的枝上的鸟儿似的孩子”，诗人在这里把那孩子比作小鸟，以引起“榕树”的回忆。
“地下的纠缠的树根”本是看不见的，但从儿童的眼光来看，它是看得见的。
“树根”在这里语带双关，含有“寻根不忘本”的意思。
接着描写了三个日常生活画面：
妇人汲水，日光跳舞，鸭子游涞游去。
这些生活画面都能勾起“榕树”对孩子的回忆。
最后，诗人把孩子想象成“风”“影子”“鸭”与榕树须臾不离。
榕树是故乡的化身，是妈妈的化身。
那孩子面对榕树的沉思与幻想，是思念故乡、思念妈妈的表现。
诗中对榕树的描写，则使我们联想到妈妈的性格和形象。
榕树是故乡的化身，是妈妈的化身，那孩子面对榕树的沉思与幻想，是思念故乡，思念妈妈的表现
在这三首诗中，诗人以儿童的眼睛和心灵观察自然、感受生活，朴素地展现了孩子们童稚的想象和纯真的情感，引领我们飞翔到新月般天真美好的儿童世界里，重温童年的梦。
少年歌
朱湘（1904-1933）
我们是小羊，
跳跃过山坡同草场，
提起嗓子笑。
撒开腿来跑:
活泼是我们的主张。
我们是山泉，
白云中流下了高岸;
谁作泾的溷（hùn）?
流成渭的清，
才不愧我们的真面。
我们恨暮气，
恨一切衰朽的东西。
我们要永远
热烈同勇敢，
直到死封闭起眼皮。
我们是新人，
我们要翻一阕新声。
来啊，搀起手，
少年歌在口，
同行入灿烂的前程！
赏析：
《少年歌》选自现代诗人朱湘写的《草莽集》。
《少年歌》是他早年的代表作，全诗在平静之中洋溢着欢快的情调。
诗人用第一人称，以欢快的笔调描绘了他所希望看到的新一代少年的形象。
全诗分四节。
前两节借助两个能激发读者想象的意象表现了少年的活泼与清纯。
第一节运用比喻和拟人的手法，把少年比做“小羊”，表现少年的活泼可爱。
末句点明段旨。
第二节把少年比做“山泉”，表现少年的纯洁。
诗人运用“泾浊渭清”的典故，说明我们青少年要做纯洁的人。
（“泾浊渭清”比喻人品的高下和事物的好坏。
）末句点明段旨。
第三节直抒胸臆，表现青少年的勃勃生机。
他们敢爱敢恨，爱憎分明。
这一段表达了青少年与“一切衰朽的东西”斗争到底的精神。
第四节点明主旨，形象说明要团结广大青少年一起奋斗，奔向灿烂的前程。
“我们要翻一阕新声”语带双关，蕴含要改造旧中国的理想。
全诗笔调欢快，格调清新，形式完美。
生活是多么广阔
何其芳
生活是多么广阔，
生活是海洋。
凡是有生活的地方就有快乐和宝藏。
去参加歌咏队，去演戏，
去建设铁路，去作飞行师，
去坐在实验室里，去写诗，
去高山上滑雪，去驾一只船颠簸在波涛上，
去北极探险，去热带搜集植物，
去带一个帐篷在星光下露宿。
去过寻常的日子，
去在平凡的事物中睁大你的眼睛，
去以自己的火点燃旁人的火，
去以心发现心。
生活是多么广阔。
生活是多么芬芳。
凡是有生活的地方就有快乐和宝藏。
赏析：
这首洋溢着诗人激情的梦想，诗人渴望自己充满着年轻人旺盛的生命活力，以明快、和谐的手法弹奏出青春的美妙音调，迸射出对新生活热切希望的火花，表现了诗人在新的理想照耀下对生活、对人生意义的全新的理解和感受。
这种理解和感受在青年人心中激起的共鸣——久久无法平静。
由于生活的磨砺，何其芳从一个惯于幽幽地诉说心灵苦闷的孤独诗人，变成了一个与革命洪流汇合的热情歌手。
他不再像早年哀叹“对于欢乐我的心是盲人的目”，流连于他那“可爱的”“忧郁”，而是大声地唱出了“凡是有生活的地方就有快乐和宝藏”。
当年的延安和边区正处在艰苦的战争环境之下，物资极其匮乏，生活极端困难。
但这未能限制住诗人想象翅膀的拍动。
它升腾而起，带领着纯真好奇的少男少女们去巡视遥远的高山和大海，神奇的北极和赤道，去开拓一种未曾有过的紧张而有趣的生活。
这对于我们现在的青年人来说，也许不足为奇，但在当时的延安，却是极其美丽而动人的，它不愧为笑着走向未来的一支生活的颂歌，青春的颂歌。
这首诗各节均以排句组成，读起来诗句联翩而至，似车外的景色接连闪现，似江上的排浪逐个涌来，在读者心头激起阵阵诗意的回响。
第二节一口气写下十行排比句，但一点也不呆滞，它的每个句子都给读者描绘了一幅美妙的生活画面，使人陷入深深的喜悦。
如果说，第二节诗充满了高强度的动作性，那么第三节诗便从动入静，由实转虚，在静态的描写中点染了生活中内在的方面：
心灵的高尚，对人的友爱。
它启发年轻人去从平凡中发现不平凡，去用自己的热情发现别人的真诚。
这几句看似平常，实则画龙点睛，是对上面诗意的补充、扩展和深化，使诗具有更深的内涵。
这首诗的结尾使用环结法，即最后一节是第一节的反复。
但它又稍有变化，将第二句改为“生活又多么芬芳”。
原来“生活是海洋”乃从“广阔”而来，是同义异现；现在以“芬芳”一语定论，便照应了全诗，令人在稍稍停顿中有惊喜的发现，接受了作者的结论：
生活不仅是广阔的，生活还是温馨幸福的。
这种用“同中有异”的结尾引出新意的方法，值得我们细细品味。
我的思念是圆的
艾青
我的思念是圆的
八月中秋的月亮
也是最亮最圆的
无论山多高，海多宽
天涯海角都能看见它
在这样的夜晚
会想起什么？
我的思念是圆的
西瓜，苹果都是圆的
团聚的人家是欢乐的
骨肉被分割是痛苦的
思念亲人的人
望着空中的明月
谁能把月饼咽下？
赏析:
诗人的睿智的光芒闪烁在看似不经意的比喻和联想上。
“八月中秋的月亮/也是最亮最圆的”，诗人由“思念是圆的”而想到“最亮最圆的”中秋的月亮，好像是信手拈来，但是，在这节诗中，中秋月亮的圆已经隐含着言外之意的其他时候的“不圆”，当“天涯海角都能看见它”时，诗人问：
“在这样的夜晚/会想起什么？
”大概就是要想起“月有阴晴圆缺”“人有悲欢离合”，人应该由不圆而圆，这一问问得深沉有力，拨动了人们的心弦。
从古代起就有不少文人骚客用月亮来寄表情丝，转托思念。
所以月亮俨然成了天下悲欢离合的代言人。
中秋时候焚香拜月，望着月亮想着远方的家人此时也凝伫着同一个月亮。
似乎月亮可以成为某中媒介为我们传递思念。
把思念装在月亮里传送所以思念是圆的。
就好像把水装在圆杯里水此时也是圆的。
用圆圆的月亮来代表内心的痛苦。
至于作者想到骨肉被分割是痛苦。
我想作者应该是由月缺月圆进一步伸展思维想到人世间的悲欢离散。
周总理，你在哪里
柯岩
周总理，我们的好总理，
你在哪里啊，你在哪里？
你可知道，我们想念你，
———你的人民想念你！
我们对着高山喊：
周总理———
山谷回音：
“他刚离去，他刚离去，
革命征途千万里，
他大步前进不停息。
”
我们对着大地喊：
周总理———
大地轰鸣：
“他刚离去，他刚离去，
你不见那沉甸甸的谷穗上，
还闪着他辛勤的汗滴……”
我们对着森林喊：
周总理———
松涛阵阵：
“他刚离去，他刚离去，
宿营地上篝火红呵，
伐木工人正在回忆他亲切的笑语。
”
我们对着大海喊：
周总理———
海浪声声：
“他刚离去，他刚离去，
你不见海防战士身上，
他亲手给披的大衣……”
我们找遍整个世界，
呵，总理，
你在革命需要的每一个地方，
辽阔大地
到处是你深深的足迹。
我们回到祖国的心脏，
我们在天安门前深情地呼唤：
周—总—理—
广场回答：
“呵，轻些呵，轻些，
他正在中南海接见外宾，
他正在政治局出席会议……”
总理呵，我们的好总理！
你就在这里呵，就在这里。
———在这里，在这里，
在这里……
你永远和我们在一起
———在一起，在一起，
在一起……
你永远居住在太阳升起的地方，
你永远居住在人民心里。
你的人民世世代代想念你！
想念你呵,想念你
想--念--你……
赏析:
纵览全诗，“周总理，你在哪里”这一标题的启示性，使人们一开始就进入一种寻觅追问的情境。
诗的第一节就是为这种情境的设置而作的铺垫。
“你在哪里呵，你在哪里”的反复追问，正是这种“想念”深情的自然流露。
接下来的第二、三、四、五几节诗，分别写了我们对着“高山”“大地”“森林”“大海”呼唤周总理的情景，而每一次都以“他刚离去，他刚离去”作为回应，使这些自然景物部赋予了深情的人性色彩，真是一种大地为之黯然、山河为之变色的神伤境界。
正是由于这种艺术情境的烘托，才使这首诗具备了强烈的感染力量。
诗的第六节用“我们找遍整个世界”开头，既是对前面几节诗的一种归纳总结，又带有重新寻觅拓开视野的意味。
“辽阔大地，到处是你深深的足迹”，言简意赅，既表现了周恩来毕生建树的伟大功绩，又体现出他必将为历史所记载的不朽英名。
在祖国大地和整个世界逡巡了一遍之后，对周总理的寻觅追问再次回到了祖国的心脏。
在北京天安门广场前面，那“轻些呀，轻些”的回声，终于使周总理“死而复生”。
自然，这只是一种艺术表现所允许的“幻想”，然而它未尝不是亿万人民心灵中的真实情景。
这种亦幻亦真的艺术境界的出现，正是诗的艺术效果得到充分发挥的体现。
就诗的艺术表现手法而言，它在修辞方式上的拟人、排比、反复等等的运用，无疑也是起到了渲染气氛、强化感情从而加强了艺术效果的作用。
但是这些修辞方式，必须在深入体验诗的感情内涵的基础上，才能在诵读中得到恰当和充分的体现。
七子之歌
闻一多
澳门
你可知妈港不是我的真姓？
我离开你的襁褓太久了，母亲！
但是他们掳去的是我的肉体，
你依然保管我内心的灵魂。
那三百年来梦寐不忘的生母啊！
请叫儿的乳名，
叫我一声“澳门”！
母亲！
我要回来，母亲！
香港
我好比凤阙阶前守夜的黄豹，
母亲呀，我身份虽微，地位险要。
如今狞恶的海狮扑在我身上，
啖着我的骨肉，咽着我的脂膏;
母亲呀，我哭泣号啕，呼你不应.
母亲呀，快让我躲入你的怀抱！
母亲！
我要回来，母亲！
台湾
我们是东海捧出的珍珠一串，
琉球是我的群弟，我就是台湾。
我胸中还氤氲着郑氏的英魂，
精忠的赤血点染了我的家传。
母亲，酷炎的夏日要晒死我了，
赐我个号令，我还能背城一战。
母亲！
我要回来，母亲！
威海卫
再让我看守着中华最古的海，
这边岸上原有圣人的丘陵在。
母亲，莫忘了我是防海的健将，
我有一座刘公岛作我的盾牌。
快救我回来呀，时期已经到了。
我背后葬的尽是圣人的遗骸！
母亲！
我要回来，母亲！
广州湾
东海和硇州是我的一双管钥，
我是神州后门上的一把铁锁。
你为什么把我借给一个盗贼？
母亲呀，你千万不该抛弃了我！
母亲，让我快回到你的膝前来，
我要紧紧地拥抱着你的脚踝。
母亲！
我要回来，母亲！
九龙岛
我的胞兄香港在诉他的苦痛，
母亲呀，可记得你的幼女九龙？
自从我下嫁给那镇海的魔王，
我何曾有一天不在泪涛汹涌！
母亲，我天天数着归宁的吉日，
我只怕希望要变作一场空梦。
母亲！
我要回来，母亲！
旅顺·大连
我们是旅顺，大连，孪生的兄弟。
我们的命运应该如何地比拟？
——
两个强邻将我来回地蹴蹋，
我们是暴徒脚下的两团烂泥。
母亲，归期到了，快领我们回来。
你不知道儿们如何的想念你！
母亲！
我们要回来，母亲！
这是闻一多1925年3月在美国纽约留学期间创作的一组组诗。
诗人以拟人的手法将这七处“失地”比作远离母亲怀抱的七个孩子，用小孩子的口吻哭诉他们被迫离开母亲的襁褓，受尽异族欺凌，渴望重回母亲怀抱的强烈情感。
写作这组诗篇的时候，正值闻一多在美国纽约艺术学院留学期间。
在美国已经生活了将近三年的他，多次亲身体会到种族歧视的屈辱，他所看到和听到的一切都激发起他强烈的民族自尊心。
加上三年背井离乡的经历，使他更对祖国和家乡产生了深深的眷恋，也使他更加深了对民族传统文化的理解和热爱。
因此，在这段时间里，他创作了大量的爱国主义诗篇，一方面怀念和赞美祖国，一方面抒发对帝国主义列强的诅咒。
这组《七子之歌》就在这种背景下诞生了，写完《七子之歌》的第二天，闻一多就在写给好友梁实秋的信中将之称为“国家主义的呼声”。
之后不到两个月，也就是1925年5月，闻一多踏上了归国的旅程。
他提前结束学业，就是为了早日投身到报效祖国的行列当中。
6月1日，他乘坐的轮船停靠在上海码头，闻一多踏上了祖国的土地。
然而，令他万万没有想到的是，两天前这里刚刚发生了震惊中外的“五卅惨案”，上海的马路上仍然血迹斑斑。
一个满怀热情回国实现理想的青年就这样被巨大的失望乃至绝望所笼罩。
7月4日，《现代评论》杂志上发表了闻一多回国后的第一组爱国诗作，其中，就有这组《七子之歌》。
《七子之歌》发表的时节，正值中国人民反帝反封建斗争的高潮期。
因此，一问世立刻就引起了强烈共鸣。
诗人自己未曾预见的是，《七子之歌·澳门》在70多年后的今天也产生了巨大的影响，而且还被谱成歌曲，作为1998年12月20日迎接澳门终于回归祖国怀抱的主题歌广为传唱。
歌词三首
我的中国心
河山只在我梦里
祖国已多年未亲近
可是不管怎样也改变不了
我的中国心
洋装虽然穿在身
我心依然是中国心
我的祖先
早已把我的一切烙上中国印
长江长城黄山黄河
在我胸中重千斤
无论何时无论何地
心中一样亲
流在心里的血
澎湃着中华的声音
就算身在他乡也改变不了
我的中国心
赏析：
1982年，日本文部省在审定中小学教科书时，公然篡改侵略中国的历史，这激起了黄沾的愤慨，于是他和王福龄共同创作了《我的中国心》。
这首歌词通过一位海外游子的诉说，主要刻画了对祖国的眷恋之心。
就如歌曲的名字“中国心”一样，表明海外游子虽寄托着身在异国他乡，但对祖国的一片深情。
歌词语言比较平实，感情真挚，因此具有很大的感染力。
如果我们结合着历史来理解这首歌，会更加被这首歌所感染。
近百年我们民族的历史可以说是沉重的，而我们却坚持的走了下来。
不论我们遇到什么困难，在流淌在我们血液里的爱国情，都促使我们不断的努力与拼搏。
尤其是08年，可以说是多事之年。
一方面是自然灾害：
雪灾，洪水、地震等；认为认为因素：
西藏事件、火炬受阻到现在的金融危机等，都是我们所未曾预料到的天灾人祸。
但是，为什么我们可以坚定的走下来，并自信的说我们可以走得更好，引用艾青一句话：
“为什么我的眼泪常含泪水，因为我对这土地爱的深沉”正因为如此，我们的民族才可以连绵不断的走了几千年，是唯一的传承下来的四大文明古国之一。
在希望的田野上
我们的家乡 在希望的田野上
炊烟在新建的住房上飘荡
小河在美丽的村庄旁流淌
一片冬麦 那个一片高粱
十里哟荷塘 十里果香
哎咳哟嗬 呀儿咿儿哟
咳我们世世代代在这田野上生活
为她富裕为她兴旺
我们的理想 在希望的田野上
禾苗在农民的汗水里抽穗
牛羊在牧人的笛声中成长
西村纺花那个东岗撒网
北疆哟播种 南国打场
哎咳哟嗬呀儿咿儿哟
咳 我们世世代代在这田野上劳动
为她打扮 为她梳妆
我们的未来 在希望的田野上
人们在明媚的阳光下生活
生活在人们的劳动中变样
老人们举杯那个孩子们欢笑
小伙儿哟弹琴 姑娘歌唱
哎咳哟嗬呀儿咿儿哟
咳我们世世代代在这田野上奋斗
为她幸福为她争光
为她幸福为她争光
欣赏：
《在希望的田野上》是一首歌唱祖国繁荣富强的歌。
乡土气息歌词朴实、曲调优美流畅上口，通过对家乡充满希望的田野的赞美，抒发了对美好生活的赞美，歌颂了新生活，歌颂了新时代。
歌词把希望和未来巧妙地结合起来，既歌颂了改革开放以后的新变化、新面貌，又憧憬着富裕、兴旺而幸福的未来。
这首歌的演唱者选择了一位不到20岁的女孩子，她就是后来成为歌唱家的彭丽媛。
在1981年的一次歌唱比赛上，彭丽媛首唱了这首歌。
她甜美脆亮、质朴醇厚的嗓音，将这首歌唱家乡繁荣富强的歌曲演绎得端庄大气。
黄河颂
我站在高山之巅
望黄河滚滚
奔向东南
金涛澎湃
掀起万丈狂澜
浊流宛转
结成九曲连环
从昆仑山下
奔向黄海之边
把中原大地
劈成南北两面
啊黄河
你是我们民族的摇篮
五千年的古国文化
从你这发源
多少英雄的故事
在你的身边扮演
啊黄河
你是伟大坚强
像一个巨人
出现在亚洲平原之上
用你那英雄的体魄
筑成我们民族的屏障
啊黄河
你一泻万丈
浩浩荡荡
向南北两岸
伸出千万条铁的臂膀
我们民族的伟大精神
将要在你的哺育下
发扬滋长
我们祖国的英雄儿女
将要学习你的榜样
像你一样的伟大坚强
像你一样的伟大坚强
欣赏：
作者在诗中综合运用了排比、反复、比喻、拟人等修辞手法，借助于对黄河的歌颂，热情赞美了黄河，如把黄河比喻为“中华民族的摇篮”是黄河哺育了世代炎黄子孙;把黄河比喻为民族的屏障，既写出了黄河天险在地理上的战略意义，也写出了黄河的伟大坚强精神已成为民族精神上的城防，修辞的运用，更好地表达了黄河的气势及其对中华民族的伟大贡献。
这首歌词写得明快雄健，节奏鲜明，音节洪亮。
以短句为主，兼以长句。
长短结合，自由奔放并且错落整齐。
在韵脚上，隔二三句押韵，形成了自然和谐的韵律。
同时，十分注意刻画黄河形象，注意营造歌词的画面之美：
“黄河滚滚”“惊涛澎湃，/掀起万丈狂澜;/浊流宛转，/结成九曲连环”等句，在读者面前展开一幅宏大的波澜壮阔的雄伟图画!
现代诗两首
回延安
心口呀莫要这么厉害地跳，
灰尘呀莫把我眼睛挡住了……
手抓黄土我不放，
紧紧儿贴在心窝上。
几回回梦里回延安，
双手搂定宝塔山。
千声万声呼唤你
——母亲延安就在这里！
杜甫川唱来柳林铺笑，
红旗飘飘把手招。
白羊肚手巾红腰带，
亲人们迎过延河来。
满心话登时说不出来，
一头扑进亲人怀。
二
二十里铺送过柳林铺迎，
分别十年又回家中。
树梢树枝树根根，
亲山亲水有亲人。
羊羔羔吃奶眼望着妈，
小米饭养活我长大。
东山的糜子西山的谷，
肩膀上的红旗手中的书。
手把手儿教会了我，
母亲打发我们过黄河。
革命的道路千万里，
天南海北想着你……
三
米酒油馍木炭火，
团团围定炕上坐。
满窑里围得不透风，
脑畔上还响着脚步声。
老爷爷进门气喘得紧：
升级会员 