论中国流行音乐的发展历程和存在的问题论文最新范文.docx

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论中国流行音乐的发展历程和存在的问题论文最新范文

论中国流行音乐的发展历程和存在的问题论文

篇一：

中国流行音乐的起源与发展现状

本科生毕业论文

题目：

中国流行音乐的起源与发展现状

姓名：

马欢

分院、系：

国际经贸系

专业：

国际经济与贸易

年级：

2013级

学号：

IBT13086

指导教师：

陈嵚崟职称：

教师职称

2015年12月30日

原创性声明

兹呈交的学位论文（）,是本人在导师指导下独立完成的研究成果。

除文中已经明确标明引用或参考的内容外,本论文（）不包含任何其他个人或集体已经发表或撰写过的研究成果。

本人依法享有和承担由此论文而产生的权利和责任。

声明人（签名）：

日期：

年月日

中国流行音乐的起源与发展现状

【摘要】所谓流行音乐,即通俗音乐.是指那些内容朴实直白、真挚表达、朗朗上口,被广为传唱欣赏,流传很久的器乐曲和歌曲。

中国的流行音乐出现在上个世纪的30年代左右,流行于少数的发展城市中,并随着时代的进步而深入群众,那个时候就不仅仅是一种艺术了,可以称的上是百姓的精神寄托和真实的写照.在国内得到迅速的传播,被广大人民接受和认同,形式和内容也越来越趋于写实。

所以流行音乐很容易和群众联系在一起,易于大众接受。

【关键词】中国流行音乐大众生活创作与发展邓丽君音乐

ThesisTitle

[Abstract]Theso-calledpopmusic:

popularmusic.Isreferstothecontentofthesimpleandstraightforward,sincereexpression,catchy,waswidelysungappreciate,spreadlonginstrumentalmusicandsongs.Chinesepopmusicappearsinthe30softhelastcentury,popularinafewurbandevelopment,andwiththeprogressofthetimesandthemasses,thattimeisnotonlyanart,canbecalledispeople’sspiritualsustenanceandrealisticportrayal.Spreadquicklyinthedomestic,acceptedandrecognizedbythebroadmassesofthepeople,theformandthecontentalsotendstobemoreandmorerealistic.Sopopmusiciseasytolinkwiththemasses,easytoacceptthemasses.

[Keywords]Chinesepopmusic,Publiclife,Creationanddevelopment,TeresaTengmusic

前言

流行音乐是在都市文明中发展起来的。

中国流行音乐于20世纪20年代诞生于上海。

当时,在这个中国最早的国际化大都市中,西洋古典音乐、美国的爵士乐、中国的民间小调、戏曲汇集于此,经过十年时间的融合,逐渐于30年代初步形成了具有中国特色的流行音乐风格。

中国流行音乐的发展自20世纪30年代至今,历经80多年,其间它曾经一度辉煌,也曾遭遇尴尬;它曾经被大众广为推崇,也曾经被大众视为精神污染的“毒源”。

一路坎坷,如今终于得到社会的认可,并步入产业化的发展轨道。

现如今我国的流行音乐已经初步走上正轨,形成了自己独立一套的流行音乐体系。

在当下这个发展的关键时刻,中国流行音乐有所存在一些问题,个人情感的抒发,商业的炒作,听众的随众。

本文是回溯我国流行音乐的发展起源以及我们这些对流行音乐的热爱者对未来流行音乐的发展再度提出的质疑。

篇二：

浅谈中国流行音乐的特点及其发展

浅谈中国流行音乐的特点及其发展什么是流行音乐？

流行音乐是指那些结构短小、内容通俗、形式活泼、情感真挚,并被广大群众所喜爱,广泛传唱或欣赏,流行一时的甚至流传后世的器乐曲和歌曲。

流行音乐作品大致分为两种,一种是节奏鲜明,轻松活泼或抒情优美,演奏方法多种多样,音响多变,色彩丰富,织体层次简明,乐队规模不大,现代作品多使用电声乐器的器乐作品;另一种则是生活气息浓郁、抒情、风趣、音域不宽,手法通俗、曲调顺口、易于传唱;歌词多生活语言,浅显易,易为听者接受和传唱的声乐作品。

告别了农业社会田园式生活,在工业化、都市化的环境中奋斗竞争的人们不再哼山歌小调,取而代之的是迎合大众心理的以日常生活、爱情和生活小景为主、内容浅显的流行音乐。

流行音乐如此盛行,主要是因为它具备了以下几个特点：

1、娱乐性,流行音乐一般不具备很深音乐理论和技巧修养甚至根本没什么音乐知识的听众都能接受2、生活性,它直接宣泄人的情绪和感情3、通俗性,。

歌词大多近似白话,而且表达的内容很贴近生活。

4、流行性,它为一个时期的广大民众所普遍喜爱,它不只在专家圈子里小范围流传,一般非音乐专业的普通大众也能演唱且都喜欢演唱。

中国流行音乐的发展至今已有近70年的历史。

从最初的以上海为中心的一些演出娱乐场所、舞厅、电影、广播等传播的歌曲开始到当代的多种风格并存争艳的的局面,中国流行音乐在风格上经历了多次高潮。

70年代末到80年代初最早引进和模仿港台地区的华语流行歌,如：

邓丽君《路边的野花你不要采》。

80年代中期出现了体现本土意识的流行歌曲,如《黄土高坡》。

90年代的时候出现了以《涛声依旧》、《小芳》为代表的都市流行歌曲,出现多种风格并存争艳的局面。

稍微往后一点便出现了说唱风格的歌曲,其中代表歌曲有周杰伦的《双截棍》,以及胡彦斌的《宣言》等。

21世纪初,流行音乐乐坛开始向一种体现中国传统的“中国风”方向发展,像京剧、昆剧等等都出现在了歌曲中,其中有陈升的《北京一夜》,周杰伦的《千里之外》等等。

不论是从旋律还是歌词上都呈现出中国风,连音乐录影带也是。

到目前为止,中国流行音乐已经具备了与世界流行乐坛沟通、交流乃至接轨的格局。

近年来还出现了以创作为主的精彩纷呈的流行歌曲选秀节目,比如说《超级女声》、《快乐男声》还

有今年流行的《中国好声音》。

中国流行音乐能取得这样的发展是非常可喜的,比一味模仿欧美、日韩的要好的多。

这样不仅唱出了中国流行音乐的现状,而且还有利于呼吁大家走向中国化,创作出更多具有中国化特色的流行音乐。

中国流行音乐音乐发展至今,各方面都取得了很大的发展,在短短的发展过程中能够形成一定的模式,并能追上国际发展步伐,迈向成熟实属难能可贵。

当然我们在看到它发展的同时也应该看到它所存在的问题。

在音乐创作理念上,流行音乐已经进入到了个性化的写作时代,人们更多的关注的是歌曲中表达的真情实感,创作者想要带给听众的心灵感受;而不是仅仅为了商业利益而创作出来的毫无意义的烂曲子。

流行音乐人的确有开阔的视野,他们能关注到许多,我们听者所不能关注到的东西,但是在表达的是时候,应该尽量回到音乐的本质上。

这样才能创作出旋律好听、流畅、富有真情实感、动人的歌曲。

现在存在的各种不同形式风格的音乐现象,有一些不注重可听性,少却了情感,虚假了内容,这样的现象让众人议论纷纷。

大家都说“流行音乐不再流行”、“流行音乐没有以前那种流行音乐的感受了”,有的还说“曾经的通俗歌曲已经消失了,取而代之的是一些虚情假意欺骗听众的商业作曲”

发现问题就应该解决问题,解决好发展中的问题,中国的流行音乐才能取得长足发展。

在流行音乐转型期的当代,中国的音乐创作人,应该在抓住机遇,不仅要做到与社会、时代以及国际交相呼应,还应该更多地吸取我们传统的民族的东西。

毕竟任何一种艺术的生命力都源于这个民族所具有的深厚的文化底蕴。

相信走一条符合中国实际情况的音乐路是一条充满希望的路,是人民所希望的音乐路,一条将民族文化和感情相结合的路。

一定会深得民众喜爱。

篇三：

中国近代音乐发展史的论文

中国近代音乐发展史的论文

学院：

学号：

班级：

姓名：

摘要：

从19世纪末到20世纪40年代,是中国近代音乐的形成和发展时期。

在这个过程中,上海具有重要的地位。

首先,由于“海派”的文化传统,上海成为中国新式音乐教育的试验场;其次,上海外国租界的音乐生活,为中国专业音乐人才的培育提供了良好的土壤;第三,大量市民阶层的存在,以及浓厚的商业氛围,现代化传媒的兴盛,使上海酝酿滋生了中国第一代流行音乐。

一近代音乐传播先驱……………………………………………1

二租界的音乐生活与近代中国音乐人才的培育………………21租界的音乐生活与上海近代音乐消费市场的培育………22工部局乐队对国立音乐院的影响…………………………2

三都市消费生活与通俗音乐的滋生……………………………3

上海是近代最早开放的五个通商口岸之一,也是近代中国最大的城市。

它在近代中西文化交流、中国近代新文化形成中的地位,得到了学术界普遍的关注。

作为近代新文化一个方面的近代中国音乐的形成和发展,上海在其中起到了举足轻重的作用,这与上海城市独特的文化背景、历史传统以及经济社会状况有密切的关系。

因此,研究上海在近代中国音乐形成和发展中的地位,不但会使我们对近代中国音乐发展史有深入的理解,也通过一个侧面使我们对上海城市的个性有深切的体会。

一、近代音乐传播先驱

上海,由于独特的历史因缘和独特的文化环境,成为近代西方文化向中国传播的桥头堡,也成为酝酿近代中国新文化的温床。

近代中国新音乐的形成就是其中一个重要方面。

近代的音乐发展包括两个方面：

一是近代西洋音乐的传播和普及;一是传统音乐的传承与改造其中,尤以西洋音乐的传播和普及为近代中国音乐形成的主要动力和内容。

上海自五口通商以来就成为海外基督教在华传教的大本营,因此基督教堂所带来的音乐对上海信徒的熏染尤为深远。

但教会音乐对于中国近代音乐形成的贡献毕竟有限,新音乐的形成更依赖于新式音乐教育的发展。

由于基督新教把教育作为在华传教的一个重要手段,因此大量精力和财力用于办学,而其所办学堂的一个重要内容就是传授西洋音乐。

从目前的资料来看,传教士在华办学以上海为最早,而学堂中设置音乐教育科目也以上海为最早。

音乐会的规模不仅限于学生之间的互相交流,还半年一次对家长们,一年一次对普通市民公开演出。

而上海人沈心工,是近代中国第一个从事新式音乐教育的中国人。

他出生于商人家庭,1902年到日本留学,1903年回国后,在南洋公学附属小学任教,开设了中国最早的唱歌课。

1904年出版了《唱歌集》,开创了“学堂乐歌”的形式。

学堂乐歌是中国人最早用西洋音阶谱写的歌曲,成为近代音乐史的发端。

上海的务本女塾、南洋中学等以及沪学会等团体都邀请沈心工指导唱歌。

在沈心工《学校唱歌集》出版后,很多学堂开设了乐歌课,通过陆续出版的音乐教科书籍,初步的音乐知识得到了广泛的普及。

在此背景下,1907年公布的《奏定章程》,规定音乐课为初级小学的必修课。

因此,李叔同曾推崇沈心工为“吾国乐界开幕第一人”。

另一位上海人曾志忞也为中国近代西洋音乐的传播做出巨大贡献。

曾志忞是上海著名商人曾铸之子,1901年去日本留学。

在日本他参加了沈心工发起的“音乐讲习会”。

并在《新民丛报》上发表了《音乐论》,这是我国最早系统阐述近代音乐问题的。

1907年归国他即与高砚耘、冯亚雄等人在上海创办“夏季音乐讲习会”。

这是一个利用暑期传授西洋音乐的组织,其科目有乐典、和声学、风琴、洋琴、洋弦、喇叭、直笛、横笛、大鼓、小鼓等。

1908年曾志忞遵照父命创办“上海贫儿院”,院中设音乐部,并成立贫儿院管弦乐队,这是中国近代第一个西式管弦乐队。

虽然1912年音乐部就停办了,贫儿院也约于1921

年左右结束,但却成为中国人创办西式管弦乐队的最初尝试。

可以说中国新式音乐教育是从上海发端,并逐渐普及到全国。

二、租界的音乐生活与近代中国音乐人才的培育

由于近代中国音乐形成的主要动力和内容是西洋音乐理念、技巧的输入和传播以及根据西洋音乐对中国传统音乐的改造,因此海外留学生成为中国近代音乐形成的最早先驱者。

但是新音乐的普及和建立却依然要依靠在中国本土形成固定的消费、欣赏市场以及在此基础上不断涌现的本土音乐家。

上海由于其在近代中国的独特的历史机缘和文化传统,最早形成了较广泛的近代音乐的消费市场并涌现了大量的音乐人才,为近代中国音乐的形成提供了良好的酝酿场所。

而追根溯源,又与上海租界尤其是公共租界工部局乐队有密切关系。

1.租界的音乐生活与上海近代音乐消费市场的培育

根据《南京条约》的相关规定,1843年上海开埠成为通商口岸,当时在上海县城之外划定了一块外国商人的居留地,这成为上海租界的起源。

后来,租界不断扩张,并成立了自己的市政机构,逐渐发展成了一块在中国领土上的“国中之国”,成为外国列强侵略中国的最好见证。

但是,它也带来了一些副产品——为中国大众亲身领略西洋音乐的魅力提供了场所。

租界里的外国商人为了丰富自己的业余生活,逐渐形成了一些文化娱乐组织。

早在1850年英国人就成立了业余剧团,演出需要音乐伴奏,于是组织了乐队。

1879年逐渐发展成上海公共乐队。

1881年公共乐队由英租界市政管理机构工部局接手管理,并成立工部局音乐委员会。

1907年,铜管乐队扩大为管弦乐队。

1919年以后乐队聘请意大利著名音乐家梅百器担任指挥,并从欧洲招聘了很多著名音乐家,迎来了它的辉煌时期,并逐渐迎来了“东方第一”管弦乐队的美誉。

1922年公共乐队改名上海工部局乐团。

当时工部局每年给乐队28万两的高额预算拨款。

1928年以来,上海工部局乐队逐渐注重为中国居民服务。

乐队指挥的“年报”中越来越多地注意到有中国观众的出席。

并开始在中文报纸上刊登演出广告。

“1928年,3／4的观众是中国人,据报道,1930年中国人的兴趣甚高。

1931年乐队在室内演出时,20％的观众是中国人,此后这个比例稳定上升。

”以至于到1933年,在上海工部局管弦乐与吹奏乐委员会上,有人指出中国纳税人希望工部局继续资助乐队,因为它在城市中有很高的文化价值。

并且,1928年后开始有中国人被吸纳进入工部局的音乐委员会。

1930年前,上海工部局乐队一直工部局行政大楼里面演奏室内音乐会。

1929年,这幢大楼卖给了开发商,上海工部局乐队搬进了上海商业和公共空间——大光明电影院,后来又搬迁到兰心大戏院。

“在市政厅,上海工部局乐队似乎仅仅是工部局的一个文化附属品,只为外侨社群服务。

而在整个上海娱乐界,管弦乐队成了这个城市越来越重要的文化财富

2.工部局乐队对国立音乐院的影响

对于中国近代音乐的发展来说,创建中国人自己的音乐学府,作为研究和培养人才的机构,无疑是重要的举措。

中国第一所高级音乐研究和教育机构本来创建

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