浅析老舍《茶馆》地艺术特色.docx

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浅析老舍《茶馆》地艺术特色

浅析老舍《茶馆》的艺术特色

摘要……………………………………………………………………2

Abstract………………………………………………………………3

前言……………………………………………………………………4

正文……………………………………………………………………4

一、主题表达的“反描〞手法………………………………………4

二、“侧面透露〞的表现手法………………………………………5

三、“人像展览〞的结构形式………………………………………6

四、独具特色的话剧语言……………………………………………7

五、真实与荒诞相结合的情节艺术…………………………………8

六、总体风貌的喜剧样式……………………………………………9

结语…………………………………………………………………10

参考文献……………………………………………………………11

致谢…………………………………………………………………12

摘要

《茶馆》是一部三幕话剧。

作者以高超的艺术手法，通过茶馆这个窗口，在三幕戏中分别截取了三个时代的横断面，深刻地展现了不同时代的社会生活本质。

《茶馆》以其独特的艺术风格，在国内外话剧史上赢得了极其重要的地位，曾被誉为“东方来的奇迹〞。

《茶馆》的艺术特色主要表现在：

主题表达的“反描〞手法，“侧面透露〞的表现手法，“人像展览〞的结构形式，独具特色的话剧语言，真实与荒诞相结合的情节艺术，总体风貌的喜剧样式。

关键词：

艺术特色话剧社会本质

Abstract

Drama"teahouse"isathreeACTS.Authorwithsuperbartistictechnique,throughthewindowoftheteahouseinact3scenecross-sectionalanswersfromthreetimes,respectively,showeddifferenteraprofoundlytheessenceofsociallife."Teahouse"foritsuniqueartisticstyle,teachsthewontheextremelyimportantstatusathomeandabroad,hasbeenhailedasa"miracle"fromtheeast."Teahouse"artcharacteristicmainlyreflectsin:

themeexpression"stroke"technique,"revealed"sideexpression,thestructureof"portraitexhibition",theuniquefeaturesofdramalanguage,binedwitharidiculousplotofrealart,theoverallstyleofedystyle.

Keywords:

dramasocietyessenceartcharacteristics

前言

《茶馆》在那个黑暗的时代以其独特的文学价值和艺术魅力，经受住了时间的考验和观众的检验。

今天，这个剧本在我国乃至全世界话剧运动史上的突出地位已经没有人怀疑了，它像一株巨松挺立于世界文学之林。

今天我想谈的是，老舍《茶馆》的艺术魅力，主要表现在如下六个方面。

一、主题表达的“反描〞手法

《茶馆》在结构上使用了“反描法〞。

《茶馆》生动而精炼的描绘了三个时代和三个社会：

戊戌政变后的清末社会、辛亥革命失败后各派系混战中的军阀统治的民国社会和抗战后国民党统治下的国统区。

这三个社会显然是作者经过慎重考虑而精心选择的。

清代社会，也有它繁荣昌盛的时期，作者却选择了戊戌政变后这段最反动、最黑暗的时期。

在这段时期中，作者又通过在茶馆中进出的各色人物，把一幅幅血淋淋的、令人颤栗的画面推到读者和观众的面前：

太监竟要买大姑娘当老婆，农民无法生活不得不卖儿卖女，流氓暗探横行乡里，正直的人因一句话就要坐牢……这些描写说明明清末社会不仅反动、黑暗而且腐朽不堪。

人们在这些血淋淋的事实能不对这种社会的存在产生怀疑吗？

常四爷不无惋惜地说出的“大清国完了〞那句话，正是作者想说并想告诉观众的话。

对于军阀混战和战后国民党统治时期的选择和描绘也都是出于作者这样一种艺术构思。

大清国完了，军阀统治也完了，那么国民党的统治呢？

答案是显而易见的。

作者对于他要阐发的主体，引而不发，而只在反面大做文章，让观众在反面否认的感受中，自然趋向正面的主题。

二、“侧面透露〞的表现手法

老舍用他了如指掌的社会文化变迁，来折射社会的政治变迁，这就是侧面透露发。

诚如老舍先生所说：

“我不太熟悉政治舞台上的高官大人，没法子正面描写他们的促进与促退。

……我只认识一些小人物，这些小人物是经常下茶馆的。

那么，我要是把他们集合到一个茶馆里，用他们生活上的变迁反映社会的变迁，不就侧面地透露出一些政治消息么？

〞作者用形象化的历史图卷表达了这样一个意念：

旧中国已经病入膏肓，腐败已极，不仅下层贫民挣扎在饥饿的死亡线上，就连民族资本家、中小企业主们也无法生活，中国是非进展彻底革命不可了。

作家不仅揭露批判了黑暗的旧时代，也在作品中透露出了光明的信息，虽然含蓄但也切实地指明了中国应走的道路〞。

作者没有正面描写代表社会斗争诸方面的大人物，而是让人们通过茶馆这个窗口去窥视整个社会，通过茶馆所可能容纳的各色人物的生活变迁，带出整个社会的风云变幻，反映时代的本质。

出入“茶馆〞的70多个人物，真是三教九流、各色人等，杂然纷呈。

既有西太后的宠奴太监，说媒拉线的人口贩子，吃洋教的恶霸，特务打手和兵痞流氓，也有茶馆掌柜，实业救国的资本家，失去“铁杆庄稼的旗人，破产的农民，失业的艺人……等等。

虽然没有正面描写重大的历史事件和代表人物，但是这许许多多小人物的生活，却从侧面透露出了50年间旧中国的政治消息，使我们看到一部由封建的老大帝国逐步沦为半封建半殖民地社会的形象的历史，得出了旧中国必然灭亡，新中国必然诞生的结论。

这种“侧面透露〞的写法，很有创造性。

老舍先生用现实中的许多人物与小事情，真实地再现了历史的悲剧。

三、“人像展览〞的结构形式

众所周知，《茶馆》是一部结构特殊的戏剧，用的是一种典型的人像展览式的戏剧结构，揭示了社会的一角。

通过茶馆的变迁和在其中活动的各种各样人物生活的变化，从侧面反映当时的社会现实，透露社会的变化。

清末时期的茶馆正是兴盛时期，上至太监、资本家、洋教徒、旗人，下至特务、地痞、市民、农民等，三教九流，各色人等都在这里进进出出。

这些人在茶馆里各干各的事，各说各的话，互相之间又不断发生摩擦。

一个茶馆就描绘出一幅清末社会的风俗画，使人想到了《清明上河图》。

这幅著名的古典长卷风俗画，运用散点透视法表现清明节北宋京城人民的活动。

老舍吸取了中国古典画散点透视的技法，把它巧妙地运用到戏剧中，让众多的人物展现到舞台上，采用流动的横向调度来组合人们从事的各种不相干的活动，使之集合起来，组接成一幅色彩斑斓的舞台风俗画，时代风貌一览无疑。

《茶馆》的第二、三幕的结构稍有变化，第二幕较多运用人物特写，第三幕如此趋于旋涡式的冲突开展。

其实，这三幕戏并不是完全并列的，它们之间有一条连贯的线索，那就是王利发为了生存、为了茶馆的开展，在近半个世纪的岁月中不断挣扎的过程。

例如：

剧中他对难民、李三等人他说“别耽误功夫！

〞“咱们的事，有功夫再研究！

〞对难民态度强硬、冷漠。

对李三虽同情，却有限度，表现他自私。

唐铁嘴是吸食鸦片并以算命看相混饭吃的二流子，虽然经常赊欠茶钱，但王利发还是不断送茶给他，为的是不让他打搅茶馆的安宁和清静。

刻画了一个老实本分安分守己的生意人形象。

为保住祖业、他克扣帮工，在房客身上刮油水；赶潮流、力图在改良中找到出路。

他对巡警的敲诈巧于应付，对自己公寓的房客X久峰，能很耐心地倾听他的牢骚，尽管他不一定懂，但也不时地说些逢迎的话，是他的胆小怕事和自私。

从整体看，作者用茶馆兴衰的线索串起三个历史横断面，把中国半殖民地半封建社会的整个变迁过程勾勒出来。

四、独具特色的话剧语言

谈到《茶馆》的戏剧语言,自然会使人首先想到老舍先生戏剧语言的性格化,以与人物对话的动作性,这两个鲜明的特点。

毫无疑问,《茶馆》中那么众多的人物群象,而又一个个塑造得那么个性鲜明、形象生动、光彩照人,这是与上述两个特点的成功把握分不开的。

老舍《茶馆》的语言，首先如甘泉一般，是纯净清冽之液态。

这种文学语言，表现出一种极为圆润的流动美，是真正的生活的“原味儿〞，是地地道道的大白话，句式是极为洒脱的。

老舍先生的戏剧语言，确实做到了“脱去了华丽的衣衫，而露出文学的裸体美来。

〞天害理的事，为什么就不叫我活着呢？

我得罪了谁？

谁？

皇上，娘娘那些狗男女都活得有滋有味的，单不许我吃窝窝头，谁出的主意？

〞。

真是在那荒唐的年代，正经的人们活不下去，正经的事儿干不成，到头来弄得人们啼笑皆非，欲哭无泪。

难怪维新资本家秦仲义说：

“有钱啊，就应该吃喝嫖赌，胡作非为，可千万别干好事！

告诉他们啊，秦某人七十多岁才明白这点大道理！

〞如是，剧的趣味性与深刻性就自然地表现出来了，我们对旧社会的憎恨和对新社会的热爱态度，也就自然地鲜明起来了。

从幽默中感受乐趣，在感情的徜徉之中获得思想上的启迪，充分表现了《茶馆》荒诞与启发相结合的情节艺术。

老舍他的感情是人的，他的语言，更是“地道的老语言〞。

老舍先生的戏剧语言，确实做到了“脱去了华丽的衣衫，而露出文学的裸体美来。

〞剧中用了大量的语气助词，使你既享受到话的美趣，又不致产生方言入剧的生涩之感。

《茶馆》语言散发出浓淡宜人的幽默味。

如“改良改良！

越改越凉，冰凉！

什么都改良，为什么工钱不跟着改良呢？

不改我的良，我干不下去了！

〞这类利用汉语的发音和词句结构的特点造成幽默效果的语言。

幽默，极大地加强了这些语言在人物内心中、在戏剧情景中、在观众胸怀中的情感震荡。

老舍是著名的"语言艺术大师",其语言风格的独特性表现在提炼口语,纯净至极,清浅俗白,雅俗共赏;创造"始如此发笑,继如此感动,终于愤怒"的幽默;融会多种体裁语言,并创造性地加以运用;创造地摹仿欧化语法与句式,描写简捷洗练。

五、真实与荒诞相结合的情节艺术

为了认识《茶馆》在情节安排上的艺术性，我们必须理解每幕的荒诞情节。

这部剧每幕的精彩局部，都不同凡响地分别用一个荒诞故事把剧情推向顶峰，这种表现方法是很吸引人的。

如，第一幕中，太监买妻本属荒唐之事，而被卖的康顺子气昏倒地时，太监却说：

“我要活的，可不要死的！

〞这是笑话，但这笑话却又入木三分地揭露出那个临死的太监也要有活人垫背的荒唐社会的丑与恶，令人可信可服。

第三幕说：

“假设有什么突出惹眼的东西，那就是„莫谈国事‟的纸条更多，字也更大了。

〞并又增贴了一X“茶钱先付〞的纸条。

从字面与表达的感情色彩看，三个黑暗时代的变迁与其愈演愈烈的情况，说明尽管一次一次地改朝换代，然而茶馆那X“莫谈国事〞的纸条却“保存了下来〞。

这富有象征意义的纸条，揭示出在这三代反动政府的专制下，人民受苦受压，是不能说话的，同时也有力地说明临近解放的国民党反动政府越加残酷的事实真相。

同样道理，这一个天然的毫不修饰的片段，给我们以广博思索的余地，给观众带来了活跃的气氛，我们从这使人啼笑皆非的事实中，了解到“闹军阀，乱打仗〞，“老百姓，遭了殃〞的时代本质。

剧的结尾处，三个老头撒纸钱一事，是全剧的点题之笔，使人为之拍案叫绝。

到此，观众也进入高潮，由茶馆进入历史的过去，又思索未来，形成对《茶馆》剧的整体印象。

我们应看到的另一个问题是，《茶馆》主要人物的命运以与对帮凶打手“子承父业〞的描写，作者在《茶馆》这幅幕布上，画出了“三教九流〞各色人物，展示他们各不一样的行为和命运人物形象的这种艺术处理，一如此能层层深入地唤起人们对黑暗社会的回忆与憎恨，同时这种描写世袭的方法，也能保持故事情节有一定的连续性。

我们看出了作者对三个黑暗时代的极度憎恨的鲜明态度，充分发扬了戏剧幽默艺术的作用。

从幽默中感受乐趣，在感情的徜徉之中获得思想上的启迪，充分表现了《茶馆》荒诞与启发相结合的情节艺术。

六、总体风貌的喜剧样式

喜剧样式是这部作品的又一特点，是正确理解这部作品的又一关键。

《茶馆》描述的是半封建半殖民地的旧中国灭亡前的最后三个片段，这是一个充斥着黑暗、荒诞、病态的社会。

新生了的中国人民回顾它们，愉快地埋葬它们，与旧人物告别，庆幸自己的新生，形象地显示这种历史的必然。

作者这种立场和态度，就决定了这个剧本的喜剧性。

例如，对庞太监、X麻子等反动分子和人类渣滓，作者是用“把那无价值的东西撕破给人看〞〔鲁迅〕的喜剧态度，揭露他们，嘲弄他们，这一点大概没有什么争议。

问题在于王利发、秦仲义、常四爷这些人物身上。

有的人把《茶馆》看作是一首怀念旧人物，怀念旧时代的低沉的“挽歌〞，但从作品的总倾向来看，我还是比拟赞同它是喜剧的说法作者把希望寄托在一些崭新的人物，作品使人看到光明，看到希望，并也具体地指出到达光明境界的道路，预感到旧的就要逝去，新的即将降临。

因为新社会埋葬旧社会是一件喜事，该剧艺术地表现了社会主义时代的中国人民，“愉快和自己的过去诀别〞。

这当然属于喜剧。

完毕语

《茶馆》作者老舍先生打破“老套子〞、追求“新尝试〞的努力，获得了圆满的成功，为该剧赢来了崭新的艺术形式和艺术特征。

这部作品既把曲艺和戏曲的技巧应用到了话剧中，也借鉴了西方戏剧的现代主义手法。

参考文献

致谢辞

感谢所有授我以业的教师，诚恳地请童教师对我的论文多加批评指正，使我与时完善论文的不足之处。

谨以此致谢最后，我要向百忙之中抽时间对本文进展审阅的童教师表示衷心的感谢。

祝愿教师身体健康，万事如意！