最新时代风采教案.docx
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最新时代风采教案
课题:
时代风采——现代中国油画教案
课时:
一课时
授课教师:
刘建鹏
教学内容:
人教版普通高中课程标准实验教科书美术鉴赏第七课《中国现代中国画、油画》之一中国油画。
教学目标:
知识目标:
通过对中国油画作品的赏析,了解中国油画发展,及代表性画家和他们的作品。
能力目标:
通过中国油画名家名作的赏析,培养学生正确审美感受,提高鉴赏美的能力,正确理解作品的内涵。
情感目标:
培养学生对中国油画艺术的感知,激发学生的爱国主义情感。
教学重难点:
重点:
中国油画发展与作品赏析。
难点:
中国油画的特点中西融合。
在教学中要让学生了解这不单是一个外来画种的引入问题,而是两种文化背景、两种艺术观念、两种造型观和表现语言的相互碰撞、交融、吸收、借鉴。
欧洲传统油画的造型基础训练、西方近代艺术思潮对中国当代美术和未来的发展都有重要影响,要启发学生对世界文化有兼容并包、取长舍短的胸怀。
教学方法教具:
以引导探究为主的方法,多媒体教学,讲授法,讨论法,对比法。
教具准备:
多媒体课件,油画作品,中国画作品。
教学过程:
创设情境
视频徐悲鸿《奔马》及其油画作品,提问学生:
中国是一个有着悠久历史文化的国家,几千年的积累和沉淀使中国有着自己独特的艺术表现形式,其中最具特色的是中国画。
那么,油画又是从何时进入中国的呢?
导入课题——中国油画。
新授——欣赏体验
设问:
油画是西方画种,回顾中国画的历史,讨论(西洋画)油画又是如何传入中国的呢?
(学生讨论:
)
一、中国油画的发生:
在明万历年间,西方传教士利玛窦携西洋画天主像、圣母像来我国传教。
中国与西方的艺术有了初步的接触,到清康熙年间,传教士朗士宁供奉朝廷,把西方油画技法带入中国。
当时的作品主要以其历史价值而不是艺术价值为人们所注意。
设问:
油画传入中国,中国现代油画如此精彩,它经历了什么样的发展过程?
二、发展阶段
板书:
19末——1949
建国——文革
改革开放至今
在这三个阶段是呈什么状况发展的呢,下面我们一起通过作品来分析总结。
1、东方化的融合与探索时期(19末——1949年)
许多艺术家海外留学回国后积极投身于新文化、新美术的运动,不仅将中国画与西洋画相结合,且开办艺术院校,为油画在中国的落地生根做出了积极的贡献。
(1)此时中国国情是什么样的?
(学生讨论回答)
设问:
《田横五百士》是哪一阶段作品?
(解放前)
(2)(设问):
描绘了一个什么场景?
(学生讨论,找一学生描述)
(画中把穿绯红衣袍的田横置于右边作拱手诀别状,他昂首挺胸,表情严肃,眼望苍天,似乎
对茫茫天地发出诘问,横贯画幅三分之二的人物组群,则以密集的阵形传达出群众的合力。
)
(3)《田横五百士》取自那个故事?
学生讲述。
分析作品
师总结:
徐悲鸿拿起画笔作为武器,投入的民族解放战争中。
欣赏此画,会发觉画中人物伸展的手臂、踮起的脚尖、前跨的腿、支立着的木棍、阴森锋利的长剑构成了一种画面节奏,寓动于静,透出一种英雄主义气概。
徐悲鸿坚持关注生活、关注社会的现实主义立场,借历史画来表达他对社会正义的呼唤,这些犹如黑夜中的闪电划亮天际,透出黎明的曙光。
徐悲鸿将西方精湛的写实技巧融入中国绘画,从而为传统艺术的革新和发展开辟了广阔的天地,使中国画变得别开生面;同时,他又在素描和油画渗入了中国画的笔墨韵味,创造了新颖而独特的艺术风格。
唐一禾《七七号角》(背景音乐)
设问:
观察作品,分析人物形象在做什么活动?
分析作品
总结:
在抗日战争和民主革命运动中,美术家与民族共命运,表现了可贵的爱国热情和历史的使命感。
2、油画与政治现实的结合期(建国——文革)
1949年是中国美术不寻常的一年,在天翻地覆的历史巨变面前,中国油画从内容到形式都有了深刻的变化。
本节课的教学重点鉴赏作品——《开国大典》。
让学生观看《开国大典》实况影片,提醒学生注意观察真实的开国大典和绘画作品《开国大典》有什么不同之处。
提出鉴赏作品的基本方法,即读画(阅读)、述画(讲述)、赏画(赏析)、验画(体验)。
让学生尝试运用以上的方法,对作品进行四个层面的鉴赏,教学中,教师进行适时的引导。
在鉴赏作品过程中,教师要引导学生关注作品中所蕴含的中国文化元素,通过作品的鲜明的中国特色,可以让学生更好的理解中国油画的特征。
(1),欣赏董希文的油画《开国大典》,这是一幅深受中国人民喜欢的革命历史画。
这幅画重点感受油画的民族化体现在哪里?
具体过程:
同学们一定没有看过“开国大典”,那么让我们一起去看看1949年中华人民共和国成立的盛况,感受一下当时的宏伟场面以及这一令人难忘的时刻!
(播放一段影视资料)
(一分钟思考或讨论)说一说这幅画的艺术特色。
师:
……红旗、红灯笼、红柱子。
红地毯与蓝天白云形成了鲜明的对比,符合中国人的审美徐悲鸿看了《开国大典》之后评价:
“缺少一点油画特色。
”情趣,又采用了西方油画的写实手法描绘人物场景——油画的民族化。
油画是西方的传统绘画形式,以素描为基础。
中国人在欣赏西方绘画的时候,往往受传统文化、思维方式和审美需求的局限,而存在差异(看不懂、看不惯),那么,如何让更多的中国人能接受西方的传统绘画,使它更丰富,则必定有一个国有化的过程,即民族化,(如印度佛教传入中国后的本土化就是一个典型例证),使其具有中国特色。
使西方的油画技法与我们民族的审美观相适应,这就是油画的民族化。
A、中国民族油画:
《开国大典》作者:
董希文
a.艺术家简介:
b.创作背景和成就。
(播放视频)
艺术成就:
运用了中国传统画的手法和风格创作油画,是民族油画发展史上划时代的里程碑。
历史意义:
展现了中华人民共和国的诞生那庄严的时刻和热烈的气氛。
政治意义:
毛泽东处于画面的中心位置,党的主要领导人也处于人物的前排,这无疑象征着中国共产党的领导,民主人士和各界代表则是全国人民大团结的象征,也是对中国政体结构的形象解释。
是政治需要、画家精神状态以及艺术上的追求是和谐统一的。
艺术成就:
体现了中国历史的转折------中华人民共和国诞生的历史性画卷。
是中国绘画史上的一个新起点-------是西方的油画技法与中国传统绘画技法相结合的典范。
体现了文学艺术既高于生活,又忠于生活。
历史画,既要尊重历史的真实,又要进行艺术的提炼。
结论:
《开国大典》是划时代的历史画卷,是西洋画(油画)与中国传统绘画技法相结合的杰作。
(2)其他革命历史画欣赏。
3.个性多元化的新时期(改革开放至今)
中国当代油画的发展
(三)DIY手工艺品的“自助化”学生回顾当时的国情,指出压抑已久的中国油画呈现出前所未有的繁荣。
(1)政策优势
(1)播放音乐《父亲》,导出罗中立作品《父亲》。
《父亲》作者罗中立,作者创作这幅画的时候还是四川美术学院的学生。
作品借鉴照相写实主义手法,以画领袖像的超大幅面画出的饱经风霜的老农形象。
有精细入微的细节描写。
作品产生的年代,适逢国家调整农业政策,大力推行农业现代化部署之时,作品触及了这一重大的时代课题。
在当时曾引起美术界和社会上的关注和争论。
6、你购买DIY手工艺制品的目的有那些?
罗中立:
以一副超级写实主义作品《父亲》而一举成名,获“第二届全国青年美展”一等奖。
学生看视频后思考,说出对“父亲”的感受?
(2)、欣赏靳尚谊《塔吉克新娘》。
附件
(二):
调查问卷设计 中国油画的新生是在改革开放之后(1977年至今)。
较为安定平和的政治环境,较为自由的艺术氛围,使艺术家们能较安心地从事艺术创造;较为广泛的国际间的艺术交流,使艺术家们能更多地了解当代世界的艺术信息。
经济的蓬勃发展和人民生活明显的改善,给艺术家们以鼓舞和前进的动力。
80年代中后期的油画作品,对现实生活的表现更加广泛和深入,并且出现了多样化的艺术形式和风格,打破了以往比较单调的创作方法和表现手段。
(3)、拓展欣赏:
(播放视频)当代新世纪油画作品欣赏。
(1)位置的优越性 三、小结:
中国绘画呈现多元发展的局面,在双向交流中,中国油画正融入世界艺术潮流,并且显示着自己民族的、时代的特点和个性特点。
四、讨论:
和学生一起讨论中国油画的民族化问题
讨论指出:
以董希文为代表的许多画家坚持以现实生活内容为主题,描绘具体的有情节的题材,侧重严谨的形体塑造和写实的色彩,作品主题与当时的社会历史背景有较密切关系,形成很强的社会教育意义。
以林风眠、刘海粟为代表的一些画家,侧重吸收欧洲印象主义以后的诸种流派风格,主要通过丰富的色彩和自由的笔触表现对景物的主观感受,画面的艺术形式感较强,多呈流畅、轻松的意趣。
20世纪40年代留学回国的油画家中有的深入敦煌石窟等地研究中国古代艺术,画出了吸收民族绘画造型和色彩特点的作品。
5、
6、我们从小学、中学到大学,学的知识总是限制在一定范围内,缺乏在商业统计、会计,理财税收等方面的知识;也无法把自己的创意准确而清晰地表达出来,缺少个性化的信息传递。
对目标市场和竞争对手情况缺乏了解,分析时采用的数据经不起推敲,没有说服力等。
这些都反映出我们大学生创业知识的缺乏;实践延伸
结合本节课知识,选一幅画作,写一篇佳作美文赏析。
7、板书设计
300-400元1632%时代风采——现代中国油画
一:
中国油画的发生
二:
中国油画的发展
1、东方化的融合与探索时期(19世纪末——1949年)
十字绣□编制类□银饰制品类□串珠首饰类□2、油画与政治现实的结合期(建国——文革)
3、个性多元的新时期(改革开放——至今)
三:
课堂小结
四:
布置作业
“碧芝”最吸引人的是那些小巧的珠子、亮片等,都是平日里不常见的。
店长梁小姐介绍,店内的饰珠有威尼斯印第安的玻璃珠、秘鲁的陶珠、奥利的施华洛世奇水晶、法国的仿金片、日本的梦幻珠等,五彩缤纷,流光异彩。
按照饰珠的质地可分为玻璃、骨质、角质、陶制、水晶、仿金、木制等种类,其造型更是千姿百态:
珠型、圆柱型、动物造型、多边形、图腾形象等,美不胜收。
全部都是进口的,从几毛钱一个到几十元一个的珠子,做一个成品饰物大约需要几十元,当然,还要决定于你的心意。
“碧芝”提倡自己制作:
端个特制的盘子到柜台前,按自己的构思选取喜爱的饰珠和配件,再把它们串成成品。
这里的饰珠和配件的价格随质地而各有同,所用的线绳价格从几元到一二十元不等,如果让店员帮忙串制,还要收取10%~20%的手工费。
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