高中音乐莫扎特的音乐人生教学设计学情分析教材分析课后反思.docx

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高中音乐莫扎特的音乐人生教学设计学情分析教材分析课后反思

莫扎特的音乐人生

【学习目标】:

一、知识目标：

1.了解认识莫扎特生平，风格特点及代表作品。

2.古典乐派的风格特点

二、能力目标：

分析《不要在去做情郎》《G大调弦乐小夜曲》风格并学唱主题。

三、情感目标：

通过了解莫扎特生平，感受其音乐风格，体会到乐观积极向上的生活态度。

【教学重点】：

分析《再不要去做情郎》《G大调弦乐小夜曲》风格并学唱主题。

【教学难点】：

学唱主题，把握音乐风格特点。

【相关音乐知识】

个人生平

沃尔夫冈·阿玛多伊斯·莫扎特（1756年1月27日－1791年12月5日），出生于萨尔兹堡。

欧洲古典主义音乐作曲家。

4岁学钢琴，5岁作曲，6岁全欧洲巡演，12岁便写下自己的第一部歌剧。

一生共创作了600多部经典作品。

身世背景

1756年1月27日，莫扎特生于奥地利的萨尔茨堡一位宫廷乐师的家庭，他的父亲列奥波尔得·莫扎特是那座城中宫廷天主教乐团的小提琴手，也是一位作曲家；母亲安娜·玛丽亚·莫扎特也热衷于音乐并会拉大提琴和小提琴。

莫扎特是家中最小的孩子排行第七。

初露锋芒

1760年，4岁的莫扎特跟父亲列奥波尔得·莫扎特学习钢琴并开始作曲。

1762年，6岁的莫扎特在父亲的带领下到慕尼黑、维也纳、普雷斯堡作了一次试验性的巡回演出。

1763年6月至1773年3月，莫扎特与父亲先后到德国、法国、英国、荷兰、意大利等国进行为期十年的旅行演出。

维也纳时期

1781年6月，莫扎特无法忍受大主教的凌辱，毅然向大主教提出了辞职，成为欧洲历史上第一位公开摆脱宫廷束缚的音乐家，到维也纳谋生，之后他虽然名义上是一位自由作曲家，实际上仍然无力抗争封建社会对他的压迫。

生活的磨难对他的思想和创作产生了深刻的影响，在维也纳的10年，成为他创作中最重要的10年。

1791年9月，莫扎特开始创作大型宗教音乐作品《安魂曲》，于12月5日《安魂曲》还未完成莫扎特就离奇死亡，享年35岁，入葬于维也纳 。

综合评价

莫扎特善于把艺术中美好的东西和渗透生活的深刻性结合起来 。

其作品具有古典乐派的严谨，对称的特点以外，还具有其自身的特点。

在他的艺术歌曲中，令人称道的是诗与音乐完美的结合，贯穿了他的创作时期的始终，因此也体现出不同时期的艺术特征和创作特点。

他的音乐作品主题完整，有着鲜明的轮廓，细小的结构单位之间也有精致的、动机的联系。

个人作品

莫扎特留给世人的作品达600多首，如《土耳其进行曲》《C大调变奏曲》《G大调弦乐小夜曲》《G小调第40交响曲》等。

莫扎特三大主要歌剧《唐璜》《费加罗的婚礼》《魔笛》。

古典主义音乐

指十八世纪下半叶至十九世纪初，形成于维也纳的一种乐派，亦称“维也纳古典乐派”。

以海顿、莫扎特、贝多芬为代表。

其特点是：

严谨，对称；理智和情感的高度统一；深刻的思想内容与完美的艺术形式的高度统一。

创作技法上，继承欧洲传统的复调与主调音乐的成就，并确立了近代鸣奏曲曲式的结构以及交响曲、协奏曲、各类室内乐的体裁和形式，对西洋音乐的发展有深远影响。

《费加罗婚礼》

这首《费加罗婚礼》是莫扎特歌剧中重要的一部。

创作于1786年。

是莫扎特的巅峰作品：

故事发生在一个伯爵家：

男仆费加罗正直聪明，即将与美丽的女仆结婚。

没想到好色的伯爵早就对女仆垂涎三尺，因此千方百计阻挠他们的婚事。

为了教训无耻的伯爵，费加罗、女仆联合伯爵夫人设下了圈套来捉弄伯爵。

其中最为有名的一段咏叹调叫《再不要去做情郎》

这首乐曲是C大调，4/4拍，急速的快板，这是费加罗劝导凯鲁比诺不要天天想谈情说爱，讲究修饰，打扮，最终凯鲁比诺被费加罗说服，愉快地到军队去了。

整部歌曲的旋律刚劲有力，诙谐明快，音乐风格与费加罗的人物性格十分吻合。

咏叹调：

歌剧中一种极赋抒情性、戏剧性的独唱乐段，用于集中表现人物的内心活动及人物特征，可以作为单独音乐会的独唱节目。

《G大调弦乐小夜曲》小夜曲：

十八世纪莫扎特年代，由少数弦乐器及木管乐器演奏，乐曲情绪大都明快、爽朗或轻松活泼。

常为宫廷贵族的餐宴助兴，属于室内乐体裁。

它是莫扎特全部小夜曲中唯一用弦乐演奏的作品。

创作时间1787年。

《安魂曲》

1791年9月，莫扎特开始创作大型宗教音乐作品《安魂曲》，被称作“为死亡而作的弥撒曲”《安魂曲》是他最后的作品，一个永远的遗憾是，12月5日《安魂曲》还未完成莫扎特就离奇死亡。

这部传世之作的最终完成者是他的得意门生苏斯迈尔。

《安魂曲》从结构上来看，它合唱的组织是紧密地和十八世纪初德国古典音乐卓越的合唱音乐传统交织在一起的。

巴洛克建筑

巴洛克的建筑风格和趣味是偏爱各式各样的曲线和充满幻想的装饰。

（如金色的门框、唯美的雕塑）在这里演奏的室内音乐是巴赫、亨德尔、海顿、莫扎特的作品。

因为巴洛克式文艺复兴式、欧洲古典式和折衷式建筑场同莫扎特的音响场是很协调的。

莫扎特音乐唱给人辉煌、亮丽的心理感觉，其实里面就是巴洛克建筑语言的精华所在。

如他的《G大调弦乐小夜曲》其实是呈建筑式的对称：

快------慢------快

是的，这是建筑节后对称和平衡美。

这种对称和谐的美符合古典乐派的风格特点。

哥特式建筑

宏伟、高大的建筑，给人一种庄严和神圣感。

这是上帝的住宅和天国的大门。

莫扎特创作18首弥撒曲、4首连祷曲和一首《安魂曲》也是试图在听众心中营造出上述感觉。

今天，人们经常在教堂内举行宗教音乐演奏会，演奏最多的还是巴赫、亨德尔、莫扎特的作品。

闭上你的双眼，打开你的心眼，聆听莫扎特的《弥撒曲》，你仿佛能看到低拱、高拱、壁柱和玫瑰形的窗子连同它们的花瓣……。

其中高耸入云额尖顶，直刺深秋的蓝天。

深刻的思想内容与完美的艺术形式的高度统一，不正是古典乐派的特点吗！

本节课是在淄博实验中学上的市级公开课，通过与实验中学的老师交流，得知学生文化课学习非常重，时间有限，对于这种小课不是很看重。

尤其是外校来的老师，但为了更好学习，我提前2天把学案发下去，希望同学能够看看。

虽然孩子的素质很高，但在课前没有更好的交流，所以在上课时有些环节并没有很紧密的结合一起。

学生与老师的交流还是比较拘谨，参与度不够全面。

学生的思维还是不能很好地打开。

在与学生的交流中能够很好地感受到学生的态度还是相当认真和配合的。

学生的知识面非常广，对于课程的理解比较深入透彻。

莫扎特的音乐人生

教学目标:

一、知识目标：

1.了解认识莫扎特生平，风格特点及代表作品。

2.古典乐派的风格特点

二、能力目标：

分析《不要在去做情郎》《G大调弦乐小夜曲》风格并学唱主题。

三、情感目标：

通过了解莫扎特生平，感受其音乐风格，体会到乐观积极向上的生活态度。

教学重点：

分析《再不要去做情郎》《G大调弦乐小夜曲》风格并学唱主题。

教学难点：

学唱主题，把握音乐风格特点。

教学方法：

兴趣切入法、教师示范法、情感体验法、分析法、小组合作探究等

教学工具：

多媒体电子琴

教学过程：

一、导入：

莫扎特，大家一定不陌生。

有谁能来说说你眼中的莫扎特。

莫扎特是哪个时期的代表人物?

古典乐派的风格特点是什么？

有一部电影叫《莫扎特传》，今天我们将通过这部电影一起走进莫扎特的音乐人生….

（设计意图：

引入莫扎特是古典乐派的主要代表人物，并认识到古典乐派的风格特点为下面埋下伏笔。

并让学生清楚的知道我们这节课要讲述的内容。

）

二、新课：

1．上帝的宠儿

中间的名字“阿玛多伊斯”在拉丁语中是“上帝的宠儿”的意思，他也的确称得上是上帝的宠儿。

下面这个片段是莫扎特6岁欧洲巡演时，为教皇演奏了自己的作品《F大调小步舞曲》。

请同学们听一听6岁孩子的作品。

这段旋律你能哼唱出来吗？

这段旋律的色彩是怎样的？

（设计意图：

通过他的名字知道他是天才，放上视频更让学生从感官上更为确认，学生的简单模唱和分析，更为立体的认识莫扎特的童年）

2．创作成熟期：

展示莫扎特手稿。

从他的手稿中，我们看出什么？

播放视频，请同学们讲讲这段视频讲了什么？

这段即兴创作，出现在了他最有名的歌剧《费加罗的婚礼》中。

就是这段著名的咏叹调——我们一起欣赏

谁想给大家讲一讲费加罗的故事?

有谁知道男主人公费加罗是在一个什么样的情况下，为谁演唱了这段咏叹调？

现在，我们一起来看一下中文的歌词。

并学唱

有人说，莫扎特的音乐是应该和欧洲古典建筑联系在一起的。

连莫扎特自己都说：

“我经常后悔我没有学建筑而是学了音乐。

”其实建筑本身就是凝固的音乐。

只是莫扎特这位建筑师他的建筑材料是旋律、节奏以及音的高低长短等。

尽管因为时间的关系，我们不能全部欣赏这部歌剧，短短的几句歌词，也无法完全领会到他内心深刻的意义。

但有学者分析说：

“即便是《费加罗的婚礼》序曲，也拥有古希腊建筑结构的对称美和辉煌的气派。

”这也深深的印证了古典乐派的特点。

（设计意图：

先是展示莫扎特手稿，从视觉上看出这位音乐家的创作非常的流畅，再细致分析他的音乐非常的对称，严谨。

从过上述这些，再通过电影，从感官上认识协作的流畅并引入我们学习的作品《再不要去做情郎》知道选自哪部歌剧。

通过学唱主题立体的感受莫扎特在歌剧上的成就。

最后在罗马建筑物的图片中全面的引申到古典乐派）

接下来出场的这两位，一位是宫廷乐队长撒列里，一位是牧师他们之间的对话给你传递了一个什么讯息？

影片中牧师哼唱的这段旋律就是莫扎特最受欢迎的一首小夜曲。

有人说：

“一个想步入莫扎特宝库的人，应该从这首曲子开始….”“他就好像是阿里巴巴里的那句咒语---芝麻芝麻开门”

好，我们一起来欣赏一下。

在欣赏的时候请同学们注意这是一个怎样风格的建筑。

他把你带到了一个什么地方？

在这个地方，有几个人演奏？

他们分别演奏的乐器你认识吗？

。

（2分）

有谁能来介绍一下这部作品？

节奏

紧凑的

旋律

流畅的明亮的

调式

大调

速度

快速

整个作品的音乐色彩是怎样的？

全曲共有5个乐章，现存只有四个乐章。

刚刚我们欣赏的是第一乐章，快板。

4/4拍，是一首完整的小奏鸣曲。

下面我们一起来看一下第一乐章的总谱。

这都符合哪个乐派的风格特点？

我们一起来学唱一下主题

（设计意图：

这是本节课学习的重点，还是通过电影的片断接入到《G大调弦乐小夜曲》感受到莫扎特作品在当时受欢迎程度。

为了承上启下，在欣赏现代版演奏的视频中，引导学生感受这首作品的风格特点，通过分析到学唱，更为立体的感受古典乐派的风格特点及莫扎特乐观积极向上作品特点）

三、苦难的生活：

1781年，对于莫扎特一生来说是重要的一年。

我们眼中伟大音乐巨人，在黑暗的封建社会统治下，他们是怎样的生活状态？

有谁想要来说一说？

生活的不如意，导致这位天才的莫扎特负债累累，只能加倍工作。

在这样高强度的工作状态下，莫扎特的身体每况日下。

但他最后时刻，依然没有停止创作人生最后的弥撒---<安魂曲>

（设计意图：

最后这首《安魂曲》对于莫扎特的意义非常巨大。

整节课从神童---青年---到晚期完成一个总结。

）

四．总结

尽管莫扎特有着完美的音乐，却没有完美的人生。

但是莫扎特的音乐却总是带给我们积极向上，乐观的生活态度。

一起来回顾一下莫扎特一生。

（设计意图：

在音乐的背景下总结莫扎特的一生，感受莫扎特的音乐）

四、拓展

播放SHE的一首《不想长大》结束这节课。

好，这节课就到这里，下课，谢谢！

根据音乐要素，分析莫扎特的代表作品《G大调弦乐小夜曲》

节奏

紧凑的

旋律

流畅的明亮的

调式

大调

速度

快速

学唱《费加罗的婚礼》其中的著名唱段《再不要去做情郎》主题

尽管莫扎特有着完美的音乐，却没有完美的人生。

但是莫扎特的音乐却总是带给我们积极向上，乐观的生活态度。

莫扎特的作曲风格悦耳开朗，却又不失优雅。

他的作品能让人感受到音乐风格由巴洛克时期转向古典主义时期，也因狂飙运动显露浪漫主义曲风。

他是第一个公开摆脱教皇约束自由的作曲家，使其人格备受后世音乐家的敬仰。

美国音乐学家约瑟夫.玛克里斯说的好：

“在音乐历史中有这样一个时刻：

各个对立面都一致了，所有的紧张关系都消除了。

莫扎特就是那个灿烂的时刻。

”

本课选自花城版教材第三单元《音乐与时代》中第一节《西方音乐的时代特征》之《古典与浪漫的追忆》。

这节课是属于知识性的一节课。

本着提高学生的参与性和积极性的考虑，我选择通过一部纪传式电影《莫扎特传》这一角度出发，依据莫扎特的天才的童年、创作成熟期及最后的创作，这几个时期联系在封建社会的大背景下，感受古典乐派的风格特点。