影片《芳华》观后感 4篇.docx
《影片《芳华》观后感 4篇.docx》由会员分享，可在线阅读，更多相关《影片《芳华》观后感 4篇.docx（6页珍藏版）》请在冰点文库上搜索。
影片《芳华》观后感4篇
影片《芳华》观后感4篇
影片《芳华》观后感4篇
（一）电影《芳华》观后感：
青春永驻的红舞台苦难属于人物，美丽属于舞台。
安坐影院观赏一部电影，我总是不自觉地偏好在动态的叙事之外，重视静态画面里的道具投影之变化，这是电影的拍摄手法，同时也是导演的银幕表现手段。
影片《芳华》采用诚恳的应时布景特效，着力还原木质高台的深刻记忆，诸多冷物件与暖色属性不断地碰撞，用浓烈的大时代色彩推开了一扇历史之门。
除去一点稍显偏暗的荧效之外，光影色调与姿体造型的影像幅度仍然让观者倍觉享受。
以影视作品重现淘金岁月，莫过于青春舞姿在律动景致中的定格。
20世纪那个单调而枯燥的年代，浸透无数年轻人遐想与追梦的一方圣地，当剧院中徐徐拉开的舞台和一幅洁白的大银幕，外加红星闪闪的军旅生涯，便是天下痴男信女无边的憧憬。
编剧正是抓住火红年代这些最美妙、最闪光又最遥远的精华片段，借助再熟悉不过、回响着木板声的剧场一角，反复呈现春雷般激昂而饱满的战士舞步。
一时唤起了至少两代人的美好记忆，让亲历者享有数日的温暖回顾。
“他们看完这个电影回到家里头，大家吃饭的时候，可能会觉得父母突然变得想说话，想表达了。
”部队文工团美工出身的冯导说，“拍摄缘由就是当年在文工团时，洗完澡后湿着头发的女兵为他所带来的美好感觉。
”这便是原始青春萌动留给少年骨子里的热和暖。
让人无限向往的绿营中舞台生活由此开篇。
然而苦难的舞者却无法逃避群体的戕害，愤懑发出“一个从来不被善待的人，最能识别善良，也最能珍惜善良”那令人心酸的感触。
由于A角“活雷锋”的一次微冲动，这个让人无比陶醉的鲜亮大院，竟上演了一出又一出本性的丑陋闹剧。
用以初展芳华的舞台就此落幕，为铮铮硬骨的第二舞台瞬间开启。
仅从影片的战争场面看，血腥和残酷并没有让观众感到惊奇，相反将观众带入沉思的是，无数参战者和英雄人物无奈的人生际遇。
没有导演也没有乐队伴奏的夺命舞台，在血与火中光荣地埋葬了卑微自私的人性。
“王子与公主”上半场的华彩亮相，倍显轻浮和虚无，相比之下军人在阵地上的二次登场却令人肃然起敬。
这部烙上了明显年代特征和强烈怀旧情结的军旅影片，很难收获隔代的观众。
《芳华》演绎的是一代人梦中无数次呼唤的流逝岁月，以及挣扎在芳华里的激情与遗憾。
但，客观地说，它不是冯氏最好的片子。
当下腾空而起的舞台与传统俱乐部已不可同日而语，可幸的是美好的记忆永远属于青春，我听到那曲经典老歌又在“花园”里传唱。
电影《芳华》观后感：
浸透人生感悟的沉思这张图片是影片《芳华》的最后一个长镜头。
刘峰漫无目的的凝视着没有诗歌的远方。
但是，在他的内心深处是充实的，充满自信的力量。
缓步走出影院，这个镜头似乎变成了一部放映机，整部影片都装在里面，一一重新闪过一遍.....一个被不待见与被损害人和一个被误解或者说被不理解的人，在经历生活的多种坎坷、曲折、精神创伤后走到了一起。
这种“一起”远远超乎了世俗婚姻的一般概念......网络上对《芳华》有一个倾向性的评论：
”好人没有好报”。
此论不全错也不全对。
社会生活中，好人的确存在“没有得到好报”的例证；但是，作为社会思想、风气教化功能作用最大化的艺术作品是不能这样去写的。
我对《芳华》中的好几处细节描写是质疑的。
恩格斯在《致玛-哈克奈斯》关于艺术问题的信中这样说过，现实主义是，除了细节的真实外，还有真实地再现典型环境中的典型性格”，否则会完全毁掉整个作品。
看完《芳华》，我第一时间找到我的一个好朋友，她有着与女一号几乎完全相同的经历：
特招入伍大部队当文艺兵，回来有改行做了军医，有20年的军旅生涯，与《芳华》反映的时代是完全吻合的。
我的质疑是：
1，政审历来都是证兵的首要条件，《芳华》中的人物要么是还没有得到平反、解放的领导干部子女（郝淑雯）；要么是还在“劳改服刑”的犯罪分子子女（何小萍）；还有“隐姓埋名”低调的云南军区副司令之子（陈灿），则是比较符合时代特征的,。
2，那个年代，全国学习雷锋，居然在部队里（尽管是文艺兵）居然常常公开调侃，揶揄，开涮“活雷锋”刘峰？
3，目无官长，没有一点组织纪律性，女队长的话和“命令”根本不听，得不到执行。
4，影片（小说）反映的时间跨度是从60年代----80年代，差不多20年，70年代左右的女人，在生活中还没有使用“内衣”。
小说中这些涉及政策，思想，纪律，生活方式的细节，在意视觉形象为主的影片中被自然这是影片《芳华》的最后一个长镜头：
何小萍带着一丝浅浅的微笑斜靠在刘峰的肩头，手里拿着入伍第一天“偷”林丁丁军装照的照片。
刘峰腕抱着何小萍而然的凸显放大，令人骨鲠在喉，芒背在刺，如坐针毡！
朋友的回答是：
1，部队的文艺兵是有一点优越感的；2，这些细节“过分了”；3，部队上公开调侃“活雷锋”刘峰是不可能的。
自毛泽东题词“向雷锋同志学习至”20世纪末也是不可能的；只是在进入21世纪以后，一些别有用心的民粹情绪才敢于无理取闹......真正能够引导观众读懂《芳华》的现实主义艺术价值是影片最后一个长镜头（见图）：
何小萍在烈士墓地邂逅刘峰，交谈彼此离别后的际遇。
何小萍问刘峰，你现在变成这个样子，你觉得值吗？
刘峰回答，看见这许多好战友躺在地下，我还能够活着，值了！
刘峰反问何小萍今后有什么打算，何小萍说，”有一句话我含在嘴里早就想说，有十年了”，这个时候，何小萍拿着刘峰为她拼接的照片，也就是那张她入伍第一天“偷”林丁丁军装找到那张像片，头斜靠在刘峰的肩上，脸上泛起一丝足以看得见的浅浅的笑靥。
刘峰腕抱何小萍，眼睛凝视远方，饱含一种曾经沧海难为水的淡定，踏实与充实.....影片到此戛然而止。
其实，这才是影片深刻主题思想和审美价值的栖息地儿。
诗有”诗眼”，报”报眼”，影片也有“片眼”，“片眼”往往在片尾。
《芳华》的“片眼”是极富于艺术感染力的，更是哲学的。
它能够包容40后--90后形形色色的人在各自形形色色的人身经历记忆中触摸到那一根最相近似的神经，能够准确的刺激到他们每一个人的泪点，并引起不同程度的认知和情感的共鸣。
用一句艺术评论中的老话，这个“片眼”非常成功的给观众留下了认识社会和审视自己的理性思维空间：
我该怎样活着去走完自己未来的人生之路？
冯小刚自己也没有意识到《芳华》的“片眼”竟如此高明，竟如此饱含现实主义的审美价值和引导社会教化的伟力！
从这个视角看，《芳华》是冯小刚所有执导的影片中最成功的一部，也是30多年以来中国电影中屈指可数的成功影片之一。
萧穗子、林丁丁、郝淑雯、小芭蕾，这些人在我们当今现实生活中仍然那个似曾相见，擦肩而过......不抱怨、不气馁、不失落，向刘峰那样永远不忘初心向前看，一定会方得始终！
影片《芳华》观后感：
繁华落尽见真淳最近去看了电影《芳华》，影片主人公何小萍给了我深刻的印象，她经历了生离死别、命运浮沉，最终收获了一份内心的宁静和平和。
何小萍，一个被时代屡屡捉弄的人物，影片一开始介绍她因为父亲被抓，她改随继父姓，紧接着她又“偷”了战友的军装去拍照，给人留下了爱慕虚荣的印象。
后来逐渐交待了她刚刚六岁时父亲被抓，母亲改嫁，继父和妹妹于她的不容；走进文工团，她以为开启了新生活，她用尽全力地去努力，却不曾想被同事们排挤，最终只能当服装组工作人员；看透了人性的悲凉，去了野战医院，在无数血染的生命面前体验生死的无奈……她用尽全力去拥抱世界，而世界却总对她冰冷回报。
这世界影片《芳华》观后感4篇
（二）也曾对她温柔以待，那是刘峰接她到文工团时那来自陌生人的关爱，那是刘峰顶着腰伤陪她练舞的场景……是这个“活雷锋”式的人物，给了她面对世界的勇气，但这个社会最终回报“活雷锋”的，却是他的下放，她的世界彻底被颠覆，她心寒但却坚持自我，于是她向世界发出了不平的呐喊“刘峰，你走的时候我送你！
”经历了人性的凄凉，经历了战争的无奈，世界还她以温柔，她被评为英雄楷模。
然而在此刻她却进了精神病院，影片中给出的解释是：
就像东北的大白菜，一直在外面冻着，有一天拿进了室内，受不了温暖，就坏了。
似乎有点剧情化，不合乎情理。
后来再看原著，在野战医院期间，她在一堆尸体中翻出了仅存活的一位:
刘峰，这位让她感受到世界还有温度的人物，却以这样一种方式出现在她的面前，她彻底奔溃了。
她选择放弃这个世界，但是团里为他们汇报演出时，那个忘记世界的她，却没有忘记舞蹈，当她跟随着音乐跳完了一曲，她的脸上露出幸福的微笑。
我仍然期待着片尾，这世界还她以温柔。
然而文工团解散时看不到她的身影，那个寄托她梦想的地方，似乎早已将她遗忘。
时代仍在变迁，昔日的兄弟姐妹们出国了，经商发财了……在改革开放的背景下，都走上了各自“辉煌”的道路，而刘峰，这位对他有特殊意义的人，却因为每月为他挣三百元的小推车被扣，无法缴纳一千元的罚款而与联防队长发生争执，此刻，导演用手持长镜头的方式，不停地在刘峰和联防队长间拉动切换，这似乎也体现出导演内心的矛盾，到底这位“活雷锋”该不该受到如此的命运？
同样经历残酷越战的他们，终于在战友们的坟墓前坐在了一起。
他们，是被那个时代捉弄的人物，正如影片主题所说：
不被善待的人，往往最能识别善良，珍惜善良。
影片结尾，他们相拥坐在一起，作者说：
每次的聚会，只有他俩，话不多，脸上却写满了平和的幸福。
这就是何小萍，无论世界如何对待她，她始终保持着自我的一份纯真，她那份繁华落尽后的纯净与安宁，便是人生所追求的终极目标。
观电影《芳华》有感这是我第一次读严歌苓老师写的书，这本书的文字，伴着一种隐隐的疼痛，如读萧红，在她的书中对于人性本源抽丝剥茧的解读和一针见血的评价总是让人冷不防打个哆嗦。
从影院出来一直到晚上躺下，影片里的那些人和事，始终在心头萦绕。
那些曾让我泪如雨下的电影，也很少让人心心念念放不下吧，那开始的失望因为我习惯了电影的惯有模式：
好人终有好报，付出必有收获。
习惯了强烈的戏剧冲突，跌宕的情节起伏。
作者以第一人称萧穗子的口吻来进行回忆。
文工团里乐于助人的男队员刘峰自然是年年获得标兵称号，既成为了一个榜样，又很自然的成为大家使唤利用的对象。
因为你老实能干，所以就得牺牲自己的时间来满足大家的要求。
而刘峰确实从不抱怨，满足于大家对他的信赖，勤勤恳恳做他的好人，他淳朴的心里从来没想到有一天也会遭遇到背叛。
背叛来的猝不及防，刘峰对林丁丁的爱的表白被林丁丁当面拒绝甚至呼喊救命，因为在大家心里，刘峰是荣誉的象征，是榜样的化身，是不配有爱的。
更被好事者曲解成了耍流氓。
而这些被刘峰帮助过的人除了何小萍之外，一致选择了批判刘峰，内心甚至对榜样的倒下产生幸灾乐祸的心理。
而看完全书才知道，刘峰曾经也获悉过别人不可告人的秘密和过错，可他即使在遭遇批判的时候也不曾揭发别人。
这是他骨子里的悲悯和仁慈。
被组织处分下放的刘峰后来参加对越战争，失去一条手臂，受伤过程中求死未得，过着贫穷的生活。
底层社会因为缺乏资源，为了生存，人性会更加狰狞，刘峰在最落魄的时候仍然维护自己的尊严和人格，他是个纯粹的人。
书中的另一条叙述线描写的何小萍的遭遇更是让人心疼。
父亲被划成右派后备受摧残而自杀，母亲改嫁，为了保全自己地位和讨好继父，母亲从来不给何小萍关怀和爱，继父以及后来出生的弟弟妹妹，甚至保姆和周围邻居也是一直用鄙夷的眼光看着这个多余的人。
何小萍决定不了自己的出生，只能默默忍受着。
书中的一段对于何小萍心理的描画深深震撼了我，何小萍希望慢慢的变小，缩回母亲的子宫，重新出生，融入家庭，变成有人疼爱的孩子，而不再是个拖油瓶。
而考上文工团宣传队离家之后，何小萍又因为一个晒内衣事件而被讥讽和排挤，母亲在她工作期间也只是吩咐她买一些藏药才送来一点低廉的零食作为交换，让她的心雪上加霜。
更没有男同事愿意在舞蹈中托举她，集体成员对一个人肆意的伤害甚至震惊了舞蹈老师，只有刘峰挺身而出，主动在排练中托举了她，让她那颗被封存许久的心灵开始有了质的燃烧，一向被孤立的她瞬间被温暖，被触动。
最后她被评为女英雄后，可是她却疯了，我更觉得是一个长期被漠视的灵魂放弃了自己。
讽刺的是，在何小萍精神失常时只有落魄的刘峰两次探望她，刘峰对于她的尊重和关怀，让她获取了人生里如救命稻草般的爱护，让她觉得她不再是多余的。
也许，我在等着刘峰成为众人敬仰的战斗英雄，甚至为了保护文工团献出了生命，让一直在利用却忽视他的善良的人，留下愧疚悔恨的泪。
也行，我在等何小萍通过努力，扬眉吐气，成为文工团的台柱子。
在舞台中央接受曾经一度看不起她的人的那种充满嫉妒与羡慕的掌声。
又或者，刘峰和小萍在战火中相遇，在血与火的挣扎中找到彼此的真爱……可是没有，都没有刘峰没有得到我们所谓的“好报”，没有歌颂，没有掌声。
断臂没有让他成为人人敬仰的英雄，却让他成为人人可欺得残疾人，在社会的底层艰难谋生。
小萍不但没有成为台柱，唯一跳过一次主角救场后被善于政工的政委“欢送”出文工团。
就连英雄称号也没让她扬眉吐气，反而让她患上了精神病，继续被耻笑……我们习惯了在电影里看逆袭的人生，可当导演偏要真实的人生演给你看时，就难免有了失望。
细细一想，其实不是失望，是失落，是一种让你哭不出来又压不回去的失落。
可你又不能怪他，因为你知道他说的，是真的。
这些真实让你有些慌张，有些猝不及防。
芳华还未及盛放，沧桑已接踵而至。
我也知道为什么能管住泪腺，是心。
催泪容易攻心难。
泪水给了人发泄的渠道，反倒容易释怀了。
可这种在眼眶里打转却流出的泪，最后都滴进了心里，化成了血。
这样的感动，更高级。
所以，我才会在散场后很久，依然走不出剧情。
心里一直像被揪着、扯着，有点堵，有点痛。
不过，现在我突然意识到，两个饱受伤害的善良的灵魂，分别遭遇了下放，人生几番辗转，但好人还是得到了好报。
“好报”是他们经历坎坷后终能与珍视双方的人相依为命，互相陪伴。
“好报”是世上所有的背叛，冷眼与欺凌最后都没能夺走他们的平和与善良。
就像最后的旁白中说的同学聚会时，“倒是刘峰和小萍显得更为知足，话虽不多，却待人温和……”美好的青春和人性的残酷在书中形成鲜明的对比，而在这些丑恶的大多数里，某个人物熠熠生辉的高尚品格更显格外难得和珍贵。
芳华岁月里，美好、善良和尊严却总是被无情践踏，即使破碎了，还闪着残存的高贵的光芒，更是触动人心。
读来愈发叹息，却不得不承认世事本如此，善良和纯真如此脆弱，饱受命运无情的摧残。
在无常的人生里怀揣它们是多不容易。
而我，也仍然会永远尽自己微小的一点力量，永远葆有同情良善。
只愿更多美好事物得以不受伤害。
升级会员 