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河北河北非物质文化遗产保护网

河北省传承人共91人，请核准一、二批传承人简介。

标红部分为需补充报送文字介绍的传承人名单。

民间文学（2人）

第一批国家级非物质文化遗产项目代表性传承人（2人）

靳景祥男民间文学·耿村民间故事

靳景祥男，汉族，1928年生，河北藁城人，第一批国家级非物质文化遗产项目耿村故事传承人。

他自幼聪明伶俐，记忆力超群。

家庭是他故事来源的第一渠道，靳景祥的伯父是西河大鼓艺人，积累了大量的各种民间故事和整部的小说。

社会传承是他故事来源的第二渠道，别人讲故事时，他喜欢听并默记。

14岁时靳景祥随伯父学说西河大鼓《呼家将》，仅仅学习三遍便能登台演出。

少年时代的说书生涯和后来的唱戏经历，为他奠定了坚实的舞台艺术基础。

靳景祥善于把不完整的故事进行加工，使其首尾相连、丰满充实，其故事内容多宣扬伦理，主张行侠仗义。

他的表演口齿清晰、语言精练，时而嗓音高亢，时而低声细语，模仿人物对话惟妙惟肖。

不论什么类型的故事，经他讲述总是绘声绘色、妙趣横生。

靳景祥对讲演艺术领悟深刻，对眼神、手势、声调、面部表情的运用都能准确把握。

他有时还能运用一些评书套话，结合耿村口语讲述。

1987年7月，中国故事学会首届年会在承德召开，靳景祥为全国各地专家学者讲述了传说故事《藁城宫面的来历》，赢得了与会者的赞誉。

至2004年5月，有关部门先后十一次采录了靳景祥的故事四百多篇，以及歌谣、谚语等，共计八十多万字。

1989年他讲述的故事专集《花灯疑案》由中国民间文艺出版社出版，本人也荣立三等功一次。

2006年初，靳景祥被评为国家级民间文化杰出传承人。

其代表作有《藁城宫面的来历》《三媒六证的来历》《耿村为什么没有姓耿的》《嫦娥与后羿》《花灯疑案》《箱子里装小偷》《石阁老的传说》等故事。

靳正新男民间文学·耿村民间故事

靳正新男，汉族，1927年生，河北藁城人，第一批国家级非物质文化遗产项目耿村故事传承人。

他自幼爱好听故事讲故事，文革时曾因此遭受挫折，但他依然将讲故事作为精神支柱。

1986年在民间文学三套集成普查时被发现，至2004年第11次普查，他已讲述故事八百多个，其中不乏5000字以上的中长篇，是耿村故事家中故事最多的一位。

其故事内容题材广泛，涉及神话、人物传说、地方风物与风俗、动植物传说等。

讲述时方言与书面语混合使用，并穿插评书套路、诗词和顺口溜等，表情严肃且少用肢体动作，具有庄重感。

靳正新的故事表现出的审美观、价值观和独具特色的教育、娱乐功能，对于丰富人民群众的文化生活，构建和谐社会，有着积极的现实意义。

1998年靳正新被联合国教科文组织和中国文联授予“中国十大民间故事家”称号。

现已出版故事专集《靳正新故事百篇》，代表作有《砂锅记》《于小虎传奇》等。

传统音乐（10人）

第二批国家级非物质文化遗产项目代表性传承人（5人）

刘红升男传统音乐·河北鼓吹乐

刘红升男，汉族，1930年11月生，河北永年县刘营乡龙泉村人，第二批国家级非物质文化遗产项目永年鼓吹乐代表性传承人。

早年随父亲学艺并随乐班演出，曾在永年县文工团工作，是永年鼓吹乐的第三代传人。

他擅长鼓吹乐中的罗戏、笙、鼓等演奏，形成了粗犷奔放又委婉细腻的艺术风格，演奏曲目达200余首，代表作品有《霸王鞭》《刘备过江》等，培养了80多名演奏人才，多次在全国及省市比赛中获奖。

冯月池男传统音乐·冀中笙管乐（屈家营音乐会）

冯月池男，汉族，1926年3月生，河北固安县礼让店乡屈家营村人，第二批国家级非物质文化遗产项目屈家营音乐会代表性传承人，古乐一级大师。

16岁参加音乐会演出，师从许德发、冯玉才等学习管子、笙、钹演奏，精通音乐会所有曲目和历史，德高望重、门徒众多。

其演奏刚柔并济，具有独特的艺术风格，多次参加全国及省市各项活动性演出并获奖。

蔡玉润男传统音乐·冀中笙管乐（高洛音乐会）

蔡玉润男，汉族，1954年6月生，河北省涞水县义安镇南高洛村人，第二批国家级非物质文化遗产项目冀中笙管乐代表性传承人。

1978年师从闫文煜学习古乐，1995年任音乐会会长。

他熟悉音乐会各种乐器的演奏，对管子演奏尤为精通，在国内的音乐院校举办多场演出，曾荣获河北省群星奖一等奖，其保存的工尺谱资料被收入《河北民间工尺谱》。

尚学智男传统音乐·冀中笙管乐（高桥音乐会）

尚学智男，汉族，1947年3月生，河北霸州市高桥村人，第二批国家级非物质文化遗产项目高桥音乐会代表性传承人。

高桥古乐形成以来的400多年间，主要乐手和传人均为尚氏。

尚学智9岁随叔父学习高桥古乐，14岁起继承了“点笙”（制笙、修笙）祖业，19岁成为主要乐手，35岁成为师傅传授古乐至今。

他能够熟练演奏高桥音乐会中的所有乐器，尤擅长吹笙，演奏音律精准、格调古雅，达到了很高的艺术水平。

他制作的笙、笛行销山西、河北、内蒙、京津等地，具有很高的知名度。

2005年，中国艺术研究院音乐研究所和英国BBC广播电台，曾对尚学智进行采访、录像。

胡德明男传统音乐·冀中笙管乐（胜芳音乐会）

胡德明男，汉族，1947年3月生，河北霸州市胜芳镇人，第二批国家级非物质文化遗产项目胜芳镇南音乐会代表性传承人。

15岁进入音乐会随二叔胡达生学艺并演出，是该会主乐手和传乐师傅。

他擅长笙、鼓演奏，音调精准、旋律高亢、乐感明爽、格调古朴，代表演出曲目有《上字调清吹》等，多次被美国、英国及国内音乐专家采访、录音。

第三批国家级非物质文化遗产项目代表性传承人（5人）

姚少林男传统音乐·唢呐艺术（唐山花吹）

夏老肥男传统音乐·冀中笙管乐（安新县圈头村音乐会）

刘勤男传统音乐·冀中笙管乐（东韩村拾幡古乐）

王如海男传统音乐·冀中笙管乐（子位吹歌）

张玉保男传统音乐·道教音乐（广宗太平道乐）

传统舞蹈（8人）

第二批国家级非物质文化遗产项目代表性传承人（4人）

周贺华男传统舞蹈·秧歌（昌黎地秧歌）

周贺华男，汉族，1938年9月生，河北昌黎人，第二批国家级非物质文化遗产项目秧歌（昌黎地秧歌）代表性传承人。

周贺华从14岁开始，师从昌黎地秧歌表演艺术家周国宝（1905-1989）、张谦（1922-1988）、秦焕（1911-2003）、伦宝善等著名地秧歌艺人学习地秧歌表演。

1954年到河北省艺术学校参加全省民间艺术培训班，主要学习其叔父周国宝的“周派”丑角舞蹈，并兼学其他派别，博采众长、融会贯通。

周贺华表演的地秧歌丑角，动作刚柔并济，风格独特；“扇花”千变万化，美不胜收；面部表情幽默诙谐，仅亮相就有硬亮相（亮在强拍上）和软亮相（亮在弱拍上）之分。

作为昌黎地秧歌的代表性人物和周派传人，每逢县文化局举办地秧歌培训学习班时，周贺华都积极传授地秧歌技艺，为昌黎县培养了大批的地秧歌艺术骨干。

其代表性节目有《跑驴》《锔缸》《扑蝶》《断桥》《摸杆》《打灶王》《推花车》等。

于振江男传统舞蹈·秧歌（昌黎地秧歌）

于振江男，汉族，1944年8月生，河北昌黎人，第二批国家级非物质文化遗产项目秧歌（昌黎地秧歌）代表性传承人。

于振江从1953年起开始学扭地秧歌，先师从张晓明，1971至1972年间得到周国宝的亲授，成为周派秧歌的主要代表人物之一。

他的技艺特征是在表演中蹲步较多，上半身挺直，以肩、腰、胯部最为灵活，胯部以小腹部为轴心，前后左右旋转，转速匀衡、平稳。

他以独到的表演技巧塑造的丑角人物，性格鲜明，俏皮诙谐。

于振江1984年开始组建秧歌队并收徒授艺，徒弟有一百余位，多年来为昌黎县培养了大批地秧歌的人才。

其代表性节目有《傻姑爷拜年》《错中错》《不孝的儿媳》《神医》《智过敌哨卡》等。

武新全男传统舞蹈·井陉拉花

武新全男，汉族，1941年10月生，河北井陉县东南正村人，第二批国家级非物质文化遗产项目井陉拉花代表性传承人。

武新全出生于拉花世家，祖父武庭是著名拉花艺人。

他从八九岁开始向父亲武连喜学习拉花，掌握拉花中各类角色的表演技法。

他的舞姿健美舒展，动作收放自如、粗犷含蓄，充分体现出井陉拉花舞蹈幅度大、力度强、情绪深沉苍凉的艺术风格。

他在继承传统的基础上，不但丰富了舞蹈动作和场面变化，还改革了伴奏音乐，在不失传统音乐风格的基础上，加快节奏，增加大小唢呐和大小鼓打击乐，加强音乐的厚度和色彩，对井陉拉花的传承和发展作出了重要贡献。

王利忠男传统舞蹈·狮舞（徐水狮舞）

王利忠男，汉族，1943年5月生，河北徐水县北碑里村人，第二批国家级非物质文化遗产项目狮舞（徐水狮舞）代表性传承人。

王利忠1965年拜牛金玉为师学习舞狮，成为第六代传人。

他在继承传统表演套路的基础上，大胆创新，改革舞狮道具，创新舞狮技艺，使原先的舞狮动作由呆板笨拙变为灵活，使舞蹈更加易于表现狮子勇猛威武的形象。

王利忠舞狮功底深厚，动作灵巧，将“狮子”的各种神态表演得生动逼真。

他积极培养舞狮传人，为徐水狮舞的传承发展做出很大贡献。

第三批国家级非物质文化遗产项目代表性传承人（4人）

郑玉华男传统舞蹈·龙舞（曲周龙灯）

尹少山男传统舞蹈·狮舞（沧县狮舞）

杨印海男传统舞蹈·麒麟舞

张洪通男传统舞蹈·沧州落子

传统戏剧（34人）

第二批国家级非物质文化遗产项目代表性传承人（23人）

齐花坦女传统戏剧·河北梆子

齐花坦女，汉族，1937年生，第二批国家级非物质文化遗产项目河北梆子代表性传承人，国家一级演员。

齐花坦13岁拜河北梆子表演艺术家贾桂兰为师，后又拜桂三宝、金桂芬、高凤英等梆子名家为师，1961年初成为荀慧生入室弟子，自1950年登台演出始，成为河北省河北梆子剧院领衔主演，20世纪70年代以来，培养了王云菊等大批优秀演员，代表作有《宝莲灯》《拾玉镯》等，其表演细腻、淳朴，唱做兼优，尤其做工，堪称一绝。

张惠云女传统戏剧·河北梆子

张惠云女，汉族，1941年生，第二批国家级非物质文化遗产项目河北梆子代表性传承人，国家一级演员。

张惠云7岁随母亲张凤仙学艺，工青衣、闺门旦，1959年入河北省河北梆子剧院，拜刘香玉为师，为她的演唱艺术打下坚实的基础，1963年荀慧生又亲授其《香罗带》等戏。

张惠云自其7岁登台演出始，先后排演了近百部优秀剧目，20世纪70年代以来，培养了鲁美莲等多位优秀青年演员，代表作有《陈三两》《夜宿花亭》等，其表演具有质朴、含蓄、内敛、细腻的特色，尤以演唱上的刚柔相济、细腻传神而著称。

裴艳玲女传统戏剧·河北梆子

裴艳玲女，汉族，1947年生，第二批国家级非物质文化遗产项目河北梆子代表性传承人，国家一级演员，中国戏剧二度梅花奖获得者。

裴艳玲出生梨园世家，自幼随父亲学艺并师承李崇帅，主攻武生、老生，她先后在河北省灵寿县京剧团、山东乐陵京剧团、河北省束鹿县京剧团、河北省梆子剧院任主要演员。

其演唱韵味纯正，表演细腻逼真。

代表作有《林冲夜奔》《蜈蚣岭》等。

边树森男传统戏剧·石家庄丝弦

边树森男，汉族，1940年生，第二批国家级非物质文化遗产项目石家庄丝弦代表性传承人，国家一级演员。

边树森1956年入石家庄艺校丝弦训练班，1959年后一直在石家庄丝弦剧团担任演员。

曾先后师从丝弦“四大须生”之一的“平山红”封广亭、王永春等，横跨“小生”“老生”两个行当，演唱刚柔相济，以情传声、以情带声，声情并茂，被称为“边派”。

代表作有《李天保吊孝》《空印盒》《文王访贤》等。

张鹤林男传统戏剧·石家庄丝弦

张鹤林男，汉族，1944年生，第二批国家级非物质文化遗产项目石家庄丝弦代表性传承人，国家一级演员。

张鹤林出身于梨园世家，自幼随父学戏，8岁登台，12岁便在《桃山洞》《罗通扫北》《白鹿院》《奇中义》等戏中担当主角，16岁起随丝弦大师王永春先生学艺，颇得真传。

其唱腔圆润，感人至深，动作表演规范创新，主要代表作有《宗泽与岳飞》《大山恋情》《白罗衫》《空印盒》等多种。

刘秀荣女传统戏剧·评剧

刘秀荣女，汉族，1956年生，第二批国家级非物质文化遗产项目评剧代表性传承人，河北省石家庄市评剧院青年评剧团团长，国家一级演员，中国戏剧二度梅花将获得者。

刘秀荣自1971年起先后工作于河北省阜城县评剧团、河北省艺术学院石家庄分校、石家庄市评剧院青年评剧团等单位。

1982年拜著名评剧表演艺术家新凤霞为师，继承“新派”艺术唱腔清新甜润、玲珑婉转、韵味浓厚的特点，发挥自己高亢激昂、刚柔相济的特长，表演朴实真挚。

代表剧目有《春兰》《杨三姐告状》《乾坤带》《三看御妹》《花为媒》《刘巧儿》等。

洪影女传统戏剧·评剧

洪影女，汉族，1930年生，第二批国家级非物质文化遗产项目评剧代表性传承人，国家一级演员。

洪影先后工作于唐山专区胜利剧社（后并入唐山市评剧团）、唐山市评剧团、唐山市艺术学院。

1938年始学京剧，师从刘玉林（喜连成班）、赵月生习老生，1952年改唱评剧，并自创“洪派”小生。

其演唱强美味足、声情并茂，唱念做俱佳，表演有程式而不拘泥于程式，动真情而不失美感。

代表剧目有《红龙传》《嫦娥奔月》《成兆才》《香妃与乾隆》等。

杜银方男传统戏剧·武安平调落子

杜银方男，汉族，1942年生，第二批国家级非物质文化遗产项目武安平调落子代表性传承人，国家二级演员。

杜银方出身于梨园世家，自幼师承父亲杜更会，主攻文武小生，兼攻二净三脸（丑），精通武安平调、武安落子各行当唱腔板式，12岁参加武安市平调落子剧团，直至退休。

其嗓音嘹亮，唱腔有独特韵味，能扮演除旦角外的各行安和角色，身段和唱腔均无人能比，在群众中影响广泛。

代表剧目有《雄关红哨》《卖妙郎》《吕蒙正赶斋》《丢官记》等。

陈淮山男传统戏剧·武安平调落子

陈淮山男，汉族，1957年生，第二批国家级非物质文化遗产项目武安平调落子代表性传承人，国家三级作曲。

陈淮山1981年自部队复员后一直在武安市平调落子剧团工作，师从武安平调落子作曲家孟永祥，其作曲技艺成熟，旋律优美流畅，具有鲜明地方特色。

陈淮山已为平调剧作曲28部，为落子剧作曲36部，并有著作八十余万字。

代表作有落子剧《夕阳红》等。

刘巧菊女传统戏剧·秧歌戏（隆尧秧歌戏）

刘巧菊女，汉族，1942年生，第二批国家级非物质文化遗产项目秧歌戏（隆尧秧歌戏）代表性传承人。

刘巧菊1955年3月考入河北省隆尧秧歌团，拜秧歌著名艺人、名丑（兼青衣）第六代传人杨保田为师，初学小旦戏，1958年进入冯村戏校秧歌班学习小生、武生、须生，1959年至1966年、1976年至1989年在隆尧县剧团任演员，为隆尧秧歌戏第七代传人。

其嗓音清晰纯正，唱腔、道白通俗易懂，优美动听，表演细腻，善于刻画人物内心情感，并擅长甩发技能。

代表作有《彩楼配》《罗通征北》等。

吴年成男传统戏剧·秧歌戏（隆尧秧歌戏）

吴年成男，汉族，1942年生，第二批国家级非物质文化遗产项目秧歌戏（隆尧秧歌戏）代表性传承人。

吴年成1952年进入石家庄前进秧歌剧团，随其伯父著名隆尧秧歌戏艺人吴喜堂学艺，主攻武生，后随其姑姑隆尧秧歌戏第六代传人吴淑英学艺，主攻武生、导演，为隆尧秧歌戏第七代传人，并随著名京剧红净何月楼学习武功，后进入石家庄市丝弦戏校拜郝横莲为师，1960年至1963年在岗南水库河北调剧团（原石家庄市同顺秧歌剧团）担任演员，1963年至1988年在隆尧县秧歌剧团任演员、导演，1988年至2004年在隆尧县电影院工作。

其武功根底深厚、扎实，尤以《截江夺斗》中的赵云、《蜈蚣岭》中的武松等角色而闻名。

代表作还有《闹大厅》《抓阄》等。

张占元男传统戏剧·秧歌戏（定州秧歌戏）

张占元男，汉族，1941年生，第二批国家级非物质文化遗产项目秧歌戏（定州秧歌戏）代表性传承人。

张占元早年师从甫申法学习文戏和打击乐，后跟随贾登科、张小凯学习文戏和武戏，成为定州秧歌第五代传人。

张占元精通定州秧歌戏的音乐、板式、唱腔、打击乐伴奏，通晓各行当的演唱技艺，能编创定州秧歌剧本，为剧本设计音乐唱腔，能导演剧目，在理论和实践方面均有重要建树。

代表作有《一把草》，唱腔设计代表作有《扒糕情》《打经堂》等。

张元业男传统戏剧·秧歌戏（朔州秧歌戏）

张元业男，汉族，1932年生，第二批国家级非物质文化遗产项目秧歌戏（朔州秧歌戏）代表性传承人，国家二级演员。

张元业出身于秧歌世家，为第四代朔城秧歌传承人。

1948年至1952年，他先后拜薛宏、常海为师学艺，并被朔州、应县、内蒙古等地区的很多秧歌班社聘为青衣演员。

1953年至1956年，他在新乐剧团担任青衣演员，1956年至1976年，担任朔城区大秧歌剧团团长，1976年至1996年，任朔城区秧歌培训班负责人，1996年至今担任朔城区大秧歌剧团名誉团长。

其表演做功大方、细腻逼真，擅长表演上吊流血、刀砍颜面、口中喷火等特技。

代表作有《夜宿花亭》《明公断》等。

裘印昌男传统戏剧·哈哈腔

裘印昌男，汉族，1944年生，第二批国家级非物质文化遗产项目哈哈腔代表性传承人，国家一级作曲。

裘印昌早年就读于天津音乐学院三年制民乐学科，毕业后分配到河北省广播文工团工作，1962年调入河北省保定市清苑县哈哈腔剧团从事哈哈腔的研究与创作，曾任清苑县哈哈腔剧团团长。

其设计的唱腔音乐乡土特色浓郁，具有很高的艺术价值。

代表作有《御酒埋香》等。

王兰荣女传统戏剧·哈哈腔

王兰荣女，汉族，1957年生，第二批国家级非物质文化遗产项目哈哈腔代表性传承人，国家三级导演。

王兰荣1971年在河北省保定市清苑戏校学习，师承于20世纪60年代后的哈哈腔著名旦行演员宋艳玲、唐荣仙、钟爱珍等老师，主攻青衣、花旦，擅长悲剧喜演。

王兰荣现为河北省清苑县哈哈腔剧团团长，她在唱腔上以刚劲见长，以委婉著称，刚柔相济，在唱腔、板式、旋律运用、形体表演等方面较前人都有所突破。

代表作有《秦香莲》《宝莲灯》等。

刘宗发男传统戏剧·哈哈腔

刘宗发男，汉族，1950年生，第二批国家级非物质文化遗产项目哈哈腔代表性传承人。

刘宗发1961年至1964年师从著名哈哈腔老艺人杨万荣学戏，1965年至1967年在呼和浩特市中学学习，并跟从父亲刘相义学唱哈哈腔，1968年至1982年师从杨万荣的女儿杨桂兰学戏，其间，曾拜李俊跃、杨常坤、曹希福等哈哈腔老艺人为师，并担任哈哈腔主唱演员。

1983年至今创办青县复兴哈哈腔剧团，任该团团长。

作为青县中路哈哈腔的第七代传人，他在哈哈腔表演及演唱技巧方面形成了自己独特的艺术风格，其声音响而不噪，穿透力极强，处理细腻，表现力丰富。

代表作有《李香莲卖画》《杨二舍化缘》等。

史万富男传统戏剧·二人台

史万富男，汉族，1955年生，第二批国家级非物质文化遗产项目二人台代表性传承人。

史万富1971年入康保县剧团工作，任团支部书记、乐队队长司鼓，1986年任剧团团长、党支部书记，1988年任康保县文化局党支部书记、艺术股副股长，1996年任康保县文化馆馆长，现任康保县二人台歌舞团副团长。

他在继承传统二人台的基础上，组织团内创作骨干精心研究，大胆探索，使过去只能演出小戏、对唱的二人台发展到能演出大型剧目的二人台。

同时，他一直注重培养后人，先后招收三批二人台学员计八十多人。

其组织执笔的音乐设计代表作品有《高原激浪》《抢财神》等。

冯俊才男传统戏剧·二人台

冯俊才男，汉族，1953年生，第二批国家级非物质文化遗产项目二人台代表性传承人，国家二级演奏员。

冯俊才10岁拜师学艺，从事“二人台”笛子演奏，1968年至1970年，随老艺人和专业团体流动演出，1971年被选入河北省康保县剧团担任伴奏和主奏，1982年由剧团调入康保县文化馆，从事二人台戏剧研究，1987年带班培训“二人台”后备力量，1990年至今从事二人台戏剧创作和研究，并担任历次大赛的编排、主奏，成为康保二人台第五代传承人、二级演奏员。

代表作有《抢财神》《乡音一曲西口情》等。

李增旺男传统戏剧·傩戏（武安傩戏）

李增旺男，汉族，1950年生，第二批国家级非物质文化遗产项目傩戏（武安傩戏）代表性传承人。

李增旺1972年由其祖父李正年传授技艺，1985年至今一直担任武安傩戏社首。

他组织恢复了武安傩戏的演出，二十余年来为武安傩戏的主要组织人和表演者，为武安傩戏的传承工作做出了积极的贡献。

丁振耀男传统戏剧·皮影戏（唐山皮影戏）

丁振耀男，汉族，1938年生，第二批国家级非物质文化遗产项目皮影戏（唐山皮影戏）代表性传承人，国家二级演员。

丁振耀1956年考入唐山专署实验影社，拜历景阳为师，专工皮影配唱黑头，1973年任唐山市皮影剧团副团长、团长，培养了丁立、李飞琴等一代新人。

他在多年的演出中，熟练掌握前辈艺人各行当的演唱风格，多次参加皮影新创剧目的唱腔设计，为唐山皮影戏的传承和发展做出了较大贡献，曾获河北省第七届戏剧节唱腔设计奖。

齐永衡男传统戏剧·皮影戏（唐山皮影戏）

齐永衡男，汉族，1933年生，第二批国家级非物质文化遗产项目皮影戏（唐山皮影戏）代表性传承人，中国木偶皮影艺术学会名誉会长，国家一级演员。

齐永衡出身于皮影世家，师从赵善元、田庆广等学艺，13岁登台演出，积累了深厚的表演功底，曾任唐山市皮影剧团团长。

他曾在全国木偶皮影汇演中获演出一等奖、特别荣誉奖等，参加第七届世界戏剧节、第八节国际木偶节、98国际卡通节等国际艺术表演活动，多次处方国外，为中国皮影戏的弘扬做出了积极的贡献，被誉为“飞线大王”“箭秆王”“活影人齐”。

傅希贤男传统戏剧·皮影戏（冀南皮影戏）

傅希贤男，汉族，1936年生，第二批国家级非物质文化遗产项目皮影戏（冀南皮影戏）代表性传承人。

傅希贤1952年受当时时尚皮影剧演出的影响，爱好皮影并参与皮影制作和演出活动，1953年正式向皮影艺术家苏文秀，学习操杆并兼学打击乐器，技艺渐于精妙，20世纪50年代在石家庄皮影剧团工作，操杆主干，成为剧团骨干演员，至今在冀南大地城乡演出，曾多次组班，传授技艺。

他的皮影刻制造型淳朴，刀功老辣；他的操杆准确利落，表演惟妙惟肖，被称为“铁杆”；他的对白善于吸收流行语、俏皮话，风趣幽默；他的演唱主攻青衣、小生，声音饱满，唱腔悠长，多次获得邯郸市和成安县文化部门的奖励。

申国瑞男传统戏剧·皮影戏（冀南皮影戏）

申国瑞男，汉族，1934年生，第二批国家级非物质文化遗产项目皮影戏（冀南皮影戏）代表性传承人。

申国瑞10岁开始跟随父亲及老师学习皮影，学习打击乐器，曾跟随成安县西姚堡村第一代皮影戏传人苏文秀，学习刻制皮影人物和掌扦技艺，跟随郭永年和郭春荣学习演唱，因而身兼多种技艺，1949年至今长期从事皮影演出。

他刻制的皮影风格古朴，形象夸张，很具装饰风格；他的掌扦技术娴熟，变化灵活，他的表演曾多次获得所在市县文化部门的奖励。

他在资金的情况下，个人搭建演出棚和场地，培养出三批后继人才。

第三批国家级非物质文化遗产项目代表性传承人（11人）

吴同男传统戏剧·晋剧

牛学祯女传统戏剧·晋剧

田春鸟男传统戏剧·河北梆子

孟凡真男传统戏剧·乱弹（威县乱弹）

安录昌男传统戏剧·石家庄丝弦

刘佳文男传统戏剧·皮影戏（唐山皮影戏）

李修山男传统戏剧·皮影戏（冀南皮影戏）

王贯英女传统戏剧·老调（保定老调）

辛秋花女传统戏剧·老调（保定老调）

庞小保男传统戏剧·赛戏

张海臣男传统戏剧·永年西调

曲艺（7人）

第二批国家级非物质文化遗产项目代表性传承人（6人）：

伍振英女曲艺·西河大鼓

伍振英女，汉族，1957年生，第二批国家级非物质文化遗产项目西河大鼓代表性传承人。

1973年起，先后师从著名西河大鼓表演艺术家王艳芬、马增芬、李文秀、田荫亭，为西河大鼓第六代传人。

现为河北省群艺馆研究馆员。

其表演细腻生动，尤擅长刻画人物的内心世界，唱腔刚柔并济。

代表作有长篇西河大鼓《穆桂英》。

张领娣女曲艺·西河大鼓

张领娣女，汉族，1962年生，第二批国家级非物质文化遗产项目西河大鼓代表性传承人。

她出身于河北省河间市西河大鼓世家。

自幼随父学艺，后师承西河大鼓赵派第三代传人田蕴章，系赵派艺术第四代弟子。

现供职于河北