九年级美术课程纲要.docx

九年级美术课程纲要.docx

《九年级美术课程纲要.docx》由会员分享，可在线阅读，更多相关《九年级美术课程纲要.docx（19页珍藏版）》请在冰点文库上搜索。

九年级美术课程纲要

九年级美术课程纲要

设计教师：

贾秋涛

学校：

莒县五中

课程名称：

九年级美术（上册）

适用年级：

九年级

总课时：

20课时左右

时间：

2015.9

适用版本：

人民教育出版社

第一单元感受中国古代美术名作

第1课独树一帜的中国画

1、掌握中国画的主要表现形式，形式的各种特点，画法的种类。

中国画最早多以壁画形式出现，后来演变为以卷轴画为主要表现形式，并且先后形成了人物画、山水画和花鸟画三大领域。

人物画强调“以形传神”，山水画强调表现意境，花画强调借物抒情、托物言志。

在画法上，中国画的工笔画和写意画两大类。

P2

2、了解各幅美术作品的作者、朝代、画法、特点、风格和品评中国古代美术作品的标准。

洛神赋图（局部）（中国画）东晋顾恺之

步辇图（中国画）唐代阎立本韩熙载夜宴图（局部）（中国画）五代顾闳中

溪山行旅图（中国画）北宋范宽

清明上河图（局部）

（中国画）北宋张择端

富春山居图（局部）（中国画）元代黄公望搜尽奇峰打草稿图（局部）（中国画）清代石涛

写生珍禽图（局部）（中国画）五代黄筌墨竹图（中国画）北宋文同

悬崖兰竹图（中国画）清代郑燮墨葡萄图（中国画）明代徐渭

南齐画家谢赫在《古画品录》一书中提出了品评中国古代美术作品的标准：

“六法”：

气韵生动、骨法用笔、应物象形、随类赋彩、经营位置、传移模写。

P4

第2课、异彩纷呈的中国古代雕塑、工艺和建筑

1、了解中国古代雕塑的特点和古典雕塑的特点分类，中国古代工艺的主要种类和各时期的代表器皿，中国古代建筑的特点风格和建筑群。

中国古代雕塑的特点：

抓住所表达对象的神韵，塑造一种东方的气势和形态。

欧洲古典雕塑的特点：

刻意追求表面造型的逼真。

中国古代雕塑主要有陵墓雕塑、宗教雕塑、民俗性及其他内容的雕塑。

2、了解中国古代工艺的历史，各时期的工艺特点，认识代表各时期有特点的器皿等。

中国古代工艺有着悠久的历史，并取得了辉煌的成就，特别是新石器时代的彩陶、玉器，商周的青铜器，战国、秦汉的漆器和织绣，以及宋代和明清的瓷器。

3、了解中国古代建筑的特点和风格建筑群的集中地。

中国古代建筑有着独特的形制和艺术风格，在世界建筑史上自成体系。

独特的木构架结构、组群布局和具有鲜明民族特色的建筑形象是它主要的特点，现存的山西应县木塔、北京故宫、北京颐和园建筑群集中体现了中国古代建筑的主要特点。

奉先寺卢舍那佛龛（雕塑）唐代河南洛阳龙门石窟

跃马（雕塑）西汉陕西兴平霍去病墓石雕

菩萨（局部）（彩塑）唐代甘肃敦煌莫高窟

罗汉（彩塑）宋代山东长清灵岩寺

侍女（彩塑）宋代山西太原晋祠玉鹰（玉器）新石器时代安徽含山县凌家滩出土

兽面纹玉琮（玉器）新石器时代浙江余杭区反山出土舞蹈纹彩陶盆（陶器）新石器时代

玫瑰紫釉花盆（瓷器）北宋四羊方尊（青铜器）商代

大盂鼎（青铜器）西周青花海水龙纹瓷瓶（瓷器）明代

粉彩九桃天球瓶（瓷器）清代黄绢地长寿绣（织绣）西汉湖南长沙马王堆一号汉墓出土

虎座凤鼓架（漆器）战国湖北江陵望山一号楚墓出土应县木塔（建筑）辽代山西

———————————————————————————第二单元情趣浓郁能工巧匠

第1课剪纸

知道剪纸的样式、风格、种类和南北方的特点，了解剪纸的制作方法、定义、题材、样式、表现形式和作品的要具备的特点。

剪纸的表现形式风格多样，大体上可分为简刻和繁刻两类。

北方以粗犷豪迈、造型简练着称，南方则以构图繁茂、精巧秀美闻名。

一、剪纸的定义：

剪纸是作者运用剪刀、刻刀等工具，用纸进行剪、刻、镂空等艺术加工，使之达到造型目的，成为有装饰情趣的平面造型艺术品。

二、剪纸的题材：

有人物、动物、植物、风景、吉祥图案等。

三、剪纸的样式：

有窗花、墙花、门笺、喜花、鞋花、枕花、衣袖花、礼花等。

四、剪纸的表现形式：

1、单色剪纸：

各地的民间剪纸，数量最多的是单色剪纸。

美化居室、喜庆节日的剪纸，多以红色为主。

单色剪纸的表现方法有折叠刻剪法、阴刻剪法、阳刻剪法、阴阳并用刻剪法等。

2、彩色剪纸：

彩色剪纸是在同一画面上有两种以上颜色的剪纸。

它通过点、套、拼贴等手法来实现。

五、剪纸艺术作品要具备以下特点：

1、线条是剪纸造型基础。

2、剪刻要玲珑剔透，有刀味与纸感。

3、色彩单纯、明快。

4、

强调装饰趣味和变形夸张。

石榴树开红花（剪纸）陕北库淑兰（女）窗花（剪纸）陕西延安

对猴（剪纸）南北朝新疆吐鲁番出土阳刻剪法

阴阳刻并用剪法点色剪纸河北蔚县

套色剪纸申沛农

第2课编结艺术

了解编结的特征和“中国结”的含义,知道编结的分类和特点。

一、编结是由绳与结构成的艺术。

“结”与“吉”谐音，因此由绳与结产成的艺术，在中国人的心中有着吉祥、祈福、立志、辟邪等特殊的含义，故被世人称为“中国结”。

二、编结艺术从功能上主要分为实用结和装饰结两大类。

实用结着重的是结实、稳定、耐用，如行李结、鞋带结等。

装饰结则着重的是寓意、美观，然后是实用，有结必吉祥是此类结特征，如同心结、盘长结等。

发发结（雕塑）秦代秦始皇陵兵马俑西王母、伏羲、女娲画像（画像砖）汉代

平结的制作方法

平结结构图平结运用结构图平结运用结构图

双结的制作方法

双结结构图双结运用结构图

第3课线材造型

了解线材造型的材料和材料分类，能分别认识各样线材造型的种类和特点。

线材造型可以用电线、铝线、铁丝等材料进行创作，也可以用天然植物材料进行创作。

我国民间编织从材料上可分为竹编、草编、藤编、棕编四大类。

桌布（线材造型）卡罗（英国）五月的风（城市雕塑山东青岛）现代黄震

人像（线材造型）毕加索（西班牙）编的鸭形玩具篮

\

草编公鸡垫（草编）现代韩美林杯垫

第4课蜡染与扎染

了解“中国术”的定义和蜡染与扎染的材料

蜡染与扎染是我国古代劳动人民在漫长的生产与生活实践中发明创造的染色技艺，有着悠久的历史与文化传统，并远传国外，被称为“中国术”。

蜡染与扎染主要是运用防与染的技艺，防与染运用得当，才能创造出优秀的蜡染与扎染艺术作品。

传统扎染主要采用丝、麻、棉等天然纺织材料，通过捆、结、叠、折、缝、夹等扎法，经单色统染或多色套染后，形成色彩过滤自渐变及偶然性等特殊效果，给人以质朴、自然、独特的美感。

扎染：

一般来说，抽象的几何纹样用捆扎、结扎、叠扎、折扎等防染工艺，而具象的造型纹样则大多采用缝扎等工艺，先扎后染从而形成纹样。

在我国，少数民族应用蜡染艺术十分普遍。

其题材有人物纹、动物纹、植物纹、山水纹、几何纹等。

图案造型生动、夸张，构图组织灵活、多变。

纹样内涵更是丰富多彩，有纹必有意，有意必吉祥，是中华民族优秀纺织文化不可或缺的组成部分。

蜡染：

即用蜡作为防染剂，熔化后绘于防染部分，然后再冷染，出现自然冰裂纹与纹样。

喜庆丰收（印染被面湖南凤凰县）现代刘大炮贵州苗族彩色蜡染艺术品

捆扎防染图捆扎防染艺术效果缝扎防染艺术效果（花纹清晰，色晕自然）

折扎防染图折扎防染艺术效果（折痕色晕效果明显）

第5课彩塑

要知道中国彩塑的几个种类？

彩塑制作的要诀？

了解中国民间彩塑的代表“惠山泥人”“泥人张”的特点，福娃彩塑的方法？

中国彩塑品种很多，主要分为石窟彩塑、庙宇彩塑、陵墓彩塑、民俗彩塑四类。

“三分塑，七分彩”是彩塑制作的要诀。

其中的含义是泥塑造型追求夸张概括，以色彩来丰富和完善造型。

彩塑造型要概括、简练、质朴，色彩要浓重、艳丽、单纯、明快。

民间彩塑以清代晚期南方江苏无锡的“惠山泥人”和北方天津“泥人张”为代表。

“惠山泥人”的彩塑，相传已有四百多年的历史。

其主要特点是，造型简练、单纯、完整，色彩浓烈、明快、鲜艳，形成生动、活泼、强烈的艺术风格。

代表性作品《大阿福》。

天津“泥人张”彩塑因创始人张明山而得名，他所捏塑的人物形象十分生动传神。

惜春作画（彩塑）清代天津“泥人张”彩绘泥人（彩塑）现代河北

连年有余（彩塑）现代郑于鹤八仙人物（民间彩塑）现代柳成荫

吉庆（彩塑）现代张锠新惠山阿福（彩塑）现代江苏无锡

福娃彩塑方法：

1、先用泥揉成一个蛋形，再在蛋形上面捏出虎头帽的耳朵。

2、用筷子轻压出福娃的脸形和眼窝。

3、彩绘之前，把晾干的福娃涂成白色。

4、彩绘完成会，可用棉花蘸红色粉笔末搽出福娃的红脸蛋。

第三单元土和火的艺术

⏹本单元主要内容是让学生了解陶器、瓷器的发展历史，认识各时期的优秀作品，知道“瓷器的母国”的由来。

学会区分陶器、瓷器，区别关键在于原料和烧成温度、胎体的颜色、胎体的质地、陶瓷的外貌特点等方面，了解陶器、瓷器的制作过程。

一、一万多年前中国已出现并使用陶器。

瓷器则是中国发明的，早在商代即出现原始青瓷，东汉时期已烧出比较成熟的瓷器。

中国瓷器在不同的历史时期都有新的创造并传入欧洲，因而被誉为“瓷器的母国”。

二、陶器和瓷器的区别

陶瓷是陶器和瓷器的统称，两者实际上有较大的差别，关键在于原料和烧成温度。

陶器胎体质地粗糙并含有少量杂质，多呈灰色、赫色、土黄色；瓷器胎体质地细腻并不含杂质，光亮润泽，多为白色和淡黄色。

陶器胎体不透明，质地较松，气孔率高，较之瓷器吸水率高；瓷器胎体呈半透明，质地坚密，气孔率较低，故而吸水率很低。

陶器的烧成温度较低，在800至1200度之间，硬度较差，敲叩声音发闷；瓷器烧成温度较高，在1200度以上，硬度较高，敲叩声音清脆。

陶器有无釉陶和釉陶两种，瓷器表面都挂釉。

单元评价：

填空：

手制陶器常见的方法（泥条盘筑成型）（泥板成型）（拉坯成型）（手捏成型）。

彩绘陶尊陈若菊紫砂橄榄尊杨子帆红绿彩高足洗白明

红釉鸡公壶金宝升绿釉水牛捏塑贵州宜钧釉双口花器杨永善

第四单元古城镇美术文化考察

第1课古城古镇考察

通过对中国古城古镇体系的介绍和对中国古城古镇总体布局、主要建筑的屋顶形式和色彩的运用以及中国古代建筑的典型实例的欣赏等方面，让学生了解中国古城古镇建筑的主要特色。

如安徽的徽州民居建筑、江浙的吴越民居建筑、北京的四合院建筑、山西的晋中大院、福建的土楼等，反映了不同的自然环境、气候条件、风俗习惯以及审美情趣。

古城古镇的美，主要体现在整个城镇或建筑物的布局上，也体现在屋顶、门窗、墙壁等建筑物的构件上。

苏州周庄江苏苏州北京四合院

凤凰古城湖南湘西山西平遥古城

斗拱铺地

瓦当窗棂

柱础马头墙

匾额与楹联蓝印花布

写生步骤：

1、观察理解

2、用铅笔或其他单色笔确定构图。

3、先画主体景物，然后添置背景和其他环境。

4、整理画面。

第2课民俗文化展

民俗，就是民间的风俗习惯，是人类社会活动过程中，逐渐积淀形成的一种文化，也是一个民族的文化象征。

从民俗与人类社会的关系来看，民俗起源于人类社会群体生活的需要。

从民俗与时代的关系来看，民俗虽然源于传统，但也是在现实生活中仍然发挥着特定功能的一种社会文化现象。

民间美术中的吉祥图案与民俗有关，它往往采用象征与隐喻的手法，反映人们祈求吉祥安康、国富民强、世界和平的美好愿望。

上海豫园元宵灯会舞龙

舞狮浙江金华农村在新年里贴对联

河南洛阳跑旱船杂技

三顾茅庐（皮影）清代北京民俗展首都博物馆

赐福生财灶王（年画）清代山东潍坊杨家埠蝶恋花（剪纸）清代

大阿福（彩塑）清代江苏无锡女娃子（面塑）现代陕西

连生贵子（年画）现代天津杨柳青富贵双双到白头（年画）现代山东潍坊

主题展板宣传海报

第五单元中国民间美术

第1课民间美术的主要种类

本单元为“综合·探索”学习领域，教材通过对民间美术的展示和不同种类的阐述，使学生初步了解民间美术的意义、种类及方法，从而提升学生的审美能力，增强保护非物质文化遗产的意识，教材分三个部分，第一部分是民间美术的主要种类，这部分首先呈现的是木板年画、剪纸、玩具、刺绣、民间陶瓷、印染，引导学生了解民间美术的门类以及与传统文化的关系，形成感性的认识。

然后，第二部分是让学生了解过程与方法，展示各类的形式，使学生感受创作时的技巧，在学生活动中，让学生欣赏民间美术的价值，锻炼学生的综合能力，接下来第三部分展示大量作品，起到了总结的作用，让学生的审美及保护意识有所提升，学会从审美及保护的角度来欣赏民间美术这种艺术形式的魅力，提升学生的审美能力，增强对这种非物质文化遗产的保护。

1、木版年画

年画的着名产区有山东杨家埠、天津杨柳表、四川绵竹、江苏桃花坞、河北武强、河南朱仙镇、陕西凤翔等。

2、剪纸

剪纸具有成熟稳定的艺术特征。

3、玩具

民间玩具的品种极为丰富，常见的有节令玩具、观赏玩具、益智玩具、健身玩具、实用玩具、音响玩具等。

4、刺绣

刺绣是运用色线组织在纺织品上塑造形象的传统手工艺，中国刺绣已有四千多年的历史。

5、民间陶瓷

民间陶瓷中包括日用品、装饰品、陶瓷雕塑。

6、印染

印染主要包括蓝印花布、彩印花布和蜡染。

万象更新（木版年画）天津杨柳青门神（木版年画）山东杨家埠

彩色窗花（剪纸）河北狮子滚绣球挽袖（刺绣）清代

连年有余（彩印花布）山东绿釉陶灯（陶器）四川

布老虎（民间布玩具）陕西、山西

第2课民间美术的功能与特点

了解民间美术的，中国人民群众创作的，以美化环境、丰富民间风俗活动为目的，是在日常生活中应用、流行的美术。

民间美术根植于民间，以美术和工艺美术的形式，对老百姓的生活习惯、民俗民风、审美志趣、伦理道德、宗教信仰等诸多方面作出了反映。

民间工艺技法正濒临消亡，因而我国已将很多品种列入“中国非物质文化遗产保护名录”。

北京郊区农家贴满窗花的窗户北京庙会耍狮子

北京春节的地坛庙会南京夫子庙的花灯市场

山东艺人制作不倒翁河北艺人刻剪纸

海南黎族群众使用腰机织造“黎锦”高跷秧歌（剪纸）

庄家忙（木版年画）清代天津杨柳青蟹篓（木雕）现代广东潮州

彩虾（纸扎花灯）现代湖南

第3课我国少数民族的美术文化

了解我国古代与现代少数民族的美术文化，能够简单分析古代与现代之间微妙的变化。

其中颇具代表性的有古代游牧民族留下的岩画、新疆地区的石窟壁画、藏族的唐卡、以及内蒙古鄂尔多斯出土的青铜器等，让学生了解少数民族的历史美术文化。

现在少数民族美术经过漫长的岁月的发展，逐渐形成现人少数民族各具特色的民族文化，其服饰、头饰、手工艺、建筑等，无不体现出浓郁的民族特征。

四面八臂观音（唐卡）元代西藏布达拉宫供养菩萨（壁画）10世纪中叶至11世纪中叶新疆柏孜克里克石窟

牌饰（古青铜）内蒙古鄂尔多斯骨雕饰品

围猎图（岩画）新石器时代内蒙古阴山饰有猫头鹰羽毛的哈萨克族圆形花帽

塔吉克族姑娘的传统盛装头饰缀有珊瑚穗的银质长耳坠

瑶家妇女头饰贵州台江施洞苗族的头饰和服饰

土族妇女的传统盛装

蒙古族未婚女子装束

朝鲜族姑娘的节日盛装云南大理白族民居的屋檐

贵州从江小黄村侗族鼓楼蒙古包