献给教师节的画.docx
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献给教师节的画
一 献给教师节的画
教学目的:
1:
通过命题画创作,培养学生善于观察和综合运用美术知识进行创造的能力。
2:
通过以绘画形式表达对教师节的祝贺。
重点难点:
重点:
启发引导学生选择好表达主题的内容与形式,把握好教师与学生的形、神特征。
难点:
以恰当的画面形式表现主题。
教学准备
一:
新授
1:
提问导入新课
(1)回忆你最敬爱的一位老师
(2)谈谈在教师节来临之际你的想法和感受
(3)我们怎样向老师表达节日的祝贺呢?
回忆、讨论、回答
2:
课件欣赏学生作品
分析并讲评课件上的学生作品。
3:
从以下几方面思考
A:
题材B:
绘画方式C:
主体形象的位置D:
色彩的表现
二学生作业,教师行间辅导。
三小结下课。
第二课 肖形印章
一:
教学目标
1:
学习掌握肖形印章的有关知识和刻印方法。
2:
提高学生的审美能力和动手能力,教育学生热爱祖国的传统艺术。
二:
重点难点
重点:
了解朱文和白文印章的特征,学习肖形印章刻印的方法和步骤。
难点:
阴刻和阳刻两种方法的认识和实践。
三:
教学准备
课件、刻刀、橡皮、印泥等。
四:
教学步骤
(一)导入新课
1:
课件欣赏印章,让学生直观认识印章。
印章是中国传统艺术之一,有着悠久的历史,它是祖国文化艺术百花园中的一朵奇葩。
以图案花纹或人物肖像为主要表现内容的印章叫做肖形印章,又叫象形印或图案印,它是刻印艺术中的一种。
生肖印是肖形印的一种专题印章。
(二)新授
1:
学生观赏、分析课文中印章,感受朱文、白文两种不同的的表现形式。
2:
课件出示朱文、白文印章各一枚。
提问:
这两枚印章表现手法有何不同?
小结:
印纹为红色的叫朱文,又称阳文,反之叫白文,又称阴文
3:
继续提问:
想一想,这两种不同的表现形式分别采用怎样的刻制方法才能表现出来?
4:
讲授刻印方法和步骤
(1)材料准备
要求:
刻印的一面要进行加工平整
(2)描绘印纹
注意确定采用哪种表现形式。
(3)执刀刻划
教师演示,同时课件演示,强调正确的握刀与运刀和合理把握力度的方法及安全操作知识。
(4)授色盖印
授色饱满,盖印时用力要均匀,不能移动印章。
三:
学生作业
教师随堂指导,及时发现问题,加以提示,以点带面。
四:
课堂小结
1:
讲评作业,肯定成绩,指出不足。
2:
鼓励学生大胆实践,为继承和发扬祖国的治印艺术而努力学习。
第三课 中国画山石
教学目的:
1:
学习山水画的一些基本技法,进一步体会笔墨趣味。
2:
培养学生对传统艺术的感情,激发民族自豪感。
重点难点:
重点:
学习山石的基本画法。
难点:
山石质感的表现。
教学准备:
课件、示范工具、毛笔、墨汁、国画颜料、调色合等。
教学步骤:
一:
课件导入新课,揭示课题
中国画在绘画题材上分为人物、山水、花鸟三大类。
山水画在表现自然风貌上有其独特的表现手法,是祖国传统绘画艺术结晶。
二:
技法讲解,突破难点
山石是中国山水画基础,画好山水画首先要学好山石的画法,先从石的练习入手。
1:
教师笔墨演示,综合讲述
画石法:
中国画画石主要是通过线条干湿浓淡来表现。
先蘸淡墨再点浓墨,要求得墨色上的浓淡变化,要求毛笔含水量不能多水多不能表现石的质感。
画岩石的运笔方向可自上而下,或自左而右,以中锋或侧锋线条勾画出石头的内外结构,转折有力,有背光部用短笔、短线条染以表现岩石的体积感。
画山法:
山如同扩大了的石头,与石头画法相似,一般有两种表现手法。
(1)勾线法
(2)点垛法
2:
小结:
石分三面生阴阳,
干湿浓淡要变化,
山有高低写好峰,
上实下虚自然成。
三:
作业要求
把握好山石大形和气势,大胆落笔,小心收拾,用多种变化的笔墨练习画山石。
四:
学生作业,教师行间指导。
五:
作业展评小结。
第四课中国画树
教学目的:
学习中国画树的画法学习,对以前学过的笔墨表现方法进行综合训练,培养学生的知识综合能力.
重点难点:
重点:
学习树干和树叶的基本画法
难点:
由笔墨变化画出不同形状的树
教学准备:
课件、学生作品和教师范画、中国画绘画工具
教学步骤:
一:
课件欣赏揭题
二:
讲解示范
1:
了解树的结构
树是由树根、树干、小枝、树叶组成。
画理一般从上往下画,先画树干和主枝,再添画小枝,最后画树叶。
2:
示范中国画画树的画法
(1)课件分析用笔用墨方法
(2)画树干:
画干宜用中锋,以使其树干圆劲有力,用逆锋又可表现老树苍劲的质感运笔注意顿挫转折。
对于不同的质的树干,可采用不同的方法来表现。
(3)画树叶:
表现不同的树有不同的点叶法,教师示范胡椒点、介字点、平头点等点叶法。
小结,点叶法不外乎圆、尖、横、直。
(4)提醒学生注意:
树叶的点画,都要有墨色变化,无论哪种树叶形,都要围绕着主枝一团团、一组组、一丛丛来画,要有整体感又要生动而有变化。
三:
学生练习和体验
不要拘泥于树形,在宣纸上反复用干湿浓淡笔墨表现各种树形。
四:
优秀作业展示,小结
中国画艺术源远流长,画树技法多样,今天我们学习画树的基本步骤和方法,以后可利用业余时间多练习和体验,老师相信每个同学都会有进步。
第5课 中国画树和山石的组合
教学目的:
1:
巩固树和山石的画法
2:
学会将树和山石的画法融于画面中,提高画面的组织能力.
3:
感受中国山水画的笔墨情趣.
重点难点:
重点:
巩固画树和山石的画法
难点:
将树和山石以及其他景物恰当地组织于同一画面上.
教学准备:
课件、中国画工具
教学过程:
一:
复习
1:
请两位同学上台表演山石和树木的画法
2:
其它同学在台下练习,然后讲评表演作品,先请学生评,再由耆现点评。
二;新授
山石和树木息息相关。
秃山不美,山、树同在,可显出山的生机,也可显出树的秀美,同时又可显出山的雄伟。
1:
课件欣赏范画《白云生处国旗飘》,分析其笔用墨和用以方法
2:
看本地山水风景录像,引导学生拓展思路,寻找自己将要描绘的小景记忆
3:
学生思考,再谈构思,教师点评。
三;学生练习,教师行间指导
四:
展示优秀作品,学生谈感受,教师小结。
第6课美化节日的教室
教学目的
1:
运用所学知识,装饰美化节日的教室
2:
让学生感受和体验到美的真正魅力来自于自己的亲手创造。
重点难点:
重点:
发挥各自的特长,团结合作
难点:
精心制作,把握整体效果
教学准备:
课件、各种绘画工具和手工材料等。
教学过程
一:
师生谈话,整体规划
1:
同学们,一年一度的元旦就快到来了,大家有什么美好的心愿和祝福呢?
(学生讨论)
2:
怎样来美化我们的教室呢?
老师想听听大家的意见
(让学生各抒己见,并引导学生讨论怎么样才能更完美的效果,看谁的主意好)
我们学了美术字,可在黑板上写上漂亮的节日标语,我们学过剪纸,窗户上可贴上美丽的窗花,我们学过彩练、纸花,可在教室中间向四周拉彩练,,挂上好看的纸花,有书法和美术特长的同学可在教室贴上自己的大作。
。
。
。
3:
谁来完成每一项工作呢?
看哪些同学自告奋勇地上?
(提醒学生根据自己特长,可独立制作,也可以组为单位。
注意不要冷落任何一个学生。
)
二:
提出要求,大胆创作
1:
分组拿出一个美化方案和计划,把具体任务和内容落实到每一个人,再分头创作。
2:
在创作和制作过程中,有分工又要有合作,充分发挥各自的特长,把握整体效果,取长补短,共同提高。
3:
学生分头行动,播放欢快的音乐,制作气氛。
4:
教师参与到各个小组的制作中,与学生同乐,并适时提出一些问题,肯定和鼓励学生。
三:
观摩总结,分享成功喜悦
共同观摩大家的劳动成果,一起来说说各自的特色,教师引导学生评议、肯定和鼓励。
然后教师点评小结。
同学们,今天我们用自己的双手和智慧美化了教室,创造了美。
美的生活、美的世界哪里来?
靠的就是我们的知识,我们的双手!
让我们一起来把生活装点得更加绚丽多彩!
第7课光和色的世界
教学目的:
1:
通过本课学习使学生了解光与色的关系。
2:
运用富有变化的色彩凭借想象表现大自然色彩的情景。
重点难点:
重点:
光与色的关系
难点:
运用有变化、对比的色彩创作色彩画。
教学准备:
一个立式插座(灯头),一个不透明罩子(在一处挖个小洞),红、黄、绿三个小灯泡,一个白色球体。
教学过程:
一:
用实验引入新课
1:
出示罩好的立式插座(灯头)提问:
大家能看到小洞里有什么色?
生答:
看不见,太黑
2:
通电源后小洞射出黄色的光,然后将灯泡换成红、绿的使学生看到红、绿的光
问:
刚开始为什么看到漆黑的,而现在看到了色彩呢?
生答:
因为有了光
3:
师小结:
因为有了光我们就能看到五颜六色,有了阳光就能看到的缤纷世界。
板书:
光——色
二:
色彩的对比和变化
1:
用红灯泡照白球体
问:
靠近灯光的地方和离灯光远的地方颜色有何不同?
答:
近灯光处色深些,离灯光越远颜色越浅
小结:
任何颜色都有深浅变化
2:
先用红灯照白色球体,再换绿灯照射
问:
球变成了什么色?
答:
球被灯照后分别变成了红、绿色
小结:
这是两种不同的颜色,形成了鲜明的对比,这就是色彩的对比。
三;学生作业、表优
要求:
作画时根据内容运用丰富的色彩及对比、渐变来表现画面,画一幅记忆中或想象中的霞光景观.
四:
课堂小结
通过学习我们知道了光和色有着密切的关系,色彩是千变万化。
以捕鱼们还会更详细地学习色彩的另一些知识。
第8课 色彩的冷暖
教学目的:
1:
通过学习,使学生初步了解与掌握色彩的冷暖知识,并能辨别美术作品的冷暖色调
2:
使学生初步掌握处理画面冷暖对比的方法。
重点难点:
重点:
了解并初步掌握色彩的冷暖知识,以及冷暖色调的一般处理方法。
难点:
运用冷暖色调处理画面。
教学准备:
课件、水彩画工具等。
一:
组织教学
二:
导入新课
1:
课件展示色轮挂图,提问:
以前我们学过三原色和三间色,请在色轮上指出来
2:
用白纸将色轮遮住一半,只露出红、橙、黃等色彩。
问:
看到这些色彩,联想起什么东西?
(学生答:
太阳、火)由于這些色彩接近火與太陽的颜色,使人联想到温暖,因产生一种温暖、热烈、光明、突出的感觉,因此叫暖色。
用白纸将色彩遮住别一半,露出蓝、绿、紫等色彩。
提问:
看到这些色彩,联想起了什么?
和刚才说的暖色有什么不同?
(学生答:
冰雪、夜晚)由于这些色彩反映冰雪、夜晚和颜色,使人产寒冷、凉爽、幽静、阴暗、深远等感觉,因此叫冷色。
今天我们就来学习《色彩的冷暖》
3:
板书课题
三:
新授
1:
课件欣赏美术作品,讲解冷暖色调
一幅美术作品,如果大面积色彩是暖色,那么这幅作品就是暖色调,如果冷色点绝大部分,那这幅作品就是冷色调。
《喂食》,画面呈橙红色调,也就是暖色调,充分表现了孩子活泼可爱及母子间亲热的温暖气氛,而用冷色调是难以表达这种亲情的。
《清澈的湖》,画面呈蓝绿色调,也就是冷色调,渲染了大自然的宁静、幽远、清新的气氛,使人心旷神怡。
反之,用暖色调是难以达到这种艺术效果的。
2:
讲解并与学生讨论画面色调中的冷暖对比
课件出示作品让学生讨论,,使他们了解不同冷暖倾向的色块摆在一起,便产生冷暖对比.“万绿丛中一点红”,秋日的蓝天映衬着红橙色的枫叶,使得色彩对比更明显,色彩更生动活泼,主体物更突出,艺术效果更佳。
让学生分析教材中的《逢图瓦兹的红屋顶》、《雪夜》、《金鱼》、《工厂》、《吹笛的男孩》等作品,分析画家是如何运用色彩的冷暖对比,教师加以总结概括。
四:
作业练习
1:
作业要求;运用色彩的冷暖知识,在作业纸上画一幅冬景(冷色调)或秋景(暖色调),强调色彩的冷暖感觉,注意运用冷暖对比方法.
2:
学生作业,教师行间指导
五:
讲评作业,小结全课
第9课 用色彩画静物
教学目的:
1:
使学生掌握静物的正确方法和步骤
2:
运用色彩的冷暖对比关系画静物
重点难点:
重点:
画静物的方法步骤
难点:
画面色彩的处理
教学准备:
范画,水彩画工具
教学过程:
一:
复习导入,板书课题
用色彩画静物,除要考虑色彩的冷暖和鲜灰对比外,更需要有色彩的不同明暗度来表现空间层次,今天我们就来学习用色彩画静物.
二:
讲授新课,分析演示
1:
课件欣赏作品,分析其空间层次,色彩明度大关系等.作品《瓶花》总色彩倾向为紫蓝灰,红橙色水果和花与桌面、背景色形成冷暖鲜灰对比,瓶花中花朵又与花叶、瓶子的深色形成大的较强的明度对比,突出花的鲜艳美丽,整个画面效果色彩强烈分明。
2:
教师演示,学生观看
(1)铅笔大体起稿画出静物,抓住形、构好图
(2)把最重要最鲜明静特色彩先摆涂上去,要保持色彩的纯度,不要弄脏
(3)接画中间层次的色彩,即画出比亮部暗比暗部亮色彩,比纯色灰比灰色纯的色彩一并考虑画出。
与纯亮色相接压时应恰到好处。
教师示范时,要提醒学生画亮色时笔要干净、色要纯净。
三:
学生作业
作业要求:
构图完整,色调明确,也可适当地变换色彩,形体塑造要结实。
四:
展评作业
评选出优秀作业,指出不足之处,以求共同提高
第10课用色彩画静物
教学目的:
初步了解和掌握色彩风景画的一般特点和基本画法,提高对色彩的运用能力,在作业过程中培养学生结大自然的热爱,培养审美意识.
重点难点;
重点:
色彩画风景的作画要求和一般
难点:
色彩的调配和着色运笔
教学准备:
课件、水粉画工具等
教学过程:
一:
课件观赏导入
1:
课件展示风景画作品
2:
简析画面色彩与构图特点
3:
提出并板书课题
二:
新授
1:
选景构图
可用课件中的彩色风景图片作为实景写生,也可将学生带到室外。
选景不可贪多,应简单、有重点,主次得当,注意取舍。
2:
从远到近勤俭近至远铺画景物色彩,师示范步骤
(1)黄色画地面,接画少许蓝色,使地面有草地之感,也宜用大笔触概括。
(2)用桔黄色画秋树,随意点画,与干之天空蓝色交处变黄绿,自然呈现树叶之色
(3)用赭褐色如少许蓝色画树千,房子阴暗处用浅篮色稍画,整个画面既有冷暖色对比,又是统一协调的,非常好看。
可点画出人物、门窗等细节,直至完成。
小结:
近景——中景——远景
三:
学生作业
要求:
1:
写生时饱满单纯、主次有别,不要贪多
2:
画时考虑画面总的色彩倾向和冷暖对比
3:
由近至远或由远到近灵活进行
四:
讲评作业,小结下课。
第11课用色彩画人物(2课时)
教学目的:
使学生初步了解色彩人物画的基本方法和步骤.巩固所学的色彩知识,学习用色彩的深浅来表现画面层次.
重点难点:
重点:
学习色彩人物写生的基本方法和步骤
难点:
画面色块的深浅、冷暖对比,画出每个学生自己的色彩个性
教学准备:
课件、水粉画工具等
教学过程:
一:
课件引入
1:
出示学生人物速写,引导欣赏。
小结:
这些平常的速写,为色彩创作画提供了极好的素材。
2:
出示色彩人物创作画,画中人物形象生动,色彩层次分明
3:
板书课题
二:
新授
1:
讲解比例
请一位学生上台来,教师引导学生进行观察分析,讲解人体比例和“立七、坐五、蹲三”的变化规律
2:
教师示范,边画边讲解步骤方法和要求
(1)构图设计
确定写生人物在画面上的大小,先定出头在画面的大小。
因为画半身还是画全身像,所画头的大小在画面上不一样,人身体部分画得越多,头在画面上就应画得小
(2)肯定下笔
认真观察,抓住人物主要动态和形象特征,胆大心细地用长线肯定地勾画出所看到的形象轮廓。
运用取舍表现细部和主要衣纹.
(3)力争不改,一气呵成
三:
学生练习
写生:
同座同学分为一组,分组到室外写生,相互各为10分钟.
四:
讲评作业,布置下次色彩用品,小结下课
第2课时
一:
导入课题
1:
前面我们学习了一些色彩知识,谁来讲一讲,运用冷暖对比色对画面色彩主要有什么作用?
小结:
能使画面色彩更加活泼、生动
2:
板书:
冷暖对比
3:
问:
画面色彩运用浓淡深浅变化又有何作用?
小结:
能使画面层次分明,主体形象突出,并有一定的立体形
板书:
浓淡深浅
这节课我们就来运用这些知识画色彩人物
二:
新授
1:
欣赏、分析
(1)这4幅画哪些运用了色彩的冷暖对比?
(2)哪些又运用了色彩的浓淡、深浅对比?
(学生讨论,教师小结)
2:
着色方法与步骤
(1)确定用色方法
如浓淡深浅变化的方法。
人物色学浓,背景色则淡浅,反之,相反
(2)涂画人物
先画脸部再画衣服
(3)画背景或周围景物
三:
辅导学生练习
强调:
调色时注意掌握水分的多少
四:
小结全课,展示作品,讲评色彩。
第12课画戏剧脸谱
教学目的:
1:
通过本课教学,使学生初步了解戏剧脸谱的特点、样式及有关知识,学习脸谱绘制的基本方法和步骤,创造性地画出一个脸谱样式,提高对中国戏剧脸谱的欣赏能力和表现能力。
重点难点:
重点:
常见脸谱样式的绘制步骤及有关知识
难点:
脸谱纹样的流畅、和谐与色彩的恰当运用。
教学准备:
课件、彩笔或水粉画工具
教学过程:
一:
设问导入
1:
课件播放京剧节目,提问:
这是什么音乐?
(生答。
引出戏剧)
除了京剧外,你还知道中国有哪些戏曲剧种?
戏剧表演除了要唱、念、做、打的功夫处,表演前还需要
做什么准备?
戏剧的化妆与生活化妆有哪些不同?
教师小结:
戏剧化妆色彩浓重,形式夸张,具有象征性和约定俗成的程式。
2:
课件出示张飞和角图片并简析形式特点
二;欣赏分析
1:
在戏曲表演中,脸谱的描绘往往根据戏剧角色行当生、旦、净、末、丑来分别对待,特别是净、丑角脸谱显多种多样,丰富多彩
2:
课件打出资料,并讲述不同样式特点
3:
课件录像资料,让学生再次欣赏并分辨角色行当
4:
教师小结:
脸谱既是化妆手段,也是装饰性很强的图案艺术,具有较高审美欣赏价值,人物的忠奸善恶,爱憎分明地跃然脸上,为人民群众所喜爱.
三:
步骤演示
1:
课件打出步骤图,老师演示
(1)画出头形、定五官位置
(2)确定人物类型(红、黑、反派、正派.....)
(3)用线画纹样(流畅、和谐、美)
(4)涂画色彩(有主色、黑色和白色)
四:
学生作业
1:
大部份学生在作业纸上绘制
2;请几个学生在黑板上别画出生、旦、净、丑脸谱。
3:
放戏剧音乐,挂出“戏剧大舞台”作业展示板
五:
展评总结
今天,我们学习脸谱,大家不仅知道了戏剧脸谱的审美价值所在,还自己绘制出了一幅幅生动的脸谱,希望同学们在以后的学习中进一步去体会欣赏脸谱艺术,提高对戏剧艺术的欣赏能力,弘扬祖国传统艺术。
第13课 吹塑纸剪贴画
教学目的:
1:
通过教学,使学生掌握吹塑纸剪贴画的制作方法和步骤
2:
发展学生的动手能力和创造能力
重点难点:
重点:
掌握吹塑纸剪贴画的步骤方法
难点:
内容新颖,制作精致,装饰美观
教学准备:
吹塑纸、剪刀、胶水、铅笔
教学过程:
一:
感受体验,导入新课
1:
感受吹塑纸的特点,学生讨论、归纳
2:
师小结:
吹塑纸材质较软、可以进行剪刻
3:
板书课题
二:
欣赏、分析范作,启发创作思维
1:
出示范作,学生欣赏、分析
提问:
这幅吹塑纸剪贴画与其它画有什么区别?
小结:
纹理美
2:
欣赏教材中的范作
提问:
教材中几幅作品分别贴画了什么内容?
你最喜欢哪一幅?
为什么?
这几幅作品构图有什么特点?
教师小结:
内容广泛,可以多方面选材,构图饱满,纹理刻画细致、美观。
三;演示制作方法步骤
1:
剪形
要求剪形时不能剪得过于琐碎,先剪大面积的形,再剪小块形,剪的时候尽可能做到线条流畅。
2:
刻画
用铅笔在剪下的形上添画装饰线条,使形更加具有装饰性,更加美观,在刻画时,力度要掌握好,太轻纹理会不清晰,过重会把纸画破。
3:
粘贴
粘贴时胶水要均匀,先贴大块、主要的形,再贴小的形,粘贴时要考虑构图和布局,切忌太散、太乱,要紧凑。
四:
学生练习,教师行间指导
五:
课堂小结,作业展示欣赏
第14课 光和影的现象
教学目的:
1:
初步认识光和影的现象并运用于简单的绘画作业
2:
发展学生立体感知能力,想象力,提高学生审美能力
重点难点:
重点:
光影现象的认识及其在绘画中的初步运用
难点:
光源方向的区分和立体感的表现
教学准备:
照明器、苹果实物、示范用纸,铅笔、范图等
教学过程:
一:
创设情景,导入新课
学生进教室前关灯,拉上窗帘。
师生问好后灯亮,窗帘拉开,教室骤然明亮
师问:
同学们,现在你们有什么不同的感觉?
引出光的概念,板书课题。
二:
新授
1:
再设悬念,引发好奇心
(出示苹果实物)同学们,请仔细观察这个苹果有什么变化?
将苹果放置照明器前,调节光的强弱,使学生认识光照产生的明暗及其深浅
板书;明——浅 暗——深
苹果固定,调节光源方向,让学生通过观察认识光源的重要性,同时认识受光部和背光部及投影
板书:
受光部——背光部——投影
光源固定,转动苹果,认识调子深浅的变化。
2:
教材欣赏分析,进一步了解明暗形成及其深浅变化
出示范图,请学生指明光源的方向,加强对光影的认识
3:
作业步骤
分析光源方向,区分受光部、背光部、投影——构图——轮廓——明暗
4:
学生作业,老师行间指导
5:
作业讲评,小结下课
第15课 画出特体的立体感
教学目的;
1:
通过观察、分析、比较,使学生初步掌握物体的明暗表现方法。
2:
学生能初步运用明暗表现方法去观察、分析、描绘物体的立体感觉。
重点难点:
重点:
引导学生观察、分析和比较的明暗变化
难点:
初步运用物体的明暗画法规律,表现出物体的立体感
教学准备:
教师范作、球体、平行六面体和圆柱体,铅笔等
教学过程:
一:
分析物体的明暗
1:
出示教师范作,引导学生欣赏观察,画上物体的明暗变化有什么规律?
2:
引导学生观察、分析、比较
球体——在左侧光照下,呈现