复三部曲式.doc

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复三部曲式

　　1、概述

　　复三部曲式（复合再现三部曲式）是复杂化的三部曲式，包含三部分，两端部分对称地位于中间部分的两侧。

典型复三部曲式的两端与中间部分存在着对比。

复三部曲式与单三部曲式的主要区别在于它至少有一个部分是大于乐段的结构（单二部或单三部）。

　　2、复三部曲式的第一部分

　　第一部分（A）的典型结构是单二部或单三部曲式，它们通常比在独立小曲中有较大发展。

其中比较典型的是单主题的形式，因为复三部曲式强调的是中间部分与两端部分的对比，第一部分即便是对比主题的三部曲式，两主题的对比程度也小于第一部分与中间部分的对比。

　　3、复三部曲式的第二部分

　　复三部曲式的第二部分即中部的结构是多种多样的：

　　1、中部为三声中部或插部（B）

　　2、中部为展开部（R）

　　3、中部为连接部（T）

　　4、中部为第一部分材料的发展（A’）

　　5、合成性中部（浪漫派作曲家）（BC,BCD）

　　4、复三部曲式的三声中部

　　三声中部（Trio）

　　Trio原意为三重奏。

后演化为复三部曲式中部的代名词，但不一定包含三个声部。

　　复三部曲式中具有规范结构（二部、三部曲式等）的中间部分称为三声中部。

三声中部是呈示性的部分，有完整的结构，通常是二部或三部曲式，有时也可以是乐段或复乐段。

三声中部的特点是主题比较平静、稳重，结构较方整，没有不稳定的展开，常与第一部分形成调式、调性的对比。

　　5、复三部曲式的插部

　　复三部曲式的插部不具有明朗清晰的曲式结构。

而表现为自由松散的不稳定结构。

插部是展开性的部分，特点是和声和调性不稳定，和声变化频繁；结构不稳定、不完整，主题材料常分裂为乐句、乐节或动机展开；主题材料有时比较复杂，有时比较统一。

　　以三声中部为中段的复三部曲式中，两端与中部的对比多是动与静的对比。

以插部为中段的复三部曲式中，两端与中部的对比多是静与动的对比。

　　6、复三部曲式的第三部分

　　第三部分往往重复（A）或变化重复（A’）第一部分，因而第三部分被称为再现部。

中部为三声中部的复三部曲式，典型的再现部是静止的再现。

中部为插部的复三部曲式，典型的再现部是变化的再现。

　　变化的再现部的几种类型：

　　1紧缩的再现部

　　2装饰变奏的再现部

　　3变形的再现部

　　4展开的再现部

　　5综合性的再现部

　　7、复三部曲式各类型的图示

　　A+B+A（A’）

　　A+A1+A（A’）

　　A+R+A（A’）

　　A+T+A（A’）

　　8、复三部曲式各部分的结构模式（参见参考资料）

　　9、复三部曲式中的对比

　　典型复三部曲式的两端与中间部分往往存在着对比。

对比的性质和手段非常多样。

可以在主题、速度、力度、织体、调式、调性、音区和音色等多方面进行对比。

　　用复三部曲式写成的乐曲，往往是世态风俗性的作品，虽然对比的程度有时十分强烈，但对比的性质通常不是矛盾对立的。

　　10、复三部曲式的应用范围

　　a、独立的声乐曲或乐曲，特别是舞曲、进行曲和各种特性曲。

　　b、奏鸣曲套曲的中间乐章，第一乐章和末乐章少见。

通常慢乐章多用包含插部的复三部曲式，小步舞曲或谐谑曲乐章多用包含三声中部的复三部曲式。

音乐创编基础曲式部分——复三部曲式

董放

课程名称：

音乐创编基础

授课内容：

复三部曲式

授课专业：

综合艺术教育

授课对象：

大学本科三年级

授课时间：

45分钟

一、教学重点、难点：

1、复三部曲式的概念、主要类型。

2、复三部曲式各类型的图示。

3、复三部曲式乐曲分析与欣赏。

（贝多芬《G大调小步舞曲》）

二、教学目的：

1、掌握复三部曲式的概念、主要类型和图示。

2、了解复三部曲式乐曲分析的方法。

三、教学方法：

理论讲解、课堂互动弹奏练习。

四、教学准备：

多媒体课件、数码钢琴等。

五、教学过程

（一）、导入新课——复习单三部曲式

1、请一个学生回答单三部曲式的几种类型并写出图示。

2、由教师根据图示对单三部曲式进行总结:

单三部曲式由三个部分组成。

第一部分是呈示性乐段。

第二部分（中部）可以有两种情况：

1在第一部分主题材料基础上的展开性段落；2与第一部分形成对比的另一个呈示性乐段。

第三部分通常是第一部分再现，再现可以是完全的再现，也可以是变化的再现。

还有一种情况是没有再现的单三部曲式。

3、检查作业：

请一位同学讲解他的作业，并按结构分段演奏。

（二）、新课

第一部分：

复三部曲式的理论

1、概述

复三部曲式（复合再现三部曲式）是复杂化的三部曲式，包含三部分，两端部分对称地位于中间部分的两侧。

典型复三部曲式的两端与中间部分存在着对比。

复三部曲式与单三部曲式的主要区别在于它至少有一个部分是大于乐段的结构（单二部或单三部）。

2、复三部曲式的第一部分

第一部分（A）的典型结构是单二部或单三部曲式，它们通常比在独立小曲中有较大发展。

其中比较典型的是单主题的形式，因为复三部曲式强调的是中间部分与两端部分的对比，第一部分即便是对比主题的三部曲式，两主题的对比程度也小于第一部分与中间部分的对比。

3、复三部曲式的第二部分

复三部曲式的第二部分即中部的结构是多种多样的：

1、中部为三声中部或插部（B）

2、中部为展开部（R）

3、中部为连接部（T）

4、中部为第一部分材料的发展（A’）

5、合成性中部（浪漫派作曲家）（BC,BCD）

4、复三部曲式的三声中部

三声中部（Trio）

Trio原意为三重奏。

后演化为复三部曲式中部的代名词，但不一定包含三个声部。

复三部曲式中具有规范结构（二部、三部曲式等）的中间部分称为三声中部。

三声中部是呈示性的部分，有完整的结构，通常是二部或三部曲式，有时也可以是乐段或复乐段。

三声中部的特点是主题比较平静、稳重，结构较方整，没有不稳定的展开，常与第一部分形成调式、调性的对比。

5、复三部曲式的插部

复三部曲式的插部不具有明朗清晰的曲式结构。

而表现为自由松散的不稳定结构。

插部是展开性的部分，特点是和声和调性不稳定，和声变化频繁；结构不稳定、不完整，主题材料常分裂为乐句、乐节或动机展开；主题材料有时比较复杂，有时比较统一。

以三声中部为中段的复三部曲式中，两端与中部的对比多是动与静的对比。

以插部为中段的复三部曲式中，两端与中部的对比多是静与动的对比。

6、复三部曲式的第三部分

第三部分往往重复（A）或变化重复（A’）第一部分，因而第三部分被称为再现部。

中部为三声中部的复三部曲式，典型的再现部是静止的再现。

中部为插部的复三部曲式，典型的再现部是变化的再现。

变化的再现部的几种类型：

1紧缩的再现部

2装饰变奏的再现部

3变形的再现部

4展开的再现部

5综合性的再现部

7、复三部曲式各类型的图示

A+B+A（A’）

A+A1+A（A’）

A+R+A（A’）

A+T+A（A’）

8、复三部曲式各部分的结构模式

A

B

A

a+b+a

c+d+c

a+b+a

（c+d）

A

B

A

a+b

c+d+c

a+b

（c+d）

A

B

A

a

b+c+b

a

（b+c）

A

B

A

a+b+a

c

a+b+a

A

B

A

a+b+a

c+d+c

a

A

B

A

a+b

c+d

a

A

B

A

a+b+a

c

a

9、复三部曲式中的对比

典型复三部曲式的两端与中间部分往往存在着对比。

对比的性质和手段非常多样。

可以在主题、速度、力度、织体、调式、调性、音区和音色等多方面进行对比。

用复三部曲式写成的乐曲，往往是世态风俗性的作品，虽然对比的程度有时十分强烈，但对比的性质通常不是矛盾对立的。

10、复三部曲式的应用范围

a、独立的声乐曲或乐曲，特别是舞曲、进行曲和各种特性曲。

b、奏鸣曲套曲的中间乐章，第一乐章和末乐章少见。

通常慢乐章多用包含插部的复三部曲式，小步舞曲或谐谑曲乐章多用包含三声中部的复三部曲式。

第二部分：

复三部曲式的谱例分析：

贝多芬G大调小步舞曲

1、出示谱例，并欣赏全曲

2、讲解小步舞曲体裁

小步舞曲原是流行于法国农村中的一种民间舞蹈音乐，后来逐渐进入宫廷，成为贵族舞曲。

小步舞曲大多采用3/4拍子，中速，节奏平稳，风格典雅、明快、轻巧。

十七世纪下半叶，一些作曲家开始把小步舞曲编成纯器乐曲，通常是3/4拍，单三部曲式结构。

旋律流畅而富于表情，伴奏部分写得简洁而灵巧。

后来，作曲家把小步舞曲发展成为复三部曲式结构，即把两段风格相近的舞曲合在一起，作为乐曲的第一部分，用全奏形式，再把两段和前面风格不同的舞曲合在一起，作为乐曲的中间部分，并限于用木管三重奏形式，然后再现第一部分，但不加反复。

十八世纪以后，作曲家常把小步舞曲作为交响曲的一个乐章，旋律多汲取民间舞曲因素，富于生活情趣。

但是，在近代交响作品中，用小步舞曲作为其中一个乐章的情况则较为少见。

3、介绍《G大调小步舞曲》的背景知识

《G大调小步舞曲》是贝多芬1796年三月，以“六首钢琴小步舞曲”为标题出版的小步舞曲集中的第二首。

据推测，这一小步舞曲集很可能是在1795年，由原来为管弦乐队而写的乐曲改编而成的。

《G大调小步舞曲》是贝多芬所写的众多小步舞曲和德国舞曲中最著名的作品。

本曲既可用来伴舞，又颇具欣赏性，曾被改编成小提琴独奏曲、弦乐四重奏曲乃至轻音乐等各种形式。

二百年来久盛不衰，是通俗名曲中的精品。

4、请同学再次欣赏，并分辨乐曲的段落。

5、回答乐曲分成几部分，按段落再次欣赏，并逐段分析。

6、出示乐曲的完整图示结构。

7、学生分组，按图示结构接力弹奏。

8、讲解G大调小步舞曲的结构

完全再现的复三部曲式。

第一部分（A）是单二部曲式，主题典雅端庄。

第二部分三声中部（B）是单二部曲式，主题轻盈活泼，与第一部分形成对比。

第三部分（D.C.）完全再现第一部分。

9、互动弹奏

由全体学生演奏第一部分与第三部分，由一位同学用小提琴演奏三声中部。

提示学生感受全奏与独奏的音色对比。

10、总结

a）复三部曲式的理论

b）G大调小步舞曲的分析

第三部分：

布置课后作业：

分析柴可夫斯基的《十一月—在马车上》，提示注意中部的特点。

一、概述

•复三部曲式由三大部分组成，每部分为单二部曲式以上的结构，是有对比再现的大型三部性结构。

•基本图示：

•┌─首部─┐　┌─中部─┐　┌─再现部─┐

•单二或单三　单二或单三　单二或单三

•或展开性段落或缩减为乐段

•复三部曲式的主题对比原则是：

内部对比弱，外部对比强。

如：

缩减再现的复三与回旋曲式的区别：

ABACA其不同程度的对比表现在主题材料、调性、速度、体裁风格等方面。

•复三部曲式一般作为独立作品或套曲的独立乐章而应用，较少作为其它曲式的组成部分。

二、复三部曲式各部分结构特征

•1、首部——一般由派生中部的单二或单三部曲式构成，具有较稳定的呈示性陈述特征，尾部在主调有完满的全终止。

•2、中部——有两种类型：

•①三声中部（Trio）——呈示性中部。

（有完整曲式，较稳定）

•②插部——展开性中部。

（无完整曲式，较动荡）

•两种中部均由新材料构成。

•3、再现部——有两种类型：

•①静止再现——严格再现。

包括FineD.C

•②动力再现——变化再现。

一般表现在：

旋律装饰、改变织体、和声、结构缩减等方面。

三、复三部曲式的复杂化

•1、倍复三部曲式——复三部曲式的首部已形成小型复三部曲式。

•2、扩大中部的复三部曲式——中部超出单三部曲式结构。

•3、扩充展开再现的复三部曲式——再现部插入展开性段落。

四、复三部曲式的附加结构

•1、引子——根据作品内容需要或有，或无。

•2、连接——中部之后有连接，并在主调属功能为再现作准备。

•3、尾声——规模较大，往往综合全曲主要主题材料，而具有总结性意味。

五、复三部曲式的变体及其它复曲式

•1、复三五部曲式（类似单三五部曲式中的变化反复）

•2、复二部曲式ABCB（相当与有再现单二的成倍放大）

复三部曲式实例分析曲目

•1、柴科夫斯基《第六交响曲》（第二册第105页）***

•2、贝多芬《命运交响曲》第三乐章（第二册第204页）***

•3、贝多芬《第18钢琴奏鸣曲》第三乐章（第一册第87页）

•4、贝多芬《第9钢琴奏鸣曲》第二乐章（第一册第94页）

•5、贝多芬《第4钢琴奏鸣曲》第二乐章（第一册第90页）

•6、柴科夫斯基《四季——八月收获》（第一册第42页）

在曲式结构上,《四季》各有所不同。

一月《壁炉旁》三段体,ABA尾声:

A段旋律优美如歌,给人以一种温暖、舒适的感觉;

B段音乐进入了沉思状态,随着音乐的发展由e小调

转到了B大调上,情绪逐渐激动,难以抑制,好似刚从郁闷

中解脱出来;

A段再现主题,从情绪上更深一层,这段弹奏需要触键

更深;

尾声音乐越来越弱,好像炉火越来越小,火光将尽。

二月《狂欢节》回旋曲式ABACA:

作者首先用回旋曲式表现狂欢节的热闹场面;

A段音乐热烈、节奏鲜明,表现了舞蹈场面;

B段跳跃的音符更增添了活跃的气氛,后半拍的节奏

强音表达了人们尽情开心的狂欢场景;

C段音乐变得温柔、歌唱。

三月《云雀之歌》单三部曲式ABA:

A段音乐描述云雀欢快地在枝头玩耍;

B段音乐加快,使得旋律更增添了活跃的气氛,装饰音

的出现,使云雀的动态形象更加生动。

四月《松雪草》单三部曲式ABA:

A段柔美的音乐非常舒展,好像松雪草刚刚从土地里

钻出来;

B段旋律轻巧、典雅,一系列的倚音和四句重复音乐表

现了松雪草不畏严寒,具有顽强生命力的品质;

尾声音乐越来越弱,好像人们已经远离这里的美景。

五月《白夜》单三部曲式ABA:

A段旋律优美,一串串波音好像在告诉人们神奇的白

夜已经来到,人们投入到了大自然的怀抱;

B段是活跃的快板,人们载歌载舞,表达了兴奋的喜悦

之情;

再现段与A段略有不同,它把节奏拓宽,让人们沉浸

在自然的美景当中。

六月《船歌》复三部曲式ABA尾声:

A段旋律优美如歌,发自内心的情感在指尖上流淌,长

线条触键要慢而深;

B段出现了新材料,与A段形成了对比,速度转快,节

奏也活跃起来了,连续不断地减七和弦琶音把音乐推向了

高潮;

A（再现）段作者的感情得到了进一步抒发,完全达到

了情景交融的境地;

尾声小船渐渐远去,波浪拍击声慢慢消失在远方。

七月《刈者之歌》单三部曲式ABA:

A段主题开门见山,直截了当,表现出俄罗斯人豪爽的

性格;

B段旋律变得活跃,充满了生命力;

A段（再现段）左手出现了三连音,节奏上越来越紧凑,

好像人们的干劲正在高涨,此段要注意节奏必须一致。

八月《收获》复三段曲式ABA:

A段（第一段和再现段）旋律热烈、奔放、充满了生机与

活力,展现出农民欢天喜地迎丰收的场面;

B段音乐与第一段形成了对比,一下子弱了下来,好象

累了的人们在田间休息。

九月《行猎》单三部曲式ABA:

A段强节奏感使人们感觉到打猎者情绪之高涨,精神

之抖擞;

B段轻巧、灵敏,好像猎人在机警地追寻猎物;

再现段展现了猎人带着胜利品凯旋而归。

十月《秋之歌》单三部曲式ABA:

A段（第一段和第三段）优美的旋律、略带凄凉的音调,

把人带到了深秋,仿佛看到了花瓣在凋谢,树叶在坠落;

B段旋律的婉转动听、语气的悲凉抒发了作者内心的

伤感之情。

十一月《雪橇》复三段曲式ABA:

A段明朗、优美的旋律,表现了赶车的人和坐车的人心

情都格外欢畅,人们对美好的生活充满了无限向往和追求;

B段音乐变得活波、欢快,清脆的铃声在耳边响起。

十二月《圣诞节》回旋曲式ABACAB

尾声:

A段圆舞曲节奏平稳、歌唱,人们载歌载舞欢庆圣诞

节;

B段音乐变得渐渐明亮,节奏紧凑,人们的情绪随之高

涨,气氛热烈,跳舞的人们在不停地旋转;

C段音乐由bA大调转到E大调,情绪突然转变,好像

欢庆的人们在亲切地问候;

•尾声:

作者用轻巧、明亮的跳音,结束了全曲。

•7、肖邦《夜曲》（第一册第101页）

•8、柴科夫斯基《第五交响曲》（第一册第107页）

•9、比才《卡门序曲》（第一册第119页）

•10、莫索尔斯基《小鸡的舞蹈》（第一册第123页）

一、概述

•复三部曲式由三大部分组成，每部分为单二部曲式以上的结构，是有对比再现的大型三部性结构。

•基本图示：

•┌─首部─┐　┌─中部─┐　┌─再现部─┐

•单二或单三　单二或单三　单二或单三

•或展开性段落或缩减为乐段

一、概述

•复三部曲式的主题对比原则是：

内部对比弱，外部对比强。

如：

缩减再现的复三与回旋曲式的区别：

ABACA其不同程度的对比表现在主题材料、调性、速度、体裁风格等方面。

•复三部曲式一般作为独立作品或套曲的独立乐章而应用，较少作为其它曲式的组成部分。

二、复三部曲式各部分结构特征

•1、首部——一般由派生中部的单二或单三部曲式构成，具有较稳定的呈示性陈述特征，尾部在主调有完满的全终止。

•2、中部——有两种类型：

•①三声中部（Trio）——呈示性中部。

（有完整曲式，较稳定）

•②插部——展开性中部。

（无完整曲式，较动荡）

•两种中部均由新材料构成。

二、复三部曲式各部分结构特征

•3、再现部——有两种类型：

•①静止再现——严格再现。

包括FineD.C

•②动力再现——变化再现。

一般表现在：

旋律装饰、改变织体、和声、结构缩减等方面。

三、复三部曲式的复杂化

•1、倍复三部曲式——复三部曲式的首部已形成小型复三部曲式。

•2、扩大中部的复三部曲式——中部超出单三部曲式结构。

•3、扩充展开再现的复三部曲式——再现部插入展开性段落。

四、复三部曲式的附加结构

•1、引子——根据作品内容需要或有，或无。

•2、连接——中部之后有连接，并在主调属功能为再现作准备。

•3、尾声——规模较大，往往综合全曲主要主题材料，而具有总结性意味。

五、复三部曲式的变体及其它复曲式

•1、复三五部曲式（类似单三五部曲式中的变化反复）

•2、复二部曲式ABCB（相当与有再现单二的成倍放大）

复三部曲式实例分析曲目

•1、柴科夫斯基《第六交响曲》（第二册第105页）

•2、贝多芬《命运交响曲》第三乐章（第二册第204页）

•3、贝多芬《第18钢琴奏鸣曲》第三乐章（第一册第87页）

•4、贝多芬《第9钢琴奏鸣曲》第二乐章（第一册第94页）

•5、贝多芬《第4钢琴奏鸣曲》第二乐章（第一册第90页）

复三部曲式实例分析曲目

•6、柴科夫斯基《四季——八月收获》（第一册第42页）

•7、肖邦《夜曲》（第一册第101页）

•8、柴科夫斯基《第五交响曲》（第一册第107页）

•9、比才《卡门序曲》（第一册第119页）

•10、莫索尔斯基《小鸡的舞蹈》（第一册第123页）

《四首玛祖卡舞曲》

.a小调玛祖卡Op.17-4，此曲有“小犹太人”的标题，复三部曲式。

第一段有一段序奏，中段为C大调，第三段有28小节的尾声。

尼克斯评价：

“在第一段转入A大调之前，一切都是那么凄凉，没有欢乐。

而渗透到心里的颤音，使梦想也因残酷而惊醒。

开始的六和弦上方的终结、半音阶的和声、奇妙的回旋及跳跃，都带来不吉祥的性格。

”

三首玛祖卡舞曲Op.59（12页）

作于1845年。

这时肖邦已经超越了那种欠缺灵感的时期，他的天才又再度发挥出来。

1.a小调玛祖卡舞曲Op.59-1，中板，是他的作品中最强烈的，含有独创性转调的相当杰出的作品，它一点也不像同类的其他乐曲，它有着以新奇为出发点和新鲜的和声、突发的旋律、以及预想不到的结束。

复三部曲式：

①A、B、A（e小调），②B、C（A大调）、D（e小调），③A（升g小调）、B（降E大调），A、尾声。

哈涅卡评价说：

“在效果杜邦作品中不反复某乐段，可以说是他艺术上的奇迹。

微妙的转调如在坦途上送出花香，诱导人们走向不可思议的森林空地。

”

四首玛祖卡舞曲Op.67（8页）

a小调玛祖卡舞曲Op.67-4，作于1846年，生动的中板。

这首玛祖卡舞曲不但是该组作品中最优秀的，也是肖邦玛祖卡舞曲中最著名的作品之一。

它的旋律非常优美，三部曲式。

首玛祖卡舞曲Op.68

2.a小调玛祖卡舞曲Op.68-2，作于1827年，慢板。

这是肖邦17岁时的作品，尼克斯评价：

“本曲虽然单纯、粗犷，同时又很优雅。

曲中最具独创性的中断速度转快部分，在他的晚期的玛祖卡中又以变形姿态再次出现，这意味着在他的初期作品中，已经对未来的美感有了先兆。

”

名 称：

★FredericChopin弗雷德里克·肖邦钢琴玛祖卡舞曲全集

介 绍：

四首玛祖卡舞曲Op.6（9页）

作于1830年，出版于1832年，呈献给布拉蒂伯爵小姐。

这是肖邦初次在国外出版的钢琴作品，也是肖邦开始脱离少年时代的习作领域，成为真正的音乐家，发挥了他独特个性的作品。

1.升f小调玛祖卡Op.6-1，这首是本组作品中最具旋律性，带有由于情绪的曲子。

作品为两个插入部的回旋曲形式，A（升f小调）-B（升C大调）-A（升f小调）-C（升f小调）-A（升f小调），其中第二插部是诙谐轻快的，极为爽快。

哈涅卡评价：

“仿佛是乡村里的人们都在围着跳舞的情景”。

2.升c小调玛祖卡Op.6-2，三段体式。

肖邦的玛祖卡在此有了令人意想不到的发展，他在这里把乡野的性格表现得淋漓尽致。

第一段升G大调开始转入升c小调；第二段A大调为利地亚调式，活泼的乡村风格；第三段升G大调、升c小调。

3.E大调玛祖卡Op.6-3，三段体式。

第一段为E大调；第二段为B大调，由半音阶的和声装饰；第三段A大调。

哈涅卡说：

“我们就像是在乡间，看着年轻的男女们有趣的舞蹈。

和声丰富，节奏生动。

”

4.降e小调玛祖卡Op.6-4，除了后半段的反复，仅有24小节，有一种忧郁情绪。

五首玛祖卡舞曲Op.7（10页）

作于1830-1831年，出版于1832年，呈献给约翰斯。

1.降B大调玛祖卡Op.7-1，这首玛祖卡是肖邦同类作品中演奏技巧最简朴、流传最广的一首，作品活跃轻快，回旋曲式：

A（降B大调）—B（F大调）—A—C（降b小调）—A。

回旋曲主题错落有致，旋律生动活泼、柔