人像摄影中调色常见问题解答.docx

人像摄影中调色常见问题解答.docx

《人像摄影中调色常见问题解答.docx》由会员分享，可在线阅读，更多相关《人像摄影中调色常见问题解答.docx（26页珍藏版）》请在冰点文库上搜索。

人像摄影中调色常见问题解答

人像摄影中调色常见问题解答

问：

Photoshop调色，理论跟实践哪个重要？

有人说要想调好色必须懂得色彩的理论，还有人说多练习，多看看实例教程，我也不知道该怎么办为好？

答：

关于调色的问题很多人是众说纷纭，其实对于调色而言理论和实践是不能分开的。

只有理论没有实践等于纸上谈兵，只注重实践而放弃理论却又是盲目行事，无理可循、无据可依。

色彩的理论知识是必须要懂得的，了解色彩的基础与色彩的配色原理尤其重要，只有当我们明白某种色是由哪些色调配出来的，才能更好的更熟练的随心所欲的调色。

但是如果我们对色彩了解很透彻后却又不加以实践，那么这些理论对于你而言只是一无用处。

所以我们要理论与实践相结合，既要有熟悉的理论知识，更要有熟练的实践练习。

问：

很多人在调相片颜色的时候把RGB改为LAB或者CNYK模式我想请问下为什么要改成这种模式呢？

答：

在解决这个问题之前我们先了解一下photoshop中照片的几个色彩模式：

CMYK（Cyan-Magenta-Yellow-blackinK）:

青色-品红-黄色-黑色

RGB（Red-Green-Blue）：

红-绿-蓝

在表达色彩范围上，处于第一位的是LAB模式，第二位的是RGB模式，第三位是CMYK模式。

Lab：

L是亮度-A是从深绿色到灰色再到亮粉红色-B是从亮蓝色到灰色再到黄色

在调色时候将照片色彩模式转换为LAB模式是因为此模式下能够调出一些在RGB模式下不能显示的颜色。

LAB模式既不依赖光线，也不依赖于颜料，它是CIE组织确定的一个理论上包括了人眼可以看见的所有色彩的色彩模式。

LAB模式弥补了RGB和CMYK两种色彩模式的不足。

它的色彩范围最广，一些在RGB模式下无法显示出来的色彩在LAB模式下完全可以显示，这样我们在调色的时候色彩会变得更加鲜艳和丰富；

转换为CMYK模式调色原因是CMYK模式是最佳的打印模式，RGB模式尽管色彩多，但不能完全打印出来，用CMYK模式编辑能够避免色彩的损失。

问：

用色彩平衡这个命令给一张照片调色，看很多人经常会用两个甚至三个调整图层完成，都是色彩平衡命令，调整的幅度很小，这种做法相比用一个大幅度的色彩平衡调整图层，区别在哪里，有什么好处？

答：

我们在调色的时候除了注重照片的色彩以外，我们还要把握好照片的质量和层次感，调得幅度小，是为了精细控制画面的质量和层次。

对于初学者来说总觉得一点一点调麻烦，就想一步到位。

但是随着我们学习只是的增加，对自己的要求也越来越高，稍微发现哪里有一点不满意就要再调一下。

于是我们就会很仔细的去处理，避免粗糙调整，微弱的变化加起来同样能达到我们预期的效果，并且层次会更加细腻丰富。

问：

调整层上的调色命令和图像菜单里面的调色命令有什么区别？

答：

对于了解photoshop软件的人都知道，在此软件中调色命令有两个部分有，一个是图像菜单下调整里面有多个调色命令，一个是在图层面板下方的添加填充和调整层按钮里面。

在这两个地方的同种命令其调色的结果是相同的，比如说曲线的作用、色彩平衡的作用，他们的用法和效果完全一致。

所不同之处是，图像菜单下的调色命令是直接作用在当前选中图层上的，一旦调色后照片本身就会发生变化。

如果你调色不准确的话只有返回前一步从新来过，这样使用起来并非合理。

而我们在使用调整层命令时候就可以避免这些麻烦，调整层命令的执行会在图层里面自动添加一个相应的命令调整层，调整的结果等并没有直接作用在照片本身上，而是在照片的上一层。

并且调整层还会自动添加一个蒙版，这可谓是双层保险，非常有利的保护了照片本身。

一旦我们调节失败，还可以随时点开调整层的面板来调节参数设置，如果不需要此调整层，还可以像删除图层那样删掉该调整层；还有一个优点是：

当我们需要调整照片中一部分色彩时候，我们还可以在蒙版中擦出不需要调整的部分。

问：

如何利用photoshop方便快捷的调出淡雅效果？

答：

关于指定一种效果来调的方法我不敢确定，不同的照片会有不同的调色技法，在此我以一种照片为例来说明这种调色的思路，并非是万能的方法。

首先打开照片文件后，复制背景图层。

执行图像-模式-LAB模式。

进入通道面板，选中L通道，然后全选此通道内图像。

进入历史纪录面板，恢复到刚刚复制背景层那一步。

将复制的L通道里面的内容粘贴过来，生成一个新的图层。

调整此图层的不透明度。

问：

阴天拍的照片感觉雾蒙蒙而且还很灰，能不能调成晴天那样比较明快的调子呢？

答：

阴天拍照是不能避免的，但是我们拍完的照片却不尽人意，费了九牛二虎之力拍完的片子作废那的确让人难以接受。

大家要知道现在是数码时代，可以说没有费片产生，所有的片子在我们后期处理后都是经典。

关于这种阴天照片调成晴天照片的问题我在此略出拙见。

首先，我们要将照片复制原始图层，是为了保留原始信息。

执行图像-调整-曲线命令，调整照片的对比度和亮度，让照片从明暗上尽量接近晴天的照片，但是我们要注意的是照片的细节，不要一味的调整对比度而忽视了细节。

接下来我们利用图像-调整-色相/饱和度命令，将照片整体的饱和度提出来，不要太过。

这样照片整体的亮度和鲜艳程度已经差不多近似晴天的片子了。

最关键一步，执行图像-调整-可选颜色，在这个命令里面我们可以对天空等一些细节进行调色，天空如果是一片白色，那么我们再次命令里面着重调节白色，其他细节相应调节其他颜色即可，调整完毕你会发现原来的阴天转晴了。

最后一步，再次执行一下色相/饱和度命令，分别将颜色的饱和度适当调整，这下真的是多云转晴了。

问：

怎么调色才能把照片调的最好？

调色要根据你的原片的颜色去调的，找到色彩的感觉定好你要调整的目标。

首先看到一幅片子你要先想到最终要调成什么色，如果没有目的那么你调不出好的片子的。

我们要想跳好照片的色彩，不能去刻意的模仿某些教程的步骤，我们要学习他们调色的思路，明白他们调色的目的，不能为了调色而去调色。

我们调的不是色彩，而是感觉。

死学步骤只能使我们陷入其中，只有学会了思路与方法才能应付各种照片。

要想调好照片的颜色，有几步必须得遵守：

色彩的理论知识要清楚、调色的工具和命令要熟悉、调色的最终目标要明确、调色的感觉要清晰。

问：

如图片里面有一部分太紫,要调玫瑰红一点，叶子太翠绿要墨绿一点，在Photoshop里要怎么操作?

答：

对于这个问题，我们首先要明确的是颜色的组成。

紫色与玫瑰红、翠绿与墨绿各自的组成颜色还有就是它们之间的差异与联系。

紫色由红色和蓝色组成，当比例相等时就是紫色，红色多了，那么就是倾向玫瑰红了，蓝色多了就会倾向篮紫色。

所以要想将紫色调成玫瑰红，我们可以在曲线里面选择红色通道，来增加红色。

同样道理，翠绿的组成颜色是绿色里面加的青色太多了，而要想调成墨绿色我们就可以使用曲线命令，选择蓝色通道然后减少蓝色成分。

这时候你会发现翠绿已经变成绿色了，接下来在选择RGB通道，将绿色压暗，很是神奇吧，墨绿产生了。

如果担心影响其他部分颜色，在调节的时候可以利用选择菜单下的色彩范围选中要调色的部分来调节。

还有另一种方法就是我们可以利用图像菜单里面的可选颜色，来对单独的某种颜色进行调解，也可以达到我们下想要的效果。

问：

在photoshop中拾色器中有个ＲＧＢ，在ＲＧＢ中输入不同的数值会有不同的颜色，请问有什么规律能让我记住在ＲＧＢ中输不同数字所对应出现的颜色呢？

答：

在photoshop软件中的拾色器里面的RGB分别代表了红色、绿色、蓝色，这三个色彩的数阶都是从0到255。

每种RGB成分都可使用从0（黑色）到255（白色）的值。

例如，亮红色使用R值246、G值20和B值50。

当所有三种成分值相等时，产生灰色阴影。

当所有成分的值均为255时，结果是纯白色；当该值为0时，结果是纯黑色。

下面我写一个RGB色彩表，一般常见的色彩值都存在。

问：

请问一下调色有要注意些什么吗?

答：

关于调色的问题确实是一些初学者的难题，在此写了几条调色中的一些应注意的问题：

首先，要注意的是色彩的对比，此处的色彩对比也就是说色彩的混合，整个画面中色彩既要有差别又要有和谐；

再者，就是注意色彩的倾向，并非是什么样的照片都适合清色调或黄色调或其他色调，我们要根据照片本的感觉来确定我们要调试的目标，切忌千篇一律的调色；

第三，我们在调色的时候不要一味的去追求某种色彩的亮丽而忽略了整体色彩的关系，避免因局部损失整体；

第四，在调整色彩的同时也要考虑到照片的明暗关系，照片的对比度和亮度对照片的整体视觉效果起着不可忽视的作用；

第五，调色过程中切莫因注重色彩而放弃了细节层次，没有细节和层次的照片并非是成功作品；

第六，对于人像来说，无论外景还是内景，都要留意人物皮肤的色彩。

皮肤色彩避免片色太过，可以有点色彩倾向，但要适度，保证人物与环境的和谐就可以了。

当然如果我们调的是低调色调的话肤色是可以大幅度降低饱和度的。

利用ps丰富普通照片的色彩

（2010-01-0515:

44:

39）

转载

标签：

电脑

图层

rgb

cmyk模式

不透明度

通道

调色

后期

数码后期

影楼设计

分类：

学习文学

本文属于原创（作者：

王永亮）可以转载，但转载要注明作者和出处，谢谢合作！

利用ps丰富普通照片的色彩

在我们开始教程之前先来欣赏一下原图和最后效果的对比！

原图：

效果：

启动ps软件，将我们要调整的照片打开，如图01所示。

分析照片：

我们经过对照片的分析得出结果，画面层次少、对比度小、色彩不丰富，只是很普通的一张外景写真照片。

我们在调色之前首先将照片的对比关系调整准确，执行图像-调整-曲线命令，利用此命令调整照片的明暗和对比关系，在曲线命令面板中选择RGB通道，按照图02的方式调节画面。

调节完对比度后照片明显有了变化，接下来我们利用修饰工具将照片中人物的皮肤和背景修饰完美（在此我省略了照片修饰的步骤，我们也可以利用一些磨皮软件进行操作），修饰后的照片如图03所示。

照片修饰完毕，接下来我们就开始调整照片的色彩。

按住快捷键CTRL+J，将背景层复制，生成背景副本图层，然后执行图像-模式-CMYK模式（弹出询问对话框，选择不拼合图层，如图04所示），将原来的RGB模式修改成CMYK模式，如图05所示。

选中背景副本图层，执行图像-调整-去色命令，将此图层转换成黑白效果，此时整个画面也是黑白效果了；接着我们改变一下此图层的不透明度，将数值设置成30%左右，不同的照片有不同的设置，可自行调整。

这时我们可以看出照片的色彩已经变淡了，效果如图06所示。

增加画面的柔和效果和微弱的对比度，执行图像-应用图像命令，将应用图像对话框中的通道调整为青色，混合模式设置为柔光，如图07所示。

如果上一步效果不是很明显的话我们可以重复执行应用图像命令，得到的效果如图08所示。

在图层面板下方点击添加调整层按钮，为照片添加一个色彩平衡的调整层，分别调整暗调、中间调、高光，参数调整如图09、10、11所示。

再次点击添加调整层按钮，添加渐变填充调整层，选择黑色到白色渐变，如图12所示。

此时我们看到画面成为了黑白渐变的，改变渐变填充调整层的混合模式为颜色加深，适当调整该层的不透明度，调解后效果如图13所示。

选择调整层的蒙版部分，在工具箱中选择画笔或者橡皮工具，将照片中人物的皮肤部分和头发部分擦回，如图14所示。

再次添加一个渐变填充图层，这次我们将渐变设置成彩色的，如图15所示，然后改变混合模式为颜色加深，不透明度改为30%，效果如图16所示。

接下来执行盖印图层命令，生成图层1，按住快捷键CTRL+SHIFT+ALT+E，到这个时候我们就可以将照片转回到RGB模式了，执行图像-模式-RGB模式，图层显示如图17所示。

将图层1复制，生成图层1副本，给图层1副本添加一个光照效果，执行滤镜-渲染-光照效果命令，此命令的参数设置如图18所示。

添加完光照效果后我们发现照片发生了偏色现象，于是我们来调节一下图层的不透明度，设置参数和效果如图19所示。

到这个时候其实照片的大体效果已经出来了，为了使照片层次更加丰富细腻，我们继续调整。

利用椭圆选框工具选中人物部分，然后执行选择-反选命令，接着为选区执行选择-羽化命令，参数设置为205像素，如图20所示。

设置好选区后我们为选区添加曲线调整层，调节曲线的设置如图21、22所示，这一步是为了压低四周调子凸显人物。

再次选择人物部分，这次比上次选择范围要小一些，羽化如图23所示；添加曲线调整层，将人物部分提亮如图24所示。

选择自由套索工具，选中照片四周部分，羽化如图25所示，添加曲线调整层，将四周部分调子压低，曲线设置如图26所示。

下面我们进入照片整体调色，添加一个色相/饱和度调整层，调节画面中的黄色和红色，具体数值设置如图27、28所示。

最后我们再利用曲线调整层统一调控一下，把整张照片的明暗和对比度调节到位，曲线设置如图29所示。

现在我们就完成了照片色彩的调整，我把整个图层的罗列截图下来了，如图30所示。

最最后，我把原图和效果图的对比效果送上，如图31所示。