《中国现当代散文研究》简答论述.docx
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《中国现当代散文研究》简答论述
四、简答题。
1.四十年代国统区记叙散文的特点是什么？
答：
四十年代国统区的记叙散文主要包括具有纪实功能的生活速写、旅途通讯、见闻杂记等。
它们承续二三十年代同类作品所形成的正视现实、面向社会、批判写实、干预生活的传统，随着作家见闻经历的丰富而拓宽发展道路。
战乱流离生活，内地闭塞状况，后方社会弊端，底层人民苦难，战后萧索景象，等等，都在记叙散文中得到广泛而如实地反映。
如茅盾的《见闻杂记》、巴金的《旅途通讯》、丰子恺的“避难五记”等。
整体上显示着作家的视野开阔了，与现实和底层人民的关系更密切了，社会责任感和批判旧世界的色调也普遍增强了。
2.四十年代解放区散文的特点是什么？
答：
与上海“孤岛”和国统区散文交汇构成战时散文发展主流而又具有独特风貌的是解放区“人民文艺运动”所产生的新型散文。
解放区散文是以努力“写出新生活的内容和外观”而开拓现代散文发展新路的，报告文学获得了重大发展，杂文形成新的特质，记叙抒情散文改变了格调，散文的语言风格也往大众化和民族化方向迈进了一大步。
3.抗战时期国统区散文小品在艺术内容和表现形式上有哪些特点？
答：
就艺术内容而言，这时期国统区的散文小品主要以各个作家抒怀述感的真挚性和独特性反映出历史发展的曲折性和复杂性。
作家的抒情自我形象因人而异，但大多可以归并入“在暗夜里呼唤光明者”或“在黑暗中战取光明者”的形象系列。
从表现形式上说，大多是抒情小品、散文诗一类短小凝炼之作，又大多采用比喻、象征、暗示、寓意等间接抒情手法，写得曲折含蓄。
通常出现的意象有曙前、冬夜、寒风、冰雪、星光、烛火、黎明、春天之类与黑暗和光明、现实和理想、今天与明天等矛盾冲突对应的景物和时序，从而曲折透露自己的心曲，隐约把握到了新旧社会处于生死决战关头的时代脉搏。
4、《野草》中鲁迅式的艺术哲学是什么？
答：
首先是《野草》在艺术构思的造语、造象、造境、建构上广泛采取古老而又新鲜的象征主义方法。
其次，《野草》的艺术哲学还表现于鲁迅在散文诗创作上，坚持着一种共生、互补、融化、创造的美学观。
5、鲁迅的记叙散文主要有哪些？
答：
鲁迅的记叙散文主要包括两大类：
一类是像《朝花夕拾》和晚年写的《我的第一个师父》、《女吊》这样的回忆性散文，这类散文是记事怀人的，有着浓郁的乡土色彩和自叙传色彩，是鲁迅对自己青少年时代生活的“反顾”，一般来说不是直接为现实斗争服务的；另一类是像《记念刘和珍君》、《为了忘却的记念》、《忆刘半农君》、《关于太炎先生的二三事》等，也是记事怀人，悼念逝去的学生、战友和老师的，其中也有回忆的因素，但多是直接同现实斗争紧密结合的。
6、为什么说《朝花夕拾》具有浓郁的乡土色彩和自叙传色彩？
答：
首先，《朝花夕拾》以个人的生活经历反映时代的侧面，显示了晚清社会的落后，封建思想枷锁的沉重，维新运动的劳而无功，日本帝国主义者的自大骄横，辛亥革命的半途而废。
这些旧民主主义革命时期的政治状况和社会变故，伴随着鲁迅少年和青壮年的生活历程得到形象的表现，如《范爱农》。
其次，《朝花夕拾》展现了一幅幅浓郁的江南乡镇的风俗画，如《从百草园到三味书屋》最后，《朝花夕拾》精彩地描绘了十九世纪末二十世纪初停滞的社会中劳动人民和知识界人士的面影，如《藤野先生》
7、朱自清亲情类散文的艺术风格有哪些？
答：
首先，述实事，抒真情。
如《儿女》就是自述为父心怀的名作。
其次，于细腻处见精神的写人工夫。
如最为人称诵的名篇《背影》。
最后，家常絮语的典范。
如《给亡妇》。
8、依据题材特色和思想倾向，谈谈丰子恺随笔散文的分类。
答：
丰子恺的随笔散文，依据题材特色和思想倾向，约略可分为四类：
一类是探究人生和自然的底蕴的，受佛教悟彻人生、世事无常思想的影响，带有悲观、虚无的玄思色彩，以早期的《渐》、《秋》、《两个“？
”》等篇为代表；一类是描写儿童的挚爱和一颗赤子之心，这是丰子恺20世纪20年代后期创作的中心题材，脍炙人口的篇章有《给我的孩子们》、《华瞻的日记》、《儿女》等；一类是回忆自己生活经历和创作过程的，如《忆儿时》、《学画回忆》等；最后一类是取材于日常生活见闻，反映世态人情的，集中体现了他对现实和人生所采取的矛盾态度，这是丰子恺随笔的主要内容，最能代表他创作的基本特色。
9、林语堂幽默理论的积极和消极影响是什么？
答：
林语堂的幽默理论，给他的创作带来了积极和消极的影响。
正如郁达夫在《中国新文学大系·散文二集》“导言”中所指出：
“在现代的中国散文里，加上一点幽默味，使散文可以免去板滞的毛病，使读者可以得一个发泄的机会，原是很可欣喜的事情，不过这幽默要使它同时含有破坏而兼建设的意味，要使它有左右社会的力量，才有将来的希望；否则，空空洞洞，毫无目的，同小丑的登台，结果使观众于一笑之后，难免得不感到一种无聊（Nonsense）的回味，那才是绝路。
”
10.围绕徐懋庸“小品文的新危机”争论的三种代表性的意见是什么？
答：
1957年4月11日的《人民日报》上，并引发了一场全国范围内的杂文讨论。
当时比较有代表性的意见有三种：
第一种意见认为杂文的危机不在于客观，而在于作者力量单薄，“拿不出很好的货色来”；第二种意见认为当时杂文所遇到的问题主要是外来阻力，而且这种阻力“往往是自某些上面下来的；三种意见以范舟为代表，认为“从危机到消亡，这是小品文本身发展的必然结果”，他还讽刺徐懋庸希望小品文写得又快、又好、又省，“有点像梦拾黄金了”。
11.新时期学者散文盛行的原因是什么？
答：
新时期学者散文盛行的原因有很多。
有人认为是读者“已厌烦了纯粹抒情的文体，而更希望在散文中读到知识，读到对社会和生活的指导性见解”。
这是从社会需求方面来说，而更重要的则是社会环境因素。
由于改革开放以来，政治环境日渐宽松，思想学术方面逐渐形成开放心态和民主风气，这为学者提供了自由叙写人生感悟、发议论、抒慷慨、浇块垒的必要条件与可能。
有人指出：
“试想，如果还是像左倾思潮泛滥时期那样，知识分子头上总是悬着一柄达摩克利斯剑，动辄即可得咎，得咎便被置之死地，谁还有心思去抒写真情，自投罗网？
”与其他文体不同，散文作者必须直接面对社会，面对读者，他不可能隐瞒自己。
因而，这种文体如果没有政治清明和思想自由作保障是不可能有繁荣和发展的。
12.文字狱的本质是什么？
答：
文字狱的实质是指专制统治者对文人的一种迫害，《汉语大词典》说：
“旧时谓统治者为迫害知识分子，故意从其著作中摘取字句，罗织成罪”。
文字狱之案件常是无中生有，中国历史上文字狱以明清两朝最烈，清人龚自珍诗云：
“避席畏闻文字狱，着书只为稻粱谋。
”文字狱的本质是以“以言治罪”、“以文治罪”，剥夺人权。
“文革”中也出现了因文致祸的“文字狱”。
13.余光中《听听那冷雨》表达了什么养的情感？
答：
余光中在《听听那冷雨》中抒写的是深深的思乡情绪，他借冷雨之声抒写对故土的思念之情，将身处台湾不能回大陆团聚的思乡情绪通过雨声倾诉出来。
文中多处化用了中国古典诗词的意趣，更加重了这种思乡情感。
14.为什么说殖民地时代的香港是个很独特的地方？
它对散文写作有什么影响？
答：
因为，港英当局，在政治上进行压制，而言论和思想却十分自由，尤其是中文报章在自生自灭中享有自说自话的自由。
作者在专栏里，可以发表左、中、右的言论，与人无涉；可以写风花雪月；可以发表时评；可以赞颂某一事物；可以批评某种社会现象；可以写个人生活际遇；可以赞扬别人如何走上成功之路，可以说是允许“百家争鸣”。
15、《野草》里的象征艺术主要有四种类型：
答：
（一）借助于一些奇突的象征性形象的创造来完成，如《复仇》中全身裸露和看客永远对峙的青年男女，《颓败线的颤动》中垂老的女人，《这样的战士》中坚执投枪的战士，都不是写实的，而有着怪诞、变形、夸张的特点。
（二）借助于眼前自然景观的象征性描绘，如《秋夜》中枣树、花草、小青虫与星空的对立。
《雪》中江南和朔方雪景的对衬，《好的故事》中那倒映在清澈河水中的山阴路上的美景，这些瑰丽的自然景观都是工笔结合着写意法绘出，带有象征寓意色彩。
（三）借助于幻境，特别是梦境的象征性描写，《野草》中有七篇是专写梦境的，如《影的告别》、《死火》、《狗的驳诘》、《失掉的好地狱》、《墓碣文》、《颓败线的颤动》、《死后》，造境的奇诡、怪诞前无古人，有一种阴森神秘的气氛。
如果纵观《野草》，从某种意义上说，鲁迅是从《秋夜》入梦，至末篇《一觉》清醒，做了一个很长的“秋夜梦”。
（四）借助于象征性的寓言故事的创造，如《立论》、《聪明人和傻子和奴才》等，这些寓言幽默泼辣，意味隽永。
16、简述丰子恺随笔散文的四个类型
答：
一类是探究人生和自然的底蕴的，受佛教悟彻人生、世事无常思想的影响，带有悲观、虚无的玄思色彩，以早期的《渐》、《秋》、《两个“？
”》等篇为代表；一类是描写儿童的挚爱和一颗赤子之心，这是丰子恺20世纪20年代后期创作的中心题材，脍炙人口的篇章有《给我的孩子们》、《华瞻的日记》、《儿女》等；一类是回忆自己生活经历和创作过程的，如《忆儿时》、《学画回忆》等；最后一类是取材于日常生活见闻，反映世态人情的，集中体现了他对现实和人生所采取的矛盾态度，这是丰子恺随笔的主要内容，最能代表他创作的基本特色。
17、简述周作人“人事评论”的主要内容。
答：
1925年后，随着第一次国内革命战争高潮的到来，周作人杂文创作越出思想文化、道德伦理范围，“人事的评论”数量激增，反映了这一时期某些重大的政治与思想斗争，带有鲜明的反帝反封建的政治色彩。
另一类“人事的评论”是对觊觎我中华民族的日本帝国主义者的揭露和谴责。
周作人挞伐日本帝国主义的杂文，大都写于“五卅”运动前后，而且抨击的矛头主要对准日本殖民主义者及其在华的喉舌《顺天时报》。
18、简述1957年“小品文的新危机”争论的三种代表意见。
答：
当时比较有代表性的意见有三种：
第一种意见认为杂文的危机不在于客观，而在于作者力量单薄，“拿不出很好的货色来”；第二种意见认为当时杂文所遇到的问题主要是外来阻力，而且这种阻力“往往是自某些上面下来的；三种意见以范舟为代表，认为“从危机到消亡，这是小品文本身发展的必然结果”，他还讽刺徐懋庸希望小品文写得又快、又好、又省，“有点像梦拾黄金了”。
19、鲁迅这一时期的杂文具有以下三个共同特点：
答：
首先，由于文网森严，鲁迅受到限制，不能直抒胸臆，反使他创造了文多曲折、讽喻、影射的具有隐晦曲折的含蓄美的杂文。
其次，这时期的杂文，在文体上大多是千把字的短评，综合了《热风》“随感录”的精悍和《坟》中“随笔”的从容。
那些以逻辑议论展开的短评，注重从知识密度和事实密度的结合中去丰富深化杂文的理论含量，显得凝重而精警。
那些取譬造象型的短评，对形象展开描绘，如《现代史》“变戏法”的描写，《二丑艺术》对“二丑”的描写，形态逼肖，饱含象外之意。
最后，三本杂文集都附上论敌的文章，都有《前记》和《后记》，目的在于使“书里所画的形象，更成为完全的一个具象”，更忠实更完整地反映时代的风貌，达到“以史治文”。
20、简述新时期杂文创作四类基本作者群。
答：
四类基本作者群：
一是身为新闻工作者的杂文作者群，他们的杂文作品以敏锐性和时效性见长；二是作家队伍中的杂文作者群，他们的杂文作品以文学性和形象性见长；三是学者中的杂文作者群，他们的杂文作品以文化品位和书卷气见长；四是党政军机关和各行业中的业余杂文作者群，他们的杂文作品以贴近现实和大众化见长。
21、简述抗战时期昆明杂文作家群的三个特点
答：
（一）这些杂文家有着大致相同的人生经历：
“诗人”——“学者”——“战士”。
抗战以前，他们或者不过问政治，或者政治上不太激进，但此时则都冲出书斋，走上街头，关心政治，忧国忧民。
（二）这些杂文家有着渊博的知识结构。
他们有较曲折的人生经历和较丰富的人生体验，有广博的古今中外历史文化知识，有深刻敏锐的观察力和思辨能力，有深厚的文学修养，这些正是作为一个优秀的杂文作家所必备的知识结构。
（三）他们中的多数人自觉师承鲁迅杂文的战斗传统，同时在杂文创作上又追求独创的艺术风格。
惟其自觉师承鲁迅，他们的杂文才有批判和战斗的威力；惟其追求独创，他们的杂文才放射出思想和艺术的异彩。
而师承和独创的融合，使他们写下了中国现代杂文史上新的篇章。
22、新时期杂文所高扬的理性批判精神，
答：
是以现代的科学、民主、自由、平等、人道、科学社会主义为思想基础，包含了杂文家对现实和历史中的社会现象、思想现象、文化现象、国民性格以及杂文家自我的分析、批判和解剖，有着广阔丰富的内涵。
可以说，理性批判精神是杂文的灵魂。
我们从新时期杂文理性批判精神的复兴和高扬中，看到了中国当代杂文希望的曙光。
23、简述20世纪80年代台湾散文的四大特点。
答：
（一）字数要少。
读者没有时间对散文细嚼慢咽，所以希望作家提供简食快餐，结果导致各种札记体、笔记体、警句体、短书体的散文集大量出炉，报纸副刊也竞相刊登短文。
（二）文意要浅。
读者把文学当成休闲之用，所以文章的含意越明白浅露越好。
它甚至也影响到散文的题目和书名。
（三）影像要多。
文学书籍的影像造型偏重文字的美感排列和大量精心设计的插图，甚至刻意把作者的照片美化加工后，插入正文，结果书中文字大量缩水，正文反而沦为整本图书包装设计的配角。
（四）内容要熟悉。
读者看书，不但要求“速食”，而且要“速饱”，那些泛谈爱情人生的情趣及哲理小品最受欢迎。
于是，80年代台湾文坛的消费环境导致一种讨喜的散文模式的诞生：
“短短的篇章、甜甜的语言、浅浅的哲学、淡淡的哀愁和帅帅的作者”。
24、简述“野草”杂文流派的三个特点：
答：
（一）从1940年阴霾密布的秋天创立，到1949年阳光灿烂的秋天终结，历时九年，跨越了抗日战争和解放战争两个历史时期。
而且，在这九年的时间里，“野草”派成员，始终思想一致，团结成一个朝气蓬勃的战斗集体，这同中国现代杂文史上的其他流派，如“语丝”派、“现代评论”派、“论语”派、“鲁迅风”派等相比就显得异常突出了。
（二）后期《野草》，在表现中国人民的伟大历史决战时，清晰勾画出敌我力量的消长，国统区黎明前的黑暗，解放区明朗天空的朝霞，轰响着人民胜利进军的历史足音，其杂文有着更多的欢歌笑语与喜气亮色，这是鲁迅杂文和“鲁迅风”派杂文所没有的新特点。
（三）由于《野草》创刊于文禁森严的国统区，客观形势决定“野草”派杂文家不能“直言”，必须进行“讽谕”，只能“戴着镣铐跳舞”，以曲折迂回、绵里藏针的方式进行战斗。
这样，他们在那些直接评论现实的杂文外，夏衍写了一批自然科学小品式的杂文，宋云彬写了一批论史、论学的杂文，孟超写了众多的评论古典小说人物的杂文，聂绀弩创作了一批“故事新编”式的杂文，其中不少精彩篇什融知识性、趣味性和思想性于一炉，这都是对鲁迅杂文艺术的新发展。
25.张洁散文的开创性意义是什么？
答：
张洁散文开创性的意义有二：
一是把“伤痕文学”的视线从“文革十年”的近景中拉开，而返归更为遥远的童年时代，这自然更易造就一种与审美对象拉开一段观照距离的审美态度，实际上蕴含了走出“伤痕”的最初信息。
二是第一次在散文中显露了性别的色彩，透露出女性特有的声音。
张洁以优美纯情、娴熟动人的笔致，塑造了天真单纯、童心无欺的童年少女的“我”。
26、香港的框框杂文从六十年代的千字专栏，到七八十年代的半千字专栏，甚至二三百字专栏，越写越短。
请分析其中的原因。
答：
一方面是因为香港的生活节奏越来越快，大家都只争朝夕，要在有限的时间内做最多的事情，香港人在忙碌倥偬之际，根本没有时间，也没有兴趣阅读长篇大论，而短小的框框杂文，则成了他们寻求资讯、调剂精神、获得情趣的最佳途径。
另一方面也因为香港人越来越接受思想与风格的多元化，喜欢倾听不同的声音，因此，报纸编辑想容纳较多作家的作品，使副刊杂文阵容更为鼎盛，便把版面越分越细，越划越小。
五、分析论述题。
1.唐敏《女孩子的花》是如何表达女性的独特感受的？
答：
唐敏善于把对日常生活或自然景观细致入微的观察与女性的独特感受结合起来，让客观对象经过心灵的感悟、主体的投射而通体散发出人性的光泽、女性的气息和艺术的灵气，显示出一个洁新纯净、充满细腻独特的女性感受的艺术世界。
1986年的《女孩子的花》，以美丽新颖的奇思妙想，把细腻温婉、柔情似水而又略带伤感、甚至有些自怨自艾的女性心理世界，描摹得淋漓尽致，宛如眼前。
文章伊始告诉人们：
相传水仙花是由一对夫妻变化而来的，丈夫名叫金盏，妻子名叫百叶，因此，水仙花的花朵有两种，单瓣的叫金盏，重瓣的叫百叶。
作者想要得到惟一的“独生子女”，于是开始养育水仙花，希望能开出金盏的花，企盼生出一个男孩子。
这绝不是作者轻视女孩子，相反的却是“无法形容地疼爱女孩子”，“爱到根本不忍心让她来到这个世界”，甚至在梦中见到女孩子的花开放后又很快自尽了。
作品从人性的高度比较了男人和女人，写尽了女人的美丽与痛苦、敏感与脆弱、执着与悲哀。
以花喻人古已有之，唐敏却用得令人惊奇。
她用水仙花表达了对女性一生艰难而痛苦的思考：
“在世上可以做许多错事，但绝不能做伤害女孩子的事。
”这是一种隐秘而深层的人性之美。
2.为什么说“五四”时期散文艺术的蜕旧变新，在中国散文发展史上具有划时代的意义？
答：
要点：
中国现代散文萌芽于“文学革命”和“思想革命”，倡导者胡适、陈独秀、钱玄同等人大力提倡平民、写实、求真、通俗的白话文学，现代白话散文便是其中的重要组成部分。
刘半农“文学散文”、周作人“美文”等概念与理论，主张有破有立，更新了散文观念，在散文的语言形式、文体格式、思想内容诸方面提出了革故鼎新的任务和要求，对现代散文的创建和发展具有重要的指导意义。
“五四”时期也创立多种多样的新型散文体裁样式。
自“五四”开始，记叙抒情散文率先发展成为一种自觉的艺术创作和独立的文学形式，形成了以记叙抒情散文为文学散文主体的新的发展格局。
这是“五四”散文艺术变革的一个重要方面。
另一个重要方面是，散文的语言形式发生了根本变革。
人们不仅用白话写作议论文、杂感文，而且用白话创作叙事抒情散文，不仅写得平易畅达，自然活泼，而且也能写得简洁缜密，优美隽永。
白话“美文”的出现，打破了“‘美文不能用白话’的迷信”（胡适语），显示了新文学的创作实绩。
因此“五四”时期散文艺术的蜕旧变新，在中国散文发展史上具有划时代的历史意义。
3.以何其芳为例，谈谈解放区记叙抒情散文发展的得失。
答：
要点：
三十年代，何其芳的散文追求“诗意”，经营意象，构思精巧，想象丰富，结构短小圆满，在散文创作中倾注了诗艺，丰富和扩张了散文表现生活实感和内心世界的能力，被称为“诗人的散文”，代表作为《画梦录》等。
到了延安后，面对新生活，需要创造新的艺术形式。
他基本抛弃了抒情散文的艺术形式及其早期积累的艺术经验，转向写作杂文和报告文学这两种他较生疏的文学形式，多少限制住自己的手脚，抑制了自己艺术个性的发展。
他的杂文过于直露，明晰有余，含蕴不足，缺乏鲁迅杂文那种诗与政论结合的艺术光彩。
他的报告文学似有堆砌素材、平铺直叙之嫌。
倒是那几篇自我解剖、抒写自己的作品，《一个平常的故事》、《饥饿》和《论快乐》，写得情文并茂。
他的作品以新的生活新的人物为艺术内容，又是面对新的读者，当然需要新创一种大众易于接受的艺术形式和艺术语言，通俗朴素便是他这时追求的目标。
因而，他几乎放弃早期经常使用的比喻象征暗示的表现技巧，改用白描直叙；不用繁富绮丽的长句，而接近于平淡明白的口语。
他想描摹出生活本身的天然美，但由于深入生活不够，对新的文学形式又不熟练，他感到自己笔下的无力和苍白，苦恼于艺术上的退步。
无庸讳言，四十年代解放区文学只是一个新开端而已，不可避免地带有某种稚气，而且又是付出了一定的艺术代价的。
4、论述鲁迅杂文广泛、持久、冷峻、深刻的内涵。
答：
（一）所谓“广泛”，是从广袤性、广度上讲，鲁迅杂文的内容包罗万象，他的笔锋对准了千奇百怪的病态社会的方方面面。
鲁迅早期的杂文，主要收在《热风》和《坟》里，侧重于思想文化和道德伦理领域，批判以封建思想为核心的旧思想、旧文化、旧道德、旧风俗、旧习惯。
到了二十世纪二十年代中期，鲁迅杂文的社会批评和文明批评明显带有鲜明的政治色彩。
而《三闲集》、《二心集》和《南腔北调集》里的杂文，除了保持原有杂文的特色外，还增加了文学论争的主题和在文艺战线上的批评。
（二）所谓“持久”，是从时间上讲，指其持久性和韧战精神。
鲁迅是拿他自己的全部生命来从事小小的杂文创作的，他一生共写了六百多篇杂文，总字数达一百万之多。
杂文创作渗透到鲁迅文学活动的各个方面。
（三）所谓“冷峻”，是从感情态度上讲，指其冷峻无情、尖锐泼辣，大憎表示大爱。
用鲁迅自己的话讲，就是“横眉冷对千夫指，俯首甘为孺子牛”，就是“对于前驱者的爱的大纛，也是对于摧残者的憎的丰碑”。
（四）所谓“深刻”，是指其观察、分析问题深刻，逻辑上无可辩驳，而且挖到历史的根脉、现实的底蕴、人的灵魂深处。
鲁迅最善于从民族多数成员身上去解剖国民的劣根性，善于从“古老的鬼魂”和“祖传的老病”中去挖掘民族的阴暗面，从而使他杂文的思想达到惊人的高度和深度。
5、论述朱自清亲情散文的艺术风格
答：
1、首先，述实事，抒真情。
作者把父子、夫妇之间的深情厚意细细写出，又把自己的内心世界和盘托出，益以世事多艰，“只为家贫成聚散”，产生了骨肉亲人间的悲欢离合，不纯是温情的抚慰，还有世味酸涩的咀嚼，更贴近现实人生。
如《儿女》就是自述为父心怀的名作，在自责不会做父亲的痛悔中已透露为父的苦衷和惊觉，在操心儿女怎样去做人的思虑上就袒露着大爱者的胸襟和本色，从他对儿女哭闹嬉笑种种情状的传神描述也可以看出他的亲子之爱是深沉而细腻的。
其次，于细腻处见精神的写人工夫。
朱自清的亲情散文特出之处在于他往往以可感的形象表现人物的内心世界。
如最为人称诵的名篇《背影》，作者以八年前家中祖母去世、父亲失业这“祸不单行的日子”为背景，透出惨淡悲戚的氛围，用可感的形象写出他父亲对他的深厚的关爱和他对父亲别后的感念，奏出温馨缠绵的父爱颂和思亲曲。
送行的细节——亲自送站、与脚夫商谈小费，直到细致描述买桔子的情景，焦点集中在他父亲的“背影”上，而这背影又凝聚着舔犊的深情，混合着作者感动的眼泪，暗含着生离和奔波的酸辛，给读者以极大的感染。
最后，家常絮语的典范。
朱自清的亲情类散文，不仅以亲情的醇厚称胜，也以文体语言的纯正传世。
体式上，作者随物赋形而胸有成竹，任心闲话而开合自如，讲究谋篇布局而不露痕迹。
语言上，他努力脱尽铅华，提炼口语，追求行文的“谈话风”。
6、论述20世纪30年代何其芳等人抒情散文的艺术成就。
答：
首先，他们都刻意追求散文艺术的独立、纯粹和完美。
他们努力达到：
情趣集中纯粹，结构圆满完整，篇幅短小精炼，力矫散漫、芜杂、絮聒、浅露的流弊。
虽然有时不免趋于极端，雕琢过甚，伤乎自然，露出斧痕，但总的看来，他们致力于散文艺术的凝练、圆美和独立，讲究表现技巧，对现代散文的抒情艺术的发展起了积极的促进作用。
其次，他们都不懈追求散文的“诗意”创造。
这些“诗人的散文”善于抒情写意，而拙于叙事纪实；侧重从主观感受来把握时代气息，而很少去摹写客观，再现生活。
他们尊重主观，驰骋想象：
上天入地，中外古今，现实梦幻，外景内心，无所不至，自由驱遣，打破了写实限制和时空观念，不以客观的生活事实为依据，而以自我的真情实感为起点，讲究内在的艺术真实，从而引进了虚构和幻想等艺术处理手段，大量运用联想、暗示、象征的艺术手法，以创造性的艺术表现取代琐屑的描述或直接的告白，丰富和发展了现代散文的艺术表现力。
再者，他们都精心锤炼语言，追求散文语言的艺术化。
何其芳等人忠于散文艺术，创作态度相当严谨，对语言的艺术锤炼不惜工本。
何其芳精雕细琢，注重修饰，善于形容，刻意搭配颜色、图案和音韵，造成五彩缤纷的意象和繁复的句式，使人眼花缭乱，应接不暇。
李广田追求行云流水般的天然美，娓娓道来，亲切动听，出于絮语文体而较之精炼纯粹，是出色的散文语言。
缪崇群的散文语言平实精细，委婉曲折。
陆蠡的散文语言细致洗炼，清新优美。
他们的语言风格与李广田较为近似。
丽尼散文语言雕饰接近于何其芳，但不像何其芳那样堆砌，那样富有暗示，他的纤丽尚不失自然。
7、以
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