普通话吟诵规则“一本九法”.docx

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普通话吟诵规则“一本九法”

一、普通话吟诵规则“一本九法”

一本：

声韵涵义。

吟诵之本，即吟诵的目的、归宿，是把诗文的涵义真实完整深刻地传达出来。

吟诵的时候，尤其要运用声韵手段，传达声韵涵义。

九法：

1、依字行腔：

就是依普通话的四声调来进行～即字的乐音要按照字音的声、韵、调进行，字正腔圆，不倒字～平（阴平、阳平）、上（第三声）、去（第四声）、入声。

2、依义行调：

依义行调，说的是一句话怎么唱，这个旋律的由来。

旋律从哪里来？

从字音声调来。

怎么组合？

根据句意进行组合，这就是依义行调。

字与字之间的关系，乃至旋律，由表达的涵义决定。

（按照诗文的涵义来安排旋律）（汉诗文的涵义的四个层次：

字义：

字面的意思。

音义：

读音的意思、读法的意思。

意象：

经典的意思。

文化：

精神的内涵。

）

3、入短韵长：

即入声字要短促有力，韵字要拖长。

4、平长仄短：

普通话一二声为平，三四声为仄。

入声字归仄。

（一二声平三四仄，入声归仄很奇特）

5、平低仄高：

平声“-”低，仄声“|”高。

（诗歌每句中的高低起伏就出来了）

6、文读语音：

吟诵是必须文读的,这样才能最接近诗文的原貌.普通话吟诵基本上都是按照普通话的声、韵、调来吟诵的。

但是，并不是所有的字音都按现代汉语普通话读的，部分字音需要文读。

文读是吟诵的传统，就是某些字要按照古音或官话来读。

文读系统是一种介于古音与当地口语之间的语音系统，是文人努力想保留古音、模仿官话而又未能完全做到所产生的语音系统。

普通话的文读分三种情况：

一是入声字要读短音；二是韵字一定要押韵，因为古今语音的变化，某些句尾押韵的字已经不押韵了，但是在吟诵的时候，要尽量参照古音使之押韵；三是个别字要文读，这种字都是传统上就是要文读的，比如“秋思”的“思”读四声，“遥看瀑布”的“看”读一声等，这些读音往往与平仄格律有关，读错了就乱了格律，失了韵味，所以要文读。

7、腔音唱法：

腔音是中国音乐体系的特征，与西方音乐体系相反。

吟诵时要学会控制自己的音量，随时变化大小，声断意连，以传情达意。

同时，音高也要随时变化，一方面依字行腔，用这种腔音表示字音的声调，另一方面也是在表达情感。

要想学好腔音，可以多听听自己喜欢的戏曲和说唱曲艺，他们都是腔音唱法。

另外，腔音唱法还讲究气沉丹田，吐气发声。

吟诵的发声是最自然的，怎么说话就怎么吟诵。

千万不要学西方的美声式唱法，也不要学流行歌曲的平板式唱法，因为我们汉语是旋律型声调语言，汉语的传情达意，全在开合、声调、音量的婉转变化上。

8、模进对称：

古体诗都是模进的，近体诗都是对称的。

依字行腔主要讲的是字音，依义行调主要讲的是句，一句之间怎么去决定他的这个调是往上升还是往下降。

模进对称说的是篇，一整篇中乐句与乐句之间的旋律关系。

这句旋律与那句旋律之间是什么关系呢？

有两种关系：

一种是模进，第二种叫对称。

如果这个旋律整体的往上推或者整体地往下移，这叫模进，像个模子一样往前走了。

反过来，就是对称了。

9、虚实重长：

这是文赋的读法。

字分实、虚、入，音分短、重、长。

我们的汉诗文，历来就是长长短短、高高低低、轻轻重重、快快慢慢的，而且一般是长中短、上中下这样三分的。

入声字读短。

实字和虚字，各分平、重、长三种读法。

平读，就是平常地读。

重读，就是用力地读。

实字的逻辑重音、语法重音要重读。

虚字的副词一般要重读。

长读，就是比重读还重读。

实字的特别重音的字，尾字重读字等等，会长读。

虚字一般语气词、代词、连词会长读。

组合到一起，读一篇文章，像打一套拳，长长短短、高高低低、轻轻重重、快快慢慢，中有气韵流动，如游龙灵动，而又连绵不绝。

这就是因声求气。

所谓文以气为主，只有这样吟诵才能体会到。

二、普通话基本调：

就是每首诗歌分为上、中、下三个调（有层次感）。

所谓上、中、下调，就是一个人对付字的基本吟咏法。

拿到汉字作品，就能用这个调吟出来。

先把这个调套上去再说。

这也就是以前所谓的“读书调”。

有人说，“读书调”千篇一律，读什么都那个味。

是的，这就是基本调的性质。

古人每个人的基本调也不是只有一个。

古体至少一个，近体至少两个，因为近体诗要分平起、仄起，这两种诗格律完全相反，吟诵调的旋律也就相反。

实际上，很少有人只有这么三个吟诵调。

一般还要按照情绪风格有豪放、婉约两种，这就成了六个调。

但是，读书人并不是只有基本调的。

吟诵实际上就是一个理解的过程。

吟诵需要反复涵咏。

在不断吟诵的过程中，不断地对基本调进行微调，进行越来越多的修改，以表达自己对作品的理解。

等到自己终于满意的时候，也就是自己认为终于深入理解了作品的时候，这时候，他的调已经跟基本调有一定的、甚至很大的差异了。

这就是吟诵调了。

三、普通话吟诵调：

跟今天的歌曲一样，是一词一曲，一一对应的。

一首诗的吟诵调，是只适合这首诗的。

一个人不可能每首诗、每篇文都有吟诵调。

他只会对自己最感兴趣的那些诗文反复吟诵，反复琢磨。

一般说来，一个人有上百个吟诵调，就算多的了。

所以，吟诵调尤为珍贵。

现在大家可以明白，吟诵不是曲调，而是一种方法。

吟诵的好与不好，最终并不取决于嗓音、旋律等等，而是取决于理解。

对作品理解的深，才会吟诵得好。

四、一首诗歌中每个字的长短用节拍来区分：

一三五不论，二四六分明（很关键）。

将长短吟诵出来，才能吟诵出诗歌的节奏、诗人的语气、诗歌的意境。

半拍：

入声字给半拍。

一拍：

一三五位置上的字不论平仄都给一拍，二四六位置上的仄声字亦给一拍。

两拍：

二四六位置上的平声字尤为关键，给两拍。

三拍：

韵字最长，给三拍。

五、吟诵符号：

（“-”平，“|”仄，“！

”入）

六、格律诗吟诵口诀：

口诀一：

一二声平三四仄，入声规则很奇特。

平声吟长仄声短，韵字平仄皆回缓。

口诀二：

一三五字可随意，二四六位须分明。

依字行腔气息匀，节奏点上停一停。

本音决定基础调，依字行腔很重要。