盛世崛文脉 中华涌诗潮唐宋文学发展脉络及精粹赏析Word文档格式.docx
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道出了真挚朋友即使远在天涯海角也如近邻般心地相通的真谛，千年而下仍然焕发着豪迈的光芒；
怀才不遇的陈子昂登上古幽州台而发出“前不见古人，后不见来者。
念天地之悠悠，独怆然而涕下”
的千年一泣，气象宏大、感喟深重，感动了古今多少志士仁人啊！
2．盛唐的百花盛开，群星丽天。
“盛唐阶段”是诗歌空前大发展的时期，诗人诗作灿若群星，璀璨夺目，为我们民族的诗坛贡献了两大诗歌流派和两位伟大诗人。
一是王维、孟浩然为代表的田园山水诗派。
孟浩然的山水吟唱手法多变，“气蒸云梦泽，波撼岳阳城。
”
落墨宏大气势雄浑；
“春眠不觉晓，处处闻啼鸟。
含蓄清幽，耐人咀嚼。
王维字摩诘。
他的诗作成就尤为杰出。
他通音乐，擅绘画书法，以这样的艺术修养写诗，把山水诗写出无比奇妙的境界自是情理之中。
试读他《山居秋瞑》“空山新雨后，天气晚来秋。
明月松间照，清泉石上流。
竹喧归浣女，莲动下渔舟”，诗人用短短三十字，就把秋天傍晚雨后的山景，层次丰富地描绘在读者眼前，难怪大文豪苏轼会赞叹“味摩诘之诗，诗中有画”了。
二是高适、岑参、王昌龄为代表的边塞诗派。
唐代国力强盛，军人守国靖边功不可没。
军人的文化学养高，在戍边的同时又歌唱军旅生活，描绘边塞风光，留下大批脍炙人口的诗作，这恐怕也是世界文学史上绝无仅有的靓丽风景。
岑参作为边塞诗的优秀代表，他的诗热情奔放，幻想新奇，夸张大胆，色彩瑰丽，形成未曾有过的雄奇风格。
他“北风卷地白草折,胡天八月即飞雪。
忽如一夜春风来,千树万树梨花开”
的吟唱，使西北边疆人所罕见的雄奇风光，在他饱蘸浪漫激情的笔下奔涌而来；
而“君不见，走马川,雪海边,平沙莽莽黄入天。
轮台九月风夜吼,一川碎石大如斗,随风满地石乱走”
的朔风夜吼，石滚沙飞的精彩诗句，展开了前方将士浴血奋战，坚忍不拔的大背景，成为这首雄壮激越的大军进行曲浑然天成的前奏。
难怪他们在当代就诗名远播了。
有一则“旗亭画壁”的故事说，唐玄宗开元年间，诗人王昌龄、高适、王之涣齐名。
冷风微雪的一天,三人到酒楼小饮。
忽然有梨园官员率十余子弟登楼宴饮，不一会乐曲奏起开始表演节目，演奏的都是当时有名的曲子。
三人便悄悄商定：
“我们虽有诗名,却一直未分高低。
今天听她们唱歌，谁的诗入歌词多，谁就最优秀。
”第一位歌女唱道:
“寒雨连江夜入吴,平明送客楚山孤。
洛阳亲友如相问,一片冰心在玉壶。
王昌龄在墙上划一道说:
“我的一首绝句"
。
接着又一歌女唱道:
“开奁泪沾臆,见君前日书。
夜台何寂寞,犹是子云居。
”高适则在墙上划一道说：
“我的一首绝句”。
第三位歌女唱道:
“奉帚平明金殿开,强将团扇共徘徊。
玉颜不及寒鸦色,犹带昭阳日影来。
王昌龄则又在墙上划一道说:
“二首绝句”。
王之涣自认为得名很早,可歌女们竟没有唱他的诗，面子上似乎有点下不来。
于是说:
“这些较差的歌手所唱不过是‘巴人下里’之类不入流的歌曲，‘阳春白雪’一类的高雅作品她们唱不来。
”又指着队伍中最光鲜耀眼的一位歌女说:
“她要唱的不是我的诗,这辈子就不再与你们比拼了。
如果是我的诗，你们可就要拜我为师啰。
”说话间，这位歌女开唱道:
“黄河远上白云间,一片孤城万仞山。
羌笛何须怨杨柳,春风不度玉门关。
”正是王之涣的《凉州词》。
于是三人开怀大笑。
王昌龄七绝诗名冠天下，他的《出塞》：
“秦时明月汉时关，万里长征人未还。
但使龙城飞将在，不教胡马度阴山”，开篇一句的明月边关，在悠远辽阔的天地时空大平台上讲述着代代军人万里长征的功业与大义，呼唤企盼李广那样的龙城飞将的同时，抒发着自己立功边塞,报效国家的渴望。
相信每一个读到它的人，一定会豪情勃发，激荡起无限的遐想。
这首诗歌被誉为唐代绝句的压卷之作，真是名至实归。
三是伟大浪漫主义诗人李白。
李白字太白，号青莲居士。
他是盛唐浪漫主义诗歌的代表人物，影响久远。
他的诗追求自由，追求理想，追求没有被人的心智造成阻隔的天地，追求完美的不容有丝毫卑屈的人格，诗的气势雄浑瑰丽，风格豪迈潇洒，想象丰富，构思奇特，而内容丰富广泛，能驾驭多种诗体，被誉为“诗仙”。
他能写出“
明月出天山,苍茫云海间。
长风几万里,吹度玉门关”
那样如高适,岑参般大气磅礴的边塞诗；
又将山水田园生活写的别有境界：
”天门中断楚江开，碧水东流至此回。
两岸青山相对出，孤帆一片日边来。
一曲怀乡的“床前明月光”那样使人魂牵梦绕，脍炙人口；
而他《宿五松山下荀媪家》、《秋浦歌》等诗传达的对劳动者的深切同情和赞赏，对农家老人的由衷感戴与尊重更是可贵；
而如《将进酒》等许多独绝古今的诗篇，更是对人生的追求，理想的吟唱，超群绝俗，横亘古今。
这篇惊世骇俗之作，以挟长风驾雷电之势，抒发人生的感伤。
不必把“人生得意需尽欢”误读为李白的沉沦，一声“天生我才必有用，千金散尽还复来”的呐喊亮出的才是李白人生价值的宣言，诗人对自己生命价值的实现，是如此自信而旷达，所以读来荡气回肠，酣畅淋漓，使多少被强行压缩的灵魂得以享受那足以舒筋活血的通畅啊。
宋代著名诗歌评论家严羽说,别人写诗是用笔一句一句写下来，李白则只要把心里那股气一张口喷出来就行了，这个比喻真是恰到好处。
四是伟大的现实主义诗人杜甫。
杜甫字子美，他是我国古代最负盛名的伟大现实主义诗人，诗歌最基本的艺术特征是高尚的人文品格和高度的现实主义精神，他突出表现了对祖国命运的关注，对人民苦难的同情；
“穷年忧黎元,叹息肠内热”
的拳拳之心，“朱门酒肉臭,路有冻死骨”
的痛斥鞭挞，“三吏三别”
的愤怒控诉，而“安得广厦千万间，大庇天下寒士俱欢颜”，“吾庐独破受冻死亦足”
的真情告白，字里行间浸透了诗人“宁苦身以利人”的高尚品格。
由于真实形象地反映唐代社会由盛转衰的现实，所以被称为“诗史”并被尊为“诗圣”。
不仅如此，他的诗语言精工凝练而又丰富多彩，十分注意锤炼字句，妙联佳句不胜枚举，增强了诗歌语言的内涵和表现力。
同时他的创作诸体皆备，且各体都有名篇，在诗歌体裁的运用上可谓集前人之大成，他的创作实践推动了诗歌体裁的建设和发展，成为后人写作的规范。
3．中唐的切磋砥砺，再现高潮。
“中唐阶段”的吟唱仍然兴盛不衰，诗人云集佳作迭出。
白居易、元稹首倡“新乐府”运动，并且大量创作新乐府诗，进一步光大了现实主义精神。
白居易的诗作从内容到形式乃至艺术风格都有独到的探索，并表现出语言通俗易懂，明白晓畅，清新自然的特点，堪称时代翘楚。
白居易字乐天，号香山居士。
他有多方面的创作才能。
他少年聪慧，写出很多好诗。
十六岁时初到长安，拜见著名诗人顾况。
顾况听到他名叫“居易”就开玩笑说：
“长安米贵，居住大很不易”。
待读到“离离原上草，一岁一枯荣。
野火烧不尽，春风吹又生”
这首诗，不禁大为赞赏，说，“有这样的文笔，住在长安也易啊！
”他主张“文章合为时而著,歌诗合为事而作”，坚持这样的原则创作的五十多篇“新乐府”诗针砭时弊，或反映农民的贫困痛苦，或揭露豪门望族的荒淫无耻，而《卖炭翁》等诗讥刺统治者横征暴敛更是大胆泼辣，闪耀着时代的光芒；
他的两首长篇叙事诗《长恨歌》、《琵琶行》以委婉生动的笔触抒写人间悲欢离合的情事，称得上传奇小说式的诗。
同时他从朴素的民本思想出发来做官做事，得到人们的肯定。
如，他修堤坝是为了疏浚西湖畅通水渠方便农民耕作，而非借工程扬名，这一点我们应该向他学习。
我曾经在一首歌唱西湖的诗中写道：
“歌诗合事方合雅，筑坝利民即利功。
就表达了这种看法。
白诗另一个特点是语言通俗易懂，明白晓畅，读来琅琅上口，清新自然，这也是他诗歌受人喜爱的原因。
4．晚唐的夕阳返照，浩歌余响。
“晚唐阶段”国势衰弱，诗格也染上浓厚的感伤色彩。
成就最高的是杜牧和李商隐，他们与李白杜甫前后辉映，史称“小李杜”。
——杜牧诗歌风格刚劲，明快含蓄，清新俊爽，写景诗轻灵优美，而咏史七绝还有名。
如那首《泊秦淮》中“商女不知亡国恨，隔江犹唱后庭花”的喟叹，借夜游秦淮河听歌而引出怀古讽今的深邃含义，小处落笔而境界高远，思想深刻而促人警醒，被誉为唐人绝句中的精品是有道理的。
——李商隐的诗歌中有一类描写爱情生活的无题诗，最为后代读者所喜爱。
“相见时难别亦难，东风无力百花残”的依依惜别，
“春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干”
的妙喻，成为痴心男女真情的写照。
而他的诗里往往透过一种象征手法表情达意，通过丰富而美妙的想像，构思新巧，词藻华美，想象丰富，意境朦胧，对诗的艺术形式发展有重大贡献。
（二）词在晚唐诞生，为我国抒情文学增添了新鲜血液。
晚唐词人温庭筠有词作七十余首，大多写女子相思之情，五代人将他的作品编为《花间集》，后人称为“花间词派”。
另有偏安于江南的南唐词人，有感于国势日衰，作品具有浓重的感伤情调。
尤其李煜，后期的作品反映亡国之痛，如《虞美人.春花秋月何时了》；
《浪淘沙.帘外雨潺潺》等作品，题材扩大，意境深远，感情真挚，语言清新，极富艺术感染力。
（三）散文创作唐初受前代影响，骈文活跃，偶见名篇。
中期韩愈、柳宗元以复古相号召，发起“古文运动”，主张“文以载道”，以一场文学革的理论与实践，带给文坛勃勃生机而影响深远。
1．王勃的骈体散文《滕王阁序》，全文写景纪事抒情叙怀，洋洋洒洒，语言精美，近观远眺，境界超拔，展示了一幅流光溢彩的滕王阁秋景图。
其中“落霞与孤鹜齐飞，秋水共长天一色”一联，将色彩、动态、虚实等诸多视角巧妙融绘，创造了极富遐想空间的和谐优美景色，素称千古绝唱。
传说，当年都督阎公拟为新修的滕王阁撰文纪念，为炫耀他女婿的才学，已经叫他打好了草稿。
没想到酒宴上王勃毫不辞让地接下了纸笔，阎公大怒，拂衣而起，命人看他下笔，每句来报。
仆人报第一句：
“南昌故郡、洪都新府”，阎公说：
不过是老生常谈罢了。
又报告：
“星分翼轸、地接衡庐”。
阎公沉吟说：
也是老套数哦。
当这样往来报告，他也只是偶尔点头而已。
仆人报来一句“落霞与孤鹜齐飞，秋水共长天一色”时，阎公不觉大惊，挥手敲打桌子赞道：
“真是天才，一定永垂不朽了！
”这则颇富传奇色彩的传说更为这篇佳作增添了无限魅力。
2．
韩愈与柳宗元他们的散文作品，从思想内容到形式都达到了推陈出新的境地,而韩愈的文章众体兼擅，汲取了前代散文的艺术营养，又富有极强的创造力和表现力而成为后代文言古文的典范。
首先，他的作品气势磅礴，汪洋恣肆，自由奔放，感情充沛；
其次是语言凝练生动，准确鲜明，流畅多变；
他的文章语汇丰富，古今结合，熔铸新语。
“佶屈聱牙”、“蝇营狗苟”、“动辄得咎”、“俯首帖耳，摇尾乞怜”、“不平则鸣”、“弱肉强食”、“痛定思痛”等众多精警新奇的语句成为汉语的有生元素。
（四）唐代的小说创作上承六朝笔记的艺术经验和创作成果，加上社会生活的发展需要，实现了新的飞跃。
这些小说，结构更完整，情节更曲折，反映社会生活更宽且贴近现实，并更注重人物形象的刻画，因此标志着我国古代小说艺术渐趋成熟。
其中白行简的《李娃传》，李朝威的《柳毅传》，元稹的《莺莺传》，蒋防的《霍小玉传》，堪称佳作，被后世誉为“四大传奇”。
元稹的《莺莺传》文笔优美，描述生动，于叙事中注意刻画人物性格和心理﹐较好地塑造了崔莺莺的形象。
作品影响深远，直到元代大戏剧家王实甫根据这一故事创作出了不朽名作《西厢记》而永垂文坛。
二、两宋承平文化下的繁荣文坛
两宋时代，虽然少了唐朝的强盛和自信，淡了少年的梦幻色彩，在政治上军事上懦弱退缩，但经济继续发展呈现繁荣景象，而且也是中国历史上最为重视文人和文化的时代。
两宋三百年间绝少看到文人动辄丢掉性命的记载。
因文化政策的宽松以及科举的大规模扩招和文人待遇的优厚营造的承平文化，簇拥着两宋时代的文学颇如满身稚气的书生，充满活力，率尔前行：
散文高和唐人大调、诗歌另辟理性余响，而词作更是气象万千，摇曳多姿，成为这一时代文学的主要标志。
（一）诗歌创作辟出“理致”新天地。
与唐诗相比两宋诗歌自有特色：
唐诗主情韵宋诗重理致是二者风格的主要区别。
宋诗的“理致”表现是以诗说理，就是“议论化”的特点。
如东坡《题西林壁》：
一诗寓理于情景之中，“不识庐山真面目，只缘身在此山中。
”巧妙道出“当局者迷，旁观者清”的哲理，“理致”特色很典型。
1．宋初诗坛以欧阳修、王安石为代表的诗人创作活跃，写了许多好诗。
而恬淡一生，终老西湖孤山的诗人林逋，也以其清高品格和精妙吟咏而诗名远播。
他的诗自写胸臆，风格澄澈淡远，多唱奇句。
《山园小梅》诗中“疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏”两句，将赋予人格之美的梅花的形神精髓刻画绝伦，居然使梅花由此有了“疏影”、“暗香”的别名，影响之大可见一斑。
2.北宋中期，苏轼及“苏门四学士”致力诗作，在北宋诗坛影响最大，而苏轼代表了北宋诗歌的最高成就。
苏轼字子瞻，号东坡居士，他学识渊博，修养极高，文学艺术成就辉煌，他善书法为宋代四大书法家之首，又善画竹木怪石，而诗词散文作品都是当代和后代的楷模。
他的诗风格多样而题材广泛，内容丰富。
既有写景名篇，又有揭露社会矛盾痛斥官场黑暗之作。
又以理趣见长，阐发生活哲理，表达对人生的思索。
还善于运用新鲜丰富的比喻创造形象，收到出人意外的效果。
他游西湖所写《饮湖上初晴后雨》一诗：
“水光潋滟晴方好，山色空蒙雨亦奇。
欲把西湖比西子，淡妆浓抹总相宜。
”开篇两句凸显西湖山水之美与晴雨多变之妙，继而以远古美女西施比喻眼前的西湖，为鬼斧神工的大自然平添了无限灵气。
“天下西湖三十六”为什么“个中最美是杭州”？
我想，西湖天生丽质自不待言，而东坡先生那无以复制的比喻所发挥的作用是难以估量的。
正是这一诗句，杭州西湖从此有了更具人性美的新名字“西子湖”。
3.南宋诗人多承江西诗派，后期有“永嘉四灵”活跃诗坛，但作品少现实感，诗格浮弱。
只有著名爱国诗人陆游唱出了那个时代的最强音。
陆游字务观,别号放翁。
他一生有诗9000余首，高唱爱国情怀。
直到他行将作古，仍然不忘留下“王师北定中原日，家祭无忘告乃翁”
的谆谆遗嘱，殷殷爱国之心可昭日月。
而另一位诗人杨万里，世称“诚斋先生”。
作品以写自然景物居多，常常有感而发，清新自然，如摄影特写般明快，号为“诚斋体”，对诗坛颇有影响。
（二）词的创作名家众多，风格多彩而流派纷呈，成就卓著而影响久远，是宋代文学的主要标志。
1.淡婉开词境，凄清辟新园。
北宋初期，词的创作经过“无可奈何花落去”
的嬗变，渐渐进入“红杏枝头春意闹”
的缤纷，终于迎来“云破月来花弄影”
的抒情文学新天地。
众多词家创造新境界，奠定了词的文坛地位。
而词家柳永是毕生致力填词的第一个专业词人。
柳咏字耆卿，初号三变。
因排行七，又称柳七。
他的突出贡献在于：
形式上大量创作慢词，扩大了词的容量；
内函上扩大了词的境界与内容；
艺术形式上手法和语言创新，长于白描和铺叙，使词便于组织繁杂内容。
在他的名作《望海潮》中，这位少年词人上片以浓墨重彩画出了杭城的承平气象，而下片则对八月的西湖做精雕细刻的渲染：
“三秋桂子，十里荷花”的丝竹管弦，采莲女与老渔翁的活泼灵动，多美的一幅天堂胜景图啊！
难怪词作立刻广为传唱。
金国皇帝老儿完颜亮听到唱“有三秋桂子，十里荷花”一句，顿生掠夺之心，于是发动了那场侵略南宋的战争。
一首词能够触发侵略之心，恐怕世界文坛上也是绝无仅有的了，虽是传说，足见作品的巨大影响力，也留下了文坛的千古佳话。
2.豪放长歌在，诗词并蒂香。
北宋中后期，词林之花迎来了全面绽放的时节。
词家创作踊跃而流派纷呈。
以苏轼为代表的词人以自己的精美之作，创立了与传统婉约词派并立的豪放词派，为南宋以辛弃疾为首的悲歌慷慨的爱国词派开了先河，给词坛带来新气象。
他主张提高词的境界，用词表达士大夫的怀抱和个性，而不再是遣兴娱宾的游戏小道。
他拓展丰富的内容与表现手法。
爱情之外，还可写理想、写山川，生活琐事、怀古咏史，无所不能，并“寓以诗人句法”，直抒胸臆地发表议论、大量用典故和人文意象。
他使词成为独立的抒情诗体，在我国词史上占有特殊的地位。
他谪居诸城而写的中秋抒怀词《水调歌头.中秋》含蓄地抒发了谪居的寂寞之情和人生临别之苦，他心寄明月，把自然、神话和人生天衣无缝的融为一体，以自己旷达的襟怀和人文关怀的情愫，由衷发出“但愿人长久，千里共婵娟”的祝愿。
千百年来，我们吟诵着它在花前月下与亲人相聚，吟诵着它在异地他乡思念亲人。
一曲《水调歌头》承载着世间数不尽的豪情离恨，古人说，中秋词自东坡“水调歌头”一出，余词尽费，真是精当。
他大胆开辟词的审美风格，示范了豪放风格的作品，为词作注入阳刚之气，开拓了词的新境界。
他的一首《念奴娇.赤壁怀古》则是典型的豪放派佳构。
词以排山倒海的气势和大开大合的历史纵深感，一面是“乱石崩云，惊涛裂岸”的滔滔江水，千仞立壁；
一面是逝去的历史，滚滚烽烟，猎猎旌旗。
字字声声都是对锦绣河山的赞美，对历史豪杰的钦佩和报国壮志的抒发。
他那豁达积极的人生态度和文采之美，古往今来，倾倒过多少爱国志士和黎民百姓？
作品磅礴豪迈一气呵成，横空出世影响深远，以至《念奴娇》的词牌几被“大江东去”、“酹江月”所取代。
3.儿女风情重，温婉心声娇。
婉约词风对词坛影响，直达两宋始终，许多词人钟情这一风格而创作出千古传诵的佳作，秦观是北宋后期婉约派词的代表之一。
秦观字太虚、少游。
他的词大多描写男女情爱和抒发仕途失意的哀怨，文字工巧精细，音律谐美。
一首《鹊桥仙》唱出了一曲纯情的爱歌。
亦抒情，亦议论，哀乐交织，天上人间融为一体。
尤其“两情若是久长时，又岂在、朝朝暮暮”的表白，使词的思想境界升华到一个崭新的高度，成为警句。
由北入南的女词人李清照号易安居士，是婉约词派的另一重要代表。
作为南宋也是中国古代杰出的女文学家，足令中华姊妹扬眉吐气。
她的词境界清新绮丽，情景交融；
语言清新自然，纯净优美；
格调偏重孤愁哀婉的抒情女性形像，被尊为婉约派的词宗。
一首《一剪梅.红藕香残玉簟秋》描写与丈夫离别的相思之情，生动感人。
上片写对丈夫的思念借助“雁字”和月色，以景传情，委婉幽深。
下片直抒胸臆，情真意切地倾诉“一种相思，两处闲愁”的夫妻心心相印，两情想依；
“才下眉头，却上心头”的一下一上率直表白，写尽了多少痴情男女难以排解的相思之苦啊。
这情感真挚，语言平实如话的吟唱，永远具有动人心魄的艺术魅力。
4.爱国情怀激烈，风格豪宕纵横。
南宋初期，词作以感时伤乱，爱国抗金为主题，气势豪迈，境界扩大。
中期涌现出大批抒写爱国情怀的词人，形成了豪放词派，辛弃疾成就尤为杰出。
辛弃疾字幼安,号稼轩。
他的词题材广泛，内容丰富，而以爱国词和田园词最为突出，作品意境深远，气势宏伟，笔力雄厚，风格豪放悲壮，充满英雄气概，与苏轼并称“苏辛”。
他是一位具传奇经历的词人，22岁时于金朝起义南来，怀抱建功立业实现祖国统一的理想，却终无施展之机。
当他登上建康赏心亭凭高眺远，看到江山依旧，心中的积郁便如浩浩长江一般奔涌而出，留下了纵横慷慨的《水龙吟·
登建康赏心亭》。
登高处，词人所见满眼是“千里清秋”的悲凉，“阑干拍遍”的无奈，浸淫着词人无限孤独和满腔沉郁。
抱着宏图远志，他高呼着“休说”、“羞见”，叹息着“流年”中的无情“风雨”，假古人作为鞭挞那些苟安之辈，借古人酒杯浇自心块垒，堂堂正正，浩气袭人，写尽了英雄失路之感，如垓下悲歌，动人心魄，足令懦夫击掌。
（三）散文创作浩荡勃兴，俊采麇集，完成了古文革新，铸成文坛里程碑。
在唐代古文运动激发下，宋仁宗庆历年间，以欧阳修为领袖的诗文革新运动兴起，文坛人才辈出，王安石、苏洵、苏轼、苏辙、曾巩，都是时代的佼佼者。
加上唐代的韩柳，被后人尊为“唐宋八大家”，他们的散文一直是人们学习古代散文的楷模。
而苏轼的成就最杰出，他散文诸体皆备，名篇众多。
艺术上表现为如行云流水，姿态横生，有圆活流转、错综变化和自然真率之美；
又有善用比喻，多形象思维，自由挥洒，富于诗化之美。
他的名篇《前赤壁赋》以借题发挥的方式，发思古之幽情言人生精妙之哲理。
起笔写月夜泛舟身临如梦如幻的境界，一任扁舟于茫茫江面之上的那种飘飘欲仙之感，表达得惟妙惟肖；
再叙荡舟江心之乐，又以主客问答畅叙人生，最后写主客尽兴而眠的陶然状态。
通篇洋洋洒洒开合起伏一气呵成，想象驰骋无拘无束活脱自如，当舟游江心饮酒放歌后，描述客人吹出凄凉哀婉箫声是“如怨如慕，如泣如诉；
余音袅袅，不绝如缕；
舞幽壑之潜蛟，泣孤舟之嫠妇。
”语言的传神精妙叹为观止。
全文诗情、画意、哲理兼而有之，叙事、写景、议论、抒情有机结合，寓情于景，寓理于事，意境优美，宛若天成，真是难得的佳作。
（四）小说走出文言的“象牙之塔”，进入口语、通用语的世俗大家庭，开后代白话小说风气之先。
宋代工商业大发展，促进了通俗文学的发达，在唐代讲唱文学基础上演化出了“话本”——用口语写的故事，成为后世演义小说和白话小说的源头。
与长期以文言文为表述语言的中国古代文学传统完全不同，“话本”是中国小说史上第一次将白话作为小说的语言进行创作，这是一个突出的进步。
在人物塑造上，宋代话本以平凡人物为主，不再将非凡人物作为主要的塑造对象，这是中国小说进一步走向平民化的标志。
另外，宋代话本采取的是在“说话”这样的场景里展开故事的叙述方式，这种模式成为白话小说的经典叙述方式。
这些，对于明清小说和白话小说的影响非常巨大。
《三国志平话》、《大唐三藏取经诗话》是其代表。
总之，万古中华文脉深，管窥蠡测未得神。
随处留心多翻检，艺海拾珠粒粒珍。
唐宋七百年文学发展脉络的讨论可见，文学发展的步伐，如同中华民族的发展一样，生生不息。
先辈们在文学创作的园地里辛勤耕耘，不断注入生机活力，推动她持续发展，成为一棵独立于世界文学之林的参天大树。
今天，透过这些作品，我们还看到了先民们那种大胆探索，求新求变的探索精神，而这，正是中华民族的宝贵财富之一，值得我们认真学习和继承。
这应该是探索古典文学发展脉络，欣赏古典文学经典篇章的真谛所在。
注释：
王勃《送杜少府之任蜀州》；
陈子昂登上古幽州台歌;
孟浩然：
《望洞庭湖赠张丞相》;
《春晓》;
岑参：
《白雪歌送武判官归京》;
《走马川行奉送封大夫出师西征》;
王昌龄:
《芙蓉楼送辛渐》）;
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