浅谈高中语文教学中的美育.docx
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浅谈高中语文教学中的美育
浅谈高中语文教学中的美育
1.学生需要“美”的熏陶，教师需要“美”的修养
走进校园，你会发现有不少中学生们沉浸于网络游戏的迷幻世界中不可自拔，他们的心灵都被狰狞的怪兽占据着，被彼此残杀的血腥充斥着，他们的暴利倾向愈加明显；还有一些同学对周围的一切冷眼漠视，他们无视老师的尊严，父母的付出，他们以自我为中心，凌驾于万物之上，肆意践踏他人，天下唯我独尊；而任性妄为，目空一切，社会责任感差，毫无公德心更是十分的普遍。
面对这样的现状，培养高品位的审美观，正确的人生观，引导学生正确地分辨美与丑、是与非，在现今便具有着重大意义。
在中学语文课本中有许多文质兼美的文学作品，不仅给学生带来文学上的享受，同时也在精神上进行着潜移默化的熏陶。
如《我的呼吁》中对生命的尊重和敬畏，《我与地坛》中与命运的抗争和对母亲的愧疚，《<宽容>序言》中对宽容的呼唤等等，通过阅读和赏析这些课文，同学们能够深刻地认识到真、善、美，对人生，对生命，对社会都会有更深刻的认识，从而树立正确健康的审美观。
充满美感的语文教学可以使学生们在心理形成共鸣，帮助他们爱美恶丑、从善拒恶，抵制没落、颓废的思想情调和庸俗的生活方式的侵蚀，净化心灵，陶冶情操，完善品德。
要想进行成功的审美教育，语文教师必须具备高尚的审美情操，出类拔萃的审美修养，否则就无法理解、感悟文中的美感，也就不可能称职地进行美感教育了，更加不可能帮助学生远离低俗，走向高尚。
语文教师只有先用积极、健康的审美观念武装了头脑，并不断提升自身的审美情趣，加强自己对美的感受能力、鉴赏能力、表达能力以及审美的心理品质等方面的修养，多阅读相关的文艺美学著作，不断提高自己的美学知识和美学修养，才能帮助学生抵制腐朽、丑恶、颓废的文化因素对学生稚嫩心灵的侵蚀和毒害，吸取进步、健康、科学的美的文化因素为我所用。
语文教师要努力成为一个优秀的美的使者，在课堂上撒播美的种子。
2.挖掘“美”的素材，插上“美”的翅膀
语文教学是一门艺术。
教学内容包罗万象，姹紫嫣红；教学形式不拘一格，丰富多彩。
在其中有着大量的“美”的教育因素，每个语文教师的面前应该是海阔天空，我们要放开手脚，带领学生在其中驰骋飞翔，使学生产生强烈的愉悦感，与作品中的情感产生共鸣，在教学中获得审美启示。
因而唤起学生的审美兴趣，培养学生的审美主动性和创造力是审美鉴赏的关键，语文教师就必须凭借课文，挖掘“美”的素材，给语文课堂插上“美”的翅膀。
3.激发对“美”的感悟力，培养对“美”的创造力
美育的最大特点是以情感为中介，潜移默化的，因此，没有良好的课堂氛围，学生就无法准确、深入地感受到美，缺少课堂教学之美，学生这一主体就很难进行能动的审美，因此，除了挖掘课本的资源外，更重要的是课堂教学的艺术之美，教师要运用多种形式和方法，启发诱导学生去发现美，感受美，鉴赏美并创造美，从而更加热爱生活，热爱自己的人生，树立高品位的审美鉴赏观。
3.1赏心悦目，激发兴趣；文学作品与其它形式的艺术不同，它的美本身具有抽象性，但审美对象却是客观存在的，由于审美对象的显现是以课本文字为主，因此，语文教师可以利用多媒体的手段，精心设计恰当的教学情境，激发学生的阅读兴趣，启发他们去感受其中的美。
比如阅读鉴赏王维的《山居秋暝》，如何让学生感受到“诗中有画”的意境美呢？
可以通过多媒体展示意境相同的画面，启发学生从景物的色彩、动静，从画面的构图、氛围等方面感知诗歌。
然后从感知形象引发开去，让学生想象这幅诗画中由明月、清泉、青松、翠竹、红莲、白石构成的色彩美，由“空山新雨后”“明月松间照”的宁静和“竹喧”、“莲动”的喧闹构成的动静相生的映衬美，更有“空山不见人，但闻人语响”的含蓄美，“王孙自可留”的情趣美，当然要让学生最终描绘出心目中的山居秋景图，那是独属于个体的唯一，是每一颗心中感受到的诗意美。
再如《诗经?
蒹葭》是一首朦胧之美的千古绝唱，为了更好的领略诗歌的意境美，先放一首电视连续剧《在水一方》的主题歌，这首歌的歌词就是《蒹葭》，之后将这首诗作简要介绍，还可以让学生当场吟唱这首诗或这支歌，学生们很快就能熟记成诵，而且深刻领会了诗歌的意境美，产生了强烈的效应。
利用媒体，可以让学生们的眼、耳获得美的享受，这在创设情境上是具有不可替代的优越性的，我们应该利用好它，使之更好地为语文教学服务。
3.2“披文入情”，加深美感；对语文教学来讲，学生为老师的讲授所陶醉就是感染。
语文教师如果能在教学中教之生情，授之生趣，充分发挥语文教学的感染力，充满激情地进行教学，就极容易激起学生美的感受和学习的热情。
除了运用多媒体的手段感染学生的情绪外，教师还可以通过声情并茂的讲解，抑扬顿挫的声调，饱满高昂的情绪感染学生，教师要善于调动学生的情绪，增强其审美的内驱力和激动强度，使学生达到情绪的兴奋点，与作品与老师产生强烈的共鸣，获得审美的愉悦。
比如姜夔的《扬州慢》中“二十四桥仍在，波心荡，冷月无声”的词句给学生提供了时空转换的想像空间，教师可以点拨学生想像过去二十四桥的繁华让月亮都心潮荡漾，说不定也发出了笑声，而如今月亮依旧，却只剩下一泓凄冷的河水伴着孤独的月影，月亮也只能寂寥无声的黯然神伤了。
这时学生们就可以通过想象和联想，感受到“淮水东边旧时月，夜深还过女墙来”的意境，进一步加深了对诗歌意境美的感悟。
语文的世界是审美的世界，使语文课堂充满美感、情感，使学生在“春风”的沐浴下的受到美的熏陶、感染，从而培养学生美好的心灵，发展学生健康的个性，培养他们高尚的道德情操和审美能力，正是语文教师义不容辞的责任和义务。
作为一名年轻的语文教师，我愿意继续努力，不断探索，让“美”洋溢在每一个学生的心间！
中学语文是教学内容极为丰富、美育因素较多的一门学科。
《语文课程标准》明确了指出“高中语文课程应进一步提高学生的语文素养，使学生具有较强的语文应用能力和一定的审美能力、探究能力，形成良好的思想道德素养和科学文化素养。
”可见，中学语文教学与美育教育是相辅相成的。
“应用、审美、探究”是高中语文教学新的关键词，审美教育可以促进人的知、情、意全面发展，培养学生敏锐的感知力、丰富的情感力、独特的想象力和深刻的理解力。
只有在教学过程中注重学生美感能力的培养，才能促进语文从应试教育向素质教育转轨。
在语文课堂教学过程中如何渗透美育？
笔者在多年的教学过程中，对此做了一些积极的探索。
一、课文朗读感悟美。
语文课堂反映生活、描绘自然、抒发感情、介绍知识，自然地有着美的篇章、美的语言、美的形象和美的意境。
首先要让学生感受文本美，就要实施叶圣陶先生所说的“美读”。
“美读”就是抑扬顿挫，声情并茂的诵读，就是把“写在纸上的语言变成活的语气”（朱自清语）。
通过美读，调动学生视觉、听觉以及想象等感觉经验，使学生在语言的流动中感受课文各种形式的美，进而感悟作品美的意境。
朗读就应该像鲁迅先生《从百草原到三味书屋》中的描写的寿镜吾老先生那样投入，那样忘我。
特级教师窦桂梅在教学中就特别注重对小学生的朗读指导，以达到“书读百遍，其义自见”的效果。
例如教学李白《蜀道难》一文，授课时倾听名家范读，开篇一声“噫歔欷，危乎高哉！
”，一下子就将学生拉入到高亢辽远，路途艰难的情景之中，然后在教师指导下让学生跟读、试读，再配以多媒体图像，就会把无声的文字符号所描写的情和景转化为具有声韵俱佳的艺术氛围。
通过朗读，可以创设情境，营造气氛，让学生身临其境，耳濡其情，领着学生从整体上把握文章的脉搏与灵魂，从而使学生获得一种情感上的美的享受。
二、文本研读鉴赏美
1、美的结构。
语文教材对学生进行语言美、形象美、自然美、生活美、艺术美、情感美、创造美的美学教育提供了丰富的内容，给予了得天独厚的条件。
语文教学应高屋建瓴，针对不同文体确定不同的教学重点。
散文诗歌鉴赏注重优美语言所创造的或深沉或悲愤或激昂或婉伤的情感意境，而议论文、说明文除注重语言的严密性外，也应理解课文严谨的结构：
议论文或递进或并列的结构，说明文或逻辑或时间或空间的说明顺序。
授课时教师要梳理清楚文章的结构情感脉络，设计好板书，让学生从中感知作者匠心独运的构思，领悟文章美的结构，进而指导写作实践。
2、美的语言
文学是语言的艺术，它是借助生动、优美、凝练的语言来塑造人物形象，表达人物情感。
鉴赏教材美的语言，是语文教学中不可或缺的方面。
新的课程教学标准要求教师应引导学生积极捕捉语言信息，有自己的领悟。
如教《我与地坛》时，让学生反复品读下列文段：
地坛“园墙在金晃晃的空气中斜切下一溜阴凉。
……蜂儿如一朵小雾稳稳地停在半空；蚂蚁摇头晃脑捋着触须，……瓢虫……忽悠一下升空了，……露水在草叶上滚动、聚集，压弯了草叶轰然坠地摔开万道金光。
”通过反复品读，使学生从地坛的静寂中去体悟万物生生不息，到处洋溢着生命的律动。
正是这样一种境界给作者的心灵以强烈的震撼，而使之感悟到支撑自己生命的人生哲理和情思。
同样戏剧语言中丰富的潜台词也值得品玩，《茶馆》中李三“改良！
改良！
越改越凉，冰凉！
”谐音双关表露出的凄凉和不满；吴祥子“你聪明，还能把那点意思闹成不好意思吗？
”所表现出的无耻的地痞流氓无赖形象，都是语文教学中激发学生审美情趣的感触点。
教学中，只要教师善于捕捉有利于激发学生学习兴趣的信息点，引导学生探究感悟，就能引起学生与作者的情感共鸣，产生强烈的审美体验。
3、美的形象
文学作品中典型人物形象具有永久的艺术魅力，让学生能够正确认识和评价人物形象是语文教学中至关重要的内容。
小说、散文、诗歌、戏剧中鲜活的人物比比皆是。
无论是正面人物，还是反面人物，都表现出了鲜明的爱憎褒贬倾向，体现了作者的美学理想。
如水生嫂是那样的善良、清纯，是白洋淀里的一朵荷花；翠翠是边城湘西的爱情女神，凄美而古老，作品中塑造了这样一个个同命运抗争的或刚烈或凄美或清纯或进取的妇女形象，她们的爱情和个人历程，展现了中国古代妇女的坎坷命运史和婚姻幸福观。
美学家朱光潜认为：
“丑与美不但可以互转，而且可以由反衬而使美者愈美，丑者愈丑。
”施耐庵笔下的正面人物鲁达是值得赞颂的，但反面人物镇关西同样具有其独特的审美价值，鲁达形象正是靠镇关西的反衬，越发显得耀眼，使读者受到强烈的艺术感染。
4、美的意境
学生的审美体验是个体的主体活动，是一种综合性的心理反应，需要感知、想像、情感、思维等心理能力的积极地参与和协同作用，因而审美体验将不仅获得令人愉快的审美经验，而且可以直接锻炼学生的各种心智能力。
品读精美文段，可以让学生直接感受美、体验美，甚至通过想像和联想来创造美。
语文新教材中编入了许多文质兼美的优秀文章，有史铁生、海伦等对生命的敬仰和感悟，也有李阅微独守心灵那一片天地的“空中楼阁”；有苏轼高歌“大江东去”“明月而长终”的豪迈旷达，也有李清照“独上西楼”“人比黄花瘦”的凄美忧伤。
语文教学就是通过美的语言、美的形象的整合，调动审美情趣，让阅读者创造出一种自我的审美意境，进而取得审美教学效果。
三、教学设计体现美
语文教师不只在朗读美文、鉴赏语言、赏析意境、体悟哲思、感悟生命等教学个体环节中艺术地体现美学情愫，更应将一节课、一篇文章、一本教材作为艺术品去雕琢。
如果说语文教学就是美神维纳斯，那么每堂课就是去雕刻她的眼睛和手臂，我们能对视含情的眼神，但永远不会补上她残缺的双臂。
语文教学设计要考虑诸多的审美元素，开篇导语、课文朗读、字形分析、结构安排、板书设计、多媒体运用、作业设计等，教师只有通过整体艺术安排，突出每节课的审美重点，才会让每节语文课都带给学生以美的享受。
四、写作实践创造美
罗丹说：
生活中不是缺少美，而是缺少发现美的眼睛。
用心去创造美，将美诉诸笔端，是语文教学的归宿。
通过文本研读，引导学生从庄子的思想中领悟人生，从苏轼的坎坷经历中感悟乐观旷达，将文本所体现的思想通过写作实践体现出来，对学生今后的人生是有很大帮助的。
学习了李白、苏轼等古代文人作品之后，我让学生以“走近”（写中国历史文化名人）为题写一篇文章，学生习作就以“你说‘蜀道难’，可你一直在走！
”开篇，一股景仰之气溢于言表，这不能不说是对诗人李白豪放飘逸之个性在学生内化后的再创造。
我在教学中，，让学生选择自己崇拜的某一历史文化名人，利用一年时间研读其经历和作品，进而写成3000字以上的论文，集结成集，班级轮阅，对培养学生良好的人文和心理素养有积极地影响，收到了良好的效果。
总之，中学语文教材中的审美素材比比皆是，语文教学过程渗透美育的方法也很多。
深入理解新课标内涵，充分挖掘语言文字中丰富的思想内容，多层次、多角度发掘作品中的美育点，以陶冶学生的情操，培养他们健康高尚的审美情趣。
同时，教师对美育的形式和内容应多元探讨，不要仅囿于语文课堂教学，更应该贯穿到学生生活的始终，真正造就学生健全的人格。
胸有丘壑自成章
——一节公开课后的思考
新河中学 王建华
内容简介：
本文从一节公开课的偶然事件引发对教学艺术的思考，认为教学艺术不是用备好的教案去按部就班的完成教学环节，而要根据学生的实际灵活的选择教学方法和重组教学环节。
同时结合特级教师的一节课作了一些思考，觉得真正的教学艺术不是孤立的看一节课，而应着眼语文教学的系统，把每一节课都放到语文教学的大系统中，根据学生的实际反映去思考教学内容、教学方法和教学环节。
关键词：
公开课学生实际教学艺术特级教师教学系统
作为省一级重点中学，学校每年都要面向全市举办“教学艺术展示周”活动。
我参与了2006年的教学艺术展示周活动，上《项脊轩志》这篇课文。
这是一次引发我很多思考的一次开课。
对这篇课文，我确定的教学目标是：
理解作者情感，品味平淡中蕴含深情的语言，把握文章的抒情方法。
所以上课时紧扣“情”字主要围绕着四个问题展开：
第一，本文的关键句是什么？
为什么？
设计这样的问题在于让学生对全文的内容有一个整体的了解，初步把握作者的情感。
第二个问题是，围绕“悲”“喜”二字作者叙写了哪些人事？
通过这些叙写文章表达了什么样的“喜”和什么样的“悲”？
这是对文章的具体感知，需要对文章作内容的分析和语言的品味，感知作者平淡的叙述中所隐藏的深情。
随之而来第三个问题是，作者是怎样抒发这种悲和喜的？
这是从理性层面的思考，从而了解作者的创作上的特点，学习一些写作的方法。
我用两幅对联概括：
“事细而情深，文短而意长”，“景不必奇谲瑰丽唯幽静能怡性，事无须惊心动魄是真情才动人”。
第四个问题是，如何理解“悲”、“喜”两种情感在文章中的统一？
这是对文章主题和内在结构的把握，也是对作者深层情感的进一步理解。
因为教两个班级，又是面对全市的一节课，所以我先在不开课的班级上了一课。
开课了。
开始的时候很顺利，一切按我原来的估计进行。
对第一个问题学生较快的解决，很快的找到关键句，理由也概括得很到位：
是全文情感的概括；是过渡句，承上启下；点明了写作《项脊轩志》的原因。
对第二问题，我预先的概括是：
怡然读书之乐，
家道中落之伤，慈母早逝之哀，辜负祖母之悲，怀念亡妻之痛。
我先让学生思考五分钟，然后让学生回答。
其实对这个问题，我早做好对学生点拨的准备。
因为在另一班上课的时候，学生的回答总不能中的，特别是对什么样的“喜”和什么样的“悲”更未能理解到位。
所以我在上公开课时心理上也对学生作了定位，并设计了很多的小问题准备用来引导。
如“喜”部分：
为什么修葺项脊轩？
为什么不另起书房？
你觉得那些地方能够表达作者的喜悦？
“悲”部分：
母亲是怎样的人？
回忆祖母侧重写了什么？
回忆母亲用“泣”，回忆祖母用“长号”，而对妻子却没有直接的词语表现感情，这是为什么？
……在思考这些问题时引导阅读课文，推敲字词，品味语言，然后概括情感，把握方法。
未料到一个学生在回答时概括得相当到位：
“重修项脊轩的读书之乐，回忆母亲时光流逝之悲，回忆祖母功名难就之悲，回忆妻子英年早逝之悲。
”当时他的回答引起听课老师的一片惊呼，我也很感突然，虽然和我原来的概括比较还有值得完善的地方，但他的回答基本中的，原来设计的所谓引导是全用不上了，只好马上改变问题：
“你从哪些地方读出了这样的‘喜’和‘悲’？
”在随后的阅读和品味的教学过程虽然尚算顺利，但自己也发觉有些地方出现了不应有的重复，使得其中的一个练笔环节（围绕一个“情”字，概括《项脊轩志》这篇课文的内容）因为时间的紧张不得不舍弃。
课后，和几位同学同事一起吃饭、聊天。
大家对我上课时注重文本，侧重语言品味的教学持肯定意见，但我总觉若有所失。
其间也谈到一位特级教师到我市一所高中上课的事，说他那节课上得不理想，完全不能体现特级教师的水平。
有一位甚至开玩笑：
“特级教师的课不过如此，还不如小曾老师的课呢。
”另有一位说可能特级教师不了解那所学校学生的情况。
这句话让我刚才的思考一下找到了突破口。
作为教师，上课之前首先要做的是备课。
备什么？
备教材，备学生。
其实备学生太难了。
一个班级五十多位学生的学习状况、语文素养是不同的；同一个学生的昨天和今天也是不同的，思想、心态、情绪等一切的心理和身体的状况都可能对学生造成影响；第二，所学内容的不同也可能导致教师对学生的了解不充分。
不同文体、不同语言风格或不同思想倾向的文本都会因学生心理期待等原因有着不同的阅读效果。
而任何一点的不同都可能影响一节课的教学环节，影响一节课的精致甚至常态。
这样，我们可以说，备学生是需要的，但只能在一个大略的层次上做一个大概的估计。
所以，剩下的只能是备教材，因为只有教师对教材备充分了，才能任凭它“八方风来，我自巍然不动”。
怎样算是备好了教材？
我觉得一是对教材烂熟于胸，从字词句到文章结构主题手法等等都了然，二是要选择授课内容，确定授课重点，不可能把教师知道的全部在课堂上让学生掌握，只能根据文章的特点和教材的编排选择性的讲授。
我觉得，备教材要比备学生重要。
教材是可以把握的，而学生却每天都是不同的。
如果没有对教材的熟悉，对学生课堂上的精彩表现我们很难因势利导，这样对学生是一种挫伤；如果没有对教材的熟悉，面对学生课堂上的疑问将无言以答，这样对教师一种打击；如果没有对教材的熟悉，面对课堂上节外生枝的问题将无法控制，这对课堂时间是一种浪费。
当然，这样说绝不是说教学可以不顾学生，恰恰相反，课堂的教学绝对不能脱离学生进行，这是最重要的。
备教材是前提，从学生的实际出发则是关键。
而教学的艺术，正是在这样不可预知中才得以淋漓尽致的展示。
而我，正是未能意识到学生的不同而使课堂教学出现了凝滞。
所以，我想，所谓的教学艺术，绝对不是用已经备好的教案按部就班的进行教材的解剖，而是在充分掌握教材的前提下，根据学生课堂上的表现，根据教学目的随时调整教学方法和重组教学环节。
这是我想到的第一点。
对于特级教师的课，如果几年前我听到“也不过如此”这样的话，我可能会相信，并且自我安慰：
你看特级教师的课也有人说不好，何况是你？
但现在的感觉却不一样了。
在自己也开过一些公开课后深深地感受到凭一节课就来判定一个老师的好坏那是不够恰当的。
教材可供挖掘的、学生的状态、师生的了解和磨合等都可以影响一节课。
一篇课文向学生讲什么、怎样讲，可能每一位老师的处理都不同，所以每一节语文课都可能招来异议。
而优秀的老师决不是把一篇课文只当成一篇课文。
他把这课文当成是整个系统中的有机组成部分。
所以，在某节课中，他可能什么都不做，只引导学生读，而另一节课可能会深挖细析，甚至由肌肉骨骼分析到神经末梢。
如果我们不了解他的教学思想，不了解他的整体教学设计，而对他的某一个环节中的处理可能不以为然。
正如我们看到一座花园，如果一看到枯枝败叶就判断它的残破，而没有想到这些枯枝败叶正是营养花木的养料，这是错误的。
在一些课堂上，作秀成为了一种时髦。
课堂的活跃、教师的风采，都是表演的元素，却很少有人去顾问这种表演之后还留下什么。
语文教学是一个大系统，它有些时候表现为朴素甚至是单调无聊的操作，有些时候表现为精彩纷呈的思想的碰撞，有些时候为精心的品读体悟，有些时候为深思奋笔疾书……
语文教学可以看成是一项工程，甚至可能比工程还要复杂。
每一篇课文、每一个知识点都需要精心安排，课文和知识点的网络更要精心构建。
大师之所以成为大师，是因为他们有积累更有思想，而最重要的是把从教学实践中来的教学思想再运用到实际中去，形成自己的教学王国。
所以我想，所谓教学艺术，它首先是对教材通盘熟悉的前提下，明确每一册课文每一个单元每一篇课文的教学内容和教学重点，其次是在课堂教学中能随时根据学生的情况采用适当的教学方法和合理的教学结构，完成教学目标。
这正像是一位画家，只要胸有丘壑（教学系统），那么无论是条幅还是长卷（具体的教学内容）他都能根据材料（学生的实际表现）自如的进行创作。
这是我参加这次教学艺术展示周后的思考。
【摘要】
泰戈尔说：
“教育的目的应该是向人类传递生命的气息”。
作为语文课堂教学的载体——文本，就是向学生传达生命气息最重要的工具。
那么，语文教师该如何引领学生激活文本的生命，从而熏陶感染学生呢？
笔者将结合自己的教学实践与思考分别从关注文本的语言美、意蕴美以及对文本的升华、拓展，即从形式、内容、提升的角度进行分析。
【关键词】
文本激活语言美意蕴美拓展升华
【正文】
钱理群教授曾说过：
“我们批评过去的应试教育有很多问题，知识一大堆，文本不着边’，这是一种遮蔽。
而我们现在有另一种形态的遮蔽，我们有形形色色、五花八门的形式主义的东西，说难听点，就是各种各样的‘表演’，恰好这种‘表演’使学生不能直面文本。
”的确，在当下的语文课堂教学中，我们较多地关注了“怎么教”却忽视了“教什么”。
于是，出现了脱离文本，架空文本，或者以教师的分析代替学生的阅读实践或者远离文本进行过度发挥等情况，而这已经成为阅读教学中的大问题。
对于语文学科来说，文本（这里特指文学作品类文本）是蕴含着美的生命体，它是我们语文课堂中的一种依托，是学习语文知识、培养语文能力、提高语文素养的载体。
文本亦是有生命的，它将作者对生命、对生活的感悟融会在这文字符号之中；它是知识、体悟、情感的宝藏，它等待着我们开掘，等待着我们将它融入自己的生命，等待着我们赋予它新的时代意义并传承下去！
因此，激活文本的生命，就是激活学生的生命意识。
作为学生与文本间沟通桥梁的教师，我们该如何引领学生激活文本生命并将其融入学生的心灵呢？
笔者将结合自己的思考与教学实践，从以下三个方面加以说明：
（一）激活文本生命，就必须关注语言美
于漪说：
“声情并茂的朗读、讲解，旁征博引的议论、评析，眼神、手势、神往的表情，一幕幕在脑海中浮现，我常顿然有所悟：
这就是语文！
”的确，面对文本，我们最直观的感受来源并不是蕴含于其中的深刻情感与思想，而是文本语言所带来的冲击力。
那么，该怎样从品析语言的角度激活文本的生命，从而对学生的语文素养加以提升呢？
笔者认为除了关注文本语言的画面美、音乐美，关注对文本的诵读体悟等常规方式外，还可以从以下几个方面入手：
1、激活文本的语言美，需要关注生动、形象的修辞手法
修辞，作为语言学中一个独立的研究领域，本身就对语文教学具有极大的价值和意义。
不能想象，没有修辞的语言是怎样的苍白，空洞。
所以，当我们关注语言美的时候，就一定要关注修辞在文本中的重要价值，并引领学生在对文本语言的解析中学会运用修辞来丰实、提升自己的语言素养。
例如《荷塘月色》中，修辞手法的运用就为语言添加了丰富的色彩。
如写静态的荷花，连用三个比喻：
“正如一粒粒的明珠”，“又如碧天里的星星”，“又如刚出浴的美人”，分别写出了淡月辉映下荷花晶莹剔透的光亮，绿叶衬托下荷花忽明忽暗的闪光，以及荷花不染纤尘的美质。
生动、准确的比喻充分激发了读者的想像和联想能力，使人沉醉在这唯美的意境之中无法脱身。
除此以外，新颖别致的通感也为文本语言之美锦上添花。
嗅觉、听觉、视觉的互相转移沟通，使读者能调动所有的感觉器官去感受这诗情画意般的荷香月色，那如乐声般迷人的光和影营造出温馨、幽雅的氛围，这自然会将读者带入到一种朦胧的美的幻境，而这些美感不都是在对修辞手法的品味中才感受到的么？
2、激活文本的生命，需要关注简洁、准确的标点符号
标点，是文本的有机组成部分。
虽然只是小小的符号
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