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笔者绝不是京剧迷，但认识一位京剧迷。
二十年前我当学徒工时，有位老师傅告诉我说，在老北平，他每天晚上都到戏园子坐坐。
一出《长坂坡》不知看了多少遍，“谁的赵云”他都看过。
对此需要详加解释：
过去所有的武生大概都在《长坂坡》里演过赵云；
而我师傅则看过一切武生演的赵云。
因为还不是所有的男演员都演过杨晓冬、也不是所有的女演员都演过银环，现在我们还不能说淮的杨晓冬、谁的银环都看过；
但是事情正朝这个方向发展，因为杨晓冬和银环正在多起来。
而且我们也不妨末雨绸缪，把这件事提前说上一说。
老实说，老片新拍（或者老戏重拍）不是什么新鲜事。
我在美国时看过一部《疤脸人》，是大明星艾尔·
帕西诺主演的彩色片。
片尾忽然冒出一个字幕：
以前有过一部电影《疤脸人》，然后就演了旧《疤脸人》人的几个片断。
从这几个片断就可以看出，虽然新旧《疤脸入》是同一个故事，但不是同一部电影。
我们还知道影片《乱》翻新了莎翁的名剧.至于《战争与和平》，不知被重拍了多少遍。
一个导演对老故事有了崭新的体会，就可以重拍；
保证观众有一个全新的《疤脸人》或《战争与和平》就是；
而且这也是对过去导演的挑战。
必须指出，就是这样的老戏重拍，我也不喜欢。
但这种老片重拍和我们看到的连续剧还不是一回事。
我看到的《野火春风午古城》，不仅忠于小说原著，而且也忠实于老的黑白片；
观后感就是让我把早已熟悉的东西过上一遍——就如我师傅每晚在戏园子里把《长板坡》过一遍。
前些时候有些历史连续剧，也是把旧小说搬上银幕，也是让大家把旧有的东西过一遍。
同是过一遍，现在的连续剧和传统京剧不能比。
众所周知，京剧是高度完美的程式化表演。
连续剧里程式是有的，完美则说不上。
我认为，现在中国人里有两种不同的欣赏趣味。
一种是旧的，在传统社会相传统戏剧影响下形成的.那就是只喜欢重温旧的东西：
另一种是新的，受现代影视影响形成的，只喜欢欣赏新东西。
按前一种趣味来看现在的连续剧，大体上还能满意，只是觉得它程式化的程度不够。
举例来说，现在连续剧里的银环，相老电影里的银环，长相不一样，表演也不一样，这就使人糊涂。
最好勾勾脸，按同一种程式来表演。
当然，既已有了程式，编导就是多余的。
传统的京剧班子里就没有编导的地位。
不过，养几个闲人观众也不反对。
若按后一种趣味来看连续剧，就会说：
这叫什么？
照抄些旧东西，难道编导的艺术工作就是这样的吗？
但后一种观众是需要编导的，只是嫌他没把工作做好。
总而言之，老戏新拍使编导处于一种两面不讨好的尴尬地位：
前一种观众要你的戏，但不要你这个人。
后一种观众要你这个人，不要你的戏。
换言之，在前一种观众面前，你是尸位素餐地鬼混着。
在后一种观众面前，你是不称职或不敬业的编导。
照我看来，老戏重拍真是不必要。
我有一个作导演的朋友，他告诉我说：
你不知道做编导的苦处，好多事都是不得已而为之。
他这样一说，我倒是明白了。
首先先强调成功的作品应该拍续集，因为成功的作品，自然是大部分人们所认同的，具有一定的观赏性
第二点，现在好的作品越来越少，如果有一个成功的作品，再加以延伸必定有很多亮点
第三点，关于现实点的问题，成功的作品就代表着它符合大众的品味，续集更是会吸引人们去观看，你也可以举例说明，比如加勒比海盗，已经拍了三部了，都很不错，已经在拍第四部了，还有玩具总动员，魔戒，第一滴血，这样的例子数不胜数
谢谢主席：
很高兴可以和来自师范学院的同学探讨这个十年前曾经讨论过的辩题。
我们知道一场有意义的辩论赛，需要明确的概念。
首先让我们来看一下什么成功的影视作品。
成功的影视作品指的是那些以良好的艺术价值为基础，并具有良好口碑的影视作品，简而言之就是口碑好，票房佳。
需要强调的是，影片本身的艺术价值比票房重要的多，例如《无极》这部电影也具有很不错的票房，我相信却没有人会认为这是一部成功的影视作品。
而续集则指的是在原作的基础上创作并与原作相互独立的作品，它通常与原作在人物、情节、特定时空等要素上具有一定的关联性。
然而我方不得不指出，有些电影例如魔戒，由于故事情节很长，不得不需要分几部电影的时间才能把故事说圆满的并不算续集。
应不应该表现的是一种价值判断，例如我们说：
你不应该去见他，其意思当然不是说你一定绝对不能去见他，而是指我们不推荐或者不提倡你去见他。
诚然我方承认的确有一小部份的续集拍的较为成功，例如教父2，星球大战系列以及007系列等等。
可是是不是因为有成功的例子，我们就应当提倡拍续集呢？
！
我方认为成功的影视作品不应该拍续集理由有三：
1：
成功的影视作品拍续集是对消费者的一种不负责任的行为。
的确从观众的心理需求上而言观众都很想知道影片的后续情节是什么，就犹如当我们看到断臂的维纳斯我们都会很好奇她那双手臂到底是怎样的一个姿态。
可是当我们真的把断臂的维纳斯的双臂给接上去了，观众的好奇心是满足了，可是影片原本的美感，原本留给我们无限遐想的空间到哪里去了呢？
更进一步而言观众之所以愿意去看续集还是因为原著拍的成功。
然而当我们观众满怀希望的走进电影院，却发现续集与自己的期待相去甚远，甚至感觉自己完全被欺骗了，这个时候对方同学口口声声所说的观众的权益又在哪里呢？
大白鲨第一部吓得观众晚上睡不着觉，可是到了大白鲨2呢?
观众可真的就在电影院睡着了呀。
万圣节一拍十几集，可是每一集都是杀来杀去，让人感觉万圣节原来就是黑帮纪念日一样。
类似的例子还有很多很多
其次用发展的眼光来看，所谓续集的经济利益，其实只是商业上的短视行为，许多制片商急于求成，想凭借正集的金字招牌作幌子，于第一集还未在观众心中立足时便将续集拍竣，以求短期的市场回报。
这样做伤人伤己，不仅自己很难达到预期目的，观众也会看了之后大倒胃口，导致作品在市场上的金钱失利，经济失意可想而知。
第三由于成功的影视作品的本身的特点使得大多数成功视影视作品并不适合拍续集。
成功的影视作品其故事情节本身已经比较圆满，对于人物角色的刻画以及心理描写也往往很到位，这个时候不顾艺术规律，为了经济利益强行拍续集其结果只能是狗尾续貂。
居于以上原因，我方认为成功的影视作品不经过拍续集。
时下，影视圈弥漫着一股“续拍之风”：
40集电视连续剧《大宅门》续集正在紧张拍摄（据称将拍100集）；
号称《激情燃烧的岁月》的续篇《军号嘹亮的年代》已提上开播日程；
《还珠格格》第三部已杀青；
而《康熙微服私访》已经续到了第四部。
《离婚启示录》的姊妹篇《女人背后的女人》近日将出炉，还有《警戒线》的姊妹篇《情有千千劫》、《红色康乃馨》的姊妹篇《蓝色马蹄莲》和《黑冰》掀起的“黑旋风”系列等。
此外，还有即将播出的《重案六组》姊妹篇《生死蜕变》、正在拍摄中的《绿萝花》姊妹篇《太阳花》等……电视剧“续”得热火朝天，电影人也不甘落后。
有消息称，《英雄Ⅱ》已进入实质性操作阶段。
如此众多的影视剧续集竞相开拍，难怪有人戏称：
2003年是影视剧的“续集年”。
不可否认，一些续集拍得叫好又叫座。
典型的如《黄飞鸿》、《还珠格格》、《康熙微服私访》等。
但更多的续集因超不过第一部而落入无人喝彩的尴尬境地。
当年《济公》一角曾给多少人留下深刻的印象。
“鞋儿破，帽儿破，身上的袈裟破。
”不仅孩子爱唱，老年人、青年人也爱唱。
当观众满心企盼新版“活佛”更加生动、可爱时，《济公游记》却让观众大失所望，乏味的情节、明显的表演痕迹，着实让人“爱”不起来。
《西游记》当年播出时，真可谓万人空巷，尽管还是原班人马，尽管科技手段更加高超，但《后西游记》的收视率与第一部比，的确有天壤之别。
袭得多。
“续拍风”盛行，从一个侧面反映出当前影视生产中一个严峻的问题：
按说影视走向市场之后，在市场需求的引导下，影视剧生产应更多样化，更求好求新。
究竟是什么原因，使一个偌大的影视市场蜕变成一口“炒剩饭”的“大锅”,个中原因值得圈里圈外人深思。
正如事物都有其有利的一面，也有不利的一面一样，续拍的作品一般来说都有一个好看的故事，但续拍并不是取胜市场、抢夺观众眼球的不二法宝，相反，还带有一定的风险性。
首部大型室内剧《渴望》一炮打响后，有许多投资者希望剧组拍续集，但导演明确拒绝了，理由很简单：
留些悬念给观众，比明白无误的“欢欢喜喜大团员”式的结局不更好吗，对于亿万普通观众来说，大量的优秀的原创作品才是这个市场的主体。
续集不是不可以拍，但如果续集或“姊妹篇”在质量上不能超越第一部，其结果便成了狗尾续貂。
我是觉得应该的，但是你是反方对吧？
我能想到的是吴宇森导演的例子。
当年吴宇森导演拍完《英雄本色》是不想再拍续集了，因为在《英雄本色》里他已经把自己想表达的全部都放进去了，他觉得没有理由因为票房好观众喜欢就去重复自己的作品，但是因为公司有合约，所以没办法只好拍了第二集，第二集票房有很好，观众又很喜欢，但吴宇森是下定决心打死都不拍第三集，所以后来第三集有徐克拍。
《英雄本色》不可否认是一部好的作品，他初次展现了吴氏的暴力美学，同时也影响了整个东南亚的青少年....
吴宇森导演一直觉得如果一部作品里面已经包含了自己所要表达的，自己要传达给观众的已经都在一部作品里了，就没有必要再拍续集了，即使观众喜欢也不需要。
PS：
赤壁虽然拍了续集，但是那本来是一部电影，只是为了商业上的考虑才分为两集。
再PS：
《大话西游》原本也是一部电影，但是为了商业上的考虑才分为两集的，而且它本来就可以合并起来，第二集有好多第一集的场景.....
如果正方拿《指环王》、《哈利波特》之类的做文章的话，那你可以说那是因为有原著的关系....
其实好的作品拍续集更多的是商业上的考虑，太多作品是狗尾续貂了....比如《死神来了》、《蝴蝶效应》，全都是一个模式弄出来的，换汤不换药而已....典型的像007系列==
这是最终版立论稿较之前一版修改了一个标准和打的两个方向，立论中没有说明“系列片”和“续集”的关系，因为我本人认为，把“系列片”概念拿出来容易误导我方辩友把部分对我方不利的续集归结为系列片，以至于评委认为我方过于霸道。
不过也有不少人认为应该把系列片拿出来，大家可以分享下意见。
正文：
谢谢主席！
各位观众，各位评委大家晚上好。
感谢对方的严密精彩的立论陈词，下面就由我为大家阐述一下我方观点中与对方认识不同的几个方面。
开篇立意，定义先行。
还是让我们先分析一下今天的辩题。
首先，“拍”字告诉我们，今天我们提到的作品是指影视作品。
成功的影视作品即传播了优秀文化，创造了一定经济效益，遵循艺术规律和经济规律，完整表达原作内涵和精神的作品。
至于续集，则是在原作的基础上创作的，在故事情节上可以完全独立的影视作品。
我方认为，判断一个影视作品应不应该拍续集的标准是后续作品是否具有一定得经济价值、文化价值和艺术价值。
首先，我们经常看到，在某某作品的续集中，人物的性格被夸张，被放大，与原作中大受欢迎的情节类似的场景一次又一次上演，我们发现当初吸引我们的亮点不见了，让我们或捧腹或泪流的场面看厌了。
演员和剧本都背负着巨大的压力，剧情不再跌宕起伏的发展，演员不再全心投入的表演，因为原作为它定制了牢笼。
究其原因，续集出现是因为原作大受好评，有利可图，当然，任何影视作品，任何商品都伴随着经济利益，但是我们发现拍摄“续集”的最大目的是赚钱。
我们最终发现，因为这样一个动力源泉的存在，绝大多数续集当中艺术被庸俗化了，剧本为了迎合大众被改得面目全非，票房惨淡，臭名远扬，甚至坏了原作在人们心中的印象。
商家观众两败俱伤。
其次，影视作品是传媒的一部分，是传播优秀文化的重要手段。
传媒不应该为了迎合大众而存在，媒体的作用是引领大众，影视作品在娱乐大众的同时应该高于生活，挖掘生活中的哲学，启发人们对生活现象的思考。
因此，观众喜爱续集这种形式，并不代表影视作品就应该遵循这种形式。
之前我也说到，传播优秀文化是成功作品重要的标准之一，艺术需要新意，生活更需要新意，普遍的说，全新的作品相对于续集能为我们带来更多的思考，能为生活增添更多色彩。
最后请允许我分析一下续集构建的基础，经验告诉我们，续集一般是构建在原作未讲完的故事或是原作中故事的分支上的。
熟不知，这种未完全也是影视作品的一种魅力，也就是说，随着原作剧情的清晰，大部分续集瓦解了我们回味反思某部作品的空间，削减了原作的魅力。
综上所述，我方认为好的作品不应该拍续集。
谢谢！
感谢对方辩友的精彩攻辩，请允许我回答一下出现在对方提问中的几个原则性问题。
首先对方提到了成功作品的问题，请再次明确，成功作品即完整表达原作内涵和精神的作品，连原作的精神和内涵都表达不完整，怎么称得上“成功的作品”呢？
因此也就不存在用“续集”这种形式补全的问题。
其次，对方辩友认为我方低估了续集的文化价值和艺术价值，而夸大了拍摄续集的经济目的。
其实在座的各位对片方拍摄续集的目都心知肚明，而且续集是新作播放完之后拍摄的，编剧和片方一定会加紧创作进度和拍摄进度，试问没有时间的沉淀怎么能产生怎么能有兼具文化艺术价值的作品？
因此我方一致坚信，成功作品不应该拍续集。
谢谢大家！
好的影视作品即传播了优秀文化，创造了一定经济效益，遵循艺术规律和经济规律而拍摄出来的作品。
我方认为，判断一个影视作品应不应该拍续集的标准是后续作品能否续写经典，能否维持原作的风格和思想，能否满足观众的需求。
我们经常看到，在某某作品的续集中，人物的性格被夸张，被放大，与原作中大受欢迎的情节类似的场景一次又一次上演，我们发现当初吸引我们的亮点不见了，让我们或捧腹或泪流的场面看厌了。
续集越是害怕砸了原作的招牌，就越容易毁了原作的名声。
究其原因，续集出现的原因是原作大受好评，有钱可赚，当然，任何影视作品，任何商品都伴随着经济利益，但是我们发现拍摄“续集”的最终目的是赚钱。
当然，这么赤裸裸的揭示这样一个事实不是我的风格。
当然我们最终发现，因为这样一个动力源泉的存在，绝大多数续集当中艺术被庸俗化了，剧本为了迎合大众被改得面目全非，票房惨淡，臭名远扬，甚至坏了原作在人们心中的印象。
传媒为了迎合大众而被创造本身就足够奇怪了，媒体的作用是引领大众，影视作品在娱乐大众的同时应该高于生活，挖掘生活中的哲学，启发人们对生活现象的思考，我并不是说盈利是不对的，盈利是商家维持正常商业活动的必要手段，但是如利用续集来谋财，这样的手段则低俗且不符合正常市场规律，属于投机取巧的一种。
当然会被观众所唾弃。
最后要说明的一点是我们看到的叫好又叫座的电影，比如《哈利波特》系列，它们虽然在同样的名字后面缀上数字，但是它们并不是原作和续集的关系，它们属于一个系列，每一部作品的故事并不是可以单独分立的，所以请大家不要混淆系列片和续集的概念。
陈词：
谢谢主席。
各位观众评委对方辩友大家好。
对方辩友嘈嘈切切错杂弹，大错小错落一盘。
其错误的根本之处在于对“成功的作品”和“续集”两个概念的误解。
何谓成功的作品？
本辩题中成功的作品当然是指既叫座又叫好的影视作品。
票房收入高只是其一，此谓叫座；
而观众影评对它在艺术形式上的肯定也是至关重要的一方面，此谓叫好。
刚才对方辩友一直在强调叫座的作品就是成功的作品，这个结论下得实在是失之武断。
其实我可以悄悄的告诉对方辩友，在香港最卖座的作品是三级片，难道这就是对方辩友所颂扬的成功的作品吗？
难道对方辩友真的大力支持此类作品拍续集吗？
第二是何谓续集。
我想对方辩友显然也把这个概念给搞错了。
所谓续集，根据当代汉语规范词典，是指电视连续剧或电影播出每一部之后，再开拍的后续作品。
下面我方将从续集艺术价值与商业价值两个方面，以观众利益社会利益为立足点，具体论证我方观点，成功的作品不应该拍续集。
首先续集的艺术价值向来为人所诟病。
当今社会大量的续集充斥市场，打着成功作品的招牌，却粗制滥造，鱼目混珠，狗尾续貂，画蛇添足，令人乏味。
诚然，正如对方辩友所说，续集中也不乏优秀作品，但是我们看问题应该分清主流与支流，个别与整体，不可盲人摸象以偏概全。
据2009年2月1O日《华盛顿邮报》的全国统计，在有史以来最受观众欢迎的186部影片中一般的影视作品的成功率高达60％，而续集的成功率却不到20%。
由此可见续集作品的艺术性远低于原创作品。
那么可能有人要问，为什么续集成功就那么难呢？
黑泽明曾说过，一部好的作品最重要的是他的创意。
然而原作既定的条条框框早已紧紧束缚住了续集的思想，导演要想到更精彩的创意谈何容易？
詹姆斯·
卡梅隆的实例告诉我们拘泥续集只会陷入困境。
他的《终结者2》没有为他取得任何奖项，《异形4》更是让人惨不忍睹。
但当他放弃拍续集后，他的新作《泰坦尼克号》却为他带来了巨大的荣誉。
成功作品的成功之处就在于它能给观众留下无尽的遐想，来适应一千个哈姆雷特的需求。
但续集一出，遐想被点破。
这使得观众不仅痛恨续集，而且也丧失了对原作的兴趣，我又请问对方辩友了，续集所谓的艺术美有在哪里呢？
从商业价值角度来看，我方仍认为成功的作品不应该拍续集。
对方辩友说生产商拍续集是为了满足观众好奇心的心理需求，把生产商说的比雷锋还无私，这种伪善的背后隐藏的是什么呢？
是利益的驱使，生厂商利用观众的好奇心，利用狗尾续貂的劣质作品，骗取消费者手中辛辛苦苦挣来的血汗钱啊。
所以从观众利益来讲拍续集实在是不应该啊！
退一步说，成功作品的续集就一定会为片商赢取巨额利润吗？
这个问题实在值得商榷。
续集电影虽然具备一定的先天优势，但“续集”不意味着为票房“上锁”，续集作品遭遇“滑铁卢”更是屡见不鲜。
据谷歌影视全球统计，去年100部卖座的电影里头只有不到5部是续集，所以从社会经济效益的角度来讲，续集作品与一般作品相比还是不够叫座啊。
综上所述，整体而言，续集作品既不叫座也不叫好，因此我方一致认为，成功的作品不应该拍续集。
谢谢。
续集，即是电视连续剧或电影播出每一部之后，再开拍的后续作品。
以前，‘续集’一词只会代表第二部作品，而第三部之后就会用‘第三集’如此类推。
但是‘集’在电视剧中容易和单元‘集’混淆，所以电视剧改用‘辑’表示。
而欧美剧流行之后，由于使用英文单词‘SEASON’表示辑数，现时大多数电视或动画的续集都用‘季’代替‘辑’。
其实，‘集’、‘辑’与‘季’在国语中是同音的。
主席：
亲爱的朋友们，您现在收看的是99国际大专辩论会a组的第二场初赛。
今天对阵的双方是那鲁大学和台湾大学。
说到辩论，我们自然会联想到战国时期或是古希腊古罗马，那的确是辩论的辉煌时期，但是古人的辉煌已远离我们，古时辩坛的名家先贤已具往矣，但是古人的智慧却早已经被我们应用，辩论也早已从浮华走进现实生活，成为一种实实在在的生活技能。
由此可见，数辩坛风流人物还看今朝啊！
朋友们，近一个时期我们在电视屏幕上都看到了一只可爱的小燕子飞来飞去，那就是“还珠格格”，好像第一部好几十集没有飞累，又飞进了第二部，又是好几十集，据说第三部又在筹集当中。
这个现象也不是偶然的.。
这个文化现象倒是挺有意思。
那么是不是所有成功的影视作品都应该拍续集呢？
今天我们就此现象作一番辩论。
根据赛前抽签的结果：
正方耶鲁大学他们所持的立场是——成功的影视作品应该拍续集。
方台湾大学所持立场是——成功的影视作品不应该拍续集。
下面要进入的是陈述阶段。
首先有请正方一辩高昆同学陈述观点，时间是3分钟。
（掌声）
正方一辩：
评委、大家好！
继上届国际华语大专辩论会成功播出之后，欢迎大家现在继续欣赏它的精彩“续集”（掌声）我方认为，成功的影视作品应该拍续集。
所谓成功的影视作品当然指的是以良好的社会效益为基础，遵循艺术规律和经济规律而拍摄出来的作品，而续集则指的是在原作的基础上创作并与原作相互独立的作品，它通常与原作在人物、情节、特定时空等要素上具有一定的关联性。
为成功的影视作品拍续集，是影视作品消费者与生产者的共同要求。
第一，对于影视作品的消费者及观众而言，拍续集符合其心理需求。
心理学的研究表明，有些观众具有惯性心理和好奇意识双重特志，惯性心理使得观众倾向于欣赏自己所熟悉的艺术世界和表现方式，而好奇心则使观众渴望了解人物、情节的后续发展。
正因为如此，刚才我们的主席才会深有感触他说人们看完了《007》的正集之后，还想看《007》后面的续集。
这段时间电视剧《还珠格格》同时风靡两岸三地，可如果这集一结束就小燕子一去不复返，白云千载空悠悠的话，广大观众就会感叹电视机前使人愁了。
（掌声）
第二，作为影视作品的生产者而言，拍续集有助于实现经济和社会双重效益。
首先，就经济效益而言，成功的影视作品具有名片效益，拍续集可以借助规模经济以获取较为稳定和良好的预期收益：
其次，就社会效益而言，拍续集可以使得已初步成功所树立起来的典型形象和道德意识进一步深入人心，从而更好地发挥其社会教化功能。
其实，从卓别林到斯皮尔伯格，从黑泽明到吴宇森，诸多影视大师都已经认识到了这一点，并做出了有意义的实践。
我们用统计学中的回归分析对美国最大的电影数据库艾美森数据库进行了研究，其结果显示，续集在世界影片中的比例出现明显的上升趋势。
而且这个趋势在70年代后期明显加速。
在即将跨21世纪的今天，文化、多元化已成为时代的主题。
对方辩友，千万不要再口口声声地在文艺百花齐放的同时却又对续集这朵艺术奇葩斩草除根。
续集的世界并不无奈，续集的世界很精彩。
（热烈的掌声）
主席：
我们感谢正方一辩高昆同学他丰富而严谨的立论。
下面有请反方一辩杨晓栅同学来陈述反方的观点，时间也是3分钟，请。
反方一辩：
主席、评委，大家好！
照对方辩友所说，那么我们今天的比赛可能可以切成对方辩友的一辩是一集，我的一辩申论是一集，然后我们分段播出，对方辩友是第一集，而我是续集，是这样吗？
似乎不是的。
（笑声）从以上来说，对方辩友对续集的定义其实除了这个例子之外，我们都可以接受。
续集就是跟上一集有相当的关联性，可是基于这个关联性，我们就发现了今天所有的片商就如对方辩友所说，他们是想要以经济效益的考虑来拍摄续集的，而可惜的是，这样的一个前提，这样的一个动机，合
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