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汉统一后，以竞技为主的百戏盛行（戏剧性故事）

民间流行平调、清调、杂舞、杂曲

3、南北朝时期：

出现拨头、代面、踏摇娘、参军等（有一定故事内容和战斗意义）

4、唐、宋、金时期――戏曲的形成期

唐代，中国音乐声律完成了大转变，舞蹈艺术空前发展

北宋，在唐参军戏的基础发展起来的杂剧和后来的金院本都是戏剧的雏形；

北宋的影戏和傀儡戏能够表演完整的故事

5、元朝时期：

元杂剧，在金院本和诸宫调的基础上形成，是我国戏曲史上完整而成熟的戏剧艺术

6、元末、明清时期：

元末出现南戏，是流行在浙江沿海一带的杂剧

近代地方戏曲日趋繁盛，一批大型地方戏（评剧、吕剧、秦腔、黄梅戏等）趋于定型和成熟

乾隆末年，四大徽班把二簧戏带到北京，逐渐形成京剧，后成为全国影响最大的一个剧种。

三、分类：

1、按作品内容的性质分

①悲剧：

悲剧将人生有价值的东西毁灭给人看（鲁迅语）

②喜剧：

将那无价值的撕破给人看（鲁迅语），包括讽刺喜剧、幽默喜剧和闹剧（笑剧）

③正剧：

兼有悲剧和喜剧因素，也叫悲喜剧。

2、按表演形式分：

①话剧：

以对话和动作为主要表现手段；

②歌剧：

以歌唱和音乐为主要表现手段：

③舞剧：

以舞蹈为主综合音乐、哑剧等艺术手段的戏剧形式；

④诗剧：

以诗的语言展开剧情，人物之间用诗体对话；

⑤街头剧（广场剧）：

不受舞台和剧场的限制；

⑥活报剧：

意为“活的报纸”，速写手法迅速反映时事；

⑦广播剧：

供广播电台播送的戏剧作品，全凭听觉欣赏，除对话、唱词外还有音乐伴奏、音响效果加强艺术表现力，有时穿插必要的解说词，帮助听众了解剧中情境和人物的活动；

⑧电视剧：

融合并发展广播戏剧和电影的特长，用现代化的录象手段制作而成，凭借电视传播的一种视觉艺术。

3、按作品所写题材分：

①历史剧

②爱情剧

③军旅剧

④儿童剧

⑤科幻剧

4、按容量大小和结构形式分：

①多幕剧

②独幕剧

四、元杂剧

（一）常识

1、元杂剧是在金院本和的直接影响之下，融合各种表演艺术形式而

成的一种完整的戏剧形式。

并在唐宋以来话本、词曲、讲唱文学的基础上创造了成熟的文学剧本。

这比之以滑稽取笑为主的参军戏或宋杂剧可说已起了质的变化。

作为一种成熟的戏剧，元杂剧在内容上不仅丰富了久已在民间传唱的故事，而且广泛地反映了当时的社会现实，成为广大人民群众最喜爱的文艺形式之一。

元杂剧的形成是我国历史上各种表演艺术发展的结果，同时也是时代的产物。

金灭北宋、元灭金的过程，同时是北方人民反抗女真贵族、蒙古贵族的过程。

人民反抗民族压迫和阶级压迫的艰苦斗争，要求有战斗性和群众性较强的文艺形式加以表现；

而构成戏曲艺术的各种因素到这时已经过长期的酝酿而融为一体。

这样，元杂剧就在金院本和说唱诸宫调的基础上，由于现实的要求、群众的爱好，大大扩大了题材和内容，展开了我国戏曲史上辉煌灿烂的一页。

元杂剧是在金院本的基础上采用诸宫调等音乐形式，融合各种表演艺术的特

点，广泛地吸收了宋词、大曲及各民族民间歌曲等艺术成分而形成的全新的戏剧样式，在体制结构上，元杂剧有自己的特点。

首先是四折一楔子的结构模式。

元杂剧在组织结构上，以戏剧情节论之，每本分四折（相当于四场或者四幕）。

习惯认为，这正好是一个完整故事的其、承、转、合四个环节。

为了便于情节的展开或者连贯剧情，常在全剧的开头或中间加一出短戏，名曰“楔子”，元杂剧因之通常是“四折一楔子”。

这里的折是音乐结构，每一折就是一个音乐单元，只能唱一个宫调里面的曲牌，每折一套，四折总共四套曲子，要求极为严格。

并且在一套曲子中一韵到底，不能换韵。

当然四折一楔子是元杂剧的通例，也有特殊的情形，如有的作品有2个楔子，《西厢记》有5本21折，这种情形称之为“溢格”现象。

其次是一人主唱的表演体制。

元杂剧整个剧本由一人主唱，其他人物只有对白。

因此，元杂剧根据主唱角色的性别而有“旦本”和“末本”的区分，即如有男性人物（正末）主唱的，便称之为“末本”；

如果是女性人物（正旦）主唱的，就称之为“旦本”。

这种通例有被打破的时候，即正旦和正末在一部戏中都有唱，这同样只是个别的特例

元杂剧的四大悲剧：

《窦娥冤》（关汉卿）《汉宫秋》（马致远）《梧桐雨》（白

朴）《赵氏孤儿》（纪君祥）；

四大爱情剧：

〈拜月亭》（汉卿）《西厢记》（王实甫）

《墙头马上》（白朴）《倩女离魂》（郑光祖）

（二）相关题目：

1、元曲四大家

关汉卿《窦娥冤》郑光祖《倩女离魂》白朴《墙头马上》马致远《汉宫秋》

2、元杂剧：

是把歌曲、宾白、舞蹈等有机结合起来，具有独特民族风格的戏曲艺术形式。

元杂剧是由北曲演唱的一种戏曲形式，有一套较严格的体制。

3、元杂剧有一套较严格的体制：

（1）结构：

元杂剧一般是一本四折演一完整的故事，个别的有五折、六折或多本连演。

折是音乐组织的单元，也是故事情节发展的自然段落，它不受时间、地点的限制，每一折大都包括较多的场次，类似于现代戏剧的“幕”。

有的杂剧还有“楔子”，通常在第一折之前起交代作用。

相当于现代剧的序幕，用来说明情节，介绍人物。

杂剧每折限用同一宫调的曲牌组成的一套曲子。

演出时一本四

折都由正末或正旦独唱。

（其他角色只有说白），分别称为“末本”或“旦本”。

（２）角色：

扮演的角色有末、旦、净、丑等。

元杂剧每本戏只有一个主角，男主角称正末，女主角称正旦。

此外，男配角有副末（次主角）、外末（老年男子）、小末（少年）等；

女配角有副旦、外旦、小旦等。

净：

俗称“大花脸”，大都扮演性格、相貌上有特异之处的人物。

如张飞、

李逵。

丑：

俗称“小花脸”，大抵扮演男次要人物。

此外，还有孛（bó

）老（老头儿）、卜儿（老妇人）、孤（官员）、徕儿（小厮）。

（3）剧本的构成：

剧本由唱、科、白三部分构成。

唱词是按一定的宫调（乐调）、曲牌（曲谱）写成的韵文。

元杂剧规定，每一折戏，唱同一宫调的一套曲子，其宫调和每套曲子的先后顺序都有惯例规定。

⑷科是戏剧动作的总称。

包括舞台的程式、武打和舞蹈。

⑸白是“宾白”，是剧中人的说白部分。

宾白又分以下四种：

对白：

人物对话；

独白：

人物自叙；

旁白：

背过别的人物自叙心理话；

带白：

唱词中的插话。

宾白：

是元杂剧中重要的有机组成部分。

所谓“曲白相生，方尽剧情之妙”，正说明这一点。

4、关汉卿：

号已斋叟，元初大都人。

元杂剧第一代表作家，中国戏剧史上最早也最伟大的戏剧作家，被誉为中国的“莎士比亚”。

他擅长各种舞台演出技艺，编有杂剧60多部，现存18部。

其中《窦娥冤》、《救风尘》、《望江亭》、《拜月亭》、《调风月》（旦本）、《单刀会》（末本）等，是他的代表作。

《窦娥冤》被列为世界十大悲剧。

1958年，关汉卿被列为世界文化名人。

中国十大古典悲剧：

《窦娥冤》-元・关汉卿《赵氏孤儿》-元・纪君祥

《精忠旗》-明・冯梦龙《清忠谱》-清・李玉

《桃花扇》-清・孔尚任《汉宫秋》-元・马致远

《琵琶记》-明・高则诚《娇红记》-明・孟称舜

《长生殿》-清・洪�N《雷峰塔》-清・方成培

中国十大古典十大喜剧：

墙头马上元白朴救风尘元关汉卿

看钱奴元郑廷玉绿牡丹明吴炳

李逵负荆元康进之玉簪记明高濂

西厢记元王实甫中山狼明康海

幽闺记元施君美风筝误清李渔

5、王实甫，名德信,大都人，元代戏剧家。

编撰杂剧13种，现仅存《西厢记》、《破窑记》、《丽春堂》三种，剧作大都以青年女性反抗封建礼教为题材，塑造了崔莺莺、红娘、刘月娥等不同妇女的典型形象。

他的作品抒情性强，曲词优美，是中国戏曲史上“文采派”的代表，被誉为“花间美人”

代表作《西厢记》，全名为《崔莺莺待月西厢记》，共五本21折，是元杂剧的“压卷”之作，被称为杂剧之冠。

该剧取材于唐人元稹的传奇《莺莺传》和金人董解元改编的《西厢记诸宫调》（习称《董西厢》）。

王实甫的《西厢记》在思想上更趋深刻，正面提出了“愿天下有情的都成了眷属”的主张，具有更鲜明的反封建礼教和封建婚姻制度的主题。

被金圣叹誉为“第六才子书”

6、明清传奇：

是以唱南曲为主的长篇戏曲形式，是宋元南戏的进一步发展。

它与杂剧主要有以下区别。

（1）杂剧体制的通例是四折一楔子，不标折目；

传奇不称“折”而称“出”，并加出目，出数不定，多是四五十出的长篇。

传奇没有楔子，第一出是“家门”，又叫“开场”，由副本说明创作意图，介绍剧情概况，它不是剧情的组成部分。

开场之后，第二出才是正戏。

开场用的是词牌而不是曲牌。

（2）传奇和杂剧一样有唱、白、科，但不像杂剧那样通常由一个角色唱到底，而是各种角色都可以唱，可独唱、对唱、轮唱和合唱；

传奇中不称“科”而称“介”；

重要人物上场时光唱引子，继以一段定场白，每出戏有下场诗。

（3）杂剧和传奇在音乐上都采取曲牌联套的方式，所不同的是：

杂剧每折限用一个宫调，一韵到底；

传奇每出不限只用一个宫调，可以换韵。

杂剧演唱用北曲，传奇多用南曲，并吸收北曲，创造了“南北合套”的方法。

（4）传奇的角色与杂剧大同小异，但角色增多，分工更细。

杂剧的主角是末、旦，传奇的角色是生、旦。

传奇也有末，但不是主角。

总之，传奇与杂剧相比，规模宏大，曲调更丰富，角色分工更细致，形式更自由灵活，因此更便于表现生活。

7、汤显祖：

英国莎士比亚（1564---1616）；

中国汤显祖（1550---1616），被誉为“中国的莎士比亚”（同时代）。

汤显祖，字义仍，号海若、若士、清远道人，江西临川人，明代戏曲家。

善诗文词曲，《牡丹亭》是他的代表作，原名《牡丹亭还魂记》，共五十五出，是一部爱情题材的传奇剧本，我国戏曲史上浪漫主义的杰作。

剧中的男女主人公分别是柳梦梅和杜丽娘。

《闺塾》是《牡丹亭》中的精华。

8、汤显祖的“临川四梦”：

《紫钗记》、《牡丹亭》、《邯郸记》、《南柯记》，因为这些戏的内容都和梦有关系，被合称为“临川四梦”。

9、清代戏曲“双璧”（南洪北孔）

孔尚任《桃花扇》历史剧

洪�N《长生殿》爱情剧

10、孔尚任（1648～1718）：

中国清代戏曲作家。

字聘之，又字季重，号东塘，别号岸堂，自署云亭山人。

山东曲阜人。

《桃花扇》历经10余年惨淡经营，三易其稿始成。

次年即遭罢官。

孔尚任除代表作《桃花扇》之外，还与顾彩合撰《小忽雷》传奇，孔尚任还著有《湖海集》、《岸堂集》、《长留集〉

11、《桃花扇》：

是我国现实主义文学的伟大收获之一。

以侯方域、李香君的爱情故事为线索，是借离合之情，写兴亡之感的历史剧。

12、元杂剧标志着中国传统戏曲艺术进入成熟阶段。

13、关汉卿的《窦娥冤》和王实甫的《西厢记》代表了元杂剧的最高成就。

14、传奇是明清主要的戏曲样式，代表作有明代汤显祖的《牡丹亭》、清代洪�N的《长生殿》和清代孔尚任的《桃花扇》。

有关戏剧的文学常识2016-07-1720:

23|#2楼

乾隆末年，四大徽班把二簧戏带到北京，逐渐形成京剧，后成为全国影响

最大的一个剧种。

1、元杂剧是在金院本和的直接影响之下，融合各种表演艺术形式而成的一种完整的戏剧形式。

元杂剧的形成是我国历史上各种表演艺术发展的结果，同时也是时代的产物。

而构成戏曲艺术的各种因素到这时已经过长期的酝酿而融

为一体。

元杂剧是在金院本的基础上采用诸宫调等音乐形式，融合各种表演艺术的特点，广泛地吸收了宋词、大曲及各民族民间歌曲等艺术成分而形成的全新的戏剧样式，在体制结构上，元杂剧有自己的特点。

《窦娥冤》（关汉卿）《汉宫秋》（马致远）《梧桐雨》（白朴）《赵氏孤儿》（纪君祥）；

〈拜月亭》（汉卿）《西厢记》（王实甫）《墙头马上》（白朴）《倩女离魂》（郑光祖）

演出时一本四折都由正末或正旦独唱。

如张飞、李逵。

⑷科是戏剧动作的总称。

他的作品抒情性强，曲词优美，是中国戏曲史上“文采派”的代表，被誉为“花间美人”代表作《西厢记》，全名为《崔莺莺待月西厢记》，共五本21折，是元杂剧的“压卷”之作，被称为杂剧之冠。

汤显祖，字义仍，号海若、若士、清远道人，江西临川人，明代戏曲家。

善诗文词曲，《牡丹亭》是他的代表作，原名《牡丹亭还魂记》，共五十五出，是

一部爱情题材的传奇剧本，我国戏曲史上浪漫主义的杰作。

13、关汉卿的《窦娥冤》和王实甫的《西厢