福师《美学与美育》Word文件下载.docx

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福师《美学与美育》Word文件下载.docx

下列哪一个建筑是现代社会的纪念碑(B)?

A、自由女神像

B、埃菲尔铁塔

C、卢浮宫

D、凡尔赛宫

4.(2.0分)

“充实之谓美,充实而有光辉谓之大。

”这种表述可以对应审美形态中的(A)。

A、优美

B、崇高

C、悲剧

D、喜剧

5.(2.0分)

罗丹说:

“没有一条人体的肌肉不表达内心的变化的。

一切肌肉都在表示快乐和悲哀,兴奋和失望……”这句话主要强调出体育中的(B)。

A、身体性

B、情感性

C、协调性

D、运动性

二、多选题(共5道题)

6.展开收起6.(3.0分)审美经验包含的内容有(BCD)。

A、审美趣味

B、审美能力

C、审美倾向

D、审美感受

E、审美评价

7.(3.0分)

在各门艺术中,只有(A)和(C)是兼有文学过程和艺术过程的。

A、绘画

B、书法

C、戏剧

D、电影

E、小说

8.(3.0分)

下列哪些作品体现出了审美形态中的崇高类型?

(ABD)

A、贝多芬的命运交响曲

B、雕像《大卫》

C、雕像《米洛的维纳斯》

D、油画《自由引导人民》

E、油画《蒙娜丽莎》

9.(3.0分)

日常谈话中,美字包含的意思有(BCD)。

A、真假判断

B、感官快适

C、伦理判断

D、审美判断

E、美感体验

10.(3.0分)

下列选项跟美感有关的是(BCDE)

A、人们受到真心夸赞时,那种心里美美的感觉。

B、朋友陶醉在摇滚乐里

C、恋爱中的情侣想看两不厌的感觉

D、球迷喜欢足球比赛里的激烈拼抢

E、流连在艺术展览馆的人们忘了时间

三、判断题(共5道题)

11.(2.0分)

拉丁文“建筑”最初的含义是“巨大的工艺”。

(对)

12.(2.0分)

绘画的最基本构成要素是色彩。

(错)

13.(2.0分)

贝拉兹说,舞蹈是"

唯一可以让我们知道它的诞生日期的艺术"

.(对)

14.(2.0分)

海洋的美一定属于崇高范畴。

15.(2.0分)

《阿Q正传》是一部典型喜剧。

(错)

四、问答题(共4道题)

16.(10.0分)

简单举例说明悲剧的力量。

 答:

悲剧的雏形是狄奥尼修斯神坛前祭奠者的合唱。

公元前6世纪,原先盛行于农村的,为了对万物生机的狄奥尼修斯酒神的祭祀,来祈祷和庆祝丰收,而头戴羊角、身穿羊皮扮成半人半神的角色的人们,悲叹地吟唱酒神在尘世遭受的痛苦,并赞美他的再生。

到了公元前5世纪,“悲剧之父”埃斯库罗斯增加了戏剧成分,加上第二演员,使合唱抒情诗变成了独立的悲剧艺术。

悲剧作为一种戏剧文学和舞台艺术的样式,其基本特征是以悲剧性的矛盾作为戏剧冲突,即具有肯定价值的主人公遭受挫折以至毁灭,唤起人们以悲为特点的审美感受。

由此推而广之,人们把具有这一根本特征的其他文学作品,甚至把生活中具有悲剧意义的事件,统统称之为悲剧,从而使悲剧成为一个较为广泛的美学范畴。

亚里士多德对希腊悲剧艺术作美学的总结,提出“悲剧是对一个严肃、完整、有一定长度的行动的摹仿”。

强调悲剧是“摹仿”人的行动,而且是一个过程。

悲剧的主角是好人,但不是好到极点,而是有过失或弱点,使得他在行动过程中,由福转为祸,结局是悲惨的。

好人受难,才能引起怜悯和恐惧,净化、陶冶人的感情,引发一种理性的力量,在道德上震撼人心。

悲剧不仅给人以美感享受,同时获得精神享受。

亚里士多德悲剧观奠定了西方美学史上悲剧理论的基础。

车尔尼雪夫斯基反对黑格尔把悲剧人物的死亡都看成自食其果、咎由自取的观点,说这是残忍到了使人愤恨的思想。

但他否认悲剧产生的必然性:

“人的悲剧命运和景象在我们心目中所唤起的,就不是关于必然律的观念”,“痛苦与毁灭的原因是偶然还是必然,这完全一样,痛苦与毁灭总是可怕的”。

马克思、恩格斯唯物地改造了黑格尔的悲剧理论,将悲剧中所包含的矛盾冲突的必然性和社会倾向性,与推动历史前进的斗争联系起来,从而深刻地提出了悲剧的本质。

鲁迅先生说:

“悲剧将人生的有价值的东西毁灭给人看。

”有价值的东西,就是符合历史必然要求的东西,“毁灭”也就是这个要求实际上不可能实现,“给人看”就是通过有价值东西的毁灭这种否定的形式使人悲悯和惊赞,引导人们认清旧势力的残忍、腐朽的本质和必然灭亡的趋势,在强烈的感动中给人以为真理而斗争的勇气和必胜的信心。

从观念和事态的角度看,悲剧的规律性是死亡向复生过渡;

从情感的角度来看,则是悲哀向欢乐过渡。

普罗米修斯的盗火悲剧,布鲁诺捍卫日心说的悲剧都对我们昭示了生产力和科学的新发展。

商鞅变革的悲剧,基督耶稣受难的悲剧,法国雅各宾专政和孙中山让位的悲剧,巴黎公社壮举和李大钊就义的悲剧,斯大林时期被“肃反”掉的老布尔什维克的悲剧,我国受极左路线迫害的“胡风反革命集团”、“右派分子”、“走资派”、“反动学术权威”的悲剧,都集中体现了这种悲剧美。

因此,悲剧的美学特征是体现人的本质力量的实践主体暂时被否定而最终被肯定,代表历史发展方向的实践主体暂时受挫折而终将获得胜利。

悲剧的情感是深刻的悲哀与高度的欢乐相结合。

    

17.(10.0分)

请解释什么是美感的个人直觉性。

答:

美感的个人直觉性是指在对审美对象直观的、具体的感觉中,人们无需借助抽象思考和逻辑判断进行理性分析,就能迅速地、不假思索地感知到对象的美与丑。

分为感觉的直接性、感觉的突然性、感觉的专注性、感觉的透明性。

18.(15.0分)

 论述:

结合实例谈谈你对艺术表现与艺术再现论差别的看法。

艺术表现是指在艺术创作中重在表达主体的情感和理想,以及主体对客体世界的思考和评判。

表现重视主体意识,重视表现个性和自我。

表现是艺术家运用艺术手段直接表达自己的情感体验和审美理想,理性的、情感的因素比较显著,在艺术创作手法上偏重于理想地表现对象或抛弃具体的物象,追求超感觉的内容和观念,采取象征、寓意、夸张、变形以至抽象等艺术语言,以突破感受的经验习惯;

在艺术创作倾向上则偏重于表现自我,改变客体,表达理想。

艺术中的表现具有震憾人心、高度概括、不求形似等特点。

艺术作品中的再现,指在艺术创作中将客体世界及人物真实地呈现于作品之中。

再现着重反映对象的客观特征,一般表现为艺术家对他所认识的对象或社会生活的具体描绘,感性的、理解的因素比较显著,在创作手法上偏重于写实和逼真,即追求感性形式的完美和现象的真实;

在艺术创作倾向上偏重于认识客体,再现现实。

再现具有平易近人、真实写照、形神兼备等特点,一般为观众所喜闻乐见。

再现和表现从来都是紧密联系的。

再现性艺术作品同样需要融入主体的情感和理想,表现性作品虽然所表达的主要是心理和情感的真实,但也具有再现性。

在艺术创作过程中,艺术家无需从外部造型、色彩或纹饰上去模拟外物、再现现实,而是通过自由运用形式美的规律,从作品的外在形式上对自身作情感上的直接肯定,表现出一定的情绪、格调、审美趣味和审美理想。

在艺术创作中,再现不能完全没有表现,表现也不能完全脱离再现,两者或者达到完美的统一,或者各有侧重程度的不同,但并非以一者取消另一者。

再现与表现,作为艺术创作中的两种基本手段和方法,本身并无优劣之分,它们可以分别适应不同时代、社会、体裁、题材、风格、趣味等的需要和特性。

无论是中国还是西方,优秀艺术作品的“再现”与“表现”,都不是截然分割、泾渭分明的,而是你中有我,我中有你,相互呈现,密不可分,不同的是哪类艺术中哪种方式体现的明显,哪种方式不很清晰而已。

比如19世纪20年代电影默片“黄金时代”的著名导演爱森斯坦经过长期的艺术实践,找到了电影艺术“再现”与“表现”额绝佳结合点。

他执导的影片《战舰波将金号》中使用了1346个镜头,将正、反、韵律、节奏、色调等蒙太奇手段发挥到极致。

特别是在“敖德萨阶梯”这一情节中,爱森斯坦将各种冲突的蒙太奇方法做了有机的艺术衔接,使全景运动与特写运动交织起来,打破惯常的逻辑思维方法,扩展了时间,赢得了电影在“再现”与“表现”上具有里程碑意义的重大突破。

所以说,“再现”是以原有的生活形态为基础,“表现”是在“再现”基础上进行的,只有客观再现与主观表现相互支持和依托才能推动艺术的发展和完善。

19.(30.0分)材料题:

由下边材料引发你对艺术观的个人看法,以此为中心自拟题目写一篇不少于500字的文章:

“艺术家眼光中所看见的世界和普通人的不同,他的眼光要深刻些,要精密些,他看见的不止是自然人生的表面,乃是自然人生的核心。

”——宗白华

艺术观的多角度

这段话选自宗白华《看了罗丹雕塑以后》。

他告诉我们艺术家和我们看到同样的事物,可能看到的点不一样,他们也可能会更深层次的去感受事物,而我们大众可能只是停留在表面。

但是不管怎样,每个人都可以感受到艺术的美,欣赏到艺术的美就可以。

艺术这个抽象的名词是众生常谈的问题,每个人都有自己的理解方式。

因而衍生出许许多多的解释和见解。

有的人一谈到艺术就望而生畏,觉的艺术是离自己很遥远的东西,视其为神秘的东西;

像这样的人占大多数,他们觉得艺术是属于那些修养高的,大师级的人,不属于自己。

有的人却相反,一谈到艺术就夸夸其谈,有着别样的认识。

但最终也说不出艺术到底是什么。

所以我们要有正确的艺术观。

然而,艺术观是什么呢?

XX搜索上是这么说的,艺术观是指对艺术的本质和特征、艺术的一般规律及相关原理的观点,它指导人们认识、分析和判断纷纭复杂的艺术现象,艺术观是世界观不可或缺的组成部分。

“追踪蹑迹”、“实录其事”,是曹雪芹的艺术观;

“成功的艺术作品是永恒的,艺术的美在于它无从更臻完美”,是雨果艺术观中的一个重要思想。

“作为艺术家,我从开始创作生活时起,就是坚定的现实主义者。

艺术对我来说,它是描绘的手段,用来表现我热爱的、在现实生活中看到的东西”,这是罗克韦尔·

肯特的艺术观;

“只要作者所体验的感情感染了观众和听众,这就是艺术”,这是托尔斯泰的艺术观,而我的艺术观才初具雏形,所以,我不断向先哲寻求答案、努力从生活中探索真理、仔细观摩艺术家们心血的每一份结晶,以便让我的艺术观日臻完善。

从而可以更好的发现艺术的美。

 

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