美术学教学大纲东北师范大学美术学院.docx
《美术学教学大纲东北师范大学美术学院.docx》由会员分享，可在线阅读，更多相关《美术学教学大纲东北师范大学美术学院.docx（154页珍藏版）》请在冰点文库上搜索。
美术学教学大纲东北师范大学美术学院
《凹版画技法创作人体》教学大纲
课程编码：
ARA431学时数：
80
一、课程性质、目的和要求
凹版画技法创作人体这门课程是一门实验课，同时也是一门研究课，要求专业学生通过教学的完成了解和掌握凹版画艺术的初步阶段，在一定课时的专业实践和理论研究后，对凹版画技法和相关艺术原理形成一个较系统、较完整地认识；通过课程训练使学生掌握凹版画的初步技法、制版和印刷过程，使学生能够较顺利的初步认识和了解凹版画艺术的特征，为学生进一步的专业主修方向的决定提供必要的知识信息。
二、教学内容、要点和课时安排
第一章 凹版画技法知识讲授、技法演示（10学时）
第二章直接技法练习 （干刻、美柔汀等）（15学时）
第三章间接技法练习 （线蚀、飞尘、软蜡等）（25学时）
第四章技法综合练习（20学时）
第五章单元教学总结和作业观摩（10学时）
三、教学方法与手段
本课程以理论讲授和艺术实践教学辅导相结合进行。
四、成绩考核标准
要求学生利用所掌握的凹版画技法进行灵活的运用，能够运用三种以上凹版画技法进行综合实验性创作。
五、教材及主要参考书目
教材：
范敏著《铜版画教程》，河北美术出版社，2006年版
参考书目：
1．魏谦著：
《铜版画工作室》，湖北美术出版社，1999年版。
2．李仲著：
《铜版画——现代版画艺术教程》，西南师范大学出版社 ，2007年版。
《版画史》教学大纲
课程编码：
ARA250学时数：
60
一、课程性质、目的和要求
版画史是版画专业的一门专业系列课程，学习的目的在于了解西方版画艺术发展历程和中国版画艺术的起源与发展，对学生们提高版画理论基础是有其重要意义的，在其基础之上，本课程要求通过对西方和中国版画史各环节进行分析和研究，力图使学生通过理论知识的学习和名作赏析寻找到自身的艺术表达语言特征。
二、教学内容、要点和课时安排
第一章、欧洲木版画、铜版画的诞生与发展（5学时）
第二章、欧洲文艺复兴盛期的版画（5学时）
第三章、十七、十八世纪欧洲的版画（10学时）
第四章、十九世纪欧洲的版画（5学时）
第五章、二十世纪欧、美的版画（10学时）
第六章、中国传统木版画的起源与发展（5学时）
第七章、二十世纪中国新兴木刻运动（10学时）
第八章、中国现代版画（10学时）
三、教学方法与手段
本课程以理论讲授和专题讲解相结合进行。
四、成绩考核标准
要求学生利用所掌握的版画史知识，撰写论文进行评价。
五、教材及主要参考书目
教材：
自编
参考书目：
1．杜松儒著：
《世界版画史》，人民美术出版社，2004年版。
2．张奠宇著：
《西方版画史》，中国美术学院出版社，2000年版 。
3.李允经 著：
《中国现代版画史》，山西人民出版社，1996年版。
《电脑版》教学大纲
课程编码：
ARA246学时数：
80
一、课程性质、目的和要求
掌握电脑版画艺术形式及特征。
通过学习使学生对电脑版画的历史、理念及发展有一定的认识，了解数电脑版画艺术特点和表现语言特点。
进而在时间中增强学生对数码艺术的表现语汇掌握，并能为版画专业学习提供帮助。
二、教学内容、要点和课时安排
第一章介绍电脑版画的基本概念（5学时）
第二章电脑版画的欣赏与艺术分析（5学时）
第三章讲授相关软件的艺术运用（20学时）
第四章收集素材，进行艺术观念与想象的教学表现练习（30学时）
第五章讲授扫描和电脑版画的打印技术（10学时）
第六章电脑版画的输出和各种纸张尝试（5学时）
第七章教学总结、会看（5学时）
三、教学方法与手段
本课程以理论讲授和艺术实践教学辅导相结合进行。
四、成绩考核标准
要求学生利用所掌握的电脑版画技法进行灵活的运用，能够运用多种材质技法进行实验性创作，使学生在具体实践中探索个性化创作的表现语言。
五、教材及主要参考书目
教材：
自编
参考书目：
1．李宁，龙飞 著：
《Photoshop标准教程》，上海科学普及出版社，2009年版。
2．孙文姬著 ：
《Photoshop滤镜特效艺术设计》，希望电子出版社，2003年版
《构图》教学大纲
课程编码：
ARA251学时数：
80
一、课程性质、目的和要求
构图课程是版画专业系列课程之一，其主要任务是通过构图的学习和训练，使学生掌握一定的构图法则和形式，以及相关艺术之间的关系。
从而提高学生的艺术修养和鉴赏水平，自觉地将艺术修养应用到实际的版画创作之中。
二、教学内容、要点和课时安排
第一章、构图的概念（5学时）
第二章、构图的要素和基本原则（10学时）
第三章、写生构图（30学时）
第四章、创作构图的概念与构成（20学时）
第五章、现代绘画与构图（15学时）
三、教学方法与手段
本课程以理论讲授和专业写生实践相结合进行。
四、成绩考核标准
要求学生掌握构图的艺术规律，基本形式法则，将理论与实践相结合，在创作中得到运用。
五、教材及主要参考书目
教材：
自编
参考书目：
1．林钰源，汪晓曙著：
《构图学》，岭南美术出版社，2004年版。
2．张千一著，《谈构图》，上海人民美术出版社，1992年版 。
《黑白构成》教学大纲
课程编码：
ARA241学时数：
80
一、课程性质、目的和要求
黑白构成课程的教学目的就是从理性的角度和专业角度为版画研究提供色理论依据和理论指导。
通过对黑白构成基本理论知识的学习,掌握黑白在构成关系上的科学原理,明确使用黑白的目的性和功能性,以及了解相关组合,变化的基本规律。
为版画专业主干课程的学习打下良好的基础。
二、教学内容、要点和课时安排
第一章、黑白构成的基础原理（5学时）
第二章、黑白灰组织关系（10学时）
第三章、点线面组织关系（10学时）
第四章、语言的重复、渐变、特异（5学时）
第五章、节奏与韵律（10学时）
第六章、对比与调合变化与统一（10学时）
第七章、黑白构成在创作上的运用（30学时）
三、教学方法
以课堂讲授为主，辅导与示范相结合进行教学
四、成绩评价方式
要求学生利用所掌握的黑白构成知识进行灵活的运用，能够进行综合实验性创作。
五、主要参考书目
1．白鑫 著，《黑白画理》，辽宁美术出版社，2002年版。
2．吕中元著：
《黑白图形构成教程》，中国青年出版社 ，2006年版。
《黑白木刻》教学大纲
课程编码：
ARA485学时数：
80
一、课程性质、目的和要求
黑白木刻课是为凸版画艺术创作进行技法综合能力训练的必要环节。
在黑白构成课程的实践和理论研究后，学生已对相关知识概况得到了解；学生初步掌握对自然物象的表征进行艺术角度的概括、选择和提炼的规律性的知识，在其基础之上，本课程要求通过对黑白木刻各环节进行分析和研究，力图使学生深刻理解黑白木刻技法应用中画面形式建构和语言表达在凸版画艺术创作中的重要作用。
本课程注重开发学生的艺术创造能力，努力使学生寻找到自身的艺术表达语言特征。
二、教学内容、要点和课时安排
第一章 黑白木刻艺术及工具与材料的介绍（5学时）
第二章黑白木刻优秀版画作品欣赏与分析（10学时）
第三章黑白木刻的综合刀法练习（20学时）
第四章黑白木刻综合制版材料应用（10学时）
第五章黑白木刻版画制作（30学时）
第六章教学总结、会看（5学时）
三、教学方法与手段
本课程以理论讲授和艺术实践教学辅导相结合进行。
四、成绩考核标准
要求学生利用所掌握的黑白木刻技法进行灵活的运用，能够运用三种以上黑白木刻技法进行综合实验性创作。
五、教材及主要参考书目
教材：
谭权书著，《木刻教程新编》，中国青年出版社，2002年版
参考书目：
1．张广慧著：
《木版画工作室》，湖北美术出版社，1999年版。
2．赵延年著：
《木刻艺术》，浙江美术学院出版社，1997年版 。
3.廖修平著：
《版画艺术》，台湾雄师美术出版社，1990年版。
《平版技法创作人体》教学大纲
课程编码：
ARA432学时数：
80
一、课程性质、目的和要求
平版技法创作人体课是版画专业学生主干必修课程。
本课程应突出平版画艺术基础理论的讲授和基本技法形式的练习，使学生了解平版画的发展和艺术表现语言等知识，同时结合制作过程的体验初步掌握平版画的创作理念和解决平版制作技术问题的能力，从而使学生在体验和尝试中寻求表现语言的转换，并从中获得某种启发。
二、教学内容、要点和课时安排
第一章讲授平版画艺术发展史及艺术特征（5学时）
第二章学生绘制草图及材料准备（20学时）
第三章技法综合制作阶段（油笔技法、水墨技法）（30学时）
第四章印刷实践（20学时）
第五章阶段性单元教学总结和作业观摩（5学时）
三、教学方法与手段
本课程以理论讲授和艺术实践教学辅导相结合进行。
四、成绩考核标准
要求学生利用所掌握的平版画技法进行灵活的运用，能够运用多种平版画技法进行实验性创作，使学生在具体实践中探索个性化的平版画创作的表现语言。
五、教材及主要参考书目
教材：
陈九如、寇疆辉著《石版画教程》，河北美术出版社，2006年版
参考书目：
1．郭召明著：
《石版画工作室》，湖北美术出版社，2003年年版。
2．：
（英）克罗夫特著：
《现代西方版画教程--石版画技法》，吉林美术出版社，2004年版
《色彩构成》教学大纲
课程编码：
ARA242学时数：
60
一、课程性质、目的和要求
色彩构成课程的教学目的就是从理性的角度和色彩美学、色彩心理学的高度为实践创作提供色彩设计的理论依据和理论指导。
通过对色彩构成基本理论知识的学习,掌握色彩在构成关系上的科学原理,明确使用色彩的目的性和功能性,以及了解相关色彩组合,变化的基本规律。
为版画专业主干课程的学习打下良好的基础。
二、教学内容、要点和课时安排
第一章 色彩的基础原理（10学时）
一、 色彩的概念
二、 光、眼睛和色彩
三、 色彩的三元素
四、色彩表示体系
第二章 色彩构成的内容（10学时）
一、 色彩的混合
二、色彩的并置
三、色彩的节奏
四、 色彩的色调
五、 配色实例
第三章 色彩的感觉与心理（10学时）
一、色彩的感觉
二、 色彩的联想与象征
三、 色彩的使用
第四章 色彩构成在创作上的运用（10学时）
第五章 课题练习（20学时）
三、教学方法
以课堂讲授为主，辅导与示范相结合进行教学
四、成绩评价方式
要求学生利用所掌握的色彩构成知识进行灵活的运用，能够进行综合实验性创作。
五、主要参考书目
1．胡心怡 著，《色彩构成》，上海人民美术出版社，2007年版。
2．陈瑛，孙霖，李芃著：
《色彩构成》，武汉大学出版社 ，2003年版。
《丝网版技法创作人体》教学大纲
课程编码：
ARA433学时数：
60
一、课程性质、目的和要求
丝网版技法创作人体这门课程的设置主要是帮助学生初步了解丝网版画的发展概况和语言特征；通过课程训练和艺术实践使学生掌握漏版画的表现原理、初步技法、制版和印刷过程，使学生能够较顺利的初步认识和了解漏版画艺术的特征，为学生进行版画创作提供必要的知识基础。
二、教学内容、要点和课时安排
第一章丝网版画理论知识讲授、技法演示（10学时）
第二章学生绘制草图及材料准备（5学时）
第三章 学生利用手工绘制完成草图并印刷作业（15学时）
第四章学生利用其他现代手段完成草图并印刷作业（15学时）
第五章综合制版方法练习及制作（10学时）
第六章单元教学总结和作业观摩讲评（5学时）
三、教学方法与手段
本课程以理论讲授和艺术实践教学辅导相结合进行。
四、成绩考核标准
要求学生利用所掌握的漏版画技法进行灵活的运用，了解丝网版画艺术的特征和完成印刷实践。
五、教材及主要参考书目
教材：
李旺著《丝网版画教程》，河北美术出版社，2006年版
参考书目：
1．张奠宁著：
《西方版画史》，2000年版。
2．张桂林著：
《丝网工作室》，2001年版。
3.廖修平著：
《版画艺术》，台湾雄师美术出版社，1990年版。
《素描人体1》教学大纲
课程编码：
ARA247学时数：
60
一、课程性质、目的和要求
素描课是一切造型艺术的基础，是通过素描理论的讲授和素描实践的操作，使学生掌握素描人体的基本知识特点、了解人体解剖关系，熟悉人体造型及动态的变化规律，提高造型的感受力和表现，增强对人体造型的感性认识，使之深化为理性认识。
二、教学内容、要点和课时安排
第一章、人体速写及方法和构图（5学时）
第二章、人体素描学习要求和任务及工具材料性能（10学时）
第三章、素描原理及解剖造型因素（10学时）
第四章、人体素描方法步骤（10学时）
第五章、人体素描研究（25学时）
三、教学方法
以课堂讲授为主，辅导与示范相结合进行教学
四、成绩评价方式
课堂作业，并辅以平时课堂表现
五、主要参考书目
1．靳尚谊著：
《现代西方素描鉴赏与研究》，天津人民美术出版社，1999年版。
2．苏高礼著：
《中央美术学院素描教学》，吉林美术出版社，2003年版。
3．杨参军著：
《席勒素描》，山东美术出版社，2008年版。
《素描人体2》教学大纲
课程编码：
ARA248学时数：
60
一、课程性质、目的和要求
素描是造型艺术的基础，是版画专业的基础训练的核心课程，通过学习使学生在掌握基础理论知识和基本技法，拓展思维，熟悉人体造型及动态的变化规律，提高造型的感受力和表现，增强对人体造型的感性认识，使之深化为理性认识，为进一步深造和创作奠定必备的造型基本功和良好的艺术感受。
二、教学内容、要点和课时安排
第一章、以结构素描为主的素描人体教学概述（5学时）
第二章、素描材料与技法（10学时）
第三章、人体全身的结构要点研究（10学时）
第四章、人体全身结构练习（25学时）
第五章、示范作业点评（5学时）
第六章、人体作品欣赏（5学时）
三、教学方法
以课堂讲授为主，辅导与示范相结合进行教学
四、成绩评价方式
课堂作业，并辅以平时课堂表现
五、主要参考书目
1．袁元 著：
《素描教学》，人民美术出版社，2008年版。
2．苏高礼著：
《中央美术学院素描教学》，吉林美术出版社，2003年版。
《素描人体3》教学大纲
课程编码：
ARA249学时数：
60
一、课程性质、目的和要求
人体技法研究是以强调不断充实学生的绘画基本能力、充分重视创造能力的培养，全面造就学生的整体艺术素质的同时——既制定单一课程在规定教学课时中的完整过程，又在总体教学计划中科学地规划课程进展，适时调整培养基本功与创作能力的关系，不断地总结经验，使素描教学意义与价值得以实在发挥与体现。
二、教学内容、要点和课时安排
第一章、以解剖学分析的观点构成人体素描（15学时）
第二章、动势人体素描研究（15学时）
第三章、双人体的素描研究（25学时）
第四章、作业会看、点评（5学时）
三、教学方法
以课堂讲授为主，辅导与示范相结合进行教学
四、成绩评价方式
课堂作业，并辅以平时课堂表现
五、主要参考书目
1．颜铁良 著：
《素描》，高等教育出版社，2007年版。
2．范梦著：
《素描艺术》，山西教育出版社，2008年版。
《凸版技法创作人体》教学大纲
课程编码：
ARA430学时数：
80
一、课程性质、目的和要求
凸版画技法创作人体是一门实验课，同时也是一门研究课，要求专业学生通过教学的完成初步了解和掌握凸版画艺术的表现形式及艺术特征。
旨在一定课时的专业实践和理论研究后，使学生对凸版画技法和相关艺术发展史知识概况得到了解；通过课程训练使学生掌握凸版画的基本技法及表现形式；通过学习黑白画理使学生掌握对自然物象的表征进行艺术角度的概括、选择和提炼的规律性的知识，使学生能够较顺利的初步认识和了解凸版画艺术的特征，为学生在凸版画艺术的语言转换提炼中进行体验和尝试。
二、教学内容、要点和课时安排
第一章凸版画艺术理论知识讲授、技法演示（5学时）
第二章套色木刻凸版画技法（10学时）
第三章水印木刻凸版画技法（10学时）
第四章学生绘制草图及材料准备（10学时）
第五章学生利用其他现代手段完成草图并印刷作业（15学时）
第六章综合制版方法练习及制作（25学时）
第七章单元教学总结和作业观摩讲评（5学时）
三、教学方法与手段
本课程以理论讲授和艺术实践教学辅导相结合进行。
四、成绩考核标准
要求学生利用所掌握的凸版画技法进行灵活的运用，多角度、多层次进行形式语言的尝试，努力开拓凸版画技法的新路径，认识了解凸版画艺术创作的语言，并熟练完成一定数量的作业。
五、教材及主要参考书目
教材：
孙世亮著《木版画教程》，河北美术出版社，2009年版
参考书目：
1．张广慧著：
《木版画工作室》，湖北美术出版社，1999年版。
2．赵延年著：
《木刻艺术》，浙江美术学院出版社，1997年版 。
3.廖修平著：
《版画艺术》，台湾雄师美术出版社，1990年版。
《综合版1泥版》教学大纲
课程编码：
ARA243学时数：
60
一、课程性质、目的和要求
综合版这门课程是一门实验课，同时也是一门研究课，要求专业学生通过教学的完成了解和掌握综合版画艺术的初步阶段，在一定课时的专业实践和理论研究后，对综合版画技法和相关艺术原理形成一个较系统、较完整地认识。
并能够将传统版画技法进行的综合运用。
二、教学内容、要点和课时安排
第一章、综合版画概念及发展趋势（5学时）
第二章、综合版画印痕特点（10学时）
第三章、综合版画泥版实验手段（15学时）
第四章、综合版画泥版创作（25学时）
第五章、教学总结会看（5学时）
三、教学方法
以课堂讲授为主，辅导与示范相结合进行教学
四、成绩评价方式
要求学生利用所掌握的综合版泥版技法进行灵活的运用，能够运用综合版画技法进行综合实验性创作
五、主要参考书目
1．赵兰涛，刘乐君，刘木森 编著 ：
《综合材料艺术实验》，武汉理工大学出版社 ，2009年版。
2．蔡广斌著 ：
《综合绘画材料表现》，上海书店出版社 ，2006年版。
《综合版2半身像》教学大纲
课程编码：
ARA244学时数：
60
一、课程性质、目的和要求
综合版这门课程是一门实验课，同时也是一门研究课，要求专业学生通过教学的完成了解和掌握综合版画艺术的初步阶段，在一定课时的专业实践和理论研究后，对综合版画技法和相关艺术原理形成一个较系统、较完整地认识。
并能够将版画制版印刷方式进行的综合运用。
二、教学内容、要点和课时安排
第一章、综合版画实验基本材料（5学时）
第二章、综合版画材料印痕特点（10学时）
第三章、纸版、沙、胶版画技法（15学时）
第四章、综合版画半身像创作（25学时）
第五章、教学总结会看（5学时）
三、教学方法
以课堂讲授为主，辅导与示范相结合进行教学
四、成绩评价方式
要求学生利用所掌握的综合版技法进行灵活的运用，能够运用综合版画技法进行综合实验性创作，在一张版画中，综合使用了版面的平凹凸和遮漏等版画制版印刷的方式
五、主要参考书目
1．张元著 ：
《材料艺术工作室》，北京大学出版社 ，2007年版。
2．蔡广斌著 ：
《综合绘画材料表现》，上海书店出版社 ，2006年版。
《综合版3风景》教学大纲
课程编码：
ARA245学时数：
60
一、课程性质、目的和要求
综合版这门课程是一门实验课，同时也是一门研究课，要求专业学生通过教学的完成了解和掌握综合版画艺术的初步阶段，在一定课时的专业实践和理论研究后，对综合版画技法和相关艺术原理形成一个较系统、较完整地认识。
并尝试不同于传统的铜、木、石、丝版画的新的版种版材和新的制版与印刷方式的综合探索与发明。
二、教学内容、要点和课时安排
第一章、综合版画实验基本材料（5学时）
第二章、新型印刷方式探索研究（10学时）
第三章、木板凹凸同印版画技法（15学时）
第四章、综合版画创作风景（25学时）
第五章、教学总结会看（5学时）
三、教学方法
以课堂讲授为主，辅导与示范相结合进行教学
四、成绩评价方式
要求学生利用所掌握的综合版技法进行灵活的运用，能够运用综合版画技法进行综合实验性创作，鼓励新的版种版材和新的制版与印刷方式的综合探索与发明。
五、主要参考书目
1．杨锋著，《综合材料版画技法》，陕西人民美术出版社，2002年版。
2．张嵩祖著：
《纸版画材料应用技法》，上海人民美术出版社，2000年版。
ARA421专业教学实践1 学时：
80
一、课程性质、目的和要求
本课程是水彩新具象工具室的基础课。
通过水彩语言实践课的学习，使学生在水彩直接画法中了解、认识水彩画的工具，材料，掌握水彩画的基本的技法和水彩基本语言，用水彩语言表现物体的基本形态，质感，空间和结构。
二、教学内容、要点和课时安排
第一章水彩画的工具，材料（2学时）
第二章水彩静物画的方法步骤（18学时）
第一节构图
第二节铺大色调
第三节深入
第四节调整完成
三、教学方法：
课堂讲授、演示、辅导
四、成绩评价方式
随堂作业
五、主要参考书目：
1．唐·法雷尔著：
《英国当代水彩画家》，山东美术出版社，2001年版。
2．迈克林·查普林著：
《英国当代水彩画家》，山东美术出版社，2001年版。
3．马丁·考尔金著：
《英国当代水彩画家》，山东美术出版社，2001年版。
ARA422 专业教学实践2 学时：
80
一、课程性质、目的和要求
本课程是水彩新具像工作室的一门必修课。
通过本课程的学习，培养学生学习、研究以水为媒介的各种材料，丰富水彩画的表现语言，从而切入观念艺术。
体会材料与个人情感的交融。
二、教学内容、要点和课时安排
第一章丙烯：
（20学时）
第一节了解认识丙烯材料
第二节运用丙烯材料课堂实验
第二章水性坦培拉（20学时）
第一节了解认识水性坦培拉
第二节运用水性坦培拉课堂实践
第三章蛋彩（20学时）
第一节了解认识蛋彩画
第二节蛋彩画的制作
三、教学方法
课堂讲授与辅导、座谈。
四、成绩评价方式
随堂作业
五、主要参考书目
1．温迪·克劳斯著：
《丙烯画技法入门》，江苏美术出版社，2001年版。
2．湖南美术出版社编：
《塔皮埃斯回忆录》，湖南美术出版社，1997年版。
3．刘孔喜著：
《坦培拉绘画技法》，刘孔喜著，安徽美术出版社，2001年版。
ARA423专业教学实践3学时：
80
一、课程性质、目的和要求
本课程是新水彩具像工作室内必修课。
通过本课程的学习，培养学生走出课堂，面向社会和自然，去感悟自然，发现自然美，使学生在评价自然和回归自然的同时提高学生对自然的概括和审美的能力。
二、教学内容、要点和课时安排
第一章室外写生的方法、步骤（10学时）
第一节构图
第二节表现
第二章室内制作（10学时）
三、教学方法
讲授、演示、座谈、辅导（部分内容需野外研究、讲授）
四、成绩评价方式
随堂作业
五、主要参考书目
升级会员 