学前教育专业乐理全套教案(大学期末复习资料)Word格式.doc
《学前教育专业乐理全套教案(大学期末复习资料)Word格式.doc》由会员分享，可在线阅读，更多相关《学前教育专业乐理全套教案(大学期末复习资料)Word格式.doc（142页珍藏版）》请在冰点文库上搜索。
1.师生问好
2.检查出席
基
础
训
练
●乐理包括哪些内容？
●为什么要学习乐理？
●学习乐理对我们学习的关系怎样？
理论与实训
●导言
乐理是一门音乐共同基础课，是音乐理论科目中第一门系统讲授音乐理论基础知识的课程。
这些知识是学习、理解、表现音乐不可缺少的。
无论是学习作曲、指挥、音乐学、演奏（唱）或音乐教育；
也不管是专业或业余，总之一句话，凡学音乐者，人人都必须学。
§
1.音是怎样产生的？
音乐是由音构成的。
音是由于物体的振动而产生的！
2.音的性质。
音高：
是由发音体在每秒钟内振动次数的多少来决定的。
振动次数多，音就高；
振动次数少，音就低。
音值：
是由发音体振动时延续时间的长短来决定。
延续时间长，音就长；
延续时间短，音就短。
音量：
是由发音体振动时振幅的大小来决定。
振幅大音就强；
振幅小音就弱。
音色：
是由发音体振动时泛音的多少及出现的次序、性质、形状等多种因素所决定。
教学方法设计
知识拓展
音的四种性质，在音乐表现中的作用，是各不相同的。
正是由于音色的不同，我
们才能区分不同的人声、不同的乐器。
由于音量的不同，我们才能听出强拍、弱
拍、强音、弱音。
但音高和音值在音乐表现中的作用则更为突出。
巩固与提高
3.乐音与噪音
根据物体振动时规则与否，音被分为“乐音”、“噪音”两大类。
ａ振动规则的，听起来音高十分明显，叫做“乐音”。
ｂ振动不规则，听起来音高不明显，叫做“噪音”。
课后练习
分析以下乐器，哪些属于乐音，哪些属于噪音？
小提琴、二胡、锣、琵琶、三角铁、木鱼、笛子、
钢琴、军鼓、风琴、钹、定音鼓
教学反思
无论教与学，不求甚解、马马虎虎、不肯扎扎实实下功夫，对许多问题一知半解、
自以为是、人云亦云，结果就会错误百出。
我们应该引以为戒，做到踏踏实、循
序渐进
学科乐理
姓名迟曲
学前教育专业第二周4次
半音、全音
1.掌握半音、全音的关系
2.培养学生实践能力（针对钢琴）
3.鼓励学生自学，树立学生自主学习的信心
半音、全音的辨别方法
黑白键之间的关系（排列顺序）
掌握基本律学——十二平均律
新授
●半音
定义
演示——键盘
●全音
定义
演示——键盘
●十二平均律
●音名
●八度
●钢琴中黑白琴键的排列顺序
●导言
首先，我们需要了解一个概念：
“乐音体系”。
它是在音乐体系中所使用的乐音构成的一个体系。
1.半音：
在乐音体系中，音高关系中最小的基本单位叫“半音”。
如：
在钢琴中，相邻（挨着）的两个琴键（包括黑键）构成半音。
用“∨”标记
2.全音：
在乐音体系中，相邻两个半音的和叫做“全音”。
在钢琴上，全音是由隔开一个琴键的两个音所构成。
用“︺”标记
十二平均律
一个八度内有12个相等的半音，这被大家称为“十二平均律”。
明朝音乐家朱载堉（1584）
音阶构造基本音阶排列规律：
“两全一半，三全一半”。
DO
77三全音：
F——B。
66
55
44
33
22
11
用“∨”表示半音；
用“︺”表示全音。
本节是“半音、全音类型”以及“音程、和弦”的基础，在教学过程中注意黑白键关系的渗透，要强调七个基本音级中的半音、全音的关系。
（二）附点音符
☆附点音符：
带附点的音符。
☆附点：
记在音符右侧的小圆点。
其功能为延长了音符的时值。
附点时值是原有音符时值的1/2。
※另外在写附点音符时，标画符点请注意几个问题：
1、附点一定要画在音符的后面，也就是音符的右边，千万不能画在音符的其它地方。
2、附点要靠近符头。
3、附点音符的符头如果在间里，附点也要画在间里；
附点音符的符头在线上，附点要画在音符右上方的间里。
谱例
☆复附点：
带有两个附点的音符叫“复附点”。
后面附点是前一个附点的1/2。
（三）休止符
乐谱上表示乐音停顿的符号叫做“休止符”。
休止符是音符的克星，只要看到休止符的所到之处，音符都要不同程度的消失，乐音保持静默的状态，这就是休止符的作用。
但是有一点一定要说明：
在音乐进行当中的休止符通常是有着特殊意境的，音乐并没有中断。
可谓是“此时无声胜有声”。
切切不可把标有休止符的地方当作完事大吉，休止符也是音乐的一部分，只不过是用休止符来表示一种情绪而已。
各种音符都有相应的休止符号，它们与相对应的音符的音值是一样长短的。
谱例1:
还有一种休止符是表示整小节的休止。
（完全小节休止）它们适用于各种拍子。
谱例2:
注：
完全小节谱号后标的是几拍，在小节内就存在几拍（包括休止符在内）这叫完全小节。
不完全小节在谱号后标拍子，而小节内不够那么多拍，这种小节叫不完全小节，而不完全小节一般是用做起拍。
谱例3:
两个以上的全小节休止符是这样记的：
谱例4:
请看10小节以上休止的标记
谱例5:
为了更好识别，我们对照简谱看看五线谱的休止符：
谱例6:
五线谱记谱
简谱记法
休止符名称
带符点的休止符
带符点的休止符并不常用，但是我们也要认识它。
谱例7:
注释：
休止符的附点，只有三十二分休止符和六十四休止符的附点要画在第四间里，其他休止符的附点要记在第三间里
●导言
音符包括三部分，音符的正规书写时必要的。
1．首先在画符头的时候应该注意要呈椭圆形。
要左低右高，不管是空心的符头还是实心的符头都要这样画。
（千万不要画一个大圆圈或者大圆点呆头呆脑的立在那里。
）
谱例1：
另外左高右低也同样是错误的。
谱例2：
2．我们知道音符是由符头、符干、符尾三个部分组成的。
在记谱的时候一般的规则是以五线谱的第三线为准。
在第三线以上的音符，在记谱的时候，符干要朝下，也就是说符头在上，符干朝下。
在三线以下的音在记谱的时候符干要朝上，符头在下。
而在第三线上的音符，符干可以自由，朝上朝下都可以，根据前后的音自由处理。
谱例3：
3．还要注意一点：
符干朝上的时候，符干要画在符头的右边，符干朝下时，符干要画在符头的左边，一定不能画错。
谱例4：
4．音符的长短：
在标画音符的时候，要注意符干不能太长，也不能太短，一般是以一个八度为准。
比如Do到高一个八度的Do，或者是到低一个八度Do的地方。
谱例5：
延长记号：
表示根据作品的风格、要求自由延长。
该音自由延长两小节间休息片刻乐曲结束
1.符尾2线、2间长。
2.符尾多的音要符尾相连，即符杠。
3.许多音符（同时值）组成一组时，符尾相连。
4.符干的方向：
以离三线远的音符干方向为准。
请写出与下列音符相对应的休止符：
（）（）（）
（）
音符（休止符）的书写时我们学音乐的门面，一定要求美观、准确。
注意音符、休止符的时值，加强音值组合训练。
学前教育专业第十、十一周19~22次
半音、全音类型
1.掌握变音记号的意义
2.巩固半音、全音
3,。
培养学生自主学习的能力
半音自然
＞类型＜
全音变化
等音
通过实践掌握半音、全音，了解等音的实际意义
●变音记号
“#”“b”“×
”“bb”“”
1.自然
●半音、全音类型
2.变化
1.定义
●等音
2.查找方法
●前课回顾
1.半音：
乐音体系中最小单位。
即相邻的两音（挨着的两
个琴键）。
2.全音：
相隔一个琴键的两音。
用来表示升高降低音级的记号叫做“变音记号”。
变音记号有5种：
1.升记号（#）表示将基本音级升高半音。
#F#C#G
2.降记号（b）表示将基本音级降低半音。
bAbBbE
3.重升记号（×
）表示将基本音级升高两个半音（一个全音）。
×
C×
D×
F
4.重降记号（bb）表示将基本音级降低两个半音（一个全音）。
bbEbbBbbA
5.还原记号（）表示将已升高或降低的音还原。
CFG
★等音
音高相同，意义不同。
※在乐音体系中，每个音都有两个等音（即每个音都有3个名称），只有“#G”、“bA”除外。
【例】写出该音的等音。
#F
1.在键盘上找准#F的位置；
2.像过马路一样左看、右看。
左看是F，到此键正是#F；
3.再左看是E键，到#F键是向右走了两步，即升高两个半音，即×
E；
4.再向左看是D键，到#F键是向右走了三步，没有表示连续升高三次的记号，所以步可用；
5.以#F键为准，向右看是G键，到#F键是后退一步，表示降低一次，即bG；
答案：
#F×
EbG
★半音、全音类型
1.自然半音
由相邻的两个基本音级以及这两个基本音级的变化音级所构成的半音，叫“~”。
【例】E—FB—CC—bD
2.自然全音
由相邻的两个基本音级以及这两个基本音级的变化音级所构成的全音，叫“~”。
【例】C—D#F—#GbB—C
3.变化半音
由某一个基本音级及变化音级所构成的半音叫“～”。
【例】C—#CE—bEF—#F
4.变化全音
由某一基本音级及其变化音级所构成的全音，叫“～”。
【例】bC—#CC—bbCbbB—B
5.变化全音（特殊）
由隔开一个基本音级的两个基本音级及其变化音级构成的全音，也叫“～”。
【例】#C—bEE—bGA—bC
#F—G1.首先在键盘上找准两音位置；
2.两键相邻，即半音；
3.两音级完全不同，并且相邻，属于自然；
4.答案：
自然半音。
1.写出另外两个等音的名称
bB______D______F______C______xD______
2.写出下列各音之间形成的是什么半音和全音
b —ca—bbe—#f
#f—#gbbD—DbG—G
本章节半音、全音将贯穿整个音程、和弦学习中，利用键盘，准确识别，尤其注意，基本音级中E—F、B—C的关系。
学前教育专业第十二、十三周23~26次
五线谱中的常用记号
1.掌握并理解运用每一种记号的实际演奏效果
2.培养学生的实践能力，充分理论联合实际
3.树立学生自信心，培养学生自主学习，增强责任感
反复记号、力度记号、速度记号
音乐中常用记号的实际演奏效果及应用
锻炼学生理论联系实际，学以致用
●反复记号
●省略记号
●其它记号
基本力度
●力度记号
变化力度
基本速度
●速度记号
变化速度
●表情记号
我们在学唱歌曲或弹奏乐曲时，经常会遇到各种乐谱的记号。
其实，它们在五线谱中起的作用还不少。
认识了这些记号，可以帮助我们识谱，还可以在读谱、记谱时解决不少难题。
下面，我就学习五线谱的常用记号。
（一）反复记号
用来表示乐曲的局部或全部重复的记号，叫“～”。
1.段落反复记号（‖﹕﹕‖）
表示记号内的曲调要反复，如果从头反复可省略前面的“‖﹕”记号。
2.跳跃反复记号（）
3.从头反复记号（D.C）
记在曲尾双纵线的下面，表示从头开始反复到有Fine或处结束。
Fine
A︱B︱C︱D‖E︱F‖
D.C
①。
②。
4.从处反复记号（D.S）
表示从记号处反复到记有Fine或处结束。
5.反复省略记号（）
（二）省略记号
音乐中为了方便读谱和记谱，常采用省略记法使乐谱简单化。
1.八度记号
用8---------﹁记在五线谱上面，表示虚线范围内的音移高一个八度；
用8…….」记在五线谱下面，表示虚线内的音移低八度。
2.省略记号
用·
∕·
或记在五线谱中，表示整个小节重复，多用于器乐演奏中。
3.震音记号
由一个音或一个和弦，两个音或两个和弦迅速均匀地重复，叫“～”。
震音是用斜线来标记，斜线的数目和奏法符尾的数目相同。
4.颤音记号
由助音和该音迅速交替形成，记在音符的上方，由于作品的风格不同而有三种。
（三）其它记号
1.连音线（⌒）
它是用连线来标记的，表示连线内的音表示连线内的音唱（奏）得连贯、流畅。
2.装饰音——倚音
a.前倚音：
不占时值
b.后倚音：
占时值
3.断音记号
圆点——约保持时值的一半。
弧线加圆点——约保持时值的3/4。
※有跳音记号的音，要求唱（奏）的活跃而有弹性。
4.保持音记号（—）
表示该音稍强并尽量保持其时值。
5.换气记号（∨）
一般记在乐句后小节线前，表示唱（奏）到此处要换气。
6.强音记号（﹥）
7.滑音记号
8.琶音记号
将和弦中的各音由下而上很快地、依次地弹奏叫“～”，其记号是放在和弦左边的垂直曲线。
（四）速度记号
导言：
在音乐进行的快慢叫“～”。
它与乐曲的内容是密切相关的。
＝132表示以四分音符为一拍，每分钟演奏132拍，相当于快速。
＝88表示以四分音符为一拍，每分钟演奏88拍，相当于中等速度。
＝52表示以四分音符为一拍，每分钟演奏52拍，相当于慢速。
1.快速记号（Allegro快板＝132）
表示欢快、活泼的场面。
《新赛马》
2.中速记号（Moderato中速＝88）
表示委婉、抒情的曲调。
《思念》
3.慢速记号（Lento慢速＝52）
表示庄严、沉痛的乐曲。
《嘎达梅林》
4.渐慢记号（rit）
表示该记号以后的曲调，速度要逐渐慢下来。
《彩云追月》
5.渐快记号（string）
表示该记号以后的曲调，速度要逐渐快起来。
《筝箫吟》
6.原速记号（atempo）
表示在速度变化了以后，恢复原有速度。
《春舞》
（五）力度记号
音乐作品中的强弱程度叫做“～”。
f
p
mf
mp
sf
强
弱
中强
中弱
突强
ff
pp
cresc
dim
极强
极弱
渐强
渐弱
【例】
（六）表情记号
Allamarcia
Animato
Conbrio
Conbrio
进行曲风格
生动、活泼地
热情有活力地
有生气地
Dolce
Espressivo
Maestos
升级会员 