怎样画漫画人物的眼睛.docx

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怎样画漫画人物的眼睛

怎样画漫画人物的眼睛（转的）

眼睛是心灵的窗户，卡通人物的眼睛对整个画面和人物的表情情绪表现来说非常重要。

下面我们从最常见的漫画式“美女型大眼睛”的画法开始讲解卡通人物眼睛的画法吧！

　　先画一条向上弯的曲线，曲线最高处的线条要画得略微粗些。

这里我们画的是脸部右边的眼睛（也就是人物的左眼），因此曲线左端要比右端高（日式的大眼睛眼角有些下垂，楚楚可怜的样子，不过垂得太厉害了，小龙女就会成老龙婆）。

其实这个还没成型眼睛的顶端并非完美的曲线，而是稍带些棱角。

也有些类型的眼睛几乎完全在正顶端弯曲。

　　接下来，我们来画眼睛的下半部分。

为了确定其位置，我们从上眼线的边缘开始向下轻轻画两条斜线作为辅助线。

辅助线的倾斜程度决定眼睛会有多大多宽。

你可看看本页后面的例子，来体会线条倾斜度所产生的变化效果。

通过辅助线画出下眼线，眼角稍微向下往右倾斜一些，右下角的线条要画得略粗些。

　　擦掉辅助线，在眼睛里面画一个长的椭圆形。

也有些漫画人物的虹膜（就是眼珠子）是个大的圆形，不过这里我们把它画成细长的椭圆形，当然你可以根据自己的喜好把形状调宽些。

椭圆形上部将被上眼线所遮盖--其实不论哪种风格的眼睛，我们都无法完全看到整个眼珠，上部几乎都要被眼框边缘掩盖（当然惊恐、愤怒时例外）。

　　下一步，画出眼珠高光的轮廓线。

通常漫画人物的眼睛会有一些阴影。

漫画中女孩一般也都具有明显的阴影和光泽。

确立你画中选择的光源，并且在整个画面中都是始终不变的。

举例来说，如果在一张画中光线是从左边照射的，那么画面其余部分的高光区也必须源于左边，否则光线所产生的明暗关系就不协调了（除非你使用了多个光源，不过本教材不涉及此范围）。

画两个长椭圆形:

大的椭圆形在虹膜（眼珠）的左上部（与虹膜的边缘重叠，如图所示），很小的那个在眼睛的另一边。

　　接着，在高光的下面画上瞳孔。

高亮区一般位于上端，千万别把瞳孔画到高光下面了。

再画出睫毛，我们所画的这个眼睛，睫毛是从眼睛右上部长出的连续的穗状物。

睫毛要顺着眼睛的曲线来画，看起来才会像是由眼上长出的，别光画些粘在她眼睛上的“Z”形的折线^_~　其实睫毛就是从眼皮上边生出的细小曲线啦。

　　（此处所述为PS的功能）点击层面板上的选框，将层1设定为"保护区透明区"（PreserveTransparency），如左图所示。

这样你只能在已有的线条上加色，而不会把没涂颜色的空白处弄脏。

它的作用非常重要。

选一支大的画笔，用纯黑色（0，0，0）在整个画面上涂抹。

所勾的边线将会变成它应有的黑色。

　　好，现在我们开始画另一种风格的眼睛--不是我们通常所见的一种。

这种类型更细长、优雅，看起来也写实一些，所以比较严肃的动、漫画中常常采用。

这种特殊的眼睛属于Deedlit“LodossWar”类，比杀手还要酷得多的造型（这种眼睛始于杀手!

）。

先画一条细长的曲线。

左边应该比右边低，而且线左边的转折处要锐利一点。

　　为了便于定义眼睛的底边，从眼睛的边缘开始轻轻画两条对角交叉线作为辅助线。

与上面的教程不同，此处的辅助线没那样垂直。

辅助线越趋于水平线，眼睛将会越小。

但是也别画得太过于平直，因为你不会希望这双眼睛变成斜视吧。

通过辅助线画出眼睛的底线。

　　擦掉辅助线，画出虹膜（眼球）的轮廓线。

如果没有眼皮，眼球将会是一个完美的圆形。

然而，眼球既被眼皮的边缘挡住，则我们看不到眼珠的顶端和底部。

眼球不要画太小，至少你能看见完整的物体。

（除非你想要传达某种情绪，比如忿怒或者惊奇，不过这是另一部分所讲述的内容了）

　　下一步，画出虹膜上的高光，其位置及画法如前所述，不过这里眼珠自身的亮光要小很多，也要更圆一些。

然后，我们在眼睛的上面画出双眼皮。

　　在虹膜的余下部分画好眉毛及阴影。

记得在高光下面画好瞳孔，并且无论你把眼珠的其它部分画得多暗，相比之下瞳孔都要稍微突出一些。

　　你可以使用相同的方法画出这些不同风格的女性眼睛。

试着去观察每种风格的区别，其实都是大同小异的。

虽然形状和比例有所改变，眼睛最高的边缘总是比较厚;眼珠上总是画出多层的阴影，等等。

虽然这些有的确实是素描速写稿，看来有点散乱，不过希望这对大家仍然有所帮助

铅笔：

　　主要用来打草稿，一般用自动铅笔较好，可根据个人习惯选用不同硬度的笔芯，还可以用木杆铅笔，比如“中华”牌的，一般用ＨＢ以上或硬Ｈ笔即可。

　　橡皮：

　　用来擦去铅笔线或在网点纸上做特殊效果。

一定要使用不易使纸张起皱起毛的绘图橡皮。

　　尺子：

　　画漫画时需要的尺子大体上有三种：

直尺、三角尺、云形尺。

直尺用的最多，一般用于画分格框和拉直线，其次是三角尺，用它来画平行线和直角边，云形尺用来画曲线。

应注意买尺子时不要买边缘是直角的，最好是买带有斜面的。

　　墨汁：

　　需要全部涂黑的地方，用墨汁比用黑墨水涂得更黑更漂亮。

涂黑的时候要从外侧开始，沿着画的轮廓线细心地勾出轮廓，注意不要出界，随后把笔饱沾墨汁，将中间部分涂满。

　　鸭嘴笔：

　　用来画墨稿中的直线，画出的直线边缘整齐，而且粗细一致。

在使用时，“鸭嘴笔”不应直接蘸墨水，而应该用蘸水笔或是毛笔蘸上墨汁后，从鸭嘴笔的夹缝处滴入使用，通过调整笔前端的螺丝来确定所画线段的粗细。

画直线时，笔杆垂直于纸面，均匀用力横向拉线，速度不要太快，这样才能画出均匀的直线。

　　麦克笔：

　　常用来画大面积的黑或做特殊效果，也可用来画细线。

有时，也可以用彩色麦克笔为彩稿上色，与传统风格的彩稿有区别，较前卫，其效果象效果图，有明显的笔触，初学者不易画好。

麦克笔分油性、水性两种。

　　黑墨水：

　　画线条时用黑墨水的效果很好，和墨汁相比干得快，而且干了以后不易被水溶化晕开。

另外，也可用黑广告色来涂黑，好处是黑广告色不会反光，有乌黑的感觉，便于电脑扫描，使用时切忌调水太多或太少。

　　修正白（白颜色）：

　　用来修改画错、弄脏的部分，白色可以使画面华丽，富于变化，常用的是广告颜料的白颜色。

使用时应注意调整好浓度，不同的浓度，将会产生不同的效果，在网点纸上画白色或是画小白点时要蘸满比较浓的白颜色。

此外，头发、目光、衣服褶皱的高光处画上淡一点的白色可以体现其质感、立体感，画面更有层次、美观，而随手画上去的飞白线条，有光照的感觉，起到“画龙点睛”的作用。

　　稿纸：

　　用来绘制画稿。

对纸的要求应是不管反复画多少次，擦多少次，都不起毛，不破损，用蘸水笔画的线不会晕化，最好选用棉度高而且表面光滑的稿纸。

一般来说，专业漫画家常用的纸是：

漫画专用画稿纸或绘图纸、水彩纸、白卡纸等。

　　网点纸：

　　用来上灰色调或做其它特殊效果用。

网点纸的图案很多，最常用的是“灰网”、“渐变网”，还有一些“环境网”和“图案网”可配合使用。

网点纸的种类分为纸网和胶网两种。

　　美工刀、笔刀和压网刀：

　　通常用来做刮网和割网，美工刀一般做为割网用，而笔刀一般做刮网用，熟练地使用笔刀，对漫画制作十分重要。

此外，由于网点纸的粘度有限，所以我们还要用到压网刀，将网点纸牢固地粘贴在稿纸上，如果没有压网刀也可以用手指甲代替。

　　毛笔：

　　既可以上大面积的颜色，又可以蘸白颜色修补画稿。

但画白色的毛笔一定要和其他毛笔分开使用，用过的毛笔一定要洗干净。

　　绘图笔：

　　绘图笔是一种很纤细的笔，常用来画边框及粗细均匀的线条等。

绘图笔的粗细从0.1mm至2mm，但常用尺寸是0.6mm至0.8mm的绘图笔。

因为绘图笔的笔尖粗细均匀，画出的线没有笔锋，所以不宜多用。

由于绘图笔的笔尖很细，墨水干后很容易堵住笔尖，所以，不用后应及时盖上笔帽，若使用时不出墨水，可以上下轻甩，或将笔尖沾水，实在不行，可放在清水中浸泡。

　　蘸水笔：

　　用来上墨线，但蘸水笔的种类较多，笔尖的粗细及形状各有不同，我们可以根据所画内容的不同选用不同粗细的蘸水笔。

Ｇ笔尖弹性很强，根据用力的大小而画出粗细不同的线条，特别是画出的粗线条比较圆滑，最适合画轮廓线。

圆笔尖适合画很细的线条，但用力的话和Ｇ笔尖一样也能画出较粗的线条，变化自如。

整体来讲要比Ｇ笔尖细一些，所以有些人只用它画细节或背景。

　　笔杆：

　　插笔尖用。

大致分为一般笔杆（G笔、镝笔、学生笔等适用）和圆笔笔杆（接头很小、只适用于圆笔）两种。

　　笔尖：

　　主要包括以下几种：

　　G笔：

弹性大，线条粗细变化大，能画出有抑扬顿挫之感的线条，通常用于绘制人物的主线。

　　学生笔：

弹性小，线条较细且粗细基本没有变化，多用于绘制背景及效果线。

　　镝笔：

弹性比G笔、圆笔小，线条变化中等，常用于画布料的质感。

因不易挂纸，也常用于绘制各式效果线。

　　圆笔：

弹性大，线条变化大，因线条很细，常用于进行细部描绘，如人物的眼睛、金发光泽的表现等。

　　水彩：

　　分为透明水彩和不透明水彩两种。

　　压克力颜料：

　　即丙烯颜料。

同时具有水彩和油画两种颜料的特性，可以直接使用，也可以加水调和像水彩一样使用，还能混和一些辅助剂涂上厚厚的一层，制造出油画般的效果。

压克力颜料风干的速度很快，而且干后具有耐水、黏着力强、韧性高等特点，因此不仅能在纸上，还可以在布、木板、石头、玻璃、金属等各种材料上使用。

　　彩色铅笔：

　　使用方法和铅笔相同，线条纤细，多用于细部的描绘和修正。

分为能溶于水的水性彩色铅笔和能溶于油性溶剂的油性彩色铅笔两种。

　　彩色墨水：

　　颜色非常鲜艳，使用时需加水调和，尤其适合混色和重复上色。

分为速干性和耐水性两种。

耐水性的彩色墨水干后就无法溶解。

　　粉彩：

　　可以直接上色的棒状颜料，也可以削成粉状使用。

根据硬度不同分为软粉彩和硬粉彩两种。

粉彩容易脱落，上色后需喷保护胶进行固定。

　　彩色网点纸：

　　色彩艳丽，当画稿中某一区域需要色调统一的颜色时，可使用彩色网点纸。

虽缺乏水彩、彩色铅笔等颜料所制造出的渲染、混色等效果，但完成的彩稿会如同彩色赛璐珞原画般悦目。

　　喷枪：

　　由压缩马达与手执喷嘴组合而成，能将颜料以雾状均匀地喷射出来，水彩、压克力颜料、彩色墨水等都可以使用。

较常用的做法是将喷嘴直接接在压缩气瓶上，这样做不仅使用方便、作画效果理想，在花费上也较为便宜。

　　自动消字器：

　　内置高性能的微型马达，通过一系列机械结构产生高频震动，可以将细小处的错误很干净地擦除。

一个自动消字器可以配置很多个不同能够用途的橡皮插头，根据修改情况灵活使用。

一般会配置纽扣电池两个，橡皮白、砂、黄各一个。

　　模型人偶：

　　模拟人体构造及关节的人偶，通过移动人偶得头、腰、手、足等部位，可以摆出各种不同的姿势。

作画时参照人偶，可以轻松把握俯视、仰视等各种人体姿态。

模型人偶高度约31cm，分为男性人偶合女性人偶两种，两者在手脚的长度、大小以及腰的位置等处有细微的差别。

　　拷贝台：

　　由于网点纸分为纸网和胶网两种，尤其是纸网的透明度较低，所以要用拷贝台来加大网的透明度，以便割网、贴网时能够准确无误。

　　绘制工具的使用技巧：

　　在用沾水笔、鸭嘴笔或绘图笔等有墨水的笔，与尺子组合画线时，应将尺子斜面朝下使用（如果尺类工具没有倾斜面，可将“硬币”等薄物粘贴在尺子的下面）。

时，不要使笔尖所沾墨水过分的饱和，以避免尺子与笔接合处的墨水下漏而渗出线外，弄脏画稿。

　　当不慎将画稿弄脏时，可用修正白进行修复。

当使用修正白时，注意要尽可能少加水，并且要等第一次所覆盖颜料完全干透后，方可再一次覆盖，并要避免修正白堆积过厚，影响画面效果。

　　如果用涂改的方法已经不能修复画稿时，可以剪一块比需修补画面稍大一点的纸，用胶水贴在上面，重画修补部分。

或者在画稿的下面垫张干净的稿纸，再将需要修改的部分用刀刻下，这样可得到一块与修改部分形状相同的纸片，再象做拼图游戏一样把刻下的纸片嵌到画稿上，在背后用稍大稍薄的纸贴牢，重画刻下来的部分。

　　“刮网”时，不要用力太大，以免将网纸和桌面划破。

在需要刮出一些直线效果时，可用直尺，但要将刀锋放平，避免将尺子划坏。

用刀的时候，还可以准备一张橡胶垫垫着，或者可在拷贝台的玻璃上进行这项工作。

　　在需要“贴网、做叠网”效果时，可使用拷贝台。

注意在使用拷贝台时，可选用“磨沙”玻璃做透光板，拷贝台的光源可选用日光灯，尽量不要用白炽灯。