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小学美术教育教学论文
浅谈多媒体技术与传统美术在中职教学综合运用
摘要:
在无线网络飞速发展的今天，如何在在中职学校美术基础教学中构建一个符合21世纪生存要求的学习环境，是我国教育信息化改革的前沿课题。
作者认为一对一数字教学是针对传统的班级教学进行的有效创新，它有利于丰富教师的授课方式，方便师生间的互动，解决传统教学中存在的困惑，激发学生学习的积极性，提高个性化学习的有效性。
信息技术与美术课程的整合，是普及信息技术教育的关键，是信息技术课程和其它学科双赢的一种教学模式。
多媒体集形、声、光、色、动、静为一体，突破时空限制，可以大大调动学生的学习积极性，使学生积极主动愉快地参与教学活动。
教学实践证明，在中职美术课中引入多媒体教学，可创造生动、活泼、愉悦、高效地课堂学习氛围，优化教学过程，提高教育、教学效果和质量，促进教学改革向一个更科学、与日俱增先进的方向发展。
因此在教学实践中，我尝试通过多媒体信息技术与传统美术学科整合的教学探索，合理地把多媒体信息技术融合在美术教学当中。
在教学中培养孩子们的自主学习的能力，鼓励他们勇于创新，敢于实践。
关键词:
中职美术基础传统美术教学多媒体一对一数字教学运用
今天的孩子与以往的孩子相比，面临的学习环境、各方面压力都完全不一样，如何为他们构建一个符合21世纪生存要求的学习环境，是全球教育发展的重要目标，同时也是我国教育信息化改革的前沿课题。
现代信息技术是一门以培养创新意识、研究能力和实践能力为价值目标取向的必修课程。
强调在实践操作中培养学生的创新精神、创新思维、创造能力。
随着现代科技的迅猛发展，现代教学媒体运用于美术教学将成为美术教育最具特色的一道风景线。
尤其是多媒体辅助教学，它不仅刺激学生的视觉和听觉，而且能有效地唤起学生的兴趣，情绪和思维。
利用现代信息技术教学为学生理解美术、表现美术、创造美术、表现自我提供了一种充满乐趣和信心的途径。
多媒体教学在中职美术课堂上得到了广泛的应用,主要表现方式为：
教师课堂教学演示,学生上网浏览、搜寻素材进行绘画创作，或者采取另一种绘画形式——电脑绘画。
这是科学技术与艺术相结合的教学手段,她以生动直观的形式,事半功倍的效果,在我们眼前展示了一幅诱人的前景。
在中职美术教学中,电脑多媒体信息技术起到了什么作用呢?
一、美术欣赏课直观生动
过去要上好美术欣赏课，教师需要搜集大量的图片、幻灯片或录像带，并且在讲课时需要大量的口头讲解。
因此，不少教师把上好美术欣赏课视为畏途，本来应该非常生动直观的美术欣赏课，变的非常乏味，不能有效地调动学生的兴趣。
借助电脑多媒体信息技术，美术欣赏课的教学效果大为改观，只要教师拥有一台多媒体电脑，把存有美术欣赏数据的光盘装进光驱就很容易了。
当欣赏经典美术作品时，鼠标一点，某个画家的代表作及其背景资料就会出现在眼前，不但可以窥见作品的全貌，还可以放大局部进行观察，学生身在课堂，却能打破时空的界限，跨越古今，驰骋中外，在艺术的长廊漫步，在想象的空间飞翔，审美教育寓于潜移默化之中。
当欣赏建筑艺术作品时，借助电脑多媒体，不但可以用常规的视觉方式欣赏建筑物静态的形或内部构造，而且可以做动感演示，让建筑作品旋转活动起来，让学生欣赏建筑物的多个侧面。
比如：
使用这种手段在入门的《立体构成》与提高的《组合形体写生》一课中，可以充分体现它的优越性。
学生可以按照预先设置的浏览路线，欣赏周边的建筑外形，浏览一座座建筑物的内部装饰，陈设，使他们有身临其境的感觉，真切地感受到不同时代、不同地域、不同空间的建筑风格。
又如：
在中等职业学校幼师教育专业实验教材欣赏课《各种各样的建筑》中，学生通过教师提供的大量不同类别的电子图片和指导性的网页浏览路径，深刻理解到了建筑的不同种类和功能，以及建筑的文化背景。
这种效果是一页美术建筑图片，无法比拟的，也是空洞的理论所无法达到的。
我在教学《色彩基础知识》一课伊始，演示一段展现色彩知识的视频影像进行欣赏，绚丽的色彩，变化无穷的神秘色彩，以及优美的音乐，给学生的视觉、听觉以美的享受，使课堂教学进入轻松、愉悦的氛围，这样创设情境，导入新课，激发了学生的学习兴趣，于是探究新知识奥秘的心情由然而生，他们带着强烈地好奇心和浓厚的学习兴趣，积极主动地开始了新课的学习，为完成教学目标奠定了良好的基础，达到了“课伊始，趣即生”的良好教学效果。
在欣赏其他种类的美术作品时，如雕塑，工艺美术等，教学效果同样是显而易见的，概而言之，美术欣赏课借助电脑多媒体教学，有如下优越性：
1.光盘资料信息容量大，选择性强，学校可以用有限的空间建立一个美术欣赏电子图书室。
2.电脑多媒体教学直观、生动、形象，图形、文字、声音有机结合，使学生易于接受、乐于接受，有利于提高课堂教学效果。
3.打破“教师一言堂”，“满堂灌”的传统教学模式，使“精讲”，“多练”成为现实。
二、工艺设计方便快捷
中职美术课程强调对学生进行素质教育实用性，因此欣赏课、工艺课、设计课在教材中的比重增大了。
在工艺与设计基础教育中，教师要做大量的示范，学生要做大量的练习，由于这类教学内容的图形非常规范，严格，填色技巧很讲究，因此示范画的制作或作业的完成都非常耗时费力。
电脑软件中提供了许多的绘图工具和编辑命令，学生在电脑中可以进行各种几何图形的组合、绘制、着色、编辑和修改，非常方便、快捷地完成作业。
比如：
中职的平面构成《形的重复》一课中，学生可以在网络中查寻基本图形，然后利用画图中的复制、剪切、粘贴等命令，很轻松、简练地设计出自己喜欢的重复构成图形，并可以自由换取颜色，甚至可以利用绘图工具使基本图形任意旋转角度，学生可以很快的看到自己设计的作品。
又如传统图案中的单独纹样、二方连续纹样、四方连续纹样等在电脑中生成图形都是比较容易的事情。
平面构成中点、线、面等元素的构成，以及重复构成、渐变构成、发射构成、反转构成等一系列构成原理和方法都可以在电脑中利用绘画工具呈现出来。
以重复构成为例，在电脑中用绘图工具如（直线工具，曲线工具，圆形工具等）绘出一个基本形后，按设定的骨格排列方式，选择某些编辑命令,都可以很方便地完成重复构成图案，避免了徒手制作中枯燥的重复劳动。
例如：
《图形的重复》这一课中，学生可以首先设计一个简单的图案，按设定的骨格排列方式，运用方向、大小、颜色的变化，进行动画设置，很方便地完成重复构成图案，这样学生在视觉上有了直观的感知能力。
如果软件中安装了中文美术字库，各种字体（如宋体、黑体、圆体、综艺体、楷书、行书等）的选择使用，对字形进行位移、缩放、拉伸、倾斜、立体化、材质化等编辑处理，就会得心应手。
过去在平面设计中遇到的大量复杂的手绘难题，在电脑上就很容易地得到解决。
电脑美术设计操作灵活多样，有时会出现意想不到的效果，有利于激发学生的兴趣，作业完成后学生很自然产生成就感。
对于造型能力、创造能力尚低的中职学生来说，运用电脑设计可以弥补手绘基本功的不足，同时还可以加强创意、想象、欣赏、评论等能力的培养，渗透情感教育提高学生的自信心，对学生实施素质教育。
三、绘画教学的多样化
电脑美术的另一个领域是电脑绘画，这是另外一种艺术创作手段，手工绘画和电脑绘画两种形式的结合是一种新的教学模式。
在课堂教学中应用电脑绘画有很大优势。
中职美术教育面对的是全体学生，侧重的是素质教育。
以绘画技能为中心的传统教学模式是不全面的，让学生了解不同画种的表现技法与艺术特点，有利于学生开阔视野，陶冶情操。
电脑绘画中那种近乎游戏的手法，特别中职学生年龄特点，尤其是对绘画基础薄弱的学生，会减轻心理压力，激发学习兴趣，寓教于乐，让他们把美术学习作为一种乐趣而不是负担，我们的美术教育才真正实现了愉快教育。
综上所述，中等职业教学实施电脑多媒体教学，有如下积极意义：
1.教学观念更新，既推动美术教育向高层次、多元化发展，又为社会信息化发展培养人才，创造信息化社会的文化环境。
2.手段先进，为美术课程实现高层次电化教学提供了方向与方法。
3.有利于推进素质教育发展，对培养实用型、创造型人才提供了优良的环境。
4.有效地实施愉快教育，让学生肯学、乐学，有利于身心发展。
总之，在美术教学过程中，只要我们不断地优化电教媒体的组合，充分发挥其作用，并符合教材体系，就能优化课堂教学，突破教学难点，解决教学重点，并有效提高了教学效果，又丰富了学生的感性认识，开拓了视野，激发了兴趣更重要的是促进了学生素质的全面发展，从而更好地推进了现代化教育和素质教育的长足发展。
参考文献
1、《美术新课程标准》
2、《浅谈美术教学与信息技术的整合合开发利用》罗焱
3、《安滨说教色彩》人民教育出版社安滨主编
利用远教提供的绘画课堂激发学生的积极性
远程教育如一缕春风，吹醒了美术教师，大家开始重新定位自己的角色；远程教育如一池活水，使学方法灵活而精彩；远程教育如催化剂，使学生的素质快速提高。
一、远程教育条件下教师角色的定位在传统的美术教学中，教师是学生的信息源，是教学中的主讲人，是信息传授者，是知识传递者。
教师在教学中占“支配地位”，属“专业型”。
在现代远程教育条件下，教师的这些传统角色已经悄然发生转变。
在现代远程教育条件下，教师脑中及手中信息已经不能满足学生学习的需要。
远程教育给学生展现了丰富多彩的教学资源，教师就不再是信息源。
在组织教学活动中，教师成了学生学习知识的参与者和导航者。
学生知识的获得不再主要靠教师讲授，教师不再是教学中的主讲人，而是学生学习活动中的指导者。
远程教育强大的信息量使老师们感受到自己所学知识的贫乏，尽管教师们都接受过汉语言文学、教育学、心理学等专业知识的学习，但与远程教育所提供的综合信息相比，还有很大的差距，这种教学危机感趋使教师自觉学习各种知识，如自然科学知识、历史知识、社会知识、音乐美术欣赏等。
远程教育使教师由“专业型”转变为“一专多能型”。
在现代远程教育条件下，一些传统的教学方法已经无法开展教学活动，教师只得探索新的教学方法，学习与新环境相关的教育教学理论，在不断的钻研中，教师由“单一传授型”转变为“教学科研型”。
在传统的美术教学中，教师拿着自己编写的教案，在课堂上支配着学生进行学习，牵着学生的鼻子走向预定的教学目标。
在现代远程教育条件下，学生具有很大的学习自主空间，可以根据自己的基础选择学习内容，教师就不再占有“支配地位”，而是平等、民主地参与学生的学习活动，成为了学生学习活动的合作者。
二、远程教育条件下教学方法的灵活、多样性。
因为远程教育可以提供虚拟的教学环境，具备丰富的信息资源，具有便捷的讨论空间，所以，在传统的教学方法基础上，远程教育条件下的美术教学方法灵活而多样。
除了传统的讲授法、发现法、研讨法、创造法、演练法、表演法、论辩法、智力竞赛法、实验法、小组合作学习法、个别观摩法等教学方法，远程教育条件下还可使用虚拟课堂讲授法、虚拟实验操练法、同（异）步辅导法、人机交互讨论法、远程视听——问答法、课后浏览法、网络演示法、课堂网集中讲授法等新的教学方法。
现代远程教育条件下的小学语文教学方法具有很大的灵活性。
在远程教育条件下，教师可以真正地做到因材施教，可以根据学生的实际水平、个性特征选择不同的教学方法。
既可以在网上进行指导，也可以在网外进行指导。
教师还可以创造性地使用一些新的教学方法。
三、现代远程教育条件下学生素质快速提高。
现代远程教育条件下的美术教学更有利于培养学生收集、处理信息的能力。
例如，学了《中国画欣赏》，我让学生收集有关唐、宋、元、明、清的图片，，制作了幻灯片，还复制到了自己的软盘上。
学生根据这些资料，总结出唐、宋、元、明、清各朝代的绘画特点和画家的风范。
这为欣赏示范画的学习奠定了坚实的基础。
现代远程教育条件下的美术教学更有利于培养学生的创造新精神和创新能力。
例如，在学生学了《自制相框》一课，我让学生思考怎样把自己美好的时刻更好的保存下来。
学生查找了大量图片和有关的内容，最后创造性地提出可以用彩色卡纸制造、用木头制造、用金属制造等。
……现代远程教育条件下的美术教学更有利于学生自学能力和自主精神的培养。
在远程教育条件下，学生具有充分自由、独立的学习空间，有充足的时间动手动脑，这不断促进学生增强自觉性，培养独立自学能力和自主精神。
现代远程教育条件下的美术教学有利于学生个性的成长。
学生可以选择适合自己的学习内容和学习方法，可以选择自己喜欢的学习媒体，可以在网上发表自己独特的观点，这些都促使学生的个性快速成长。
总之，远程教育好像清风活水，使我们的美术教学异彩纷呈。
在中央教育台绘画频道中，经常播放各种绘画技巧，如简笔画、实物写生、工笔画、水墨画、花鸟画等。
每当有这些课堂资源的时候，我就组织学生去远播室观看，共同欣赏名人画卷，名山圣水，让学生在不同程度上感受大自然的风光，学生们久而久之地爱上了美术，从中也学到了各种绘画技巧，尤其是四五六年级的同学越来越喜欢上美术课，把美术当成了学习之余的娱乐和爱好。
其次，远教资源下载中也有相当多的绘画素材，远教老师把当天刻录下来的资源公布出来，我就及时地把这些资料打印给学生，并将光碟在播放室内播放，在美术课上共同和学生探究，让学生自己动手学一学，画一画。
取到了得心应手的教学效果。
因此，信息与美术课程整合进行教学，信息适中、节奏快、活动化教材内容、交互性强，能产生多种感官的刺激、调动眼、耳、口、手的积极性。
在远教信息技术与美术课程整合中真正地融洽了耳闻其声、目睹其画的作用。
实现了语言交际与非语言交际相辅相成的价值，学生不仅可以动手模拟绘画，还可以“察颜观色”，增强了学生的情感教育和直观教学。
1、创设佳境，探究新型美术教学模式、引导学生采育个性化学习。
在远教资源利用中，有的零碎图片可随时下载，刻录成光碟，再制成Powerpoint课件等，新的内容可及时调整。
学生能积极主动参与，课堂教学生动有效。
因为远教资源提供了多角度的图文和声像，并较好地支持教学中的活动达到最好的教学效果。
课堂上，教师只是一个指导者，学生才是一切。
例如，我曾经《沙市区实验小学》在教一年级的简笔画小松鼠时，先下载小松鼠的图片，然后再处理笔画的顺序，先画哪一笔，再画哪一笔，在显示屏上一目了然，学生就不会因为松鼠的笔画多而无处下笔，而高年级的美术教学则是巧妙地利用远教下载的精美图片播放给学生，再配上从远教资源中下载的动听的音乐，如名曲《高山流水》等，学生从听角和视角上得到了满足，在欣赏这些艺术作品的同时，学生不知不觉动起了手中的笔，逐步进入了风景画《我爱家乡》课堂教学的气氛中，在画画的过程中，有的学生说他画的房子是圆的，而且房子顶端有小鸟；有的说他画的小山顶上有绿草，田野里有野花，有小白兔，上面是蓝天，有白云，还有老鹰……我再从远教资源中打开备存的名家作品让学生再次观看，学生更是画兴大发，有的说要赶上齐白石，有的说要超越达芬奇……在这样的教学环境中，学生不仅欣赏了著名画家的作品，而且培养了他们仔细观察事物的好习惯，达到了预期的教学目的，提高了课堂教学的效率。
2、遵循美术学习的原则，发挥学生的主体作用
中等职业新课程标准要求美术学习应遵循以下五大原则。
1）简单的原则
2）量的原则
3）模仿原则
4）重复原则
5）兴趣原则
远教信息与美术课程整合运用，我们才能更好地完成新课程标准为教师提出的要求，提高了美术课堂教学效率，发挥了学生的主体作用，拓展了学生的创新思维能力和相互合作的精神。
另外，远程教育为我们提供了个性化学习和自主学习的条件。
通过远程教育资源，教师可以根据学生的学习程度选取不同的教学素材，从而减轻了教师和学生的思想负面，有利于美术教师和学生选择需要的学习内容和学习方法。
如今的美术教育已越来越被人们重视，人们也清楚地认识到美术教育是提高儿童素质教育的一个重要途径。
在新《课程标准》的指引下，有关搞好素质教育的思想和观念在不断地更新发展。
在美术教育中，目前提得最多的就是培养儿童的创新能力。
现今的美术课堂，创新似乎成了一个永恒的话题，的确我们的社会需要创新，未来的社会接班人需要有创新意识。
创新会使一个民族充满活力；创新会使人处于竞争位置的主动；创新会促进儿童思维的活跃性，能发展儿童的多方面的才能。
在美术教学中，我们总希望学生通过美术学习能具有良好的创新思维和创新能力。
然而我们要怎样才能使学生通过学习来提高自身的创新思维和创新能力呢？
在美术课堂教学中，常常有这样的现象：
在我出示示范作品或其他学生的优秀作品时，学生总会发出“哗哗”的惊叹声，而我请他们说说这画漂亮或好在哪里时，他们又说不出所以然。
在课堂作业中很多学生习惯于临摹书上的示范画，当老师一再强调要自己创作时，他们的作业也往往显得单调乏味。
分析原因，很多人认为是学生缺乏学习兴趣或态度不端正。
然而是否如此呢，我们又该怎么做呢？
当然面对这样的现象我们不可不分析原因就武断地下此结论，我们知道每个儿童至小就喜欢随意涂鸦，往往还乐此不疲。
但却有不少的儿童在学习中逐渐失去对美术学习的兴趣。
原因又是什么呢？
由于儿童在一定的时期其动手能力和对美术的认识水平没有提高，达不到一定的层次时，他们就不能坚持美术学习，对美术的兴趣和热爱就会随着年龄一天天的增长而减弱，学生的创新思维和创新能力也就无从谈起了。
显然在中等职业的美术学习中若要保证学生不断的学习兴趣就应从培养他们的动手能力和对美术的认识水平着手，只有中等职业对美术学科知识的把握能力达到一定的水平时才能有良好的创新思维和创新表现。
我们认为最直接影响中等职业动手能力和对美术的认识水平的关键是：
他们是否理解和掌握了一定的美术语言。
掌握一定的美术语言是进行美术的创作与评价的前提和基础，是打开艺术大门的钥匙。
同时，掌握一定的美术语言，也将会有助于培养中等职业学生的情感体验和表达能力，提高中等职业学校学生的创新意识。
我们也曾对部分学生作过咨询，发现美术创作能力强的学生明显比创作能力较弱的学生知道的美术语言要多；在进行作品欣赏时也能初步运用美术语言进行分析评价。
对于传统的教学观念，美术课堂教学只注重专业化的知识和技能的反复训练，导致中等职业学校学生在表现方法上往往只知其然不知其所以然。
久而久之也必然抑制了中等职业学校学生动手能力及个性的发展和创新能力的发挥。
新的教育理念要求对中等职业学校学生的教育是让中等职业学校学生快乐地学习，在美术学习的过程中，教师应选择基础的、有利于学生发展的美术知识与技能，让学生逐步体会美术学习的特征，形成基本的美术素养和学习能力，为终身学习奠定基础。
正是基于这样的理念指导，我们中等职业学校课堂教学中加强美术语言的认识与创新运用方面做了一些尝试。
在实践中主要通过课堂教学中有意识地引导学生对美术语言的认识与创新运用，让学生灵活理解和运用相关的美术语言与技能，让学生乐于参与美术活动，激发学生的想象力和加强学生的批判、欣赏能力，并尝试以恰当的美术语言进行美术创作和对美术作品大胆地分析评价。
在美术创作中引导学生综合运用，增进其对物质世界和自然现象与美术特质的相互关系的认识，培养学生的审美能力和创新能力。
因此，在教学实践中我们以引导中等职业学校学生认识和理解一定的美术语言，并进行合理创新运用为主线开展教学探究。
具体操作从以下几个方面进行。
一、引导中等职业学校学生对美术作品中美术语言的认识与理解
一切美术作品的制作都必须通过对美术语言的运用才能得以完成。
我们创作一件美术作品需要美术语言，否则不管我们是要创作好一件美术作品还是要对美术作品进行正确的欣赏都将无从谈起。
针对中等职业学校学生面对优秀作品时只会赞叹，而说不出具体原由，创作时始终只能停留在涂鸦状态的现象，我们不妨想想，他们掌握和理解了多少相关的美术语言呢？
在美术创作中，任何一件美术作品它都有其一定的表现技法和形式。
这些技法和表现形式在作品中表现出来的也就是相应的美术语言。
那么我们首先要让中等职业学校学生在美术学习中认识和理解一些美术语言。
在课堂教学中通过各种美术作品引导中等职业学校学生欣赏，认识什么是美术语言，有哪些美术语言。
美术的语言一般由形状、线条、色彩、纹理等因素构成，它们可以通过各种各样的巧妙组合，创造出各种各样、千变万化的视觉形象，表达丰富复杂的客观物象与思想情感。
从广义上讲它又可分成构成因素的美术语言和构成原理的美术语言两大类。
在教学中我们可根据学生的具体情况和实际水平采取相应的侧重教学。
1、侧重构成因素的美术语言的认识
教学中出示优秀的儿童美术作品，让学生找一找作品中有哪些构成因素。
如：
点、线、形状、色彩、结构、明暗、空间、材质、肌理等。
这些是作品中呈现其基本形象的美术语言，让学生理解这些美术语言，并鼓励学生在作业中发挥自己的个性，大胆运用这些构成因素进行表现，允许学生的差异性。
对于同一种构成因素的语言，不同的学生或表现材料、工具不一样最终表现出来的效果也会是不同的。
拿线条语言来讲，假如画一个杯子，当我们拿起笔在纸上描绘它们时，笔痕一出现在纸上，就开始了从实物向视觉形象的转化过程。
杯子在画面上变成了由线条构成的形状结构。
由于使用的工具不同、颜色不同、粗细不同、深浅不同，各种线条也就表现出不同的韵味与视觉效果。
在众多的作品欣赏中，很多作品都对同一物品进行表现，所采用的表现语言也各有不同。
因此教师可以引导学生对这些作品观察、分析，对比它们所表现出来的韵味与视觉效果有什么不同。
如在中等职业学校美术上第一册《蔬果写生》这一课时，先安排学生欣赏几幅优秀的静物写生作品，了解作品中涉及到呈现物象的基本构成因素：
在作品背景衬布的表现上有的用重叠的线；有的用随意而密集的点；有的用单一而灰暗的颜色，也有的用多种而鲜艳的颜色；还有的用树皮印制等。
在欣赏中学生对不同的形象效果发表了自己的见解，理解了画面中形象语言的作用。
在这样的认识与理解学习中也为学生的作业和创作打下了良好的基础。
2、侧重构成原理的美术语言的认识
构成因素在形成一件完整的作品时也必将反映出一定的美术构成原理。
如：
多样统一、比例、对称、平衡、节奏、对比、和谐等。
在欣赏优秀作品时，引导学生找一找作品中用到的构成因素，在这些因素中又体现了哪些构成原理。
如在绘画课的欣赏活动中，在教室里布置了大量的美术作品，有泥塑的，有素描画，有色彩画，有废旧材料的工艺品等。
首先让学生观察欣赏美术作品，然后请学生说说这些作品中用到了哪些材料和技法。
学生在观察中做到细致认真，很快能说出作品中所用的材料和技法。
而后又要求学生每个人选取两件不同的作品，说说这两件作品所涉及到的构成原理的美术语言有什么不同，它们所表达出来的感觉又有什么不同。
其中有一学生选择了一件建筑线描速写和一件色彩静物作品，他对两幅作品作了一些分析：
线描作品中主要是通过线条来表现物体，线条的疏密、粗细体现了一种节奏感，画面给人轻松而愉快的感觉。
另一幅作品主要是通过色彩来表现的，作品中最亮的色彩接近于白色，最深的接近于黑色，另外还有橙色和少量的红色与较多的不同层次的蓝绿对比，形成强烈中有柔和的对比，使人看到这幅作品有一种阳光灿烂的感觉。
在美术活动中多引导学生对作品作分析比较，谈谈自己的感受，使学生逐渐关注对美术作品的表现形式，潜移默化中掌握了更多的美术语言，评论时也能初步运用适当的美术用语进行评价。
当然，对于美术语言的掌握不同阶段的学生要有不同要求。
如基础差学生注重认识和理解一些简单、基本的美术语言，如，点、线、形状、对称等；高年级可认识理解明暗、肌理、节奏、和谐、平衡等，并能试着把这些用于欣赏评价和创作中。
二、引导中等职业学校学生在美术作品制作中对美术语言的创新运用
美术语言的表现手法没有一成不变的，只要敢于尝试就会有更多适合表达我们内心情感的新的表现方法。
作为教师，主要任务就是要教给学生如何创造性地运用各式各样的绘画语言的方法以及思维方式。
在教学中我通过多种方式来引导学生对美术表现语言进行创新运用，让学生以更充分、更准确表达方式来表达自己对事物的感受，展示自己的个性。
1、多向训练，增强美术作品表现语言的丰富性。
（1）表现形式拓展训练
比如绘画中在线条的运用上，我们
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