高中语文 第二单元《春江花月夜》导学案 新人教版选修《中国古代诗歌散文欣赏》.docx

高中语文 第二单元《春江花月夜》导学案 新人教版选修《中国古代诗歌散文欣赏》.docx

《高中语文 第二单元《春江花月夜》导学案 新人教版选修《中国古代诗歌散文欣赏》.docx》由会员分享，可在线阅读，更多相关《高中语文 第二单元《春江花月夜》导学案 新人教版选修《中国古代诗歌散文欣赏》.docx（14页珍藏版）》请在冰点文库上搜索。

高中语文第二单元《春江花月夜》导学案新人教版选修《中国古代诗歌散文欣赏》

2019-2020年高中语文第二单元《春江花月夜》导学案新人教版选修《中国古代诗歌散文欣赏》

教学目标:

1、了解张若虚，在诵读中初步感受诗歌。

2、缘景明情，赏析景、理、情浑然天成的画意诗情。

3、提高学生联想和想象能力，进入诗歌意境。

4、深刻领悟诗中抒发的游子思妇的相思之情和体现的宇宙与人生的哲理，培养学生敬畏生命、珍惜生命的人生态度，以及对纯洁情感，真、善、美精神的追求。

教学重点：

展开联想和想象，进入诗歌意境。

教学难点：

理解景、情、理如何有机地融合的。

问题一：

文中含有月的句子

问题二：

诵读文本，理清行文思路、文章内容

问题三：

找出这8句诗中的意象，体会画面特点（意境）。

问题四：

“江天一色无纤尘，皎皎空中孤月轮”营造了怎样的意境？

                                                                                                                                                                                                                                                                                                                            问题五：

诗人此时不禁对空中这轮孤月发出奇想，他思索了什么问题？

与古人的思索“天地无终极，人命若朝霜”（曹植《送应氏》），“人生若尘露，天道邈悠悠”（阮籍《咏怀》），“哀吾生之须臾，羡长江之无穷”（苏轼《赤壁赋》）是否一致？

问题六：

“人生代代无穷已，江月年年只相似” 你有怎样的领悟的？

问题七：

思考诗歌的17——36句，写了什么内容？

问题八：

“白云一片去悠悠”主要运用了什么手法？

问题九：

“谁家今夜扁舟子，何处相思明月楼。

”一句运用了什么手法？

问题十：

“可怜楼上月徘徊，应照离人妆镜台，玉户帘中卷不去，捣衣砧上拂还来”这四句中主要运用了什么修辞手法？

问题十一：

“鸿雁长飞光不度，鱼龙潜跃水成文”表达出思妇什么样的感情？

拓展延伸：

诗歌中景、情、理如何有机地融合在一起的？

问题一答案：

略

问题二答案：

春江月夜的美景（景物美）

江畔月下的美思（哲理美）

因月而起的美情（情感美）

问题三答案：

前八句写了春、江、花、月、夜五个意象，描写了一副清幽恬淡的意境。

春江的潮水涌动，仿佛和大海连在一起，气势宏伟，这时一轮明月伴着潮头冉冉而升，明月与江潮相互辉映，波光粼粼，哪一处春江不在明月的朗照之中，江水曲曲弯弯地绕过花草遍地的春之原野，花林闪着银光，空中月光似天降流霜，江畔白沙与月光融成白茫茫的一片。

问题四答案：

诗人面对这一轮江月深深地思考着，满怀感慨和迷惘，感叹江月长明而人生短促，这里月的叠用、人的叠用以及江的叠用，有一种音节美、韵律美，断而复续，飞丝相接，给人一种清峻雄奇之感

问题五答案：

略

问题六答案：

人生代代无穷已，江月年年只相似。

感慨中有一丝惆怅，但并不颓废与绝望，因为诗人毕竟生活在唐代，毕竟有找到发展机遇的可能性，因此诗人只是点到为止。

 问题七答案：

思妇怀念游子

问题八答案：

象征。

飘来飘去，无落脚之地的白云象征终日漂泊的游子。

问题九答案：

互文。

家家今夜扁舟子，处处相思明月楼。

极言离愁之广，家家有相思，家家有离愁。

问题十答案：

拟人。

月光怀着对思妇的怜悯之情，在楼上徘徊不忍去。

它要和思妇作伴，为她解愁，因而把柔和的清辉洒在妆镜台上、玉户帘上、捣衣砧上。

岂料思妇触景生情，反而思念尤甚。

她想赶走这恼人的月色，可是月色“卷不去”，“拂还来”，真诚地依恋着她。

这里“卷”和“拂”两个痴情的动作，生动地表现出思妇内心的愁怅和迷惘。

问题十一答案：

惆怅、无奈。

拓展延伸答案：

诗人把游子思妇的离愁放在春江花月夜的背景上，以良辰美景衬托离别之苦；又以江月与人生对比，显示人生的短暂，而在短暂的人生里，那离愁就越发显得浓郁。

这首诗固然带着些许伤感和凄凉，但总的看来并不颓废。

它表现了对美好生活的向往，对青春年华的珍惜，以及对宇宙、人生的探索，境界是相当开阔的。

2019-2020年高中语文第二单元《李凭箜篌引》教案语文版必修2

教学目标：

1、知识目标：

有感情地朗读课文，掌握文中一些意象的象征含义，了解乐器的有关知识。

2、能力目标：

反复研读文本，深入分析此诗的内容和艺术特色，培养学生合作探究的能力。

比较阅读《琵琶行》《听颖师弹琴》《李凭箜篌引》。

3、情感目标：

体会如何表达自己的情感。

教学重点：

有感情地朗读课文，赏析诗的内容和艺术特色。

教学难点：

比较阅读《琵琶行》《听颖师弹琴》《李凭箜篌引》。

教学方法：

1、朗读法。

2、自主学习法。

3、合作探究法。

授课时数：

一课时

教学过程：

一．导入新课

师：

回忆一下，我们曾经学过的有关于写音乐的诗歌？

明确：

白居易《琵琶行》

问：

谁能背诵出其中的一些描写音乐名句？

大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。

嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。

间关莺语花底滑，幽咽流泉冰下难

冰泉冷涩弦凝绝，凝绝不通声渐歇。

补充：

白居易《琵琶行》 韩愈《听颖师弹琴》李贺《李凭箜篌引》被称为“摹写声音至文”。

（板书：

李凭箜篌引）

学生自己课前查阅资料了解有关作者和题目的内容，并大概了解文章内容。

二．走近作者

李贺（790～816）：

字长吉，是中唐的独树一帜的诗人。

生于福昌昌谷（今河南宜阳）是唐宗室郑王后裔，到李贺时家道已经彻底没落了，父亲李晋肃只不过是边疆上的一个小县令。

李贺少年时代就有才名，可惜仕途坎坷，怀才不遇，被诽谤讳父名而不得参加科举考试，后只做过一个九品的奉礼郎，不久辞官归故里，最后因抑郁而死，年仅27岁。

正是因为这样的身世，形成了凄艳诡谲的诗风，故被称为“诗鬼”。

李贺年少时代就有才名，可惜仕途坎坷，怀才不遇，一生抑郁，于是形成了凄艳诡谲的诗风，故被称为“诗鬼”。

其作品继承前代积极浪漫主义传统，驰骋想像，运用传说，熔铸词彩，创造出—种新奇瑰丽的境界，形成了自己独特的风格。

《李凭箜篌引》是李贺的代表作，大约作于811－813年，当时李贺在长安任奉礼郎。

三．解题

李凭：

唐朝著名宫廷乐师，因善弹箜篌，名噪一时。

“天子一日一回见，王侯将相立马迎”，身价超过了盛唐著名歌手李龟年。

引：

一种古代诗歌体裁，篇幅较长。

音节、格律一般比较自由，形式有五言、七言、杂言。

箜篌：

又名“坎侯”、“空侯”，是我国古代的弹拨乐器。

箜篌酷似一只顾盼生姿的大凤凰。

四．鉴赏诗歌

㈠诵读全诗，划分层次

李凭箜篌引

吴丝蜀桐张高秋，空山凝云颓不流。

湘娥啼竹素女愁，李凭中国弹箜篌。

昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑。

十二门前融冷光，二十三丝动紫皇。

女娲炼石补天处，石破天惊逗秋雨。

梦入神山教神妪，老鱼跳波瘦鲛舞。

吴质不眠倚桂树，露脚斜飞湿寒兔。

1（1—4句）先声夺人，李凭出场

2（5、6句）正面描写乐声，各具特色。

3（7—14句）描写音响效果，侧面烘托技艺高超。

㈡鉴赏、背诵

Ⅰ、赏析第一节：

（1—4句）先声夺人，李凭出场

⒈吴丝蜀桐张高秋

问：

开篇“吴丝蜀桐”写出了箜篌构造的精良，其意义仅在于此吗？

明确：

起句开门见山，“吴丝蜀桐”写箜篌构造精良，借以衬托演奏者技艺的高超，写物亦即写人，收到一箭双雕的功效。

“高秋”一语，除了表明时间是九月深秋，还含有“秋高气爽”的意思（写出了演奏环境），与“深秋”、“暮秋”之类相比，更富含蕴。

“张”字不仅仅是演奏的抽象动作，而且很容易引起这样的联想：

音乐的情韵高远饱满，直上云天。

⒉空山凝云颓不流。

湘娥啼竹素女愁。

这两句写乐声。

诗人故意避开无形无色、难以捉摸的主体（箜篌声），从客体（“空山凝云”之类）落笔，以实写虚，亦真亦幻，极富表现力。

优美悦耳的弦歌声一经传出，空旷山野上的浮云便颓然为之凝滞，仿佛在俯首谛听；善于鼓瑟的湘娥与素女，也被这乐声触动了愁怀，潸然泪下。

“颓”字恰恰和“张”字构成了一种对比，前者饱满，后者无力，“颓”字形象地描绘出流云被音乐击中那一刹那的情态。

“空山”句移情于物，把云写成具有人的听觉功能和思想感情，似乎比“天若有情天亦老”（《金铜仙人辞汉歌》）更进一层。

它和下面的“江娥”句互相配合，互相补充，极力烘托箜篌声神奇美妙，具有“惊天地，泣鬼神”的魅力。

⒊李凭中国弹箜篌。

问：

诗人是如何安排李凭出场的？

这样表达有何妙处？

明确：

用“赋”笔点出演奏者的名姓，并且交代了演奏的地点。

前四句，诗人故意突破按顺序交待人物、时间、地点的一般写法，另作精心安排，先写琴，写声，然后写人，时间和地点一前一后，穿插其中。

这样，突出了乐声，有着先声夺人的艺术力量。

Ⅱ、赏析第二节

昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑。

问：

这四句是乐曲发展的第二个段落。

这两句正面描写乐声，分别运用什么方法？

表现了乐声的什么特色?

明确：

前句以声写声，后句以形写声。

有密有疏，有悲有欢。

达到了形神兼备的艺术效果。

——正面写乐声，又各具特色。

“昆山”句是以声写声；而“芙蓉”句则是以形写声。

“昆山玉碎凤凰叫”，那箜篌，时而众弦齐鸣，嘈嘈杂杂，仿佛玉碎山崩，令人不遑分辨；时而又一弦独响，宛如凤凰鸣叫，声振林木，响遏行云。

“昆山”，昆仑山，自古以来就被叫做“玉山”或“群玉之山”，用“昆山玉碎”来相容乐声，表现乐声极其激昂，具有很强的爆发力和压倒一切的气势。

“凤凰”在传说中是一种高贵的神鸟，居住在昆仑山。

“昆山玉碎”后，栖居其上的凤凰的叫声自然是凄厉婉转，忧伤的情绪在其中绵延。

——着重表现乐声的起伏多变

“芙蓉泣露香兰笑”，构思奇特。

带露的芙蓉（即荷花）是屡见不鲜的，盛开的兰花也确实给人以张口欲笑的印象。

它们都是美的化身。

诗人用“芙蓉泣露”摹写琴声的悲抑，以哭泣的声音摹写乐声的悲惨，又以露水一点一滴在残荷上滚动、滑落的视觉感受比喻乐声的悲切，似乎比“凤凰叫”还要和缓。

而以“香兰笑”显示琴声的欢快，“笑”具有诉诸听觉的属性，还能给人“笑靥如花”的视觉感受，不仅可以耳闻，而且可以目睹。

这种表现方法，真有形神兼备之妙。

——刻意渲染乐声的优美动听

“昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑。

”——诗中仅有的直接描摹音乐的诗句，成功地运用了通感的艺术手法。

两句诗都是“以声类声”，但也可以唤起形象感。

“以声类声”不是通感，但这两句诗可以唤起音乐的形象感，以形类声，就构成了通感。

“昆山玉碎”可以唤起山崩地裂的形象感，形容乐声乍起的壮观；

“凤凰叫”可以唤起孤独哀鸣的形象感，形容乐声的幽怨；

“芙蓉泣露”可以唤起露滴残荷的形象感，形容乐声的凄凉；

“香兰笑”可以唤起兰花盛开宛如笑靥的形象感，形同乐声的欢快愉悦。

另外，“石破天惊逗秋雨”也兼具“以声类声”“以形类声”两种属性。

“秋雨”密密匝匝地坠落声，可以摹状乐声的急促，同时，“秋雨”也可以唤起连绵不绝的忧郁形象。

李贺诗中的通感往往是复合通感，既有视觉感受，也有听觉感受，同时还有动感，“碎”“叫”“泣”“笑”“逗”等语汇都有很强的动感。

Ⅲ、赏析第三节

十二门前融冷光，二十三丝动紫皇。

女娲炼石补天处，石破天惊逗秋雨。

梦入神山教神妪，老鱼跳波瘦鲛舞。

吴质不眠倚桂树，露脚斜飞湿寒兔。

⒈赏析

“十二门前融冷光，二十三丝动紫皇。

”——写乐声由欢快转为清冷，回到了音乐的主体情绪。

“十二门”代指长安，长安十二道城门前的冷气寒光，全被箜篌声所消融。

其实，冷气寒光是无法消融的，因为李凭箜篌弹得特别好，人们陶醉在他那美妙的弦歌声中，以致连深秋时节的风寒露冷也感觉不到了。

诗人用“融”这个充满暖意的字来极力渲染音乐不可抗拒的感化力和渗透力。

虽然用语浪漫夸张，表达的却是一种真情实感。

“冷光”和“高秋”不谋而合，都散发出清寒之气，音乐的境界和自然界和谐一体。

这句诗给人以清空之感，整个长安城仿佛只有箜篌的美妙旋律在回荡。

下句承接“十二门”所营造的时空感来写。

李凭的演奏感动了“紫皇”。

“紫皇”是双关语，兼指天帝和当时人间的皇帝。

诗人不用“君王”而用“紫皇”，不单是遣词造句上追