舞蹈表演专业毕业生的求职信.docx

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舞蹈表演专业毕业生的求职信

舞蹈表演专业毕业生的求职信

　　　　第一篇：

舞蹈表演专业毕业生自荐书尊敬的领导：

您好!

我是xxx体育学院艺术系xx级舞蹈演出专业的学生，将于xxxx年x月毕业。

在校期间我认真学习专业知识，积极参加学院各项大型活动，具有较强的组织本领及演出编排本领。

我始终相信“机遇只会垂青于有所准备的人”。

四年的大学生存，我勤奋努力、刻苦训练，学习结果不停压倒一切，在我的不停高兴下，已具备了舞蹈、健美操训练及各项角逐的构造办理本领，且各项均已获得优异成绩及相应证书。

作为学生，我具备精彩的学习本领，并且乐于学习，敢于创新，不断追求卓越;作为参与者，我具备诚笃可信的风致，富有团队合作精神;作为领导者，我具备办事老练，果断的风格，良好的相同和人际和谐本领，有很强的意志力和吃苦耐劳的品格，对工作认真负责，积极进取，个性乐观执着，敢于面临困难的挑衅。

我真诚地盼望加盟贵单元，我定以饱满的热情和坚固的性格勤奋工作，与同事精诚合作，为贵单位的发展尽本身的绵薄之力。

下页附履历，敬请斟酌，恳请接纳，回函是盼，我恭候您的佳音!

此致敬礼!

自荐人：

haoword

　　　　第二篇：

毕业生舞蹈教育求职信尊敬的院领导:

您好!

我叫xx，是陕xx大学舞蹈教育学专业xx届本科毕业生，毕业生舞蹈教诲求职信。

非常感谢您能从百忙之中抽出时间来查阅我的求职信。

在大学的前三年中，我学习了本专业和相关专业的理论实践知识、通过自身的认真学习和不懈的努力以优异的成绩完成了相干的课程，为以后的教育工作打下了坚固的专业底子，同时我不忘学习外语等知识，具有精良的听说读写本领。

在科技快速发展的本日，我紧跟科技发展的步调，不停罗致新知识，熟练掌握了计算机的基本操作。

大学四年韶光里,我本着发奋图强,学以致用的原则,一直以认真的态度看待学习,在学好专业课的同时,我也注重综合知识和综合技能的造就遍及涉猎了文学,心理学,教育学等方面的册本,在思想方面我积极向党组织靠拢，关心集体，团结同学，并加入多次参加了义务劳动和社会活动，求职信《毕业生舞蹈教育求职信》。

同时我也积极到场种种文艺汇演，中小学实践讲授，开办舞蹈培训班等课外活动。

力求使自己成为高素质的复合型人才,在西席技能方面,我勤学苦练,不段进步自身程度,这些都为我成为一名合格的人民教师打下了坚固的底子.三个暑期生活我都用来举行教诲实践运动。

把自己所学专业知识用到实践上来反复思索种种教学方法，以灵活的方法和普通流通语言，调动学生的学习积极性成功地完成了讲授使命，虽然在教学实践之初我也曾经遇到过一些困难,但现在本人通过长期的教学实践活动已经积累了富厚的讲授履历，并已逐渐形成了自身特有的教学风格深受学生喜好老师肯定。

久闻贵校师资力量雄厚，桃李满天下，我非常地渴望能成为贵校的一员，这将是我一生的荣誉。

对付即将结业的我，固然资历不敷深，但我相信，有你们的种植和熏陶，我也会和你们一样，做得比别人更好!

我将用我出色的体现证明我的气力，证明您无悔的选择!

我正处于人生中精神抖擞的时期，我渴望在更广阔的天地里展露本身的才华。

我不满意现有的知识程度，期望在实践中得到全面的熬炼和进步。

因此我盼望能参加贵校。

我会踏实的做好工作，竭尽全力的投入工作中取得好的结果。

我相信经过本身的勤劳和高兴。

一定会做出应有的孝敬。

此致敬礼

　　　　第三篇：

音乐表演专业毕业生的求职信模板尊敬的校领导：

您好!

我叫haoword，是xx师范学院20xx级音乐学系音乐演出专业的。

在校期间，颠末坚韧不拔的高兴，我掌握了比力踏实的专业知识。

能胜任乐理、视唱、听音、声乐等课程的讲授工作。

但自以为初出茅庐，实践经验欠缺，希望能在工作中逐步完善本身，并充分发挥自己的专长为贵校添一分力。

此外，我曾在安阳市带过一段时间家教，具备了肯定的讲授本领。

通过锻炼，我深深体会到一个人必须要有良好的道德和涵养、强烈的事业心和责任感才华面临困难和挑衅。

为了实现本身的人生价值，为自己争取一个施展才华的良好环境，我朴拙盼望参加贵校。

我相信，通过本身的高兴，一定能很快胜任贵校的讲授工作。

知遇之恩，没齿不忘，瞻仰您能给我时机。

若有幸成为贵校的一份子，我将倍加珍惜这来之不易的时机，与学校全部讲授员工一起，精诚团结，用智慧和汗水去创造学校美好的未来!

此致敬礼!

求职者：

haoword

　　　　第四篇：

舞蹈表演专业实习大纲兴华职高

　　舞蹈表演专业实习大纲

　　实习周数：

9周

　　学分：

9

　　适用对象：

职高舞蹈表演专业学生

　　　　一、实习目的及任务

　　　　1、实习目的

　　通过实习，培养加强学生良好的舞蹈素质、基本理论知识、舞蹈技能及肯定的编创本领，使其适应舞蹈表演工作、艺术实践以及企事业单元艺术工作，并成为能够胜任和投身于舞蹈事业的应用型高级专门人才。

　　　　2、实习的基本任务

　　通过实习使学生能够树立科学的世界观、正确的人生观和价值观；遵纪守法，敬业爱岗，团结合作，具有良好的思想品德和社会责任感；巩固并提高学生的专业本领及程度，培养成为良好的舞蹈表演者。

让学生了解舞蹈表演的一样平常纪律和步伐，培养学生具有较高的文化素养、较强的艺术表现能力、综合实践能力及本学科的演出本领和引导本领。

　　　　二、实习内容与时间安排

（一）实习内容如下：

　　舞蹈表演专业实习生涉及到舞蹈教育和舞蹈表演两个偏向模块等特色，不同的主修方向又面临不同层面、差别性子的练习单元，其

　　练习内容是有区别的。

凭据练习单元的差别，根本可分为三块，

　　一是中小学、青少年宫和群艺馆；

　　二是专业艺术团体；

　　三是各类培训性质的职业学校和演出公司等相干企事业单元。

　　　　1、中小学、青少年宫和群艺馆：

（1）、中小学实习内容主要是举行舞蹈讲授工作，按照中小学舞蹈课参考课本和准备资料，准确贯砌新课标，联合学生现实环境，认真备课、上课，充分调动课堂的趣味性和学生的积极性，让其在快乐气氛中学习舞蹈知识，而非强迫式讲授。

（2）、青少年宫实习内容主要为从事幼儿、儿童等启蒙教育，以儿童形象生动的舞蹈入门教诲为焦点，根据儿童的心理特征、接受能力设计相应的课程和讲课要领，这类课程不可能过于细化和专业化，一堂专业课内容不克不及太多，但要求注重课堂的情趣性和形象性。

　　（3）、群艺馆的练习可分两部门，一部分是成人培训班，以形体训练、成品舞蹈等兴趣和专业进步为目标。

凭据成人的特点，着重于专业舞蹈教学和表演艺术的相互交换。

儿童培训班实习内容与少年宫的教学内容雷同。

另一部分是为开展群众文化生存，包括街道、城区、城郊、乡村及各类事业单位、厂矿企业等差别性子的排演演出，其组织、管理、策划等工作本领的造就和熬炼。

　　　　2、专业艺术团体：

这类实习单位对实习生的综合本质要求比力高，尤其是作演员和上台演出的，不光要求专业性，而且还对表面要求也很高。

为此实习的内容就要一分为二了，一部分台上学习，另一部分只局限于台下的事务管理及观摩学习。

在这类单位能拓展学生的视野，了解熟悉歌舞剧院等单元的工作性子，基本掌握舞台演出及舞台办理的特点。

　　　　3、职业学校和演出公司等相关企事业单位：

这类实习单位每每练习内容较遍及。

既有教别人学，也有本身到场演出的时机，接触面比较大，一些事务管理方面的学习时机也较多，有可能颠末一段时期的练习，还能独当一壁地开展一些工作。

（二）实习任务和要求：

　　　　1、

　　第一阶段熟悉实习单位业务或其他事件的底子工作为主。

在这一阶段要养成学生根据实习单位的要求定时上下班的风俗，按照实习单元的要求做好工作，并从中了解实习单位的详细工作要求和内容。

　　　　2、

　　第二阶段参与实习单位开展专业业务工作。

这阶段主要是尽大概地到场详细工作,譬如实习单元有演出使命时，必须积极参与,最好能作一次全过程的跟踪学习。

　　　　3、

　　第三阶段独立或协助练习单元业务工作。

这一阶段要求尽可能多的参与实习单元的各项详细运动，有条件的可独立工作，或者共同参加,更多地熟悉实习单位的工作范畴与内容。

　　　　4、舞蹈教育探索与研究：

掌握最新的教学方法，在教学、演出及相干练习历程中，不断充实自己，要求创新、改革、丰富教学内容，使舞蹈教学更科学合理、生动有趣。

　　　　（三）时间安排如下：

实习时间为9周。

　　　　第一周至

　　第二周：

主要内容为听课、见习，了解实习学校、练习班级等根本环境。

表演方向的学生了解自己所在单位的根本环境。

　　　　第三周至第八周：

进行练习时期的讲授工作，对中学教育教学情况有选择性地做调研工作，为将来顺利踏上工作岗位积累

　　第一手资料。

表演方向的学生举行一些舞蹈编导，以及上台演出的工作。

　　第九周：

实习工作总结。

完成实习时期的种种质料填写，完成调研任务。

　　注：

具体的实习时间安排要结合实习单位的具体情况而制定。

　　　　三、实习方式与场所

　　　　1、集中实习

　　凭据学校的统一安排，在练习基地练习，由学校统一选派带队引导西席，和实习学校领导、指导教师一起，对实习的全过程举行办理。

　　　　2、分散实习

　　在保证练习质量的条件下，根据学生自愿和思量就业的必要，允许学生自主联系练习单元举行练习，学校不同一选派带队西席，由实习单位相关人员对练习历程举行办理，学校将对实习历程重点举行查抄。

　　教育实习一样平常以会合练习为主，允许部分有条件的同砚疏散练习。

根据具体情况可以进行教诲练习革新试验，采取其他情势举行练习。

　　　　四、实习考核内容与考核方法

（一）教育实习考核内容：

试教（舞蹈教学工作）。

　　　　1、试教：

对前一周的听课总结情况、备课上课情况、公开课教学环境。

　　2、试作：

熟悉学生、组织学生活动、学生睡房社区查抄。

　　　　3、学生回学校练习陈诉环境。

　　　　4、表演：

准备自己的影视资料学校存案。

（二）教育实习考核方法：

试教教案备课情况、公开课传授环境。

　　　　（三）表演实习考核方法：

所在单位的基本情况、登台演出的影视资料。

　　　　五、实习要求

　　　　1、对峙四项根本原则，认真学习并严格遵守法律、法规。

　　　　2、遵守《学生守则》和实习单位各项规章制度及规律，保守秘密，维护练习单元良好形象。

　　　　3、准时上下班，服从指导老师摆设。

　　　　4、对峙理论联系实际，虚心向练习单元的同道学习。

　　　　5、碰到问题及时请示、汇报，不得擅自决定和处置惩罚。

　　　　第五篇：

舞蹈表演文档舞蹈是创作与表演的完美结合

　　一．舞蹈创作的内涵

　　二．舞蹈创作需要舞蹈表演传达

　　三．舞蹈创作与表演是接力

　　四．舞蹈创作与表演是对立统一的

　　五．总结

　　舞蹈,是创作的艺术,舞蹈,是表演的艺术,是创作培养演出,演出完善创作的艺术。

每一部舞蹈作品都是通过差别的舞蹈编排,结合灯光服装道具的运用,向观众表述着特定的生存内在,抒发舞蹈演员起伏跌宕的感情世界,让观众在欣赏中孕育发生情绪共鸣的同时,思想意识上也受到不同水平的的艺术熏陶,所以我认为舞蹈是创作与演出的完善联合。

　　一．舞蹈创作的内涵

　　舞蹈艺术创作的源泉是社会生存能动的审美反应。

只有在生活的源泉中开采、挖掘、汲取营养，以现时代审美生理和审美哲理审视，创作才会具有生命力。

　　舞蹈创作来源于生存，但又高于生活。

生活中的点滴琐事经过提炼、加工、改造，寻找外部世界刺激物的自我感到，并以舞蹈情势来归天这种感到，才能孕育出带有富厚情绪的舞蹈作品。

舞蹈作品离不开生存和情绪，只有融入强烈情感的舞蹈艺术作品才华冲动观众，取得精良的结果。

　　舞蹈创作是一种舞蹈的审美创造运动，由于每个编导有着不同的生活经历、不同的文化素养、不同的情趣爱好、差别的性格特征。

以

　　及所受差别的舞蹈教诲等等，因此就会对所要表现的生活内容有差别的明白和感觉，使用不同的表现手法和体现本领，呈现在观众面前的艺术形象也会有所不同。

舞蹈创作没有牢固的要领和模式，它不是刻舟求剑的。

但是舞蹈创作出来的作品又必须遵循舞蹈艺术发展的纪律，不然将不克不及存活。

所以在进行舞蹈创作的同时我们又必须遵循舞蹈创作的艺术纪律，掌握比较科学的原则和要领，更好的发挥人的想象力和创造力，从而到达更好的艺术结果。

舞蹈泉源与生存，我们编舞用的一切素材都离不开生存。

但是生活是一个辽阔的天地，它既包括了人们的物质生活又包含了你们的精力生存，社会生存丰富多彩，其中有种种富厚的职业，各个阶层，各种不同的人物性格以及人们的所作所为，人性的善丑，喜怒哀乐，等等。

生活中的有些事是会引起你的细致，而有些事情是不会引起人们的细致的，有些事大概只出现一刹那，却给你留下了深刻印象，这就是在生活中引起我们共鸣的一些征象或事变。

而这些能唤起自己内心情感的一些事情才有大概被我们发掘，提炼作为我们编舞的素材。

编导们把这些素材进一步的提取，加工，酿成可舞性的行动，再加上情感，经过舞蹈演员的表演舞蹈作品就显现的观众眼前了。

　　二．舞蹈创作必要舞蹈演出转达。

舞蹈作品创作出来以后是需要舞蹈演员表演才出现在观众眼前的，所以说舞蹈表演是舞蹈艺术形象塑造历程中最关键的关键。

舞蹈，作为一种独立意义的艺术，它的存在首先是由舞蹈表演艺术家活生生的演出来表现的。

表演者制止演出，真实意义的舞蹈就消散了。

一部舞蹈作品，任编导编的怎样高明，没有演员的现场表演，观众如何看的出它的好？

一部舞蹈作品，如果编导的情感和想象不克不及转移到演员身上，那么作品再好也不会引起观众的共鸣。

　　三．舞蹈编导和演员应是接力创作的干系。

舞蹈编导是兼创编和导演二职为一身的，编舞前阶段是创编，进入排练场后是导演。

在舞蹈创作中，二度创作和三度创作（“二度创作”、“三度创作”就是舞蹈演员们在熟练的完成舞蹈编导所规定的舞蹈行动语言的同时，要注入人物情感和头脑的内在意蕴，使舞蹈的形式与舞蹈的内容精密的结合在一起，从而塑造出具有性格光显生动的舞蹈形象。

）就像是接力赛跑一样，所有人都向着统一目的高兴。

不同的是编导和演员在全剧创作过程中所处的阶段不同、担负的责任差别。

舞蹈编导是靠假想举行预见，演员是用自己的身心在舞台上体现。

编导举行探索创作，最终是演员在舞台上灿烂显现。

著名的编导家丹钦科曾经说过：

“编导的创造力要去世在演员内里而复生，正如一粒麦子去世在土里而复生。

”这不只是接力，而是一个质变的历程。

作为舞蹈的创作，创作者不应该迷失在纷纭的技能历程中，虽然排练自己是个创作历程，但编导还是要千方百计的追求自己心中的“那一个”。

很多编导在编舞的过程中为了寻找自己心中的“那一个”，会本身亲身的实验行动，试好了再教演员，告诉他们是怎样的一种觉得。

作为舞蹈编导，他在编舞的时间要是本身做不出，就难以感觉到，自己感觉不到就无法转移到演员的身上，不要说移情，便是移形都是很难的。

这就说明舞蹈编导必须本身就能跳，大概至少原来能跳，有过长期的，过人的切身感觉。

从这一点上我们说舞蹈编导不但集编与导为一身，而且他的音乐、文字、美术修养也要强于其他艺术的编导才行，否则他很难胜任这一工作，更不要说取得成功了。

　　在现实的舞蹈实践中，有的编导能通过一个节目的排演，使一个平庸的演员一步上升为高层次的演员。

在原苏联和原北京舞蹈学院，有专门这样的舞蹈导演——排练教师，他们能把原编导编出来的舞蹈作品排的极为正确，一般都不会独立设立纯粹的舞蹈导演。

由于在舞蹈创作历程中，舞蹈编导因其最具创造性而成为核心人物，他的修养应当越发全面，他的知识应当越发富厚。

他不但要明白演出，熟悉动作以及行动的气势派头特点，还要懂音乐、懂设计，他对舞台上的统统都应洞若观火，这样他才能让从事舞蹈创作的相干职员，包括演员在一个统一的意志下举行工作，形成具有凝聚力的创作团体。

　　　　四、舞蹈创作和舞蹈表演之间是对立统一的干系，首先从舞蹈作品的存在方法来看，舞蹈创作和舞蹈表演的关系所强调的是兀傲的交换流传。

从严酷意义上来说，“创作什么”和“如何创作”的问题解决了，并不是真正意义上的完成创作，如果把舞蹈创作看做是一种系统性的舞蹈运动，那么从舞蹈创作到舞蹈演出，这个活动才算是末了的闭幕。

演出是艺术表演团体根本的生存运动，也是进行艺术创作和生产的重要关键，又是其社会效益和经济效益的实际表现。

要是没有舞蹈演出，演出，艺术表演团体的一切艺术生产就成为了无效劳动。

编导编出的作品没有人演出，没有人观看，也就等于零。

新的舞蹈艺术观的建立，不是简单的理论提倡和排练场的实践，它还要在社会层面上形成一个有用的流传空间，而舞蹈表演正是这一空间形成的条件，犹如文章的颁发一样。

虽然当今的舞蹈作品不仅仅满意于舞台的演出，还可以进行其他方法的文化流传。

但是舞台演出毕竟还是评价一部舞蹈作品的关键渠道，是舞蹈交流和流传的一个关键方法。

编导创作舞蹈的过程一般可以分为：

深入生活，提炼素材，结构，编舞，排练，合成，演出。

可以说单纯的构思是够不可舞蹈作品的。

　　在舞蹈创作的整个历程中，编导编排，演员表演，这一系列完成以后，舞蹈受众是只管关键的，这是发生在传播空间形成过程中另一个关键因素。

西方接受美学关注对读者和观众的研究，大大提升了读者和观众在艺术创作中的职位地方，甚至认为读者和观众是促进艺术发展的一个决定性因素。

接受理论给舞蹈创作研究提供了一种了解角度。

我们能够从中得到开导，在重视艺术创作主体和作品客观尺度的底子上，将观众放到一个关键的位置，呼唤着观众的“接受”应该值得我们创作职员以及演员的器重。

　　总结

　　舞蹈编导和舞蹈表演之间的干系是密不可分的，编导、作品、和观众已经成为三位一体，编导和观众之间有一道门槛，门槛这边是纯粹的观众，门槛那边是舞蹈作品的体现。

可以说舞蹈表演是架起了舞蹈编导和观众对舞蹈作品实现相同认知的一座桥梁，是观众“接受”舞蹈艺术创作的一条最关键的途径。

所以所，舞蹈是创作与演出的完善联合。

参考文献：

　　《中国当代舞蹈创作与研究》暮羽著

　　《舞蹈艺术概论》隆萌培徐尔充著《舞蹈学基础》

　　《中国舞蹈编导教程》吕艺生武艳著孙天路著