从美学角度谈电影中的醉拳.docx

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从美学角度谈电影中的醉拳

从美学角度谈电影中的“醉拳”

　　[摘要]有关武侠电影中，“醉拳”深受欢迎。

从美学来观照，醉拳是酒文化与武术文化完美结合的产物，能给人一种“内视关”，同时带来“内模仿”的审美快感，进而彰显了人的“本质力量美”。

　　[关键词]醉拳　内视美　内模仿　武侠电影

　　醉拳以酒为特色，酒也给了多少英雄豪杰不凡的壮举，赐予文化浓厚的生活气息。

曹操煮酒论英雄，李白举杯邀明月，辛弃疾醉里挑灯看剑，苏东坡把酒问青天，李清照浓睡不消残酒――历史与文化给了酒全新的诠释，酒文化源源流长，根深叶茂。

武人的好酒，是因酒而表现出他们的豪爽气概和尚武精神，借酒寄托他们的情怀。

然而，更重要的是酒还成为他们创造超绝武功的“灵浆”。

是显示武功的巧妙载体。

电影人士充分利用醉拳的丰富文化内涵，就此搬上了银幕，得到了较好的社会、经济效益。

笔者从美学角度观照“醉拳”来审视它深受欢迎的原因：

　　一、醉拳是酒文化与武术文化完美结合的产物

　　醉拳是模仿醉汉动作的一种拳术。

这种拳打起来，很象是醉汉酒后跌跌撞撞，摇摇摆摆，但实际上是形醉意不醉。

是由严格的武术手法、步法、身法等组成的套路。

其拳经要决日：

“地龙真经利在底攻，全身卧地强固精明，伸可成曲停亦能行。

屈如伏虎伸比腾龙，行停无迹伸曲潜踪，身坚如铁法密如绳，翻猛虎豹转疾雏鹰。

倒分前后左右分明”。

醉拳之“醉”是从醉酒的神态提炼而来，它是经过艺术处理的“醉”，与醉汉之”醉”有本质区别。

如果醉拳过于拘泥在醉形、醉态的机械摹仿上，则不成为醉拳，而成了醉汉。

醉汉不能给人以艺术享受，而醉拳则必须给人以艺术享受。

　　武术是中华民族独特的人体文化，被视为国粹。

因此，在二十世纪三十年代曾直呼为“国术”。

至今在港、台和海外部分华人中，仍名之日“国术”。

数千年来。

随着社会经济文化的发展，武术也在不断地发展变化。

成为我们民族最独特的人体文化的瑰宝。

人们常说自古诗人皆好酒，其实自古武人也同样好酒，上古的夏、禹等都是好酒的武士。

西楚霸王项羽和刘邦的大将樊哙的海量，更是尽人皆知的。

清代有名的傅家拳的创始人傅青主就是在醉中造拳的。

所以，酒，作为人类文明的产物，同样深入到民族生活的方方面面，与武术也有着紧密的联系。

而醉拳是酒文化与武术文化完美结合的产物，强调悟性，强调灵感，强调入魔般如痴如醉的投入。

电影界人士恰恰利用了这一点。

把《醉拳》、《醉拳2》、《大醉拳》等搬上了影幕。

可以说它们为武侠电影开创了先河。

醉打描写，便酒文化与武术文化水乳交融，形成一种影响深远的民族风格，它不只是现实世界的严肃或轻松的反映，更是拳形合一的艺术表现。

而成为表现故事，塑造人物，显示武功的巧妙载体。

　　二、醉拳给人的是一种“内视美”

　　醉拳是以醉形、醉态迷惑对手，寓藏武术进攻与防守技术为一体的象形拳术。

“武术象形拳是以模仿某种动物或人物的日常生活形态或技击形态编成的拳术，具有象形制拳、仿形为艺、借形显意、神形兼备的特点。

”它以内而闻名，《国术摘要》论其特色指出：

“凡所谓内者，多不露于外，其妙用有形者少，专重于无形……”通过模仿、演练、领悟动作的技术和方法，表现和展示自己内心深层对“醉”的感受和情感。

可以说象形拳通过：

取其形，取其精，格其物，取其意，来表达是中国传统“内视”文化的一种有效方法。

所以，无论是套路、散打、功力等，从开始的形式，直至发展到今天，都和格物取意，象形模仿密切相依存的。

　　而练习醉拳时，意念都会通过意会“醉”的神韵而得到内在转化，意会它们的神韵其实质就是“象”，当“象”的形神再现的时候就成为了内视的“意”，即通向了审美形象。

其实质可以用王晓华的话去解释“身体在如此做时是可以感知自身的，他的活动是自我呈现的活动，他在触摸事物的同时也在触摸自己，而当这种自我呈现的活动会极为内在的映像时，艺术便诞生了。

…‘意”之审美主体融入审美客体的情感，包括对事物本质的获悉以及自己的理想抱负等情感因素。

醉拳更着重于表现自身的内在特性，即把在搏斗中最具威力的动作借鉴到拳式中，使拳式的进攻与防守动作更加严谨。

练习醉拳的审美观照实际上并不是把握物象的形式美，而是把握事物的本体和生命。

因为：

内视的“意”强调以一颗真诚的心从生命内部去认识和把握动物生命的活力，其实质具有艺术的审美效果，正如宗白华所说：

“艺术是精神的生命贯注到物质界中，使无生命的表现生命。

”人一旦进入物化的境界，物我的界限就消失了，物亦我，我亦物，两者难分难解。

“物化境界在审美领域是一种最高的境界，它指的是主体抛弃了各种功利因素，真正契入对象的内在精神之中，与对象合为一体。

在至一中得到了统一，形成出神入化的意境。

”这样，在身心互成的体验中，“心物、身心、主客界限将会消融。

微妙难以言述的整全感受充满修行者的体验世界。

……”也就是说通过练习者“内视”的自由使醉的形象再现于脑中，是人的生命意识与物象融为一体成为一种境界。

同时它也是一种审美感性的“认识”，正如骆冬青所说：

“因为美学才能够沟通‘天’、‘人’，整合哲学的各个领域。

”

　　三、醉拳给观众带来“内模仿”的审美快感

　　醉拳是象形拳的一种。

象形取意本是人类在取法自然中的自强手段。

不可否认。

醉酒是一种不正常的体态，然而东方人体文化却能化丑为美。

醉拳不只有特殊的攻防价值。

而其观赏性尤为人喜爱，主要取决于它能观众带来“内模仿”的审美快感。

模仿论是一种流行的极为普遍的美学观念，一切艺术均源自模仿，所以他们称艺术为“模仿的技艺”。

亚里士多德则干脆强调模仿是人区别于动物的一个标志。

不但艺术，甚至一切知识都是通过模仿才产生的。

所以，他得出结论说，模仿乃出于人的天性，它给人带来快感和知识。

进而得出它是哲人的总结，更是艺术家的实践。

朱光潜说：

“凡是摹仿都或多或少地涉及筋肉活动当然要在脑里留下印象，作为审美活动中一个重要因素。

”所以，人能从模仿中得到审美快感。

而它能给观众带来生命美感，这种美感是通过“内模仿”而获得的。

对于“内模仿”德国学者谷鲁斯举过这么一个小例子：

一个人在看赛马时，他会无法克制地在心中模仿马的跑动。

甚至产生类似参加赛跑似的筋肉性的紧张，并而产生快感。

他把这种内心的模仿称为“内模仿…‘内模仿是身体运动的力的式样和客体的力的式样的同构，……正是在主客两者力的式样的同构中，美感（美）产生了。

”在这内模仿活动中，观众的心灵会产生一种幻觉，把自我投射到对象上去，使自己与对象融为一体，从而产生快感和美感。

因为它发生于人的内心之中，所以是一种不明显的象征性的“内视”活动，打醉拳者把自己的身体投入到醉的意境中，用身体想象性地模仿它们的形神，以此获得心理自由的一种“内视”精神状态。

这种状态意识不易察觉，但在节奏感较强的音乐中，身体会更明显地随音乐摇动。

也就是说电影中的醉拳在配音的伴奏下会给观众带来“内模仿”的快感。

　　四、醉拳显示了人的“本质力量美”

　　电影中的醉拳中的动作设计，是以酒托打，以打写人，提供了读者的心理效应、审美趣味和欣赏习惯。

这类在武打中出现的酒，已不是生活琐事了，而是获得了生命，获得了动作性、形象性与幽默性，成了戏剧冲突和好汉们斗争生活的高度艺术概括。

从艺术欣赏角度看，醉打之美，美于单纯的打。

因为它更加趣味盎然地感性地显示了人的本质力量，也就是说醉打最大的艺术特色，乃是拳形合一。

欧阳修曾说过：

“醉翁之意不在酒，在乎山水之也。

”酒的强烈的刺激作用，能焕发出人们隐蔽在内心的本真之性，所谓“酒后吐真言”正是如此。

酒酣的人精神兴奋，头脑里一切理性化和规范化的簿篱统统被置之度外，心理上的各种压力都被抛到九霄云外，而在惊心动魄的打斗中，非有酒以壮声色不可。

使身体机能在匀适、和谐中激发潜能，从而打破物身之障碍。

更好的配合心灵。

这样，在身心互成的体验中，“心物、身心、主客界限将会消融，微妙难以言述的整全感受充满修行者的体验世界，……”针对醉拳这个实践活动，通过意想醉态之形神，使身心节律与自然节律相吻合呼应。

以此达到与“天”合一、“表现自身”的崇高审美境界，即属于人的“本质力量美”。