新版 人教版 五年级 美术 教案 下册.docx
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新版人教版五年级美术教案下册
第一课形的魅力
课时:
1课时
教学目标:
1.通过教学活动,让学生了解形状是构成美术作品的基本元素之一。
掌握形状的概念和形式,并学会应用各种形状来组成艺术画面。
2.通过学习活动,学生初步在学习中体会造型元素--形的魅力,尝试自己动手,运用构成原理创造各种画面。
并从中体会到乐趣。
教学重点:
认识形状的概念和形式
教学难点:
学会运用各种造型组成画面
教学过程:
一.导入阶段:
1.欣赏各种平面形状
师问:
看了这些形状,你们能给他们归类吗?
为什么?
生答:
略
2.导入课题:
《形的魅力》
二.发展阶段:
1.《形的魅力》的特点(学生讨论找规律)
展示各种形状。
师问:
请找一找它们有什么规律(学生讨论)
生答:
略
师小结:
形是构成美术作品的基本元素之一。
(点、线、形状、色彩等)
2.形的分类(知识窗内容)
几何形(三角形、正方形、矩形、椭圆形、多边形等)自由形(随手画的形状)
3.形的特点(外形和骨式的变化):
有规则--
无规则—
三.拓展阶段:
1.怎样运用各种形状组成画面(小组讨论)。
师小结:
首先要创造出各种形状(剪出形状)
2.制作步骤(教师示范)
四.学生作业:
1.作业要求:
设计、制作一幅画。
2.学生练习,
3.教师巡回辅导。
五.作品展示:
1.小组单位展示、评述学生自己的作品。
2.学生代表向全班同
3.学展示并评述自己的作品。
六.收拾和整理:
收拾并整理好自己的桌面。
第二课形体的组合
课时:
1课时
教学目标:
1.通过教学活动,让学生了形体是具有三维空间的立体实物。
掌握形体的基本知识,并学会应用各种形体来组成艺术作品。
2.通过学习活动,学生初步在学习中体会形体的魅力,尝试自己动手,进行雕塑创作。
并从活动中体会到乐趣。
3、培养学生的环保意识,利用废弃物进行再创造,美化环境。
教学重点:
认识形体的基本特点
教学难点:
学会运用各种形体进行雕塑创作
教学过程:
一.导入阶段:
1.欣赏几何石膏形体
师问:
看了这些形体,有什么特点吗?
为什么?
生答:
是立体的
2.导入课题:
《形体的组合》
二.发展阶段:
1.形体的特点:
是指具有长、宽、高三度空间的立体实物。
它可分为“自然形体”“几何形体”。
2、《形体的组合》的特点(学生讨论找规律)
展示各种建筑、雕塑形体等。
师问:
请欣赏找一找它们有什么特点(学生讨论)
生答:
略
师小结:
形体是建筑、雕塑基本结构形的分类(知识窗内容)
几何形体(人工创造的有三角形、正方形、矩形、圆等)
自由形体(自然界存在的)
三.拓展阶段:
1.怎样运用各种形体组成立体雕塑作品(小组讨论)。
2、让学生把自己准备好的废弃物--立体形的实物,展示并思考再创作。
3.制作步骤(教师示范)
四.学生作业:
1.作业要求:
设计、制作一件立体作品。
2.学生练习,
3.教师巡回辅导。
五.作品展示:
1.小组单位展示、评述学生自己的作品。
2.学生代表向全班同学展示并评述自己的作品。
六.收拾和整理:
收拾并整理好自己的桌面。
第三课抽象雕塑
课时:
1课时
教学目标:
1.通过教学活动,让学生了解无论各种材料,经过巧妙的构思,能创造书抽象的雕塑。
2.通过学习活动,学生初步学会运用组合原理,进行构思、创作立体雕塑作品。
并尝试自己动手,进行雕塑创作。
并从活动中体会到乐趣。
3、培养学生的环保意识,利用废弃物进行再创造,美化环境。
教学重点:
认识抽象的基本特点
教学难点:
学会运用各种材料进行抽象雕塑创作
教学过程:
一.导入阶段:
1.欣赏抽象雕塑
师问:
看了这些形体,有什么特点吗?
为什么?
生答:
略
2.导入课题:
《抽象雕塑》
二.发展阶段:
1.抽象的特点:
几何形体
2、《抽象雕塑》的特点(学生讨论找规律)
欣赏雕塑作品等。
师问:
请欣赏找一找它们有什么特点,艺术家是如何设计、构思抽象雕塑的?
(学生讨论)
生答:
略
师小结:
想象空间很大
抽象雕塑基本结构。
由几何形体构成(人工创造的有三角形、正方形、矩形、圆等)
三.拓展阶段:
1.怎样运用各种几何形体组成立体雕塑作品(小组讨论)。
2、让学生把自己准备好的废弃物--立体形的实物,展示并思考再创作。
3.制作步骤(教师示范)
四.学生作业:
1.作业要求:
设计、制作一件抽象雕塑作品。
2.学生练习,
3.教师巡回辅导。
五.作品展示:
1.小组单位展示、评述学生自己的作品。
2.学生代表向全班同学展示作品
3.展示并评述自己的作品。
六.收拾和整理:
收拾并整理好自己的桌面。
第四课学构图
课时:
2课时
教学目标:
1.通过教学活动,让学生了解构图的基本知识。
了解多样与统一的基本规律。
并利用多样与统一的规律,画一组静物。
2.通过学习活动,学生初步在学习中体会多样与统一在绘画构图中的作用,尝试自己动手做一个取景框,进行构图训练。
并从活动中体会到乐趣。
3、培养学生的认真观察事物的习惯。
利用视觉感受事物的不同和变化。
第一课时
教学重点:
了解多样与统一的基本规律
教学难点:
学会运用多样与统一的基本规律进行静物写生
第二课时
教学重点:
运用多样与统一的基本规律进行静物写生
教学难点:
对不同静物的观察
教学过程:
一.导入阶段:
1.欣赏一组静物的变化
师问:
看了这些变化,有什么想法吗?
为什么?
生答:
2.导入课题:
《多样与统一》
二.发展阶段:
1.学习知识窗内容:
三个苹果的例子
2、学生活动:
把自己准备的实物进行组合(以小组为单位)
讨论:
怎样才比较好看
3、欣赏范画实例
画家是怎样运用多样与统一的基本规律
三.拓展阶段:
1.怎样运用多样与统一的基本规律完成一幅静物写生
2、让学生把自己准备好的取景框,把要写生的对象观察下来。
3.绘画步骤(教师示范)
(1)、摆好静物
(2)、用取景框观察静物
(3)、找出最高点、最底点、左右两侧的界线形成一个三角形
(4)、用水笔从前至后逐个描画
四.学生作业:
1.作业要求:
完成一组静物写生
2.学生练习,
3.教师巡回辅导。
五.作品展示:
1.小组单位展示、评述学生自己的作品。
2.学生代表向全班同
3.学展示并评述自己的作品。
六.收拾和整理:
收拾并整理好自己的桌面。
教学反思:
学生在构图上还欠缺的多。
应多进行观察和静物写生,锻炼认真观察事物的习惯。
或者还可以进行风景写生。
第五课静物写生
课时:
2课时
教学目标:
1.通过教学活动,让学生了解写生的意义,培养学生认真观察事物的习惯及重要性。
2.通过学习活动,学生初步掌握写生的方法,在学习中不断提高观察事物的能力。
体会写生的乐趣。
第一课时
教学重点:
写生的基本方法教学难点:
学会用线描的方法表现静物
第二课时
教学重点:
写生的构图知识教学难点:
用线描的表现方法
教学过程:
一.导入阶段:
1.欣赏一组照片(感受照相取景)师问:
哪一张好看的,为什么?
生答:
略
2.导入课题:
《静物写生》
二.发展阶段:
1.什么是静物画
静物画是西方绘画中的一个门类。
它指以日常生活中无生命的物体为主要描绘对象...也就是说从概念的意义上,
西方的静物画与动物画只在极小的范围内有一定的重合现象。
2.欣赏一组静物写生画
师问:
哪一幅好看,为什么?
生答:
略
3、学生实践:
派学生代表(小组组长)选择静物
4、观察静物的组成结构:
高、低、大、小前、后、左、右等(学生讨论)三.拓展阶段:
1.写生要注意什么?
(学生讨论)师小结:
写生对象的真实性
2、如何用线条表现静物?
(学生讨论)师小结:
利用线条的长、短、粗、细、曲、直等特点,来描绘写生对象(师示范)
3.制作步骤:
(1)、用取景框构图
(2)、在画纸上定好写生对象位置(高和宽)
(3)、按从前到后的顺序描绘(4)、仔细描绘,做到统一有序
四.学生作业:
1.作业要求:
完成一幅静物写生2.学生练习3.教师巡回辅导。
五.作品展示:
学生代表向全班同学展示并评述自己的作品。
六.收拾和整理:
收拾并整理好自己的桌面。
讲一个科学家认真观察生活的故事。
第二课时:
继续进行静物写生,并巩固静物写生知识
教学反思:
多练习线描,在静物写生的基础上,可进行风景写生。
锻炼学生仔细观察生活的能力。
第六课喜怒哀乐
教学理念:
本课属于“造型表现”这一学习领域,对于本课的设计,我是由以下几个方面来想的:
“两个改变”既:
一改变传统的“教教材”为“用教材”,成为课程教材的建设者、开发者、创造者。
二改变传统表情教学,只是“就表情”“画表情”为由心情体验到表情感受,更强调心理的重要作用,从而挖掘更深层次的情感内涵。
“三个唤醒”既:
一唤醒学生的色彩情感性元体验。
儿童用色彩对喜怒哀乐的独特的理解和运用表现是最本真、最天才、最富有个性的,教师要诊视和保护并唤醒。
二唤醒学生对表情的认识由无意的感受到有意的观察再到富有创意的表现创作。
三唤醒学生只是对造型的技术关注到对人文精神的追求。
在本课的学习中除了学习表情的刻画还要延伸到对万千世界喜怒哀乐的关注懂得和谐共存人文关怀的重要性
教学目的:
知识与技能目标:
学生学会喜、怒、哀、乐不同表情的特征及美术表现方法。
过程与方法目标:
学生能够理解心情与表情的关系,并掌握美术语言的表达方法。
情感、态度、价值观目标:
培养学生对大自然的人文关怀之情,提高想象力、表现力、创造力。
教学重点:
掌握喜、怒、哀、乐表情的特征。
教学难点:
运用已有的知识结合喜、怒、哀、乐表情特征进行大胆想象表现。
教学方法:
启发式
教学准备:
师:
教具、影象资料、电脑多媒体设备。
生:
颜色、油画棒、橡皮泥。
教学过程:
一、激情导入,体验色彩
⒈创设情景。
(教师以谈话的形式与同学交流上课时的心情感受。
)
⒉体验色彩情感性。
⑴请学生在色卡中选出分别能体现出自己喜悦、愤怒、悲伤、欢乐心情的色彩。
⑵请学生把选出的色卡按类分别粘贴到黑板上。
(很多同学早已按捺不住,争先恐后地把自己所选的色卡展示在黑板前。
)
⑶请学生说一说自己所选择色卡的理由。
⑷出示课题。
(喜怒哀乐)
二、观察表情,感受特征
⒈做游戏,展示不同的表情。
⒉请四个小组的同学分别到黑板前根据对应的表情色卡用不同的形状在上面摆放出不同的表情,并对特征加以说明。
⒊请学生根据不同的表情进行成语交流。
设计意图:
用直观教具能更符合低中年级学生的欣赏兴趣、更易于观察形象特点、更易于形成情趣性记忆。
描述表情的成语交流能使语文与美术学科进行有机溶合、既扩展学生的语文知识,又强化了对表情特征的掌握。
三、引导延伸,丰富内涵
提示大自然中的万事万物和人一样都有心情和表情。
(出示课件:
人类乱砍乱伐之后大自然电闪雷鸣、水土流失、进而山洪爆发,揭示大自然的表情。
从而引申表情的丰富内涵。
⒉讨论人类与大自然的人文关系。
设计意图:
从单纯的人物表情延伸到大自然的表情,拓宽学生的想象空间,培养人文关怀精神。
四、学生操作,教师辅导
⒈作业要求:
⑴可以用绘画或泥塑的形式创作。
⑵展开丰富想象,根据作品创意表现不同的表情,并配以相应的色彩。
⑶题目自拟。
⒉教师引领:
时刻用轻松的语言引导学生,用鲜明的个性,丰富的想象力进行创作。
五、作品展评,体会成功
⒈作业展评:
⑴互评⑵自评(说明创意或讲述自编故事)
教学反思:
在教学中应让学生自由选择自己喜欢驾驭的造型表现语言,不拘泥于技法尽情创作,从而提高想象力、表现力、创造力
第七课夸张的脸
教材分析
本课涉及的学习领域是造型、表现和设计、应用。
教学对象分析:
本课教学对象是小学四年级学生,学生属于中年级阶段。
随着年龄增长和学习的深入,要求学生能初步认识形、色、肌理等美术语言,学习使用各种工具,体验不同媒材,从各种不同种类的材料进行联想,根据材料的特征动脑筋进行各种不同的组合,学生凭感觉、联想和想象来进行造型,根据材料特征创设主题。
学生能够在体验造型愉悦的同时,创造出丰富多彩的作品,然后表达自己对造型活动较深切的体验和感受。
在这一阶段,通过造型游戏的活动能让学生逐步树立起用身边的材料创造出富有生命活力的艺术品的意识。
教学内容分析:
1、本课的教学指导思想是:
怎样发散学生的思维让学生能够大胆地变出千变万化的人物脸部的形象。
培养学生的夸张变形的能力。
我从几个方面作了引导:
1、改变人物脸部的造型。
(1)通过一个小游戏让学生感受到脸的组成部分(头发、眼睛、鼻子、嘴、脸型)形状的变化可以变出变幻无穷的脸。
(2)欣赏作品[用替代的方法来变人脸的图片。
人替代了鼻子,人替代了眼睛,用温度计作成人的鼻子等。
不同的材料表现出来的人物也是不一样的。
用实物(房间里的摆设)拼贴成人的脸。
用蔬菜拼摆的人脸。
]让学生上来用提供的材料拼摆有新意的的人物形象。
学生说自己的想法,了解形象可以千变万化。
再一次地发散学生的思维,这些物品还可以是什么,像什么。
(3)教师引入脸谱,了解脸谱的表现方法,当场模仿脸谱的表现特点演示用添加的方法又一次地改变形象。
在眼睛、鼻子、嘴的四周添加线条组成块面夸张脸部。
2、改变脸的色彩。
京剧脸谱的黑白稿到彩色稿的变脸让学生自主探究出变的方法---色彩变。
3、毕加索的作品欣赏让学生感受一种更自由的夸张—正面和侧面结合。
通过这样几个教学环节教给学生一种变的方法,发散学生的思维让学生能够创造出新颖、生动、色彩别致的人物形象。
教学中教师为学生搭建了一个学生独立思考,共同探讨,观察尝试、自主学习、探究的空间。
教学目标:
1、引导学生欣赏毕加索等大师的作品特点,同时观察中国京剧脸谱中人物脸谱的变化特点。
2、让学生收集各种身边的物品,运用于人物表现之中。
3、指导根据学生自己的想象,同时模仿运用大师的表现方法和脸谱表现的特点,设计出有新意的人物形象。
教学重点:
指导学生模仿大师作品表现方法,设计有特点的作品。
教学难点:
学生大胆想象,设计富有创意和夸张的形象。
教学准备:
教师搜集毕加索大师的作品,和相关的京剧脸谱的资料,制作课件供学生欣赏。
学生准备1、收集身边各种现成品用于人物的表现之中,并带好相关的绘画工具。
教学目标
一、导入游戏;(形状的改变)
1、大家已经看到老师给同学们带来了一位小朋友,她呀还会变了!
(电脑多媒体课件)如果你在这些(头发、眼睛、鼻子、嘴、脸型)小按纽上面点击一下,她就会变成另外一幅模样,你想玩一玩吗?
看她是怎么变的?
2、学生玩游戏,分别点头发、眼睛、鼻子、嘴、脸型,感受造型的变化。
(两个同学玩)
3、她什么变了?
(头发、眼睛、鼻子、嘴、脸型)她是怎么变的?
(五官的造型变了)
揭题:
变(贴)
二、新授
(一)造型变
(替代)
1、看陈老师又给同学们变了(欣赏)
(1)你喜欢这张作品中的什么地方?
(鼻子有趣,用人物来替代的)
(2)这张作品你喜欢它的哪儿啊?
(眼睛是用人来表示的,鼻子是用温度计来表示的,头上还有云彩呢)
(3)这张人物有什么不一样的地方吗?
仔细观察它的嘴是什么?
他的头发?
他的眼睛?
这是什么地方?
(用房间的摆设巧妙地构成了一张人脸,作者的想法可真大胆,有创意。
)
(4)这张作者用什么来拼摆人物的。
(用蔬菜来拼摆表示的)
可真是一些有趣的变了形的人物脸部形象。
2、陈老师这儿也有两张变了形的脸型,(贴在黑板上)并为同学们提供了一些材料,有谁愿意上来也给大家来拼摆不一样的人物头像吗?
学生拼摆。
(你可以选择你认为合适的材料来拼贴,如果没有你想要的物品或形状,你也可以画一画。
)
(1)看,他们创作的人物多有新意,真棒!
(奖励)
(2)如果是你,你会跟他的想法一样吗?
你会把它贴在哪儿呢?
(同学说自己的想法)每位小朋友都有自己的想法。
原来人物形象可以变幻无穷。
揭题:
变幻无穷
3、引申:
(实物投影仪)衣夹子在这儿是除了,a.它还可以联想到什么,像什么?
b.变化角度呢?
c.通过添加还可以是什么?
d.与其它物品组合?
变化他们的位置,方向?
它还可以是什么?
不同的组合,不一样的添加,不一样的想象,除了人物头像,他们还可以变出变幻无穷的形象。
(了解脸谱,添加)
1、这是什么呀?
京剧脸谱是我们中国的国粹,它的面部造型夸张,仔细观察一下,这与我们拼贴的人物除了在五官上不一样之外,还有什么不一样的地方。
(脸部线条很多,曲线,弧线,各式各样的线条组成一些块面来装饰脸部。
板书:
线条-----块面
2、看,老师也来模仿脸谱来给我们任务的脸部添加线条,形成块面,使它更有变化又想给它变一变了!
(水彩笔示范)在眼睛、鼻子、嘴的四周添加线条组成块面。
3、我再给它加个发型就更有趣了。
(二)色彩变:
1、(脸谱)这两张脸谱有什么不同吧?
与刚才那一张有什么不同?
(多了色彩)京剧脸谱的色彩大都鲜艳、明快。
有了色彩,脸部更加漂亮,可见色彩的作用不可忽略。
2、看我们同学加上了颜色,作品多么漂亮呀!
(欣赏学生作品)
(三)正面侧面结合变
1、同学们还想不想看一些形象更加奇特的人,赶快做好思想准备,屏住呼吸(欣赏照片)
a)奇特在哪儿?
学生说
b)真有点儿像个连体婴儿,一只脑袋下长出两张脸,一个正面,一个侧面。
2、我们有一位大画家,他笔下的人物也很神奇(课件展示、作品欣赏)
3、学生讨论,交流,想象,评价夸张的脸。
(上面有,脸有侧面的,眼睛是正面的。
脸正面侧面相结合。
4、他的作品不仅头像变了,连身体也变形了(怎么变的呢?
)
(四)表现形式变
1、老师这儿也有一张变了形的人物。
(展示,乒乓球做头,铅丝扭的身体的人物)它的头(生说)是用乒乓球做的;身体很瘦很夸张,用铅丝扭的。
2、看这位同学用什么表现的?
3、你们能不能也用身边的物品来表现一幅有新意的人物形象。
三、作业:
1、布置作业:
(1)表现一幅奇特的形象。
表现形式可以画,可以拼贴(小组合作),可以拼贴和画相结合。
(课件展示作业要求)
(2)学生作业。
四、作业展评:
1、作品展示
2、评价。
(1)送星星。
(2)评出最有创意的作品。
第八课 神奇的肥皂粉
课时:
2课时
教学目标:
1.通过体验在未干的上色画纸上撒上肥皂粉所产生的特殊画面效果,拓宽学生对绘画领域的认知,激发学习兴趣。
2.引导学生根据制作好的彩色底版所产生的效果进行取舍,设计制作一幅装饰画。
3.通过尝试体验肥皂粉撒点作画,体验创作过程带来的乐趣和美感,激发学生美化生活的愿望。
教学重点:
如何在未干的上色画纸上撒肥皂粉,造成特殊的画面效果。
教学难点:
能根据彩色底版所产生的画面特殊效果进行剪裁和创意想象,设计制作一幅抽象装饰画。
教学准备:
1.学生准备:
学生准备水粉颜料、调色盘、笔刷、笔洗肥皂粉等工具。
2.教师准备:
课件,示范用具、肥皂粉、8K素描纸、水粉颜料、调色盘、笔刷等材料 。
教学过程
一、 设置悬念
1.教师快速用水粉颜料涂抹在纸上,然后在盒子中故作神秘地拿出
一些白色粉末,撒在未干的彩色纸上。
2.向学生展示产生特殊效果的彩色底版,请学生猜猜这种白色粉末是什么?
3.学生兴奋猜测,回答:
盐、苏打粉、味精、面粉、洗衣粉… 4.出示课题《神奇的肥皂粉》。
二、欣赏启思
1.教师:
像这些运用特殊的材料或者特殊的表现方式绘制出来的美术作品都具有特殊的肌理效果。
比如三年级上册《天然的斑纹》和五年级上册《无笔画》,就是运用了拓印和对印的方法表现了独特的肌理效果的美术作品。
2.自然界中也存在着很多自然形成的肌理,例如土地、木材、水波纹、玻璃等。
(课件出示几张自然形成的肌理图)
3.展示用盐、肥皂粉等材料制作出特殊效果的水彩画作品。
(请同学们仔细观察:
画面所产生的特殊的肌理效果)
三、制作底版
1、教师展示制作好的彩色底版,问:
为什么肥皂粉会使画面形成这种斑驳的肌理效果呢?
我们试验一下吧,先来看看彩色底板的制作方法。
(课件演示彩色底板制作步骤图)
2、回忆老师的演示步骤,说说制作彩色底板的步骤
选择你喜欢的色彩和配色方法,将水彩涂抹在纸上。
在未干时用手指细撒肥皂粉
3、教师组织学生谈谈制作注意点,帮助学生解决制作过程中所产生的一些问题。
水分控制
色彩浓度的把握
肥皂粉的撒法
4、学生尝试制作彩色底板。
(1)学生边做边思考:
肥皂粉撒在色画纸上发生了什么变化?
出现了什么神奇的效果?
(2)小结:
干肥皂粉在吸收周边水和色彩时,肥皂粉和水、色彩的多少不一,会产生千变万化的聚变,平淡无奇的肥皂粉竟然变成了绘画媒材,是不是非常神奇呀!
四、创意制作
1.教师展示《用彩色底板剪出的花瓶》、《小松鼠的世界》。
(1)教师:
如何把制作好的彩色底板变成一幅有趣的具有肌理效果的抽象画?
请同学们欣赏一组作品,看看作品是采用什么方法进行制作的。
(2)《用彩色底板剪出的花瓶》这幅作品是采用了什么方法制作的?
学生:
直接利用制作好的彩色底板剪出花瓶的造型。
(3)《小松鼠的世界》又是采用了什么方法?
它又是怎样制作的呢?
(教师出示制作步骤图。
)
2.引导学生欣赏大师作品。
了解用抽象艺术形式表现有肌理效果的艺术作品的方法。
(出示临摹的马蒂斯作品和米罗作品)
3.学生根据制作的彩色底板的特点进行创意制作,4人合作。
(第一课时完成不完,第二课时继续完成。
)
五、交流评价
1、学生展示作品,讲述创意。
2、交流互评、自评。
3、教师点评。
六、课后拓展
请学生课后了解一下,小技法的运用,除了肥皂粉外还有那些材料和方法?
蜡笔法 撒盐法 喷水法 刀刮法 对印法 油渍法 吸洗法
7、教师小结
八、板书设计
第九课写意蔬果
教材分析:
水墨画是中国传统绘画的代表,主要原料是水和墨。
中国画中也常见水墨蔬果,许多中国画家运用简单的色彩及丰富的笔墨技法表现蔬果,传达生活情趣。
教学目标:
1.知识目标:
认识水墨画,初步了解中国写意画工具材料。
2.技能目标:
学习中国画写意技法的笔法墨法,色法。
学习画蔬菜水果,培养手脑协调能力。
3.情感目标:
感受传统绘画的魅力,发展学生形象思维能力。
教学重点:
学习用水墨画蔬菜。
教学难点:
用笔、用墨、用色的方法的掌握。
课时:
1课时
教具准备:
水、墨汁、宣纸、国画原料。
教学过程:
一、问题导入
师设问:
以前画水果,同学们都用什么来画的多?
(学生回答)
引入新课题:
今天我们学习用一种新的画法来表现水果。
(板书课题:
写意蔬果)
2、新课教学
1、欣赏大师作品。
教师介绍几位著名的花鸟画大师:
齐白石、王森然。
让学生谈谈喜欢哪一位大师的作品?
并谈谈自己的想法。
2、教师带领学生欣赏示范作品,说一说自己对作品的理解,从中又什么收获?
学生自由发挥,教师适当讲解用墨用笔用色的妙处,使学生明白正确的方向。
3、教师示范
教授笔法、墨法、上色方法。
(白菜、丝瓜)
4、学生临摹作品。
(临摹课本上的,也可临教师画的)
教师将