《再别康桥》教案.doc

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《再别康桥》教案

1.基础知识目标：

明确诗歌的意象、意境以及它们对于诗歌的重要作用；理解新月诗派的“三美”主张，欣赏诗歌的“音乐美”“建筑美”“绘画美”。

2.情感教育目标：

领悟徐志摩与母校的深厚情感以及抒发情感的恰当方式。

3.水平培养目标：

理解诗歌鉴赏的一般步骤以及诗歌鉴赏的一般方法，发挥充分的想象去感悟诗歌的意境；通过解读意象去把握诗歌的主旨；欣赏诗歌创作的艺术特色。

教学重点和难点

1.《再别康桥》是如何表达新月诗派的“三美”主张的？

《再别康桥》美在何处？

2.《再别康桥》的意象选择非常独特，如何理解意象的独特之处？

这些独特的意象营造了怎样的意境？

3.徐志摩为何对康桥情有独钟，仅仅是学生对母校的情怀吗？

有没有其他原因？

教学过程设计

本人学过多年的语文了，记得最深的还是那些脍炙人口的诗歌作品，比方“一只鹅，两只鹅，扑通扑通跳下河”。

（学生笑）

（抓住学生笑的时机，请他们谈一谈笑的原因，借此能够活跃课堂气氛，然后请学生诵读自己喜欢的诗歌作品）

既然同学们都喜欢读诗，那对诗歌一定有自己的理解，请问“一片两片三四片，五片六片七八片，千片万片无数片”是一首诗吗？

（在屏幕上打出文字，学生讨论）

经过讨论后，学生发言表达自己的看法，一致认为不能算作一首诗，因为实在读不出什么韵味。

（又在屏幕上打出“飞入芦花皆不见”）经过讨论，同学们明确了，加上最后一句增添了诗歌的韵味，给读者无尽的想象空间，富有诗味。

由此可见，诗歌总是带给人们丰富的想象，我们学习诗歌，就是要通过丰富的想象，感悟诗歌的意境。

今天我们就用这样的方法来学习现代诗人徐志摩的代表作《再别康桥》。

二、背景介绍

康桥，即英国著名的剑桥大学所在地。

1920年10月至1922年8月，诗人曾游学于此。

康桥时期是徐志摩一生的转折点。

诗人在《猛虎集•序文》中以前说过：

在24岁以前，他对于诗的兴味远不如对于相对论的兴味。

正是康河的水，开启了诗人的性灵，唤醒了久蜇在他心中的诗人的生命。

所以他后来曾满怀深情地说：

“康桥的灵性全在一条河上；康河，我敢说是世界上最秀丽的一条水。

我的眼睛是康桥教我睁的，我的求知欲是康桥给我拨动的，我的自我意识是康桥给我胚胎的。

”

（在屏幕上展示这段文字，请学生找出印象最深刻的句子，学生很容易找出来，可继续让学生谈谈对这句话的看法。

由此引导学生理解到康桥对徐志摩的重要性）

康桥对于徐志摩是如此的重要，所以他写了多篇与康桥相关的作品：

《康桥再会吧》《我所知道的康桥》《再别康桥》，有人甚至说，在徐志摩身上萦绕着“康桥情结”。

三、朗读诗歌，体会作者离别的情感

1.先推选一位同学朗读，请其他同学简单评价；

2.再欣赏黄磊的朗诵录音；

3.通过朗读，感悟作者在即将离开康桥时的情感。

讨论后明确：

作者主要表达了对康桥的“殷殷的挚爱，深深的依恋”之情。

四、鉴赏诗歌，感受诗歌创设的意境

1.诗歌的哪些章节恰当地表达了作者的离别情感？

（学生讨论）

（1）第一节“轻轻的我走了，\正如我轻轻的来；\我轻轻的招手,\作别西天的云彩。

”

（这个节的鉴赏，能够围绕三个问题展开：

①离别时为何要“轻轻的”②“轻轻的”为何要提前③为何不向人作别而向云彩作别）

这个节写久违的学子作别母校时的万千离愁，诗人以“轻轻的”辞别突出了“宁静”的基调。

短短的四句诗映照出了一个非常宁静的夕阳晚照的黄昏，做出了一个非常宁静的作别姿态。

诗人曾说：

“那四五月间最渐缓最艳丽的黄昏，那才真是寸寸黄金。

在康河边上过一个黄昏是一服灵魂的补剂啊！

”诗的开头有意连用的三个“轻轻的”，一下子就突出地表现了自己对康河的爱和依依惜别的情感，使我们仿佛感受到诗人踮着足尖，像一股清风一样来了，又悄无声息地荡去；而那至深的情丝，竟在招手之间，幻成了“西天的云彩。

”轻轻的来，轻轻的走，又轻轻的辞别，即使那挥手的招呼，也没有一点点喧哗，来打破康河的宁静之美，给人一种宁静和谐的意境。

这也正是康河给诗人最美丽的印象。

（2）第二～四节\\软泥上的青荇,\油油的在水底招摇；\在康河的柔波里,\我甘心作一条水草。

\\那榆荫下的一潭,\不是清泉是天上的虹；\揉碎在浮藻间,\沉淀彩虹似的梦。

” 

（这几节的鉴赏，能够围绕以下几个问题展开：

①“金柳”“新娘”等意象的独特效果②作者此时在干什么③“甘心做一条水草”说明了什么④为何要强调“油油地在水底招摇”）

这几节写康河的美景，表达作者对康河的依恋和柔情。

披着夕照的金柳，软泥上的青荇，树荫下的水潭，一一映入眼底。

   两个暗喻用得颇为精到：

第一个将“河畔的金柳”大胆地想象为“夕阳中的新娘”，使无生命的景语，化作有生命的活物，温润可人。

“新娘”这个意象尤为恰当，“新娘”是女子一生中最美丽的形象，不但写出康桥的明丽动人，更写出诗人在即将离别时的记忆犹新的感觉，这是“少女”等其他意象所表现不出的，诗人的难舍离愁可见一斑。

第二个是将清澈的潭水疑作“天上虹”，被浮藻揉碎之后，竟变了“彩虹似的梦”。

正是在意乱情迷之间，诗人如庄周梦蝶，物我两忘，直觉得“波光里的艳影／在我的心头荡漾”，并甘心在康河的柔波里，做一条招摇的水草。

这种主客观合一的佳构既是妙手偶得，也是千锤百炼之功，更是诗人无拘无束的生命追求与美的精神的吐露和象征。

  “招摇”：

常含贬义，常与“过市”连用；另有“逍遥”一义。

用“逍遥”写水草，显现出无拘无束，自由自在的情态。

这种“自在逍遥”的安闲，本是写人之词，用来写水草，又更显生动、形象。

  “油油的”“招摇”：

“油油”是光润的样子，水流的样子，和悦的样子。

用它修饰“招摇”，不但增强了水草的自在感，而且还使我们想起了水草得以“招摇”的河水：

微风轻拂，水波轻涌，水质清澈，那些像涂了凝脂的水草在水中随微波来回轻摆，自在安闲。

这是怎样一幅美景啊！

而这美景全赖诗人的“招摇”。

“在康河的柔波里，/我甘心做一条水草”：

据此，我们就能够理解作者后面所说的这句诗深刻的含义和诗人强烈的情感体验。

   《文心雕龙•情采》说：

“情者，文之经。

”徐志摩选择这样的词语，创造这样的意境，全是为情驱使。

徐志摩是大自然的崇拜者，他主张人类接近自然，回归自然，融合自然。

初到伦敦，康桥平静、闲适的环境景物特征逗起的诗人久寻而不得的逍遥自在的情绪，他发现“康桥世界”是人类心灵共同的“自然保护区”。

这在徐志摩《康桥，再会罢》中已初露端睨，而在第二次到剑桥后，诗人的散文《我所知道的康桥》中，这种感情表达的更为清晰、鲜明——“我那时有的是闲暇，有的是自由，有的是绝对单纯的机会。

说也奇怪，竟像是第一次，我辨认了星月的光明，草的青，花的香，流水的殷勤。

” 

   康河的流水、水草在作者眼中所表现的那份安闲、自在，正是诗人心向往之的境界，由此而生出“在康河的柔波里，我甘心做一条水草！

”。

在这首诗中，他与大自然似乎有一种本能的感应和认同，与大自然达成和谐，如“我”与“西天的云彩”的感情交流，感觉到“金柳”具有“新娘”的魅力，“我”想化入康河柔波之中，作“一条水草”的体验等。

  “金柳”：

柳树是中国传统诗词中离别的象征。

如：

“昔我往矣，杨柳依依；今我来斯，雨雪霏霏。

”《诗经•小雅》

（3）第五～六节“寻梦,撑支长篙,\向青草更青处漫溯；\满载一船星辉,\在星辉斑烂里放歌。

\\但我不能放歌,\悄悄是别离的笙箫；\夏虫也为我沉默,\沉默是今晚的康桥!

” 

（这两节的鉴赏，能够围绕以下问题展开：

①徐志摩心中的梦是什么②作者要去青草更青处歌唱什么呢③为何又不能放歌④为何选择沉默地离去）

   第5、6节，诗人接着梦的出现，翻出了一层新的意境：

抒写梦的追寻与离别的静默。

借用“沉淀着彩虹似的梦。

\\寻梦，撑一只长篙”，“在星辉斑斓里放歌。

\\但我不能放歌”，“夏虫也为我沉默，\沉默是今晚的康桥！

”三个叠句，将全诗推向高潮，正如康河之水，一波三折！

康桥的美景挑逗起诗人想在康河里“寻梦”“放歌”的强烈冲动，但在青草更青处，诗人想“在星辉斑斓里放歌”的狂态终未成就——因为康河太美丽了，夜色、星光、水草、金柳、深潭里的清泉、彩虹揉成的梦……宁静而和谐。

诗人仿佛在悉心呵护一个情人的睡梦，生怕这个梦境有丝毫的残损，轻柔的叹息般的旋律与依依别情离绪完美地统一在了一起。

而此时此刻的静默与无言，正是一曲深情的别离歌，是对康桥最美的辞别。

“悄悄是别离的笙箫；\夏虫也为我沉默，\沉默是今晚的康桥！

”诗人用欲放即敛的方法，采用警句或新颖漂亮的比喻或朴实无华的直接抒情，突现了全诗赞颂的“宁静美”，并由景的宁静转为情的宁静，使诗人至深至爱的别离情怀，在跌宕起伏的旋律中得到了更为充分的表现，浓缩成了古诗中独特的“此时无声胜有声”的意境，给人一种潇洒与深沉相结合的美。

而徐志摩的梦是什么呢？

概括来说，是“爱”“美”“自由”，他“追求自然的爱”，“找寻自然的美”，“向往自然的生活”，能够说，徐志摩是一个“自然崇拜者”。

而康桥，正符合徐志摩心中的梦想，他觉得，在康桥才能够享受自然的生活，由此读者才更能体会他将离去时的忧伤。

（4）第七节“悄悄的我走了,\正如我悄悄的来；\我挥一挥衣袖,\不带走一片云彩。

” 

（这个节，应该结合第一节来鉴赏，难道仅仅是为了呼应第一节吗？

）

   诗歌的结尾，为了强化“再别”的感情色彩，诗人又回到了开头的辞别。

与第一节诗相比，其他的诗句都没有任何的改动，仅仅更换了最后的一句，它传达出了更深的情感意义——“不带走一片云彩”是诗人在经历了康河的漫溯后产生的灵性，使其对康桥的爱和眷恋化成的一个洒脱的意象，一个极富动态感的姿态，给全诗平添了几分诗意，增强了几分飘逸与潇洒，并在出人意外的奇想中，透出了诗人独特的个性美。

全诗也由此完成了一个美丽的圆形抒情结构。

“不带走一片云彩”不是因为作者的豁达，而是源于对康桥的挚爱，源于对康桥的依恋。

“不带走”是因为无须带走，康桥已经深深烙进作者的心底，何须带走一草一木哪怕是一片云彩？

2.比照古人写的离别诗句，鉴赏《再别康桥》的独特意境。

（1）学生讨论：

你会为离别创设怎样的情境？

（鼓励学生发言，让他们各抒己见）

（2）列举古人写的离别诗句，分析他们的共同特点。

①相见时难别亦难，东风无力百花残。

②劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。

③留恋处，兰舟催发，执手相看泪眼，竟无语凝噎。

相同之处是：

离别情绪感伤沉重。

（3）比照分析，《再别康桥》创设的离别情境的特点

①离别的对象特别

②离别的气氛轻松

③选择的意象新颖

《再别康桥》创设的情境清新飘逸，表达了“新月诗派”的创作特色。

五、结语

徐志摩先生没有来得及为我们留下更多更好的作品，1931年11月19日，他从南京乘飞机去北平，途中飞机失事，徐志摩不幸遇难，坠落于泰山脚下，年仅35岁。

正如他写的另一首诗所言：

“我是天空的一片云，偶尔投影在你的波心——你不必讶异，更无须欢喜——在转瞬间消灭了踪影。

你我相逢在黑夜的海上，你有你的，我有我的，方向；你记得也好，最好你忘掉，在这交会时互放的光亮！

”

人生必然会有这样一些“偶然”的“相逢”和“交会”，而这“交会时互放的光亮”，必将成为永难忘怀的记忆而常伴人生。

徐志摩先生已经离开了我们，但是他的诗歌将永存于人们的心中。

板书设计

离别的对象——特别（云彩）

离别的气氛——轻松（轻轻、悄悄、沉默）  清新飘逸

选择的意象——新颖（金柳、新娘、青荇）