26946浅谈中小学生歌唱中的感情投入问题定稿学生.docx

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26946浅谈中小学生歌唱中的感情投入问题定稿学生

本科毕业论文

论文题目：

浅谈中小学生歌唱中的感情投入问题

——以初中学生为例分析

学生姓名：

梁晓娟

院系：

网络教育学院

专业：

音乐学（师范）

毕业时间：

指导老师：

麦琼

写作批次：

2012春

原创承诺书

我承诺所呈交的毕业论文是本人在老师指导下进行的研究工作及取得的研究成果。

据我查证，除了文中特别加以标注和致谢的地方外，论文中不包含其他人已经发表或撰写过的研究成果。

若本论文及资料与以上承诺内容不符，本人愿意承担一切责任。

毕业论文作者签名：

___梁晓娟

日期：

2012年5月31日

目录

摘要………………………………………………………………………………………………I

Abstract…………………………………………………………………………………………Ⅱ

导言………………………………………………………………………………………………Ⅲ

一、感情投入在歌唱中的重要作用……………………………………………………………1

（一）感情投入可以激发歌唱中表现的动力…………………………………………………1

（二）感情投入可以让学生在歌唱中得到熏陶………………………………………………1

（三）感情投入可以让学生进入歌唱状态……………………………………………………2

二、影响中学生歌唱中感情投入的主要因素…………………………………………………2

（一）教师缺乏引导……………………………………………………………………………2

（二）学生对歌唱缺乏兴趣……………………………………………………………………3

（三）歌唱教学模式落后………………………………………………………………………3

（四）教师与学生缺乏互动……………………………………………………………………3

三、强化中学生歌唱中情感投入的对策………………………………………………………4

（一）以声传情，让声音感染学生……………………………………………………………4

（二）培养学生对歌唱的兴趣…………………………………………………………………4

（三）优化教学方法，激发学生的情感………………………………………………………5

（四）开展教师与学生的互动，实现以情育情………………………………………………6

结束语……………………………………………………………………………………………6

注释………………………………………………………………………………………………7

参考文献…………………………………………………………………………………………8

致谢………………………………………………………………………………………………9

摘要

歌唱是社会生活中不可缺少的一种艺术表现形式，它是以人声作为“乐器”的表演艺术，它能够最深刻、最准确、最生动的反映人的感情。

本文主要对中学生歌唱时感情投入作了分析。

目前，很多中学音乐教师在歌唱教学中忽视学生感情的投入，导致歌唱教学的效果不明显。

因此，强化中学生歌唱感情投入是做好歌唱教学的关键，本文拟对中学生歌唱中感情投入问题进行了粗浅的探讨本文首先分析了歌唱时感情投入作用，其次分出了歌唱感情投入的主要影响因素，在此基础上提出了加强感情投入的对策。

关键词：

歌唱感情投入感情共鸣

Abstract

Singingisthesociallifeofakindofartform,itiswithamanas"instrument"oftheperformingarts,itcanbethemostprofound,themostaccurate,mostvividlyreflectsthepeople'sfeelings.Thispaperfocusesonthestudents'singingemotionalinvestmentisanalysed.Atpresent,manymiddleschoolmusicteacherinsingingteachingignoresstudents'emotionalinput,resultinginsingingteachingeffect.Therefore,strengtheningthestudents'singingemotionistodoagoodjobinsingingteachingthekey,thisarticleonthemiddleschoolstudents'singingemotionallyproblemdiscussedthispaperfirstlyanalyzesthesongemotioneffect,followedbyseparationofsingingemotionintothemaininfluencingfactor,onthisfoundationputforwardtostrengthenemotionalinvestmentcountermeasures.

Keywords：

Singing;emotion;emotionalresonance

导言

歌唱是社会生活中不可缺少的一种艺术表现形式，它是以人声作为“乐器”的表演艺术，它能够最深刻、最准确、最生动的反映人的感情。

中国古代就有“丝不如竹，竹不如肉的说法”。

歌唱艺术不仅能使人精神上得到宣泄，同时它可以完善心理、陶冶情操、净化心灵。

歌唱不仅包括对声音的训练，也包括对感情的训练，二者相辅相成，缺一不可，如果我们忽视了感情投入，单单注重用发声技巧来表现作品，那么演唱出来的歌曲就会缺少感染力，难以打动观众。

歌唱的情感培养必须建立在正确歌唱技术的基础上，歌唱即要唱声又要唱情，只有声情并茂的歌声，才能正确揭示歌曲的情感内涵。

目前，很多中学音乐教师在歌唱教学中忽视学生情感的投入，导致歌唱教学的效果不明显。

因此，强化中学生歌唱情感投入是做好歌唱教学的关键，本文拟对中学生歌唱中感情投入问题进行了粗浅的探讨。

浅谈中小学生歌唱中的感情投入问题

——以初中学生为例分析

歌唱是社会生活中不可缺少的一种艺术表现形式，它是以人声作为“乐器”的表演艺术，它能够最深刻、最准确、最生动的反映人的感情。

中国古代就有“丝不如竹，竹不如肉的说法”。

歌唱艺术不仅能使人精神上得到宣泄，同时它可以完善心理、陶冶情操、净化心灵。

歌唱不仅包括对声音的训练，也包括对情感的训练，二者相辅相成，缺一不可，如果我们忽视了情感，单单注重用发声技巧来表现作品，那么演唱出来的歌曲就会缺少感染力，难以打动观众。

歌唱的情感培养必须建立在正确歌唱技术的基础上，歌唱即要唱声又要唱情，只有声情并茂的歌声，才能正确揭示歌曲的情感内涵。

目前，很多中学音乐教师在歌唱教学中忽视学生情感的投入，导致歌唱教学的效果不明显。

因此，强化中学生歌唱情感投入是做好歌唱教学的关键，本文拟对中学生歌唱中感情投入问题进行了粗浅的探讨。

一、感情投入在歌唱中的重要作用

（一）感情投入可以激发歌唱中表现的动力

心理学研究结果表明：

大量的艺术创作及艺术表演都直接得益于情感的推动。

在歌唱表演这一音乐作品的二度创作活动中,我们“一方面要求助于常醒的理智力，另一方面也要求助于深厚的心胸和灌注生气的情感”。

只有“通过渗透到作品全体而且灌注生气于作品全体的情感,艺术家才能使他的材料及其形状的构成体现他的自我,体现他作为主体的内在的特性。

”[1]

如果我们是出于“情不自禁”，并以情绪饱满、感情充沛的状态去歌唱的话，那么，我们所创造的艺术形象—歌声也就一定会有感人的艺术魅力和打动人心的效果。

其次，我们的歌唱艺术离不开情感的参与。

歌唱艺术本身就是表情的艺术，它的艺术想象与艺术创造也一定是以情感的抒发为主要目的。

在我国的古代歌唱艺术理论中特别强调“以情带声，声情并茂”、“声随情走，字依腔行”，这些都说明了情感与声音、情感与语言的密切关系。

艺术的情感与我们的歌声是相辅相成的，有了情感参与的歌唱活动，不仅能创造出感人的音乐艺术效果，同时还能使歌唱者的内心愉悦畅快，身体自然放松，发声器官与肌体处于一种积极、兴奋的状态之中，歌唱活动也因此进入一种最佳的、最协调的至高境界。

（二）感情投入可以让学生在歌唱中得到熏陶

国家音乐科程标准中强调在音乐教学中学生的情感体验和情感培养，要求“通过音乐学习，使学生的情感世界受到感染和熏陶，在潜移默化中建立起对亲人、对他人、对人类、对一切美好事物的挚爱之情，进而养成对生活的积极态度和对未来的向往与追求”。

[2]因此，我们在实际的歌唱教学中就要激发学生富有情感地歌唱，做到以情带声，声情并茂。

在中学音乐教学中，唱歌及其表演、创造是中学生比较喜欢的学习内容，教师一定要注意因势利导，调动他们的积极情绪，更进一步培养他们的歌唱学习兴趣，在歌唱的教学过程和各个环节注意情感的倾注。

教师在歌唱教学中有时往往只注意歌曲演唱时的情感体验而忽略发声训练内容中的情感因素。

其实歌唱的发声练习也非常需要感情的投入和参与，因为歌唱的情感能促进发声机能的协调运动而不至于陷入机械僵硬的发声状态之中。

比如在教唱《让我们荡起双桨》时，教师首先可以描绘歌曲的意境：

微风拂动柳枝，孩子们荡起了双桨，湖面上荡起了涟漪，并用肢体语言把孩子们带入了歌曲的意境，让他们真正感受到童年的幸福，生活的甜蜜，之后再结合歌曲的旋律和意境点拨学生，让他们产生主动学习的兴趣，再接着教师可以用自己优美动听的范唱来给学生做示范，如此这般，我想学生学习歌曲的过程也会是一种享受艺术美的过程。

（三）感情投入可以让学生进入歌唱状态

理学指出,人的发展或成功,起决定作用的往往是非智力因素，而情感是非智力因素的核心成分。

在教学活动中,情感具有引导、定向、激励的作用,直接影响学生对课堂的参与及内化,是教学成功的催化剂。

教师要通过师生情感交融，从而激发学生的学习欲望，提高课堂教学效率。

笔者认为歌唱教学更是如此，除了给学生一个民主、平等的氛围外，更需要给他们一个拥有情感的有生命的课堂。

在教唱歌曲中，教师可以利用各种演唱形式，如齐唱、合唱、重唱、轮唱等来训练学生，让孩子们在这种团结合作中激发爱国主义，集体主义的感情、精神。

例如《卖报歌》是聂耳在1934年以卖报童“小毛头”为模特创造的一首歌曲。

旋律表面上非常轻松，但其实是反应了旧社会报童的悲惨遭遇，为了让学生更好的了解这首歌，笔者从故事入手，从歌词入手，通过用情的讲述“小毛头”的真实生活和歌词的朗读，使全体学生了解旧社会报童的苦难，引导学生想象如果自己遇到“小毛头”会怎么做？

学生都表现出了他们对这些孩子的同情；这时教师利用学生抓住了歌曲内在情感的机会，适当把握好歌曲情感的引导，使学生在演唱时，很好地表现出艰苦却又乐观的“小毛头”形象，使学生的心灵得到净化，情感得到升华，素质得到提高！

二、影响中学生歌唱中感情投入的主要因素

（一）教师缺乏引导

音乐作品所蕴含的情感，学生有时难以体验，而且学生情感短暂不稳定，所以，教师应该引导学生。

但是，目前很多教师在学生歌唱情感投入中缺乏引导，没有很好引导学生去体验歌曲的旋律、节奏、歌词中的情感。

一个优秀的音乐教师，应该知道不露痕迹地展示自己的能力，引导学生在歌唱时情投入，获得他们的尊敬和崇拜的。

但说实话，有太多的音乐教师自己在歌唱的时候就缺乏情感投入，在歌唱教学中都缺乏激情，更不必说是引导学生情感投入了。

如果歌唱也像语文、生物、思想品德等学科要求学生歌唱的时候，自己只是一个袖手旁观者，这样的“指导”学生歌唱的时候实施的是“拿来主义”。

如果在学生歌唱过程中，教师如果以一种木讷的情感来和学生交流的话，那么学生歌唱在去被广泛“被情感投入了”。

（二）学生对歌唱缺乏兴趣

目前，由于音乐课不是主要科目，因此，由于初中生很少接触。

以及在初中音乐教课作为学习时品尝过太多学习失败滋味，尤其是中学。

学习失败的经验已使他们失去了在歌曲时的兴趣和信心。

还有一部分学生错误认为，音乐课又不是中考的科目，所以重点放在中考需要考试的科目，既要完成基础音乐的学习任务又要完成专业音乐的学习任务，还要完成其他文化课和专业课的学习任务，学习任务较为艰巨，难以兼顾。

音乐基础较差的中学生就产生了畏惧心理，或“破罐破摔”的思想，认为自己反正学不好，不如不学了

此外，在音乐教学中许多教师都是采用单一的“填鸭”式的教学方法。

教师教一句，学生学一句，学生也能非常快的就学会歌曲。

但这一教学方式造成的后果就是有的学生喜欢音乐课，有的学生不喜欢音乐课；有的学生能很快接受知识，有的学生就比较困难。

长此以往，这种教学手段单一、信息量少、活动量小、教学过程缺乏艺术性、创造性的教学模式，务必造成能力稍逊一筹的学生对音乐课的厌恶。

（三）歌唱教学模式落后

歌唱情感的投入能力，而这种能力的获得需在课堂练习和老师指导实践的过程中才能实现。

但是，目前歌唱教学的模式却比较落后，从歌唱教学课堂现状来看，由于学生人数的众多，学生在课堂上参与活动和实践的机会很少，经常会出现教师辅导某个学生练唱时，小组里的其他学生站在那里无所事事。

再加上目前歌唱集体课，重技能训练，轻理论和教学实践环节，很多学生对歌唱发展变化的历史、各种唱法的特点、声音的审美，甚至于歌唱学习过程的心理生理分析、声带的保护和治疗等，都了解甚少。

在一节课中，老师也几乎没有时间讲解更多、更全面的歌唱知识，学生毕业后，除了能达到一定的演唱水平外，却只热悉自己这一声部的演唱技巧，对更广泛的歌唱知识和教学方法了解不多。

结果是很多学生在平时歌唱是不错，但是却难以投入深刻的情感。

（四）教师与学生缺乏互动

在歌唱教学或者歌唱表演中，教师应当把学生当作一个主体的人来看待，师生在人格上完全平等，认识到师生双方都是彼此关系的创造者，从而构建互动的师生关系。

教师以亲切自然的教态，尊重每一位学生，在师生互教互学的过程中，使课堂成为学生学习的乐园，使学生乐学、爱学。

如在《我们的竖笛》教学中，有一大部分曲子老师还没有教，但爱好吹竖笛的学生已经会吹奏了。

作为教师，可以积极把握这一时机创设出良好、轻松的课堂氛围．让学生教学生，让学生都敢于互动，乐于互动。

歌曲教学的时候，也可以让会唱的同学做“小老师”，让他们来教教大家。

表演的时候，让学生自己创编动作，大胆地去想象，去表演，尽情地、自由地参与多种音乐活动，体验音乐学习的快乐和满足，自由地探索音乐，创造音乐。

但是，目前在歌唱授课模式却存在以教师为中心。

同时，为了保证在有限的学时里完成教学进度，教师往往采取填鸭式的教学方式，成为课堂教学活动的主体，而学生对歌唱训练的目的及要求无论理解、掌握与否，都只能处于被动接受的地位，缺乏师生之间的互动，难以调动学生的情感投入。

三、强化中学生歌唱中情感投入的对策

（一）以声传情，让声音感染学生

音乐需要渲染力，听者更能体会这句话。

在音乐教学中的音乐渲染力，是无形的声音。

老师甜美的语言。

高亢、嘹亮的歌喉是与学生传递情感的最有力武器。

以声传情也是情感教学法的一个重要手段。

首先，语言优美，声声入耳。

柔美、富有磁性的语言有丰富的感染力，是激发课堂活力的催化剂。

音乐老师的发音、语调、语速、语言的力度等都要有更高的要求，吐字准确，发声方法正确，对音乐作品的情感把握准确，以恰当的速度、力度和音量表现出来，把歌词朗诵的生动、清晰、悦耳，进而表现出天然的节奏感与音乐美。

舒展优美的语言，情感真切的语感，会让学生身临其境、浮想联翩，让学生在诗一般的语言中感受美、体验情，从而融入歌曲的意境中，达到以声传情。

其次，规范范唱，以声动情。

范唱是音乐教学中的重要组成部分。

规范的范唱给学生以美的享受，能起到激发学生学习兴趣，以歌传情的作用。

教师用熟练、规范、流畅、含情、传情的歌声去打动学生，使学生通过聆听，被老师美妙的歌声中蕴含的情所打动，就会使学生产生强烈的学唱愿望。

（二）培养学生对歌唱的兴趣

在初中音乐课堂教学中，利用教材内容对学生进行思想情感的培养，使学生的潜在能力得到开发，学会用音乐来表达自己的思想情感，是提高学生艺术素质的前提条件。

也是促进学生思维发展的理想途径。

如：

在欣赏童话故事音乐《龟兔赛跑》中，通过听让学生来分辨音乐中的乌龟和兔子的不同音乐形象，感受用管弦乐队特有的音色和表现力塑造出的小兔子和乌龟以及它们各自的动态，感受由音乐所描绘出的大树林的清晨、龟兔赛跑的热闹场面以及大树林中欢乐愉快的舞会等情景。

通过让学生自由随音乐表演。

来激发学生用自己的方式表达出对音乐作品思想情感的理解，进而激起学生听到音乐后丰富的想象，并从中获得思想情感上的教育和管弦乐队的丰富知识。

因此我们在教学中要尽可能培养学生对歌唱教学中教师的教学语言要生动、风趣富于幽默感教学情绪要积极饱满要用音乐“以情动人”的特殊规律去激发学生的学习兴趣。

在教学中教师要多做优美的范唱以创造美好的歌唱艺术形象要用尽可能优美具体的声音形象来引导

此外，教师要为学生多创造舞台实践的机会并对学生的表现给于充分的肯定和鼓励使学生在多次的排练登台演出的成功中体会到快乐和满足从而培养了学生的自信心加强了原先的求知欲望产生对歌唱艺术更为持久的热爱之情。

兴趣和爱好是培养和形成歌唱欲望的基础正确、科学的技巧技能训练是关键而稳定协调的心理素质和锐意进取的二度创作能力则是其成功的重要保障。

歌唱者只有具备强烈的歌唱欲望才能以积极兴奋的状态去歌唱才能在熟练掌握并灵活运用技能技巧的基础上把演唱作品表现得更加完美。

教师在教学中可以运用比赛、演出、欣赏歌剧和歌曲等方法培养学生对歌唱的兴趣可以用引导、激励等方式方法激发学生的歌唱欲望并使这种欲望伴随学生的终生。

（三）优化教学方法，激发学生的情感

首先，音乐是以声音来表达内心情感的艺术。

学习音乐首要任务是培养对音乐的感受，要更好的理解音乐，再也没有比倾听音乐更为重要的了，教师要注重培养学生音乐听觉感知能力，要充分利用教学中各种欣赏的环节，通过音乐拨动孩子们的心弦，得到美的享受，丰富自身情感。

通过各种音响和通感作用引发学生的情感，使学生将自己的全部感受和身心融入于音乐作品之中。

音乐欣赏应注意采用最佳的音响进行教学，以使学生获得音乐美感的启迪和感受。

其次，运用设境激情法设境就是根据音乐作品的风格情绪和具体内容创设相应的情景。

创设情境的方式很多，可以讲故事，观看绘画和音像资料。

也可以利用多媒体或即兴表演等方法。

通过情景的创设，学生的视觉和听觉都被调动起来，达到如临其境，如见其景的地步，恰当的设境可以营造与音乐作品相适应的气氛，对学生的心理及情感产生深刻的影响，有利于帮助学生更好的感知，理解音乐作品，这一环节要求教师的语言要简洁、生动、准确、富有感染力，激发学生学习的欲望及解决问题的兴趣，使学生的思维处于活跃状态。

这样的音乐教学才能取得较好的效果。

第三，运用旋律认知法，感受其细腻表现力。

人们说话时的语气有很多种，而歌曲中的旋律也是具有起伏高低、千变万化的特点，因而有着细腻表现力的旋律线就能较准确地刻画出音乐形象，从而引导人淋漓尽致地去表现歌曲的情感。

因此，让学生了解旋律的起伏变化，鼓励学生画出歌曲高低起伏的旋律线，也不失为是一条学唱歌曲的捷径，比如音高时要唱的强，音低时要唱的弱，音阶上行时声音要感觉逐渐加强，音阶下行时声音则逐渐变弱……，这样在细节上的要求，有助于学生对旋律中音的高与低的理解，这样学生也就能较轻松地唱出旋律的起伏变化来了

（四）开展教师与学生的互动，实现以情育情

教师要以高尚的品德和人格魅力征服学生，使学生感受到教师的真诚，从而强化音乐教学的情感作用，使教与学有机地融合在一起。

只有热爱学生的教师，才能转化学生的消极情绪，把学生培养成有积极、健康情感的人。

这就要求教师要了解学生、关心学生，理解、尊重每一个学生，从“爱”字出发，以深厚的爱生之情，高尚的情操、适宜的举止去转变学生的不良情绪，培养学生积极、健康的情感，激发起学生学习的热情。

[3]有了情感，才能感悟音乐，才能创造音乐；有了情感，才能为自我情商的健康发展打下铺垫。

正如人们所说的音乐教学是情感艺术的教学。

在音乐教学中，我们应充分发挥音乐艺术的情感作用，陶冶学生的性情，培育学生的健康情商，提高审美能力，使学生健康、快乐、愉悦的成长。

教师要通过一些恰当的手段将自己的情感传递给学生，引起学生的情感共鸣。

如：

我们经常使用以“情”导入，即教师通过语言对学生进行感情的启悟，将歌曲中蕴含的丰富思想感情充分揭示给学生。

另外音乐教师还必须深入挖掘歌曲内涵，在深入理解教材的基础上抓住教学重难点启发学生领悟旋律内在的意境，唱出旋律的高低起伏色彩，只有这样才能使音乐富有传情达意的效果。

结束语

总之，音乐是一门美的艺术，音乐课作为一门必修课程，随着课程改革的深入发展，它的重要性已经越来越被人们所重视。

作为一名音乐教师，如何提高音乐课堂教学中歌唱的质量与效率，是难得的机遇和挑战。

音乐也是塑造学生灵魂的有力手段，通过音乐艺术形象的感染，培养学生的审美能力和人格魅力。

让他们在欢乐活泼的气氛中积极主动地获取知识，在歌唱中抒发真正走进五彩缤纷的音乐世界。

歌唱教学方法是丰富多彩的，但是，不管教师采取哪种教学手段，都应从学生的情感出发，在教学过程中要注重激发学生的歌唱情感，引导学生在歌唱中投入情感，这样才能从根本上提高歌唱的教学效率。

注释

[1]陈华娜，初中音乐课堂应渗透情感教育和美育[J]，科教文汇，2008（5）

[2][3]刘佳，浅谈中学音乐教学中的歌唱教学 [J]， 音乐天地，2010（5）

参考文献

[1]曹理，中学音乐教学论新编[M]，高等师范出版社，2010（4）

[2]多滔，情感体验对学生创新精神的培养，音乐天地，2009（5）

[3]陈华娜，初中音乐课堂应渗透情感教育和美育[J]，科教文汇，2008（5）

[4]刘佳，浅谈中学音乐教学中的歌唱教学 [J]， 音乐天地，2010（5）

[5]黄明，浅谈声乐中的情感艺术表现 [J]， 音乐天地，2011（5）

[6]谢基旺，浅谈如何让学生有感情地歌唱[J]，新思考，2011（5）

[7]华人民共和国教育部制订，《音乐课程标准》[M]，北京师范大学出版社，2002年版。

[8]曹理，《音乐学科教育学》[M]，人民出版社，2003年版。

致谢

在此，我衷心感谢论文指导老师麦琼教授对我论文写作的指导，正是她严谨学术态度、认真的工作原则，教会我很多，才使我顺利完成论文的写作。

同时也要感谢所有的科任老师，朋友和同学的帮助。