唐诗简史教案.docx
《唐诗简史教案.docx》由会员分享，可在线阅读，更多相关《唐诗简史教案.docx（33页珍藏版）》请在冰点文库上搜索。
唐诗简史教案
唐诗简史教案
大唐四阶段
初唐，自高祖武德元年（618）到玄宗开元初（713），约一百年。
沈佺期、宋之问、王勃、杨炯、卢照龄、骆宾王、陈子昂、贺知章。
盛唐，自玄宗开元初年（713）到代宗大历初（766）年，约五十年。
张九龄、王之涣、孟浩然、王昌龄、王维、李白、高适、杜甫、岑参、张继。
中唐，从代宗大历元年（766）到文宗太和九年（835）约七十年。
韦应物、孟郊、韩愈、白居易、刘禹锡、李绅、柳宗元、元稹、贾岛。
晚唐时期，是指文宗大和到哀宗约八十年（907）时间。
李贺、杜牧、李商隐、温庭筠。
第一节千古唐诗
唐诗，是中国诗坛的珠穆朗玛峰，在小农社会里前无古人，后无来者，是一个无法企及的高度。
唐诗，是中国诗坛的长江、黄河，以广阔的流域面积灌溉着中华民族的国土。
全部唐诗，有作者三千六百多人，诗五万五千多首。
而且由于唐代刻版印刷术刚刚发明，印书还不是轻而易举的事，谁知道有多少诗歌流失了呢！
盛唐重要诗人王之涣，就只剩下了六首诗，那么，整个唐代流失的数字，又有谁能统计出来呢？
唐代实行科举，进士一科尤其受人重视。
考进士要考诗赋，诗做得好就有飞黄腾达的可能，读书人谁不想到这擂台上一试身手？
流风所及，连和尚、道士、妓女等稍有些文化修养的人，都敢大大方方站出来赋诗一首，有不少人甚至还留有诗节。
唐代的诗坛，不仅诗多，诗人多，而且还挺立着一队令后人肃然起敬的巨人，像李白，像杜甫，像韩愈，像白居易等，“不尽长江滚滚来”，这一个接一个登场的巨匠。
于是，初唐四杰之一的王勃来了，放声一唱，就是“海内存知己，天涯若比邻”，看看这胸襟气度！
在交通和通讯工具都不发达的古代，山那边是什么样子都很少有人知道，天涯是不可能若比邻的。
而这只有人充满自信，相信能自由自在地活着，不会有政治地震与任何外力来阻隔人相会的愿望，才能从容不迫唱出这样的豪情。
于是陈子昂来了，像巨人一样挺立在幽州台上，面对着无限的时间与无限的空间，如春雷炸响一样高唱着“前不见古人，后不见来者。
念天地之悠悠，独怆然而涕下”！
多么悲壮的歌声，像从历史的深处腾出，不仅一声就唤醒了永远辉煌的盛唐诗，而且直到今天仍在中华大地上产生审美的冲击波！
于是那一群气势磅礴的边塞诗人来了，他们是盛唐的仪仗队，显示着盛唐的国威。
王昌龄来了，高唱着战地进行曲：
“青海长云暗雪山，孤城遥望玉门关。
黄沙百战穿金甲，不破楼兰终不还！
”于是高适来了，他的千古绝唱《燕歌行》如钱塘江潮一样喷涌而来：
“汉家烟尘在东北，汉将辞家破残贼。
男儿本自重横行，天子非常赐颜色。
”于是岑参来了，这个渴望建功立业的诗人满怀激情高唱着：
“走马西来欲到天，辞家见月两回圆，今夜不知何处宿，平沙万里绝人烟。
”这群边塞诗人，或歌颂在保卫祖国的战争中一往无前的昂扬斗志，或诉说战争的艰苦和残酷，都那么英姿飒爽，气势灼人。
因为他们是盛唐的诗人——盛唐诗坛的风云人物，喷发的是永远震撼人心的边塞英雄交响曲。
终于，李白来了，他配合时代的最强音，以惊动千古的气势唱出了“君不见黄河之水天上来，奔流到海不复回”。
这是巨人昂首天外，用目光提起黄河滚滚狂涛向海里倾倒时才能找到的感觉。
正是这个宣言“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜”的超级巨人，把盛唐精神推上了照耀千古的最高峰。
然而，盛极一时的唐王朝终于酿出了“安史之乱”，这一场延续了八年的战争，把盛唐气象一下扫得七零八落。
于是，杜甫颜色憔悴、形容枯槁地走来了。
这个悲天悯人的诗人，虽然到“安史之乱”爆发那一年已经四十四岁，但他唱不出盛唐的理想主义，唱不出盛唐的浪漫气质。
他用嘶哑的歌喉唱出来的是“国破山河在，城春草木深”，是一片中唐的血泪，是目睹盛唐气象破灭的悲哀。
于是韩愈来了。
这位个性极强，想把盛唐气象召唤回来以重新振起自信的诗人，开创了一个奇崛险怪的诗派。
他大声疾呼，用诗一样的语言喊出了“物不得其平则鸣”的千古名言。
显示出想用地震的强力重新推出一个高峰的魄力。
于是白居易来了，一出场就倔强地唱出了“野火烧不尽，春风吹又生”的坚韧，显示出唐王朝仍然是一个极有活力的存在。
他发起了声势浩大的新乐府运动，诗歌的风格浅切平易，与韩愈的奇崛险怪双峰并峙，使唐诗呈现出又一个气象万千的新天地。
然而，唐王朝毕竟走上了无可挽回的下坡路。
唐诗也从中唐的再度繁荣跌进了晚唐的衰飒。
于是李商隐来了。
他眼前一片朦胧，不知风从哪里来，也不知道路向哪里去。
他的歌声是令人感伤的、低沉的，望着逐渐黯淡的黄昏，一唱一咽地低吟着：
“向晚意不适，驱车登古原。
夕阳无限好，只是近黄昏。
”他是在哀叹自己的不得意，可我们从中也看到了唐王朝的日暮途穷。
唐王朝，中国历史上的这一道辉煌，终于黯然熄灭了。
唐诗也以寒蝉一样凄切的声音，唱出了最后的失落。
韦庄站在南京古城墙上唱着：
“江南霏霏江草齐，六朝如梦鸟空啼。
无情最是台城柳，依旧烟笼十里堤。
”这是在哀悼六朝的沦落，也是为唐王朝送终，为唐诗留下最后的叹息。
唐诗结束的时候，它的影响却刚刚开始。
到唐代才终于定型的绝句，兴起于盛唐的律诗，穿越千年，被一直沿用到今天。
今人写旧体诗，提笔就是一首五绝、五律，七绝、七律。
大概很少有人想过，这是唐朝诗人铸成了现成的模子，才使我们写起诗来能这么方便。
宋、元、明、清这几代的诗人，绝大多数或深或浅，或直接或间接都曾受到过唐诗的影响。
第二节独振新风
初唐的诗坛，还在南朝追求形式美的装饰风格笼罩下，宫廷诗人不必说，就是四杰这样强烈要求转变风气的人物，诗歌风格也明显偏于华丽。
四杰王勃、杨炯、卢照邻和骆宾王，文学史习惯称之为王杨卢骆。
他们主要活动于七世纪下半叶八十年代以前。
这是一批少年才子，才华横溢，精神饱满，一出场就英气勃勃；这是一批短命诗人，活得最短的王勃才二十七岁；这又是一批苦命诗人，王勃是淹死的，卢照邻是因长期瘫痪投水自尽的，骆宾王是被杀的。
他们虽然时运不济，生命多艰，但都立志要扫荡诗坛的积秽，革除陈陈相因的宫廷文学，要求写出自己真实的感受，在诗中塑造出一个真实的自我。
四杰中成就最高的王勃，只活了二十七岁。
他二十六岁时写的《滕王阁序》，是传诵千古的名文。
据说当时镇守南昌的都督阎某，把滕王阁修饰一新，九月九日大会宾客，叫他女婿先写好一篇记述滕王阁的文章，到时候假装是即兴创作来向宾客夸耀。
宴会时，主人装模作样让在座的人写。
知情人都知趣地推辞，王勃却不知天高地厚，竟接过笔来真的写起来，惹得阎都督勃然大怒。
不过，唐朝人胸襟就是宽广，当王勃写到“落霞与孤鹜齐飞，秋水共长天一色”时，阎某大为惊服，不但不生气，还主动请王勃接着写下去。
“落霞与孤鹜齐飞，秋水共长天一色”，黄昏时江边的这一幅秋景多么开阔，多令人神气飞扬！
《滕王阁序》虽然不算诗，但却是诗味醇厚的一首散文诗，其审美效应永不会衰变。
城阙辅三秦，风烟望五津。
与君离别意，同是宦游人。
海内存知己，天涯若比邻。
无为在歧路，儿女共沾巾！
（《送杜少府之任蜀州》）
与朋友分手，一般总不免会有些伤感，这首诗却一反常情，认为只要是知己，即便分隔天涯，也仍然像近邻一样。
诗中没有一句解释的话，但天下升平，处处都有能给人踏踏实实的安全感，却作为坚实的背景衬托在诗的背面。
做父母的大概都给孩子教过几首唐诗，教的诗中大概也会有这一首吧：
“鹅鹅鹅，曲项向天歌，白毛浮绿水，红掌拨清波。
”这首诗据记载是骆宾王七岁时写的。
骆宾王是浙江义乌县人。
徐敬业起兵反武则天时，他写了一篇《[为徐敬业]讨武氏[曌]檄》，把武则天有的没有的劣迹全兜出来抖搂了一番。
据说武则天满不在乎，但听到“一抔之土未干，六尺之孤何托”时，不禁一震，听左右说是骆宾王写的以后，就说：
“宰相之过也。
人有才如此，而使之流落不偶乎？
”
陈子昂旗帜鲜明地反对南朝的贵族文学，反对那种只求词藻华丽而内容空洞的诗风。
他不仅在理论上为唐诗的发展指明了道路，而且诗歌创作也实践了自己的理论。
七世纪末，武则天当皇帝的时候，派人远征契丹，以陈子昂为参谋。
由于主将不力，军事失利，他几次进言，不仅不被采纳，还受到降职处分。
他登上幽州台时，感慨万千，唱出了他的千古绝句《登幽州台歌》。
前不见古人，后不见来者。
念天地之悠悠，独怆然而涕下！
这首诗蓦地而来，戛然而止，没有起承转合，没有写景，也没有借景抒情。
它明白如话，用普通话来念，甚至连韵都不押。
这是诗吗？
不像，它只像一声长长的浩叹，只像一声宣泄愤懑的长啸，像隐隐约约却使大地颤动的春雷，在呼唤万物苏醒。
抒情主人公有如巨人一样屹立在幽州台上，举目四望，涌来的是无古无今的孤独。
没人理会，更没人理解，只有无法抚平的惆怅在内心翻涌，终于化作两行涩泪滔滔而下。
第三节边塞诗人（上篇）
盛唐的边塞诗意境高远，格调悲壮，像雄浑的军号，一声声吹得历史都热血沸腾。
盛唐的边塞诗人视野开阔，胸怀激荡，充满了磅礴的浪漫气质和一往无前的英雄主义精神，他们唱出了时代的最强音，充分体现了盛唐精神，是古代诗坛上绝无仅有的奇葩，是后世诗人可望而不可即的高峰。
在这批边塞诗人中，七言绝句写得既多又好的当数王昌龄。
与李白同为写绝句成就最高的诗人，有人甚至说他超过李白。
他名气很大，有“诗家天子王江宁”的美誉。
所以叫王江宁，或是因为他是江宁人，或是因为他在江宁做过官。
他的组诗《从军行》七首几乎全是精品，从各角度揭示前线将士的心理活动。
比如第四首：
青海长云暗雪山，孤城遥望玉门关。
黄沙百战穿金甲，不破楼兰终不还。
出手一句“青海长云暗雪山”，就把战争气氛渲染得十分饱满酣畅；“黄沙百战穿金甲”既揭示了环境的艰苦，又展现出战士们轻身许国的英雄气概。
他的《出塞》更是古今传诵的名篇，被誉为唐代绝句的压卷之作。
秦时明月汉时关，万里长征人未还。
但使龙城飞将在，不教胡马度阴山。
说“秦时明月汉时关”，实际的含义不过是一轮明月照边关。
然而，把明月照边关这种悲凉的意境推到秦汉时期，这一句就由写眼前的实景，一变而为饱含历史深度的虚景，虚实相生，从而使这句诗的内涵变得无比深厚。
这也就是说，从秦汉时期以来，一代一代的人都一直在进行这样的万里长征，多少人就死在这边关上一去不复返。
慨叹没有李广那样的龙城飞将来挡住胡马，不让度过阴山，既痛惜自己无用武之地，不能报效国家，立功边塞，又深切地同情边关将士长期征战，有家不能归的痛苦。
边关既有征夫，内地就有怨女。
他的《闺怨》就是写妻子思念从军在外的丈夫的：
闺中少妇不知愁，春日凝妆上翠楼。
忽见陌头杨柳色，悔教夫婿觅封侯。
他的送别诗《芙蓉楼送辛渐》也是独出心裁的名篇：
寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤。
洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶。
王昌龄的好朋友王之涣，年轻时以豪侠自命，爱击剑打猎，纵酒悲歌。
他诗名很大，是边塞诗人中重要的一家，可惜他命运不济，诗节失传，只留下来六首绝句。
据记载，有一回他和王昌龄、高适等人在酒店喝酒，正好来了一批艺人，于是他们约定，等会儿这些艺人唱歌时，唱谁的诗最多，就说明谁的诗名最大，结果一个乐工唱了王昌龄的两首绝句，一个唱了高适的一首绝句，王之焕说：
乐工唱的是乡下人听的乐曲。
等着瞧吧！
果然，一个漂亮的歌妓起来唱道：
黄河远上白云间，一片孤城万仞山。
羌笛何须怨杨柳，春风不度玉门关。
那个歌妓又连唱两支歌，都是王之焕的诗。
从这个文坛掌故就可以看出来，他在当时的诗名有多大，这首《凉州词》是唐诗中的名篇。
黄河从白云中滚滚流出，一座孤城被围绕在万仞高山之中，显示出边塞风光的荒寒壮阔。
第三句“羌笛何须怨杨柳”，既可指羌笛吹着表现征人思家的《折杨柳》曲子，也可指羌笛呜呜咽咽，似乎在怨恨塞外的杨柳不肯舒青涨绿来遮掩荒寒。
全诗既表现了征人的辛苦，又有一种豪迈的气势。
“黄河远上白云间，一片孤城万仞山。
羌笛何须怨杨柳，春风不度玉门关。
”
白日依山尽，黄河入海流。
欲穷千里目，更上一层楼。
这首《登鹳鹊楼》更是连三岁的孩子都能背诵。
诗人登上山西省永济县的鹳鹊楼，望着惨淡的日头西沉，滚滚的黄河东泻，视线向东西两向伸延，使视野无限广阔。
后两句由实入虚，再推进一步，把视野再次拓宽。
同时代的另一个诗人王翰，也有一首广为流传的《凉州词》：
葡萄美酒夜光杯，欲饮琵琶马上催。
醉卧沙场君莫笑，古来征战几人回！
第四节边塞诗人（下篇）
边塞诗人中最有代表性的诗人是高适和岑参，后世合称高岑。
高适的性格和李白有些相近，很有些目空一切、不可一世的气派。
整个唐代，大诗人中政治才干最出色的，官职也做得最大的就数高适。
“汉家烟尘在东北，汉将辞家破残贼。
男儿本自重横行，天子非常赐颜色。
摐金伐鼓下榆关，旌旗[旆]逶迤碣石间。
校尉羽书飞瀚海，单于猎火照狼山。
山川萧条极边土，胡骑凭陵杂风雨。
战士军前半死生，美人帐下犹歌舞。
大漠穷秋塞草腓，孤城落日斗兵稀。
身当恩遇恒轻敌，力尽关山未解围。
铁衣远戍辛勤久，玉箸应啼别离后。
少妇城南欲断肠，征人蓟北空回首。
边庭飘飘[飖]那可度，绝域苍茫更何有？
杀气三时作阵云，塞声一夜传刁斗。
相看白刃血纷纷，死节从来岂顾勋？
君不见沙场征战苦，至今犹忆李将军！
《燕歌行》从战士出征时的心态、战事的紧急、战争的残酷，到军中苦乐不均、征人思妇与对和平的向往等等，都一环扣一环组织在一起。
这首诗就像用打击乐器伴奏的进行曲，节奏强劲而又沉着，声势浩大，使人听了由不得会精神振奋起来。
千里黄云白日熏，北风吹雁雪纷纷。
莫愁前路无知己，天下谁人不识君！
（《别董大》）
诗人先极力渲染分手时环境的惨淡凄凉：
黄云千里，白日昏暗，北风吹雪，大雁南归。
在这种气候中与朋友分手，心情自然更觉沉重。
但第三、四句突然一振，在这暗淡的天幕上划出一道亮色，使气氛一下变得轻松了。
这正显示出盛唐人开阔的胸襟气度。
“莫愁前路无知己，天下谁人不识君”，与王勃的“海内存知己，天涯若比邻”相比，更多出几分豪迈，多出几分自信。
岑参是盛唐最典型的边塞诗人，在八世纪五十年代，他曾经两次出塞，在新疆前后呆了六年。
他出塞时，才三十出头，正是充满锐气的年龄。
王昌龄、高适等年辈稍长的诗人，随着开元盛世的逐渐萎缩，朝政的日益腐败，已经开始认识到战争的残酷和非正义性的一面时，岑参却还在战阵上高呼驰骋显示英雄气概。
这种心态和思想境界，就使他的诗和高适有比较明显的区别。
高适观察比较深入，更多地看到战士的艰苦，因而诗的色彩要淡一些。
岑参则用绮丽的笔调来凸显西北地区冰天、雪地、火山、热海的异域风光，歌颂保卫边疆的战争，歌颂将士们不屈不挠、立功报国的豪情壮志，有一种感人的奇情异彩。
《白雪歌送武判官归京》是诗人又一重要作品。
这首诗，一开始就使人感到新奇。
“胡天八月即飞雪”，按常情说，这种气候应当使人感到“愁云惨淡万里凝”才对。
然而，作为盛唐时期一个好奇的年轻人，岑参却忽发奇想，认为压在枝头上的不是雪，而是盛开的梨花，“忽如一夜春风来，千树万树梨花开”。
这两句至今还经常有人引用的诗句往这里一搁，就使阴暗的天空突然有了亮色，空气突然变暖了，从而也奠定了全诗豪迈乐观的基调。
还应当提一提也以写古诗著名的崔颢。
有人甚至说，唐玄宗开元，天宝年间，也就是八世纪上半叶，知名度最高的诗人就数他和王维。
这至少说明他在当时是个大名鼎鼎的人物。
不过，他的名字是和《黄鹤楼》这首不朽的七律诗联系在一起的，还不如径直来读这首诗：
昔人已乘黄鹤去，此地空余黄鹤楼。
黄鹤一去不复返，白云千载空悠悠。
晴川历历汉阳树，芳草萋萋鹦鹉洲。
日暮乡关何处是？
烟波江上使人愁。
第五节吴中四士
唐诗经过近百年的酝酿，终于迎来了它的鼎盛期。
盛唐诗于是挽起狂风，掀起巨浪，鼓动着磅礴于天地的雄浑，登上了中国诗坛的制高点，中国古代诗坛上这颗最红最亮最热最有吸引力的太阳升起来了。
在这段跨度最小，才只有四十多年的时间里，多少开宗立派的人物，都从时代的风云中涌现出来。
王维、王昌龄、高适、岑参，这些称雄一世的诗人，都与诗坛上独绝千古的巨人李白比肩而立，相视而笑，以各自斑斓的色彩装点着盛唐的百花园。
贺知章、张旭、张若虚和包融，都是江浙一带人。
这一带古代属吴郡，也叫吴中，因此人们称他们为吴中四士。
贺知章字季真，爱饮酒，爱聊天，爱开玩笑。
他是宰相级的大官，晚年却又忽发奇想，出家当了道士。
唐玄宗曾把绍兴这里的鉴湖一角赐给他补贴家用，他晚年就是在这里度过的。
由于狂放不羁，因而自称是四明狂客。
他和李白是忘年交。
李白在《对酒忆贺监》诗中说：
“四明有狂客，风流贺季真。
长安一相见，呼我谪仙人。
”李白是个狂人，而在李白眼中，贺知章也是个狂得可爱的人物，这就可以想象他的为人了。
他最为传诵的诗是：
少小离家老大回，乡音无改鬓毛衰。
儿童相见不相识，笑问客从何处来。
离别家乡岁月多，近来人事半消磨，唯有门前镜湖水，春风不改旧时波。
（《回乡偶书二首》）
小孩子敢“笑问客从何处来”，凑到跟前来起哄，说明诗人自己也是乐呵呵的。
他“少小离家”，“近来人事半消磨”，只剩下镜湖水还是老样子，却没有一点哀伤。
这既展示了他性格的放达，同时也折射出盛唐时期社会的安定和时代精神的豪迈。
张若虚的生平事迹都不可考，只知道是扬州人。
他只流传下来两首诗。
但《春江花月夜》却是古今传诵的名篇。
《春江花月夜》原是南朝著名的昏君陈后主创作的，当时还谱了曲，可以唱。
后来，词和曲都失传了。
张若虚这首《春江花月夜》借旧题写新诗，是旧瓶装新酒。
这首诗，写农历二月间诗人在长江边上思念故乡扬州的种种感慨和想象。
唐诗中把长江下游宽阔的江面也叫做海，因此这里的“春江潮水连海平，海上明月共潮生”，虽然说的是海，指的却是浩茫茫的长江。
诗就是从春天、长江、花林、明月和夜晚这五个方面切入，把由此引出的种种意象穿织组合在一起，反复咏叹拂拭不去的乡愁。
春江潮水连海平，海上明月共潮生。
滟滟随波千万里，何处春江无月明！
诗人望着一江春水向东流，月亮从宽阔的江面上升起，映着滟滟的江波，展现一片明澈。
诗一出手就渲染出一片浩阔、朦胧又透明的夜景，似真似幻，使人面对着无限的时空，仿佛突然进入一种失重状态，进入一种寻求顿悟的深沉。
由随波一泻千里的月色，诗人又想到江流长在，月光长在，而人生却是那么短暂，于是继续感慨地叹道：
江流宛转绕芳甸，月照花林皆似霰。
空里流霜不觉飞，汀上白沙看不见。
江天一色无纤尘，皎皎空中孤月轮。
江畔何人初见月，江月何年初照人？
人生代代无穷已，江月年年望相似。
不知江月待何人，但见长江送流水。
天上水上，皓白无尘，只有这一轮孤月，在无穷的宇宙中永无终止的漂泊。
月亮，最初照见的是什么人？
将要照见的又是什么人？
人类生命的系列虽然是无尽的，但“今人不见古时月，今月曾经照古人”，一代一代的人都消逝了，只有滚滚滔滔的长江依然在滚滚滔滔的流淌。
这种世路无穷，劳生有限的感慨并不是一发不可收拾，陷入不能自拔的境地，因为诗人毕竟生活在唐代，毕竟有找到发展机遇的可能性，所以只点到为止。
接下来诗的脉络转换，转入传统的游子思妇的相思：
第六节山水诗人
山水田园诗人以王维、孟浩然为代表，因此也称王孟诗派。
这些诗人用开阔的胸怀，深细敏感的审美嗅觉，来描绘山水风景的优美壮丽，歌咏田园生活的闲适静谧，从一个侧面折射出盛唐时期社会的安定，农民的安居乐业和时代精神的开朗乐观。
最杰出的山水田园诗人是王维。
据记载，王维九岁就能写诗。
像那首脍炙人口的《九月九日忆山东兄弟》，就是王维十七岁时写的：
独在异乡为异客，每逢佳节倍思亲。
遥知兄弟登高处，遍插茱萸少一人。
王维精通音乐，擅长草书和隶书，绘画的成就尤其突出，以至宋代大诗人苏轼称赞他“诗中有画，画中有诗”。
他的诗歌创作，就是以这种全面的艺术修养为基础的。
三十七岁时，王维曾出使凉州，也就是今天的甘肃中部，途中做了一首《使至塞上》：
单车欲问边，属国过居延。
征蓬出汉塞，归雁入胡天。
大漠孤烟直，长河落日圆。
萧关逢候骑，都护在燕然。
“谓城朝雨轻尘，客舍青青柳色新。
劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。
”（《送元二使安西》）这首诗当时就有人谱曲，称为《阳关三叠》，成为流传广远的送别歌词，用最普通的词组成最普通的句子，一看就懂。
但是情意又那么深长，音调又那么响亮，使人感到正是自己要说的话，只是没说出来罢了。
“谓城朝雨轻尘，客舍青青柳色新。
劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。
”
开元末年，口蜜腹剑的奸臣李林甫开始得势，把兢兢业业治理国家的著名宰相张九龄挤出朝廷，这意味着政治局势即将发生重大的变化。
王维为了逃避可能会有的意外，就开始过一种半隐半仕的生活。
这是政治局势变化对他的影响。
其实，王维在封闭状态的生活中越陷越深，更主要的还是他自己立身处世的原则造成的。
他母亲长期奉佛，这种潜移默化的影响，对他来说自然是不可抗拒的。
中年丧妻以后，他就没有再娶，一直过着长斋奉佛的独身生活。
他的诗歌风格也发生了变化，早年那种意气风发的诗不见了，代之而起的，是融合画意、诗情和禅理的山水诗。
这种小诗像一幅画，诗情清淡，却又蕴涵着不易把捉的禅理。
他这类诗成就极高，可以说前无古人，后无来者。
孟浩然和王维是好朋友，四十岁以前一直住在襄阳，四十岁时到长安考过一次进士，然而却没有考上，从此也就不得不断了做官的念头。
到江浙一带游历了几年之后，最终死在襄阳。
八月湖水平，涵虚混太清。
气蒸云梦泽，波撼岳阳城。
欲济无舟楫，端居耻圣明。
坐观垂钓者，徒有羡鱼情。
（《望洞庭湖赠张丞相》）
这首诗是赠张九龄的。
八世纪三十年代末，张九龄从宰相的官位上被贬到荆州。
由于欣赏孟浩然的诗，就把他请到荆州，并给他小官做。
还从来没做过官的孟浩然非常高兴，写下了这首境界雄阔的诗。
“气蒸云梦泽，波撼岳阳楼”，写洞庭湖的云雾迷朦，波涛浩渺，写得气势磅礴，充分展示了盛唐气象。
孟浩然所以要把洞庭湖写得这么浩浩荡荡，无边无际，是因为他要用湖来象征人间吧。
在人世间他无依无靠，没有得力的人物来提拔他，就如同“欲济无舟楫”——想过洞庭却找不到船一样。
现在当过宰相的张九龄来了，给他官做，终于使他有了施展抱负的机会。
一生只活了五十二岁的孟浩然，这时已经是四十八岁了。
从初唐到盛唐，孟浩然是第一个大力写山水诗的诗人。
他的山水诗，不因情造景，即有了某种情，然后再找出某种相应的景作衬托；也不光是借景抒情，即由于某种景而生发出某种情来。
他是在山水诗中，情与景的水乳交融中，写出诗来的。
故人具鸡黍，邀我至田家。
绿树村边合，青山郭外斜。
开轩面场圃，把酒话桑麻。
待到重阳日，还来就菊花。
（《过故人庄》）
孟浩然所做的诗中流传最广的是《春晓》这首诗，乍看只不过是叹息春天的花朵容易凋谢，有一片淡淡的惜春之情。
但细一想，不是不可以说，这是暗示在社会的风雨声中，青春容易消逝么？
“春眠不觉晓，处处闻啼鸟。
夜来风雨声，花落知多少？
”
第七节一代诗仙（上篇）
四川江油县青莲乡，虽然只是个小地方，但却是一代大诗人李白的故里。
一代诗仙就从这里起步，以隐隐雷声的脚步闯进诗坛，在中国诗歌史上留下了一座永远闪耀着宝石红光的诗碑，留下一个永不褪色的名字。
李白字太白，自号青莲居士。
据记载，他出生在唐朝安西都护府的碎叶城，在今天吉尔吉斯坦北部，大约五岁时才迁到这里。
他父亲叫李客。
应当是个腰缠万贯的大商人。
他的诗“清水出芙蓉，天然去雕饰”。
读书时期、26岁壮游隐居时期、42岁为官时期、45岁再次漫游、57至61岁晚年时期。
天才诗人，游侠、刺客、隐士、道人、策士、酒徒等。
他“五岁诵六甲，十岁观百家”。
“六甲”泛指道教典籍，“百家”则泛指古代各家各派的学说。
四川一直是道教最活跃的地方，李白对道教熟悉是很自然的。
此外，李白还“十五观奇书”，“十五好剑术”，“十五游神仙”。
从这些诗句就可以看出来，他虽然也熟悉儒家典籍，但向往的却是“其翼若垂天之云”的大鹏，而根本不屑于做儒家的信徒。
二十四岁时，李白“仗剑去国，辞亲远游”。
开始了他向诗坛的进军。
他是云，必须飞到天顶去探测天空的浩渺；他是水，必须奔到大海去扬起海上的狂涛。
他“五岳寻仙不辞远，一生好入名山游”，几乎游遍了黄河中下游和整个长江流域的各个地区。
他当过隐士，在山林里与朋友酣饮纵酒，养了无数的驯鸟。
他曾经当过道士，一门心思地采药炼丹，求仙学道，以为真的能够白日飞升。
他精于骑术，擅长射箭、击剑，以游侠自命，身上老是带一把短剑。
他曾经受到朝廷的征聘，有过皇帝召见、亲自下车迎接的殊荣，由一个普通百姓一跃成为翰林学士。
在安史之乱中他曾投笔从戎，以东晋著名的宰相谢安自命，想干出一番惊天动地的事业，也因此
升级会员 