《雨霖铃》教学设计参考模板.docx
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《雨霖铃》教学设计参考模板
《雨霖铃》教学设计参考模板
想象画面：
一舟临岸，词人酒醒梦回，只见习习晓风吹拂萧萧疏柳，一弯残月高挂梢头。
有人盛赞“今宵酒醒何处?
杨柳岸晓风残月”是千古名句，你同意吗?
为什么?
此句最妙就在于词人能寓情于景，借景抒情。
词人把古代意象中最能触动离愁的四件事物：
酒、杨柳、晓风、月影集中渲染成一幅凄清孤寂的画面，用酒的愁苦、柳的寂寥、晓风的清冷、残月的破碎来烘托离人形只影单、孤寂惆怅的心境。
词人以风之凉，月之残透露离情别绪，抒情含蓄，的确应为千古名句。
这两句被称为“古今俊语”。
“酒醒”二字和上片“都门帐饮无绪”遥相呼应，使人将酒醒后的情景同前面送别时的情景自然地联系起来。
妙在词人不写情而写景，寓情于景中。
他不直接说自己酒醒之后如何寂寞孤凄，只是拈出在飘流的孤舟中所见所感的三种物象：
岸边的杨柳，黎明时的冷风，空中的残月，心中那种凄哀悲苦的感情便充分地表现出来了。
柳——古人有折柳送行的风俗。
折柳赠人是希望对方留下来。
离别的人一见杨柳，就会想起离别时依依不舍的场面，心中就会涌起一缕缕离愁。
昔我往矣，杨柳依依；
今我来思，雨雪霏霏。
首开了咏柳寄情借柳伤别的先河
“一丝柳，一寸柔情”。
年年柳色，灞陵伤别。
乐游原上清秋节，咸阳古道音尘绝。
闲愁最苦，休去倚危阑，斜阳正在，烟柳断肠处。
“月上柳梢头，人约黄昏后”，“垂柳万条丝，春来织别离”。
这些都是大家所熟知的以柳衬情的名句。
柳——留。
月——月有阴晴圆缺，人有悲欢离合。
月是离合的象征，何况是残缺不全的月，最易引起词人的愁思。
月有阴晴圆缺，人有悲欢离合。
海上生明月，天涯共此时。
情人怨遥夜，竟夕起相思。
今夜鄜州月，闺中只独看。
醉不成欢惨将别，别时茫茫江浸月。
去来江口守空船，绕船月明江水寒。
春江花朝秋月夜，往往取酒还独倾。
酒——
高兴时杜甫说：
“白日放歌须纵酒，青春作伴好还乡。
”
感慨时曹操说：
“对酒当歌，人生几何?
”
惜别时王维说：
“劝君更进一杯酒，西出阳关无故人。
”
愁时李白说：
“抽刀断水水更流，举杯消愁愁更愁。
”
孤独时李白说：
“举杯邀明月，对影成三人。
”
思念时苏轼说：
“明月几时有，把酒问青天。
”
哀伤时李清照说：
“三杯两盏淡酒，怎敌他，晚来风急?
酒——愁，酒醒——愁来。
离人借酒消愁，但举杯消愁愁更愁，帐饮时已然无绪，更何况酒醒之后?
此时，前晚“执手相看泪眼”的景象依然鲜明在心，而如今却是形影相吊，前路“千里烟波”不知所终，只能离爱人越行越远，可想而知词人的心情。
3、小结：
一切景语皆情语，作者融情于景，情景交融。
五、开开心心的写
1、概括本词艺术特色。
借景抒情：
寒蝉、长亭、骤雨、兰舟、杨柳、晓风、残月、烟波、暮霭、楚天。
虚实结合：
“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。
都门帐饮无绪，留恋处，兰舟催发。
执手相看泪眼，竟无语凝噎。
”描写了离别时凄清的环境和两人难舍难分的情景，写的是现实之景，是实写。
“念去去，千里烟波，暮霭沈沈楚天阔。
”“今宵酒醒何处?
杨柳岸晓风残月”是想象中的别后所见景象和凄清孤寂的生活情景，是想象之景，是虚写。
本诗虚实结合，丰富了诗歌离别的内容，拓展了诗歌凄清的意境，渲染和强化了诗歌词人与恋人离别时的伤感，孤独，无奈的感情。
2.延伸拓展：
人生无常，聚散不定，我们的生活总是充满了别离的苦痛。
长亭送别，执手相看，柴门扶杖，生命总在演绎着悲欢离合的故事，而当我们轻轻敲开古典诗词的门扉，不经意间就会发现一个个凄婉缠绵的动人故事，今天我们一起走进了柳永的词《雨霖铃》，感受作者笔下哀婉动人的感情，请引用名言佳句回答下列问题。
（1）这对有情人分别时的心境是怎样的?
参考：
醉不成欢惨将别，别时茫茫江浸月。
昔我往矣，杨柳依依。
今我来思，雨雪霏霏。
年年柳色，霸陵伤别。
抽刀断水水更流，举杯消愁愁复愁。
（2）能不能说一两句劝慰他们的话?
参考：
自是人生长恨水长东！
月有阴晴圆缺，人有悲欢离合，此事古难全。
两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮。
《雨霖铃》教学设计参考模板
一、教学目标
1.在朗读中体味《雨霖铃》的思想感情和凄清意境；
借助对意象的分析，体会词中情景交融、虚实结合的艺术特色。
2.通过反复诵读，合作探究，品味语言，整体把握意境，掌握赏析诗词的方法。
3.体味《雨霖铃》的思想感情和凄清意境，培养对古典诗词的热爱及纯正的文学兴趣。
二、教学重点：
体会婉约派词的特点，抓住关键词句理解景之精妙和情之真切，感受《雨霖铃》中的意境和情感，体会情景交融、虚实结合的艺术特色。
三、教学难点：
体会词中情景交融、虚实结合的艺术特色。
四、课时安排：
一课时
五、教具准备：
多媒体课件
六、教学环节：
（一）情感激趣，导入新课
1.课前利用多媒体播放歌曲《送别》，让同学一起跟唱。
营造哀伤凄美的离别氛围。
提问：
听完这首歌曲，你的感受是什么?
同学们知道哪些抒写离愁别绪的诗词名句?
分享后总结：
看来同学们知道的不少，很好！
今天我们再次轻轻叩开古典诗词的门扉，来欣赏一首别离词，感受别离词的千种风情，它就是柳永的《雨霖铃》。
2.请同学简单介绍对词人的了解及这首词的写作背景。
老师以ppt为工具对学生的回答做补充，并简单介绍《雨霖铃》词牌知识。
（二）反复朗读，整体感知
1.试读。
学生小声诵读，注意语调、语速、停顿及情感基调。
根据自己的预习理解，将疑难之处标出。
同位可讨论。
2.听读。
老师范读。
注意特殊句式的读法。
与自已刚设想的比较一下，与自己的读法有哪些不同之处，为什么?
3.指读。
请学生代表配乐朗读。
教师指导。
4.齐读。
学生根据ppt课文字幕、意境图，边读边想象，理解词意。
（三）赏析意象，品味情感（小组合作探究）
1.词中描写了离别的哪些情景?
直接表现作者情感的词句是什么?
点拨：
情景——饯别时暗淡、低落的心情，船要出发时难舍难分的痛苦，设想中“今宵酒醒”后的凄凉、怅惘，日后“良辰好景”不再的极度孤独、无聊。
这首词的主题句是“多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节”。
2.学习上阕，重点学习融情入景的写法。
（1）“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。
描绘了一幅怎样的画?
抒发了作者怎样的情感?
点拨：
时当秋季，景已萧瑟；
且值天晚，暮色阴沉，而骤雨滂沱之后，继之以寒蝉凄切：
词人所见所闻，无处不——凄凉。
起笔用融情入景、以景衬情的手法不仅捕捉了晚秋景物特点，写出所见、所闻、所感，而且酝酿出足以触动离愁别恨的气氛和情调。
（2）“都门畅饮无绪，留恋处兰舟催发。
执手相看泪眼，竟无语凝噎。
”这写什么?
点拨：
极写饯别时的心情，委婉曲折，欲饮无绪，欲留不能，依依不舍，难舍难分。
（3）“念去去千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。
”是眼前之景还是想象之景呢?
点拨：
由眼前的实景转入到想象的情景，虚实结合的写法，体会全词缠绵悱恻、凄凉清丽的意境。
3.学习下阕，重点鉴赏典型诗词意象。
（1）下阕中出现的典型诗词意象有哪些?
点拨：
意象——酒、柳、风、月。
（2）“今宵酒醒何处，杨柳岸，晓风残月”中的典型景物在我国民族文化传统中有什么特殊意义?
诗人借此表达了什么情怀?
点拨：
。
离人借酒消愁，但举杯消愁愁更愁。
“柳””留”谐音，折柳赠人有挽留之意。
清秋的晓风是凉的，恰合别后心境的凄凉。
残月清冷的形象暗合凄清冷落之感。
词人寓情于景，借景传情，以风之凉，月之残透露离情别绪。
4.说说你最喜欢的句子是哪些?
为什么?
点拨：
提示从写作技巧，意象意境，表达情感这些方面入手。
（四）梳理小结，拓展赏析
1.请同学们看看词人是从哪些方面来表现“伤离别”这一主题的?
分别有什么特点?
点拨：
围绕“伤别离”主题，描写了别前、别时、别后三个部分。
上片离别情景，以实写为主；
下片想象别后情景，以虚写为主。
体会情景交融、虚实结合的手法及情感的深沉与婉约。
2.赏析柳永的《蝶恋花》。
学生讨论后派代表讲解，师生共评。
点拨：
进一步体会柳永词的婉约特点及缠绵悱恻的情感。
（五）对比体会，布置作业
1.对比苏轼《念奴娇.赤壁怀古》，体会豪放派与婉约派的风格特点。
2.课后利用网络小环境，以“我眼中的柳永”或“我所熟知的柳词”为题，写一篇小论文。
七、板书设计：
《雨霖铃》柳永
别前——寒蝉、长亭、骤雨（实）寓情于景
伤别离别时——兰舟（实）
别后——烟波、暮霭、酒、杨柳、晓风、残月（虚）虚实结合
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教学目的
1、理解融情入景，虚实相济的特点。
2、理清思路，熟读成诵。
教学重点
鉴赏词，体味融情入景，虚实相济的艺术特点。
教学难点
品位诗词意像，体会作者感情。
教学课时
一课时
教学步骤
导入新课
我们在讲宋词简介的时候说过，宋词可以分为几个流派?
（生：
两派。
豪放派和婉约派。
）豪放派的代表人物是?
（苏轼、辛弃疾）婉约派的代表人物是?
（柳永、李清照）
传说苏轼曾问一个善于唱歌的幕士：
“我词何如柳七（柳永）?
”这个人回答：
“柳郎中词，只合十七八女郎，执红牙板，歌‘杨柳岸晓风残月’。
学士词，须关西大汉，铜琵琶铁绰板，唱‘大江东去’。
”由此大家可知这两个流派的不同特点。
能让苏轼与之一争高下的“杨柳岸晓风残月”出自哪首词?
（生：
《雨霖铃》）
今天我们就来学习这首《雨霖铃》（板书）
一、关于柳永
柳永，原名三变，排行第七，世称柳七。
他少年时到汴京应试，由于擅长词曲，熟悉了许多歌妓，并替她们填词作曲，表现了一种浪子作风。
当时有人在仁宗面前举荐他，仁宗批了四个字说:
“且去填词”。
柳永在受了这种打击之后，别无出路，就只好以开玩笑的态度，自称“奉旨填词柳三变”，在汴京（即开封），苏州，杭州等都市过着一种流浪的生活。
大约在少年时的“怪胆狂情”逐渐消退时，才改名柳永，考取进士，在浙江的桐庐、定海等处做过几任小官。
晚年死于润州（江苏镇江县）。
死时家无余财，群伎和金葬之于南门。
他精通音律，变旧声为新声，在唐五代小令的基础上创制了大量适合于歌唱的慢词，这首词调名《雨霖铃》，就是取唐时旧曲翻制。
据《明皇杂录》云，安史之乱时，唐玄宗避地蜀中，于栈道雨中闻铃音，起悼念杨贵妃之思，“采其声为《雨霖铃》曲”。
所以这支曲本来就是寄托相思的，词调极尽哀怨。
”柳永充分利用这一词调声情哀怨、篇幅较长的特点，写委婉凄侧的离情。
此词当为词人从汴京南下时与一位恋人的惜别之作。
二、整体感知。
1、范读《雨霖铃》。
（让学生感受词的感情基调）
师：
能感受到这首诗的感情基调吗?
生：
能。
哀婉、悲伤、凄清。
（板书）
2、指导诵读。
我们讲过诗词诵读要把握的几个要点，首先要读准字音；
其次要读出节奏，宋词不比唐诗那样整齐划一，每句是不同的。
再注意韵脚的读法，要短促而清晰；
带领学生试读一遍，划分节奏。
最重要的要读出感情，刚才大家已经感受到了，现在就试读一遍，自己体会体会。
学生自由朗读——指明学生朗读——学生齐读。
3、疏通词句：
（注释中有的不在讲解之列。
）
寒蝉：
初秋乍寒时的蝉，偶尚自鸣，但短促无力，至深秋则噤。
烟波：
烟雾弥漫水波动荡的水面。
无绪：
古，没有心思。
今，没有头绪。
念去去：
想到将来……（“行行重行行”）。
应是：
即便是。
三、鉴赏
学生自读，思考：
从时间角度看，这首词的层次应如何划分?
明确：
别前、别时、别后。
（板书）
师：
这首词的重要特点是情景交融、虚实相济。
（板书）鉴赏时注意词中哪些是景语，哪些是情语?
哪些是情景和说?
词中哪些是实写?
哪些是虚写?
上片
“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。
”
师：
起首三句写什么?
是情?
是景?
生：
写景。
明确：
对。
写别时景。
点明了季节、时间、地点和事件。
勾勒了一个情人离别的典型环境。
师：
地点呢?
（长亭）时间呢?
（晚上）季节（秋季）
提到秋季会有怎样的感觉?
（萧瑟）
时当秋季，景已萧瑟；
且值天晚，暮色阴沉，而骤雨滂沱之后，继之以寒蝉凄切：
词人所见所闻，无处不——凄凉。
加之当中“对长亭晚”一句，句法结构是一、二、一，极顿挫吞咽之致，更准确地传达了这种凄凉况味。
起首句已给全诗定下了基调：
“凄切”。
“都门畅饮无绪，留恋处兰舟催发。
”
师：
这写什么?
（写情）极写饯别时的心情，委婉曲折，欲饮无绪，欲留不能，依依不舍，难舍难分。
恋人在都门外长亭摆下酒筵给他送别，然而面对美酒佳肴，词人毫无心思。
（问：
为什么?
他的思绪正在想什么?
）正专注于恋人，所以词中接下去说“留恋处、兰舟催发”。
这七个字以精炼之笔刻画了典型环境与典型心理：
一边是留恋情浓，一边是兰舟催发，这样的矛盾冲突何其尖锐。
关于这样的环境和心理描写古人有很多。
林逋《相思令》云：
“君泪盈，妾泪盈，罗带同心结未成，江头潮欲平。
”这仅是暗示船将启碇，情人难舍。
刘克庄《长相思》云：
“烟迢迢，水迢迢，准拟江边驻画桡，舟人频报潮。
”虽较明显，但仍属含蓄之作。
可是柳永的“兰舟催发”，却以直笔写离别之紧迫，虽没有他们含蕴缠绵，但却直而能迂，更能促使感情的深化，可见留恋之情浓。
于是后面便迸出
“执手相看泪眼，竟无语凝噎。
”
师：
这句写情态。
语言通俗而感情深挚，形象逼真，如在目前。
启发学生想象这副画面，把语言形象化进而图象化，以体会诗的意境。
（提示：
两人相对而立，手握手，眼对眼，泪眼婆娑。
是“举手长劳劳，二情同依依。
”是“此时无声胜有声”，是“相对无言，惟有泪千行。
”也既然这么不舍得，那词人为什么要离开呢?
也许是统治者不欣赏，也许是迫与生计。
总之是不得不离开。
古往今来恋人离别都是一样的。
所以江淹在《别赋》中说：
“黯然消魂者，唯别而已矣！
”）
后来传奇戏曲中常有这样一句唱词：
“流泪眼看流泪眼，断肠人对断肠人”，语出于此，然却不如柳词凝炼有力。
词人“竟无语凝噎。
”那么词人凝噎在喉的是什么话呢?
“念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。
”
“念去去”二句便是他的内心独白。
师：
这句写什么?
生：
写景。
这里的“念”字用得特别好。
“念”字是上声还是去声?
（是去声。
）“名词转折跌荡处，多用去声，何也?
非去则激不起。
”此词以去声“念”字作为领格，承上启下，表明是设想别后的道路遥远。
“念”字后“去去”二字连用，则愈益显示出激越的声情，读时一字一顿，遂觉去路茫茫，道路修远。
“千里”以下，声调和谐，景色如绘。
既曰“烟波”，又曰“暮霭”，更曰“沉沉”，着色可谓浓矣；
既日“千里”，又曰“阔”，空间可谓广矣。
（提示学生想象这副画面：
作者站在河边，放目远眺，面前所见：
一望无际的海面，远处山色朦胧，海面上层层灰蒙蒙的雾气升腾，整副画面是灰色调。
好象一副山水画。
）这样的画面给人怎样的感觉?
（生：
压抑、苦闷）诗人想到前路茫茫，自己将越走越远，离心爱的人越来越远，心越来越苦，愁思也越来越深。
全句写景，又全句写情。
下片
“多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节”
师：
下片换头写情，叹息古往今来离情之可悲。
“伤别离”点名这首词的主旨。
“更那堪冷落清秋节”一句，又推进一层，更何况我正在这冷落凄凉的秋季，多么难以忍受！
江淹在《别赋》中说：
“黯然消魂者惟别而已矣。
”柳永把这种感受融化在自己的诗中，又扩大了这种感受，以“更那堪”衬托自己的离情比古人更深。
师：
“清秋节”一词，照应前面哪句?
生：
起首一句“寒蝉凄切”
师：
前后照应再次点明离别时的凄清氛围。
比起首三句的以景寓情更为明显、深刻。
“今宵酒醒何处?
杨柳岸、晓风残月。
”
“今宵”三句蝉联上句而来，后来竟成为苏轼相与争胜的对象。
那么它究竟好在什么地方?
————词中有画，景中含情。
（提示学生想象画面：
一舟临岸，词人酒醒梦回，只见习习晓风吹拂萧萧疏柳，—弯残月高挂杨柳梢头。
）
联系特定情境。
画面出现在“酒醒”之后，离人借酒消愁，但举杯消愁愁更愁，帐饮时已然无绪，更何况酒醒之后?
诗人此时，前晚“执手相看泪眼”的图景依然鲜明的留在心上，而前路是“千里烟波”，继续前行离爱人越来越远，可以想见他的心情。
感受画面色调。
古人有折柳送行的习惯。
“昔我往矣，杨柳依依”，折柳送行，取其依依之态。
另外，“柳””留”谐音，折柳赠人有挽留之意。
所以古代文人写离别之情，往往要写到杨柳。
清秋的晓风是凉的，恰合别后心境的凄凉。
残月清冷的形象暗合凄清冷落之感。
词人寓情于景，借景传情，以风之凉，月之残透露离情别绪。
结合全诗旨趣。
这首词的主题句是“多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节”。
这两句叙述全篇本意，是词的主文，“今宵酒醒何处”两句烘染本意，将诗人的立意渲染为—幅深秋羁旅图。
“杨柳岸”、“晓风”、“残月”三个典型意象“列锦”式的组合在一起，引起读者无尽的想象和遐思。
这两句诗暗含旨趣，画面生动。
师：
整个画面的基调如何?
生：
整个画面充满了凄清的气氛。
师：
客情之冷落，风景之清幽，离愁之绵邈，完全凝聚在这画面之中。
比之上片结尾二句，虽同样是写景，写离愁，但前者仿佛是泼墨山水，一片苍茫；
这里却似工笔小帧，无比清丽。
词人采用了画家所常用的点染笔法。
“多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节。
”二句点出离别冷落；
“今宵酒醒何处?
杨柳岸、晓风残月。
”在上两句的基础上进一步渲染这种离别时的凄清。
这四句密不可分，相互烘托，相互陪衬，中间若插上另外一句，就破坏了意境的完整性，形象的统一性。
“此去经年，应是良辰好景虚设。
便纵有千种风情，更与何人说?
”
“此去经年”四句，构成另一种情境。
因为上面是用景浯，此处则改用情语。
他们相聚之日，每逢良辰好景，总感到欢娱；
可是别后非止一日，年复一年，纵有良辰好景，也引不起欣赏的兴致，只能徒增枨触而已。
师：
“此去”二字，遥应上片“念去去”。
“经年”二字，近应“今宵”。
在时间与思绪上均是环环相扣，步步推进。
“便纵有千种风情，更与何人说”，益见钟情之殷，离愁之深。
其以问句做结，更留有无穷意味。
如此归纳全词，犹如奔马收缰，有住而不住之势；
又如众流归海，有尽而未尽之致。
师：
我们再回头看整首词，情语在写情，景语也并非只写景，每句中都包含无限情思。
正所谓——“一切景语皆情语”。
诵读时注意体会词融情入景的特点。
再就是虚实相济。
哪些写虚?
别后想象。
写实?
别时情景。
再想想词中的三副画，给人的感觉都是：
哀婉、无奈、凄清。
这是这首词的特点，也是婉约词共同的特点。
四、小结
今天我们学了婉约词的代表作《雨霖铃》，重点让大家把握词融情入景，虚实相济的特点。
另外还让大家品位词中意象，体会作者感情。
在此基础上了解婉约词的风格。
学生齐背《雨霖铃》。
五、作业
1、诵读
2、自己任选一句诗，做幅画，再现诗中意境，体味作者感情
之前没想通的问题好像有了答案！
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