电影立春影评.docx

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电影立春影评

电影立春影评

【篇一：

《立春》观后感】

《立春》观后感

故事从一个小城工人胖子的出现,引出钢厂工人的黄四宝,和音乐教师王彩玲.都是小城里心比天高,自命不凡的的艺术青年.几乎短短的几句话就表现出小人物的清高和那个年代特有的标签的健美裤.就像一道美丽而扭曲的风景,平凡而又无奈.在那个年代,小城的一切就像是一个封闭的环境,让人压抑,清高的王彩玲就像别人理解成的那样,即将调入北京城,可是现实就像她每一次奔波一样徒劳无功,充其量就是所谓的花钱买户口,那个时候户口就像植入人们心底的烙印,你拥有了也就跳出了这个封闭的小城,就像黄四宝一次次的想考入画院,又一次次的酒醉而归,用他的话来说,每一次看到别人带上行李,走向车站,他都羡慕,多么扭曲的渴望,又多么希望出人头地,渴望成功,成名.,现实毕竟是现实,最后逃脱不了被人四处追债的境地.成为一个四处躲债现实的小混混当他在被人打破的车里给王彩玲察肩而过时那种无奈又无望的眼神是多么的复杂又迷茫..特别是王彩玲为爱情献身后,那种在教音乐课时,得耐心,与神彩激扬,和演唱暮春时的投入和融入的感情,那种陶醉,那种幸福的眼神.和瞬间被黄四宝的叫喊声打破,直至被摔倒地上的那种屈辱,我不得不对蒋雯丽的演技而折服,说淋漓尽致也不为过.当王彩玲遇到第二次爱情的时候,她的表现就很主动,可是偏偏遇到了这个小城的被称为胰子的舞蹈演员胡金泉,遇到了一个她不应该遇到的人.两个人都是小城得话题,每个人都有自己的思想,当胡金泉为了不被人说成”胰子”而宁愿冒强奸的罪名证实自己的清白而走了极端.在监狱的时候为她还能跳天鹅湖的时候两个人心情又是何等的复杂.运的归宿就是这样,我相信最后王彩玲还是幸福的,她抱养的一个兔唇的女孩,又为她治好了病,带她到天安门广场,快乐的享受着天伦之乐,谁又能说她不幸福呢?

..

王彩玲是个虚伪的女人。

她会向别人炫耀自己在北京呆过，其实只是在北京进修。

她是个虚荣的女人，她会告诉别人她在这个小城呆不久了，她马上就要去北京了，其实她自己都不知道能不能去成北京。

她是个执着于梦想的女人。

她始终坚信自己的梦想，始终以为自己会唱到巴黎。

她是个善良的人，虽然她的善良是那么的卑微。

她是个妥协的人，最后还是平淡的生活。

其实，我相信并没有多少观众会与这种电影产生共鸣，不过都是在观赏他人梦碎的悲剧，感叹一段时间之后便渐渐淡忘掉罢了；充其量，会有人在现实里如他们一般偏执，但现实生活的磨砺估计也早已磨平了各种锋利的棱角，就像有人说过的那样，梦只是年轻的专利。

如此，电影不过也只勾起了关于年轻的情怀，对于梦想的沉淀，而这怀念的时间，仅仅温存在电影结束之前。

导演在讲述这部电影片名的时候，说道“立春之时，春天却未至，天气依然寒冷，但人们心中已经有了对春天和温暖的渴望”。

我喜欢这句话，其实日子也便是这回事儿，追梦寻梦，梦圆梦碎，现实怀揣梦想，梦想照进现实。

就像有立春，年年日历翻至此处，春天的梦早已在每个人心里孕育开来了；也就像人生虽有理想未达，现实会有改变，新的理想亦也一定会再次出现。

人人心里有个梦，就永远不会绝望。

【篇二：

立春影评】

《立春》这部影片讲述的是一群生活在偏远小镇的年轻人追求艺术的故事，在追求梦想的过程中，产生了一系列波澜，通过演绎这些追求艺术的青年的故事，向人们展示了理想与现实的强烈对比，探讨在艺术天堂里徜徉和在残酷现实地狱挣扎的青年们应该如何继续，如何热爱生活，如何实现梦想，但他们最终都被现实吞噬，从而给人极强的冲击力和感染力。

影片中我印象深的地方是影片的服装、音乐、构图、道具、景别。

《立春》的服装运用非常能凸显人物心理和地位。

全篇王彩玲灰暗土气的衣服贯穿始终，让人感到她是一个外表丑陋的人，但是正如她自己所说：

“我不丑，我只是有点古怪。

”让人更加关注王的精神世界，反衬出王彩玲的内在美。

其中有一个片段，王彩玲去北京合唱团找老师要求加入的时候，老师穿着鲜红色的裙子，王彩玲一身肮脏丑陋的打扮，体现了王彩玲的卑微，老师的傲慢轻视以及两位地位的悬殊。

还有一处，在演唱《慕春》这首曲子的时候，王彩玲破天荒的在脖子上系了一条嫩黄色的围巾，很好地体现了王彩玲欢快的心情，表现了她陷入了爱情的喜悦。

也贴合了《慕春》这首歌向往春天，追求美好的主题。

随后王彩玲在受到黄四宝的羞辱后，悲愤地穿上了平时舍不得穿的华服，从楼台跳了先去，表现了她宁可怀着圣洁的理想死去也不怀着卑微的心活着。

音乐在片中的使用也独具匠心。

影片开头一段抒情性音乐，奠定了感情基调，表现了微风轻吹的感觉，如王彩玲自己所说，每当这时候，她自己都要被自己感动了。

而歌剧一直是高雅的象征，每当王彩玲吟唱起美妙动听的歌剧时，都可以观察到屋内陈旧的家具，污浊的环境，高雅和庸俗在片中奇妙的调和，对比出王彩玲追求的崇高和悲壮。

在表现王彩玲所在的小学校时，采取的构图是对称式构图，营造出压抑封闭的感觉，体现了王彩玲困居在小环境迫切需要出去的心理，她想要飞往北京，一路唱到巴黎歌剧院。

王彩玲和胡金泉表演时，采取的景别是特写。

王彩玲忘情的演唱歌剧时，看到周围毫无文化修养的观众一个个张哈欠，伸懒腰的动作时，脸上变了色，体现了他们曲高和寡的无奈，不被众人理解的痛苦。

在结尾处，在幻想中，王彩玲终于去了巴黎歌剧院，唱出了最动听的音乐。

这部影片展现了困居在小天地的文艺青年们想要突出重围的一系列挣扎，在这种理想和现实的对立，梦想求而不得的痛苦中，让人领悟人生的真谛，感受艺术的魅力。

《春天在等待执着与挣扎的灵魂》

作为顾长卫“时代三部曲”影片第二部的《立春》，延续了第一部《孔雀》的风格。

这还是一部需要耐心体味、细致品咂的影片，将近一个小时四十五分钟的影片围绕着主人公王彩玲的艺术追求与爱情坎坷，搭配着其他几个角色人生故事的展开，叙述着一个时代转换的节点中命运对于灵魂的煎熬与束缚。

顾导说这是一部商业片而不是一部自说自话的艺术片，我想《立春》应该还是一部小众的片子，需要有一定的文化积淀和对艺术对美对时代的理解才能读懂导演所要表达的情怀。

相比同期上映的《见龙卸甲》、《黄石的孩子》等有场面有明星的商业片，《立春》更能打动的可能会是年纪相对较长一些的观众。

影片中，从相貌丑陋的主人公王彩玲完美的歌喉中一直奔涌着托斯卡如泣如诉的《为艺术为爱情》的歌声，在狭窄的时代的背景下主人公注定无法实现她的艺术理想，偏执的性格也注定无法得到称心如意的爱情，于是歌词中“上帝，你为何对我如此不公”成了主人公命运的写照。

虽然在片子中王彩玲失败了，但她对艺术无比热爱和追求的过程让我们为她感到十分的同情和惋惜，也会有深深的佩服和感动。

有信仰的人是幸福的，主人公信仰的就是音乐，当她为了能够在国家大剧院听到她钟爱的歌剧，她可以为了省钱不吃饭一直在等待，

等待歌剧开始后能从票贩子手里买到便宜的票，如愿以偿以后脸上的笑容是那么的得意绚烂。

听过歌剧，从北京连夜回到她生活的小城市，一路上火车车厢内摩肩接踵，王彩玲竟能忘情于众人之中，闭着眼睛享受的唱着她心目中最美丽的天籁，这一刻，她是那么的幸福，仿佛是这个世界最幸福的人......这不禁让我想到了被孔子称为“一箪食，一瓢饮，在陋巷，人不堪其忧，回也不改其乐”的孔门弟子颜回。

这是一种超越物欲境界的精神层次的升华。

更让人触动的是主人公在爱情遭受残酷打击之后选择自杀之时，已经走出门，她仍坚持打破门上的玻璃回去穿上自己缝制的演出服，在生命即将凋零、灵魂在激烈颤抖挣扎之际，仍执着的向往着自己精神的圣殿。

让我们无比的感慨。

片中另外一个打动人心的角色是和主人公王彩玲同病相怜的芭蕾舞演员胡金泉。

他们相遇在街头演出的场地上，同样遭遇了那个时代那个地点世俗的鄙视和嘲弄，同样拥有着孤独与执着的灵魂，同样在压抑束缚中苟且地等待着自己的春天......胡金泉热爱芭蕾，把青春献给了芭蕾，却被群众称为“二姨子”，被很多人所鄙夷，用角色自己的话就是：

我，就是人们心里的一根鱼刺。

在人生道路上屈曲而行的我们很多都曾经有过对美对善对理想的小追求和小渴望，我们谁又没经历过世俗的嘘声与误解，甚至嘲弄与侮辱？

胡金泉选择了妥协，在艺术上他为了生活不得不给一些单位的职工训练庸俗的地方舞蹈，在生活上他为了艺术不得不向世人证明自己的男性的功能......当躯壳背叛了灵魂，当行为背叛了人格，时代与命运的压抑让我潸然泪下。

胡金泉的最后一幕是在猥亵妇女判刑后关在了监狱里，剃了光头的他虽然比以前缺少了艺术气质，但颦笑之间仍然在展示着与众不同的艺术追求，当他穿着监狱的布鞋踮着脚尖表演着芭蕾舞步，目光也是那样的幸福专注，如果运用蒙太奇的手法，这个镜头中的胡金泉同在列车上的王彩玲那么的相似......却更让人心酸。

王彩玲的性格也是多重的，越是贫穷的人，自尊心往往就会越重，在压抑束缚挣扎下扭曲的灵魂让她有着扭曲了的自尊心。

她总梦呓着自己能够在北京国家大剧院工作，而且自己还把梦呓当作了现实。

她是孤独的，在那个城市里她缺少知音，也不屑和其他不能读懂她的人交往。

影片中本来有一个非常关心帮助她的女邻居，但是她竟认为邻居是因为自己比她更可怜更可悲才拿她做朋友找她倾诉的。

最终邻居留下一句话：

不是我心里阴暗，就是你心里阴暗。

就搬家了。

命运的逼仄是会让一个人心理阴暗的。

最终，王彩玲也屈从了命运屈从了时代。

事业上，她转换了职业，梦想中的国家大剧院的舞台变成了一个硕大的砍肉用的菜墩。

生活上，她去了婚介所，还在孤儿院收养了一个女儿。

从片子她领女儿的细节还是能揣摩出她的内心世界。

孤儿院里，在孤儿当中最孤独最安静的那个兔唇小姑娘被主人公选中，因为她仿佛就是看到了在这个社会中的自己，自己就是这个世界中的最孤独最无助的异类灵魂。

从行为方式上，王彩玲们已经被环境所同化，在内心中，那一团团生命之火也已经在奄奄一息。

在他们的有生之年，是否会有春天在等待他们执著着与挣扎着的灵魂？

春天快来，春天会来?

?

《立春》

与《孔雀》相似，这是一个关于理想的故事，但主角变成了三十多岁，相貌寒碜的王彩玲，因而显得更加粗粝。

整个电影中主要人物都是相貌平凡甚至丑陋猥琐，或者道德上庸俗不堪的人物，这正是我们凡常的世界，然而愿意为平凡者做传的人太少了，虽然其技巧上并无亮点可言，但力度正在于真实。

看惯了欧美五光十色金发碧眼的电影，回过头看国产电影，真实感常常让人坐立难安。

这就是我们身边的那些人，甚至，他们就是我们。

似乎第六代导演们更愿意传达的不是某种抽象的道理，而是仅仅从现实切开一个断面，不论是血与肉，

还是水和泥，都淅淅沥沥地流下来，一滴一滴让人揪心。

王彩玲的故事其实并不是“文艺青年成长史”，王彩玲的做法与其说是为了艺术孜孜不倦，毋宁说是对美好生活的追求。

王彩玲说，她唯一的长处就是有一副好嗓子。

所以她希望靠这个优势为她带来辉煌，唱歌作为一种手段，这其实是现实的考虑。

王彩玲只是不甘在那个小镇庸常一生，她希望能够得到美好的生活，那里有成功的事业和爱情。

虽然她总是说“中央歌剧院正调我呢”这样的蠢话来满足虚荣，但她足以有权对周边所有人投以鄙夷不屑的眼光，因为他们都是甘于现状如虫豸一般的人，而她却是想变成蝴蝶的。

为了能有那一天，她在努力，她一直寻找机会，但却一次次失败。

因为这个世界并不公平，虽然每个人都有追求美好生活的权利，但实现美好生活的可能却不相同，人总在逃避这个问题，宣称机会均等，因此个人努力就能达到目的，但这不是事实。

对于王彩玲来说，生长的环境、相貌，本来也许并不算是什么，处在这个环境中，每个人都会习惯并默然接受这一切，但悲剧在于她阴差阳错的具备了演唱歌剧的能力，并因之有了向往站在巴黎歌剧院一展歌喉的梦想，与此鲜明反差是灰暗残破的现实，她身处这样一个环境：

歌剧在这里就像六指一样是多余的。

她丑陋的长相和小地方的出身也使她很难上得大城市的大场面，她只能在街头表演，而观众走个精光，只剩她一人站在场中央唱歌。

王彩玲说：

每年的春天一来，实际上也不意味这什么，但我总觉得要有什大事发生似的。

我心里总是蠢蠢欲动，可等春天整个都过去了，根本什么也没发生。

我就很失望，好像错过了什么似的。

王彩玲希望留住春天，她说：

我还是个处女呢。

我不想在这个城市发生爱情。

这样一年复一年，她成了老姑娘，却仍然固执。

她近于冷酷地拒绝了周瑜的追求，其实这已能给她以常人的幸福了。

但王彩玲陷在她生命的赌局中，不愿这么早就收手走人，毕竟春天只有一次，王彩玲想给自己最好的，直到她漫长的春天终于不可挽回的结束。

最后她还是没有去“凑合”，她放弃了结婚，领养一个孤儿回到家乡。

每个人心里都有梦，但比梦想更大的是现实。

人们常常因时代的差错或自我的疏失，与美好错身而过，甚至从未接近过。

多数人感到无望时早早地退出了赌局，接受现实，还有一些像王彩玲这样的，赔到倾家荡产才收手。

每个人心里都有个立春，它只有一次，对于很多人，立春就这样过去，接下来是春天，夏天，秋天，冬天，他们在世界的某个角落里不为人知，除了年岁一切都未增加，除了希望一切都未减少。

《立春》是一道选择题

在梦的一方，有许多飘零的希望。

当我们把目光投向现实，那些闪烁在水中的光影，就是这些梦想的归宿。

有缘在影院中看到顾长卫导演的电影《立春》，如果你不够坚强，一定会感到命运黑云压头，人生过于惨烈。

这似乎就是一部考验意志的影片，因为它将理想比作一把利剑，放在你的面前——若不英勇地自刎，就只能自宫。

为艺术、为爱情，所有执着的人们，都以为他们能够先舍而后得。

无时无刻，都要为梦想做出选择。

继《孔雀》之后，顾长卫导演的第二部作品《立春》，依旧被市场定位为一部艺术片。

要知道，在艺术青年的眼中，懂得看艺术片的人，他们的内心还有着些许沸腾或即将沸腾的理想。

而编剧李樯，恰恰是让整个电影故事充满理想被现实剿灭后的斑斑血迹，震撼直指人心。

每个剧中人都貌似坚强的生存着，甘愿心中流血，也不愿低头拭泪。

虽然最终导演用幻想的笔墨，让剧中人得到了最圆满的结局。

女主人公王彩玲在历经磨难之后，栖附在生活的轨迹上。

那些曾经高不可及的理想转化成生命的内容，让她活下去。

可是，我们无法忘却剧中六个人物是怎样屈从于环境与岁月，在选择中生存，在选择中毁灭。

他们有的自信的认为

“我朗诵的诗歌，在场的考官没有一个不哭的”，或是不择手段“想在临死前去一次北京”，还有人信誓旦旦“我不想在这个城市发生爱情”，可正是她让一个男人当面说出“你让我觉得你强奸了我”，有男人悲悯的承认“我是这个城市的一桩丑闻”，也有女人放下骄傲承认“我的事只跟你一个人说过”。

导演像是用一把带铁钉的刷子在搓板上来回打磨一条毛巾，直到上面的花纹全部消失，才肯罢手。

剧中人好似一个时代的伤口，被强行贴上了胶布，再被残忍的撕开。

每一次揭开伤疤，都是剧痛和鲜血横流。

而揭开伤疤的人，仅仅是因为看不惯这些伤口的存在而已。

在这部电影里，阐释了太多的问题，关于生存、理想与时代。

每一个问题都让人无法回避，却又是可以多选。

看过《立春》，或许你的选择与他们恰恰相反。

也许你认为每个梦想都有立春，当春暖花开之时，即使是昙花一现，也是最美的答案。

也许你的梦想就是平凡的生活，波澜不惊，无需考量自己是否与周遭人格格不入或是情愿想入非非。

一切深刻的灵魂都蕴藏着悲观，可是我们看到的仅仅是悲观么？

在那些选择面前，《立春》其实已经给出了最好的答案：

如果你活着，就用最饱满的理想去迎接明天。

虽然答案可能不尽如人意，但是收获的精彩却是如人饮水。

昨天，是给选择一个参考的机会，今天是为选择而付诸行动，明天总会比昨天更好！

【篇三：

立春观后感】

立春观后感

篇一：

立春观后感

今天终于看到顾长卫拍摄的电影《立春》，《立春》在罗马电影节获大奖，蒋雯丽获得最佳女主角的殊荣。

看完影片觉得这个奖非蒋雯丽莫属。

影片讲述了蒋雯丽扮演的王彩玲在小县城学校教授音乐，虽然貌不出众，但她却有一副好嗓音，对歌剧尤其着迷。

然而，闭塞小县城的普通百姓对歌剧、舞剧并不感兴趣，志不得意的王彩玲一心想要调到北京，在那里一展歌喉发挥自己的天赋。

事业上知音难觅，生活中同样知音难遇。

虽然她和小县城的几位男人都有过情感瓜葛，但爱她的人她不爱，唯一一次的真情付出，却落个当众被羞辱的境地。

当她被揪着拖到广场中央并被推倒在地那一刻，绝望的王彩玲想到了以死了结这一生。

大难不死，劫后余生，她被救了。

高贝贝找到王彩玲，她自称身患绝症，唯一的心愿就是可以参加全国歌手大赛并获奖。

在北京求职多次碰壁已经让王彩玲心灰意冷，同时为了帮助高贝贝，王彩玲放弃了进京的梦想，将自己进京的费用用来资助高贝贝，并打通了关系。

高贝贝如愿参加了全国大奖赛，取得了第二名的好成绩，王彩玲高兴不已。

没想到，高贝贝跪在地上，把自己精心策划的一场戏告诉了王彩玲，王彩铃有如晴天霹雳，愤然离去。

在新年的飘飘雪花里，在母亲点燃的鞭炮和祝福里，王彩玲似乎感到生命的冬天也快到了尽头，虽然春天的温暖还没有找到，但是立春了，一切就都不会远了。

她到孤儿院收养了女孩小凡做女儿，女儿的渐渐长大，也让她看到了希望，她带女儿来到天安门广场，变暖的春风迎面吹来，她看到了未来，继续追逐着，追逐着。

电影在她的梦幻中结束。

这是以一个非常普通、但又有歌唱才华的女人在这个世界上不能展示自己的感人影片。

我一口气看完，居然没有睡着，被影片中的女主人公对自己理想的追求，帮助年轻人的善良举动，收养女童的爱心所打动。

影片朴实无华，叙事性强，就像洪荒说的：

看这个电影的时候我没有觉得在看蒋雯丽演电影，你就是看这个角色的，这个角色在告诉你一切，这一点我觉得特别不容易。

因为我不知道这样做对票房好还是不好，只是因为你有票房号召力的，这么一做很可能很多人会去看，就是因为他想看蒋雯丽，想看顾长卫导演的蒋雯丽，到最后这个会给你完全另外一种惊喜也好，还是不一样也好，它不会是你想像的东西，会让你感觉到中国还会有这样的演员？

还会有这样的电影？

我觉得雯丽她的表演，就是我从来没有看过一个中国的演员有这么大的，就是声音式的，你形容一个歌唱演员说他的声带特别宽，就是说他可能一下特别高，我没有看见过中国任何一个女演员有这么宽，幅度这么大的表演，你明白我什么意思吗？

就是说她能驾驭你从这儿到哪儿，随着影片的情节走。

因为在我印象中，真的，这是件特别不容易做的一件事，我没想到会把蒋雯丽化妆成那样，肯定比把我化漂亮了还要难，你明白什么意思吗？

但是我就想如果说，有时候去电视节目，他们就要化妆什么，我觉得只要一带妆了我就特别不自在，就觉得我不是我自己了，因为你觉得那个妆太厚，脸上糊着东西，因为我平

常不化妆，所以我就可以想像她当时带着那种妆，但是她要能够有自然的表演，她的这个表演让我想起一个南非的女演员，就是演女魔头那个女演员，是讲一个女的杀人犯，那个人的戏真的很不得了，她真的特别特别漂亮，跟雯丽一样漂亮的，也是后来增肥了，然后演一个女的杀人犯，这个女的长期受男人欺负，她到最后就变成一个杀人的妓女，她专门勾引男人之后，然后就把这个男人杀掉，然后就把他放到监狱里头，然后她死刑了，就是演的这个。

因为我觉得这个电影对好多人会有号召力，不是因为别的，因为中国是没有心理学医生的一个社会，而这个功能实际上在这么大压力的一个社会里头是非常必要的，你看完这个电影之后有一种解脱，就是突然间因为你理解了王彩玲这么一个失败者，你对你自己的失败有了更深的一种原谅、理解，你对别人的宽容永远是给你自己带来了宽容，你不会再那么苛刻地要求自己怎么样。

我觉得其实长卫的电影特别逗，就是在中国所有的电影里头，我觉得长卫的电影是最人性化的电影，就是真的是中国很推崇那种成功，大片，胜利，正义，怎么怎么着，他不推崇这些人最细节的小东西。

所以我就看了这么多这些电影里头，包括《孔雀》都是一个特别人性化的东西，在他的电影里头特别突出，比中国任何其他电影都突出，而且没有什么暴力，没有什么那种特别要，怎么说呢？

要吓唬人家一跳的，没有这种特别刺激人的手法，但是他就能把这一个故事表述出来，这个我觉得特别不容易。

这部电影有的时候让我想起，就是我看的时候让我想起另外一部我也特别喜欢的电影，但是那部电影也是有一个很重的一个哲理在这里，但是我觉得那部电影没有《立春》那么强，就是《立春》还是有让你感觉到特别人性，特别高兴，特别看到它美的那些地方，包括雯丽演的那个角色回家，看到包饺子的母亲，看到痴呆的父亲，母亲没有言语，只是看着你微笑，这种微笑让你感到温暖，平静，幸福，带着女儿回家的温暖，从这部电影中欣赏体会的到。

篇二：

立春观后感

那天我们看了电影，放映完，《立春》的字幕慢慢从银幕上升起，满场观众动也不动，有大约一秒钟的完全静默无声，然后我听见身后是掌声主动响起，那掌声持续了几分钟，说实话我很感动，我被观众朋友感动，也替丽姐的辛苦付出感到欣慰和值得。

顾长卫《立春》准确地找到了镜头里的自己。

相比他的导演处女作《孔雀》，《立春》的故事架构和对于现实人生的揭示，更让人感到切肤之痛却不露声色。

而影片中的细节把握和出色长镜头，恰恰是顾长卫用电影艺术特有的语言倾诉自己内心世界的所擅长的。

其中的两段我尤为喜欢和记忆深刻，一是影片中那个善良而无助的胡金泉，就因为坚持练习芭蕾舞，遭到来自身边无数人的嘲讽、奚落、谩骂。

他对王彩玲说：

我，就是人们心里的一根鱼刺，现在我自己把它拔掉了！

他在监狱中给王彩玲跳芭蕾时，看到这里，我第一次忍不住流泪了。

也许，我们每一个人的现实境遇，都不可能像胡金泉那样绝对，但想一想自己以往的日子，我们谁又没有哪怕是很小一个向美、向上的追求愿望，反复遭到身边同类小人物的嘘声与侮辱时那

样感到委屈与无助呢？

二是电影的结尾我非常喜欢，王彩玲带着她领养的天生兔唇却极其漂亮可爱的女儿，在明媚的阳光广场喊着儿歌；此时，王彩玲向远处的天安门投去一瞥，耳边传来了她最钟爱的辉煌的歌剧咏叹调?

?

这时我又哭了，有人说，这是导演为了给王彩玲一个“光明和温暖”。

但是在

我看来这是光明和温暖下的另一种更大的悲悯。

再委曲再卑微的人，既然活着，艺术就应当也必须为他们建立起最后的希望。

我实话我至今为止就只看了一遍，我想看但不太敢再看，看见丽姐的那个造型，那个样子我确实接受不了，我很心疼，电影宣传的大海报我也一直不敢贴在墙上。

无论喜欢与否，都希望大家能尊重艺术和为艺术辛苦付出的人。

篇三：

立春观后感

生如同谱写乐章，人在美感的引导下，把偶然的事件变成一个主题，然后记录在生命的乐章中。

安娜可以用任何一种别的方式结束生命，但是在车站、死亡这个难忘的主题和爱情的萌生结合在一起，在她绝望的那一刹那，以凄凉之美诱惑着她。

人就是根据美的法则在谱写生命的乐章，直至深深的绝望时刻的到来，然而自己却一无所知。

《立春》，当人对美的感受是如此敏感和向往时，当它成为你生活的全部时，这美是有一种毁灭性的破坏力的。

蒋雯丽饰演的音乐教师，没有美丽的容颜，让她引以为豪的就是那一幅好嗓子，是的，真美啊，电影里那几段歌剧，真的很美，所以，周瑜会在从广播里听见她的歌声而爱上她，即使，她的外表并不美，甚至可以说丑。

但周瑜只有对美的向往，他自己在这方面是没有任何才能的，所以，他以黄四宝这个热爱绘画的、一次又一次考美院却考不上的人为朋友，爱上王彩铃，都是他对美的渴求。

王彩玲，当她唱歌时，她就是自己王国里的王后，那一刻，她一定认为自己是最美的。

是的，当那美妙的声音从她嘴里流泻出来时，你会陶醉在音乐中，她的外貌因为这音乐染上了别样的光辉，但这也只有在能欣赏这美的人眼里才看得见。

但现实的生活不是美，现实是一把刀，寒冷而锋利，一不留心，就会伤痕累累。

可是，人就是这样一种动物，不会满足于仅仅停留在物质世界的满足，那超越现实的美，仍然是那么的迷惑着人、诱惑着人，让人迷失其中，而忘掉现实的生活，不过我们总会被拉会现实，所以，无论是黄四宝还是王彩玲，还是回到了现实世界，过起了平凡的生活。

放弃？

坚持？

都是悲剧吧，美，也许本生就是悲剧的诞生物。