舞蹈教的是什么.docx

舞蹈教的是什么.docx

《舞蹈教的是什么.docx》由会员分享，可在线阅读，更多相关《舞蹈教的是什么.docx（19页珍藏版）》请在冰点文库上搜索。

舞蹈教的是什么

舞蹈教的是什么？

 致很多并不了解舞蹈的人

很多人都知道舞蹈，

但并不了解，

以为只是单纯的教跳舞，

其实不是！

星巴克卖的不是咖啡，是休闲！

法拉利卖的不是跑车，是快感和高贵！

劳力士卖的不是表，是奢侈的感觉！

希尔顿卖的不是酒店，是舒适与安心！

而舞蹈教的不单单是舞蹈，

是美丽，积极，自信，健康，是爱和责任！

是梦想和未来～

选择舞蹈更多的是选择一种生活态度，

舞蹈老师教会孩子的，

不单单肢体语言，

更多的是一种习惯，

一种积极向上的状态！

孩子学舞蹈的9大好处

一、孩子学舞蹈好处-形体优美

正处于快速生长发育时期的孩子，经过舞蹈训练（如挺胸、抬头、收腹）能使他们站得直，形体优美，且能纠正驼背、端肩等形体问题。

舞蹈促进少年儿童的生长发育。

据统计调查，同样性别同年龄的儿童，参加舞蹈训练的比不参加舞蹈训练的，身高平均要高4--8厘米。

二、孩子学舞蹈好处-动作协调

舞蹈需要全身各部位的配合，通过音乐与舞蹈动作的和谐达成动作协调性的训练，并且使孩子更有节奏感。

三、孩子学舞蹈好处-肢体灵活性和柔韧性

由于经常练习压脚、劈叉、下腰等，孩子的柔韧性，动作灵活性好。

还能够提高少儿的身体素质。

经过训练，儿童的力量、控制、稳定性、耐力等方面的身体素质都会得到提高。

四、孩子学舞蹈好处-锻炼毅力

从基本功开始训练能培养他们不怕吃苦的精神，磨练坚强意志。

五、孩子学舞蹈好处-提高身体素质

舞蹈需要一定的体力消耗，剪除练习后能促进孩子食欲、增强消

化机能，提高身体抵抗力，减少生病机会。

使少儿神经系统的结构和机能发生适应性改善，促进视觉、听觉、肢体感觉等各感觉机能的提高，使大脑更灵活、健全，反应更迅速，动作更灵敏。

舞蹈还有利于提高生理机能。

训练能够改善心肺系统的结构和功能，减少患心脏病的危险性，降低血压和增加骨胳密度，同时使人精力和体力更加充沛，不易疲劳。

六、孩子学舞蹈好处-提高合作能力和集体荣益感

舞蹈有独舞、双人舞、集体舞，只有配合默契才能表演好，由此训练了孩子们的合作精神，养成自觉遵守规则、纪律，培养了协作的观念。

七、孩子学舞蹈好处-培养审美情感

舞蹈是通过音乐、动作、表情、姿态表现内心世界，使孩子潜移默化地接受到艺术表演的熏陶，使孩子们热爱生活，并能欣赏美、体验美。

八、孩子学舞蹈好处-培养自信心

舞蹈演出能培养孩子当中表演的能力，使孩子们不怯场，表现力强，增强自信心和更好的心理素质。

九、孩子学舞蹈好处-培养孩子的想象力

舞蹈是通过形体、动作、眼神来表现的，在跳舞的过程中能激发孩子的想象力、创造力，尤其是自编自演的作品，能促进孩子智力发展。

学舞蹈的孩子，会有什么变化

好多家长都犹豫：

要不要送自己的孩子去学舞蹈呢？

学舞蹈会不会辛苦，累着了孩子怎么办？

孩子的年龄会不会还太小？

孩子的事儿无小事，看一下舞蹈对孩子能产生什么影响再做决定哦~

全面刺激肌肉

舞蹈对肌肉的刺激是全面性、综合性的，它的动作兼顾到头、颈、胸、腿、髋等部位。

另外，舞蹈还具备有氧运动的效果，使练习者在提高主肺功能的同时，达到减肥的目的。

培养自身气质

舞蹈的健身动作爆发力强，对人体体能潜力开发性强，能较好地改善练习者的协调能力。

舞蹈是一种极具表现力的运动，通过舞蹈课程，练习者在表现自己的同时培养了自信和气质。

改善心情

老师都把健身舞蹈称为“带着笑容去训练的项目”，在舞蹈课中，他们更关注大家是否愉快和尽兴，动作是否奔放和潇洒，因此在心理调 节上，舞蹈有着非常大的作用。

什么是基本功？

基本功第一要素：

站

行家一出手就知有没有，基本功不扎实你不用出手，往那里一站明眼人早就知道你没戏了！

“站”不好，不要谈其他基本功和动作，所以站为第一要素！

提高方式：

开脚、直膝、包臀、立腰、立背、展肩、立项、沉气、拔头顶此曰站！

基本功第二要素：

立

立是站的延伸，在立的过程中在保留站的所有要领同时，还需稳定身体的重心。

立得好则姿态准、脚下稳、旋转稳、舞步轻.

提高方式：

把杆半脚尖、单脚半脚尖；把下半脚尖、单脚半脚尖；

基本功第三要素：

直

“直”主要指腿直、后背直这两大块，腿直又包含脚背、膝盖两个大关节的直。

“直”练得好，线条漂亮，挺而不僵。

提高方式：

把杆所有动作都贯穿着“直”的要求，脚背压到最低、膝盖骨绷到凹陷，腿的“直”方得以实现。

后背直则为包臀、立胯、立腰、立背、立项、沉气、拔头顶

基本功第四要素：

行

有的学生让他摆动作看着还不错，一走动，舞姿、体态全部走样，原因就在于“行”的基础太薄弱，“行”因其重心移动较快，对学生

的身体控制能力要求陡增！

“行”练得好，能有效提高舞姿的准确性，同时辅助提高舞蹈过程中的重心操控能力。

提高方式：

步伐单一练习；步法组合；步法舞姿综合组合

基本功第五要素：

韧

“韧”是指身体的柔韧能力，也就是大家所说的软开度，包括脚背、腿、胯、腰、肩等，韧带及关节的柔韧及拓展。

“韧”解决得好身体的空间表现力就强，完成动作的阻力就小。

提高方式：

压、踢、耗、甩

基本功第六要素：

快

“快”是指动作的速度快，快而不紧、快而不懈“快”练得好，灵巧度就高，快速变换舞姿的能力随之提高。

把杆的小踢腿、弹腿、大踢腿，甩腰，把下的小跳、打击都是解决“快”的有效方式。

基本功第七要素：

轻

“轻”指动作完成要轻松，腾空要轻飘、落地要轻缓。

“轻”解决得好，动作飘逸流畅、空中轻盈洒脱、落地无声。

提高方式：

蹲组合、控制组合、跳跃组合都可直接提高轻的质感。

基本功第八要素：

稳

“稳”是指动作平稳、舞姿准确。

稳练得好，动作行云流水、舞姿转换精确。

提高方式：

移重心组合、气息控制组合和舞姿静立均可有效提高稳的品质。

软开度训练与肩、腰、腿、髋部，相辅相成！

一、解决腰腿软开度的最佳时段

专业人士把腰腿功和软度的训练称为“童子功”。

我们提倡并重视“童子功”，由于骺软骨完全骨化成骨，骨骺与骨干融为一体、骨的生长停止了。

关节面的形状日趋成熟定型，此时欲扩大他们的活动幅度已失去良机。

所以，解决软开度的最佳时期，应该是骨干停止生长前的少儿期。

二、软开度训练要注意练习的时间和原理

软开度外界温度过高或过低，都会影响到肌肉韧带的状态，影响到肌肉韧带的伸展能力，一般地说，每年的4月份到10月份这六个月时间，练习软度分内力，外力，内力指自己的练习，外力指他人的协助。

软开度简单方法

（一） 肩关节柔韧性练习

1、面对墙，一脚距离站立，手、大小臂、胸触墙压肩（逐渐加大脚与

墙的距离）。

2、面对墙，站立于把杆内，仰卧在把杆上，另一人在后面扶着他上臂下压。

3、在把杆上压肩，再到地面搬肩。

压开后再甩肩 两手交替 要坚持练习。

（二） 腰部柔韧性练习首先在练腰之前

先要把肩部解决了，肩开了下腰抓腿也就更能轻松些。

然后就是练腰了，在老师给搬腰之后，抓紧起来荡腰，用力的甩开，可以在把杆上练，每次下去要狠，这样时间久了，腰就拉开了。

还有就是做一些地面下腰抓腿、站着下腰抓腿和做一些前墙脸来练习腰部的软开度，或者翻前桥等。

注意

1、顶紧中段，手指尖找脚后跟。

2、下大腰，移重心蹬直膝盖，可协助，先抱脚踝骨，顶起大腰与肩膀 然后抱小腿，蹬直膝盖，逐渐并脚

3、地面后腿，可开肩，开腰，必须直腿。

4、直腿耗腰，最低3分钟，专业院校5到10分钟都有。

5、 直到抱住大腿，头顶臀部，并脚直腿。

6、腰部力量训练，控制3到5分钟。

7、大腰软度控制3分钟。

（三）腿部的软度：

压腿分为正压、侧压、后压三种方法。

主要目的是通过它来拉长腿部的肌肉和韧带及加大髋关节的活动范围。

正压：

面对一支撑物，将前腿抬起放置于支撑物上，保持腿直,后腿支撑身体重心，脚尖与前脚保持在一条直线上，腿亦挺直放松，双手叠并放置于前膝上,上身放松正直;而后身体努力往下振压,一直到下颌能挨到脚尖方为练到位。

侧压：

面对一支撑物，将前腿抬起放置于支撑物上，保持腿直;后腿支撑身体重心，脚尖向外展90°，脚跟与前脚平行成一线，腿亦挺直放松，身体向侧振压至前脚尖方向;一直压至身侧与腿合方为练到位。

后压：

背对一支撑物，将一条脚向后放至支撑物上，而后上体努力向后振压。

（四）髋部的软度：

竖劈腿：

腿前后分开成一字形，双手撑地，使上身正直，而后努力使身体向下振压，至两腿前后分开至一条线坐于地下为合格。

横劈叉：

腿左右分开成一字形，双手在体前撑地，使上身正直，而后努力使身体向下振压，至两腿左右分开成一线并坐于地下方为合格。

在或者爬青蛙跨，一开始会翘很高，坚持下去，就会一点点的往下爬，慢慢就下去了。

在开软度的过程中，踩大跨，压小跨，跪脚背，搬肩，搬胸，搬腰，耗竖叉，爬横叉，压后跨，搬后腿，大踢腿等，都是帮助软开度的。

“软、开、度”对芭蕾舞以及其他舞种的学习同样重要。

以下是练好“软开度”的一些基本方法，希望能给你们带来一些启迪。

前 腿

背要直立着以腹部带力压前腿，尽可能让肚皮贴腿，而肩还和腿有一点距离为好!

旁 腿

弯曲的一侧腰应该似跨过小山一般，立住了腰椎尾椎，在上段腰椎和下段胸椎处侧弯。

抬到三位的手不要向前倒，弯曲的一侧肩膀不要跑到旁腿后面!

!

一定要用背去找腿!

!

脸要向天棚看。

哪怕第一次甚至几年后三位上的手也

握不住旁腿也千万不要急功近利地把肩膀搭到腿上或者腿后。

髋关节不要太往回缩（容易发生坐髋，将发展为屁股大），也不要太往远伸，否则控制不稳。

当然，为了拉伸韧带而横着远伸的除外。

我个人的感觉是：

压旁腿抻腰的作用似乎更大于压胯。

但是当主力腿弯曲，动力腿（被压的腿）伸直压的时候，练胯的作用很好!

大家可以在直腿旁压之后，弯腿压压胯。

竖 叉

注意后面的腿要伸直、外开!

前腿要伸直绷脚背!

肚皮贴前腿，抻直腰向后弯。

如果有人帮你踩髋关节，那么后腿的功夫会迅速大幅增长!

!

再帮你搬胳膊，那你站着搬后腿的问题将在几个月后得到解决啦!

横 叉

先别急!

先压青蛙!

震颤着压大胯小胯，耗一会，再震颤着压一会，然后开始伸直腿压腿。

和前腿差不多，肚皮往地面靠!

此时韧带实在是

让我们疼痛难忍啊，那就在能忍受的最大限度上耗上一分钟。

然后再震颤着压压，共计五分钟吧--横跨最难压了，因为韧带又粗又韧数量还多!

好好下功夫吧!

踢 腿

三分压七分踢!

伸直主力腿动力腿（这个直可真难做到，但又是非常重要的），绷直脚背，脚背带着上踢（踢不高也没事，范儿一定要对!

）。

要快速上踢，在最高点控一下，然后相对慢速回落。

踢上15腿，再稍微放松一下对自己的要求，把腿尽量踢高地，踢上10-15腿。

下 腰

胸腰比大腰似乎容易啊。

胸部拔着腰部抻长着（切记切记!

!

）才能下后腰，在三位上的双手带着头向后向下，弯到极限，胸式浅呼吸，坚持半分钟到一分钟。

注意!

!

安全第一!

最好在软垫上进行，旁边有人把着!

　若不是专业学生，不必非在一个月内或几个月内解决软度，所以，必需从能接受的程度开始练习!

我练习时，是以能忍受的疼痛程度为限，振颤着压，再持续性用力压，然后再振颤性压，最后多踢腿或甩腰。

--腿踢得高了没事，腰可千万不能甩大了!

孩子如何避免学舞蹈的误区？

舞蹈演员优雅的气质，挺拔的身姿与修长的身材常常令人倾倒，为了让自己的孩子提高审美情趣，长大后也能拥有挺拔修长的形体，不少家长在孩子很小的时候就送他们去学舞蹈。

但舞蹈是一项身体运动，不科学的学习会影响孩子身体机能的发展。

在为宝贝开启舞蹈学习这扇大门时，家长们要注意避开如下误区：

误区一：

舞蹈学习越早越好

儿童舞蹈对孩子身体先天的要求并不高，但舞蹈毕竟是身体能力的训练，太早进入舞蹈训练，对于孩子肌肉和骨骼发育不利，一般认为，宝宝从4周岁开始系统的舞蹈学习是比较科学的。

　　我们的舞蹈宝宝启蒙班，是针对幼儿园小班的孩子开设的，但也会有一些性急的家长带着不足3岁的宝宝前来学习。

因为年龄小，肌肉和骨骼发育不完善，接受能力也有限。

上课时，一些稍精细的动作不能接受，身体也容易受伤，老师在这类孩子身上付出了大量的精力，但往往事倍功半，学习效果远不如适龄的孩子。

因此，我建议托班的宝宝可以参加音乐启蒙课程的学习，其中包含了舞蹈的启蒙教育，这种学习是以激发培养幼儿本身的律动和节奏感为目标，能让宝贝积累一定的舞蹈基础。

等宝宝进入小班以后，再开始正式的舞蹈学习。

误区二：

学动作越难越好

　许多家长在孩子刚学舞蹈的时候，就问我怎么不练习下腰，怎么不练习翻滚，其实这种过早的追求舞蹈技巧的想法是有害而无益的。

在孩子的身体没有发育到一定的程度时，过多的技巧和难度训练会使孩子的肌肉和骨骼超负荷，虽然强行的训练能让孩子掌握一些技巧，却对身体发育产生了巨大的影响。

　　对初学舞蹈及身体发育未到一定阶段的儿童，如果很快就进入转、翻、滚等技巧的训练，会导致身体损伤，也可能影响孩子的身高。

科学的舞蹈课程设置都是从孩子的兴趣出发，以年龄划分，难度由浅到深，遵循孩子的身心发展规律。

误区三：

间歇性学习

　　舞蹈学习的益处不是短时间就能显现的，持之以恒才会得到更大的收获。

有的家长因为担心孩子会害怕训练软开度时的身体疼痛，让孩子学一段时间，停一段时间，这样间歇性的学习不仅很难看到孩子的进步，而且会给孩子增加学习的难度，进而失去对舞蹈的兴趣。

平常在学习舞蹈的过程中，家长要常与老师沟通，为孩子树立阶段性的目标，完成一个动作多鼓励，不要因为怕苦就放弃。

误区四：

男孩子不能学舞蹈

　学习舞蹈不是女孩子的专利，也同样适合男孩子。

舞蹈体能训练可以使男孩拥有健康的体魄，舞蹈组合的学习，会让男孩有标准的坐姿和站姿，并发展其身体协调能力。

舞蹈学习还可以提升孩子的气质、形体。

男孩子可以参加男童形体班，学习充满阳刚之气的舞蹈，展现男性的气质和魅力。

经过一段时间训练后，如果您的孩子天赋条件突出，很喜爱舞蹈，建议在10岁以上进行训练强度更大的专业舞蹈学习，这对舞者的身体比例、体重、身高都有严格的标准。

艺术特长考试成绩明年列入加分！

学艺术的孩子有优势，家长有远见！

    艺术水平考试将正式纳入初中升学考试成绩，各占50分，15分由任课老师自评，参加三独比赛（独奏，独舞，独唱）一等奖的加5分，另外30分为中外音乐简史理论考试。

‍

2015年开始将音乐、舞蹈、美术纳入到小学课堂。

    教育部发布关于推进学校艺术教育发展的若干意见，提出2015年开始对中小学校和中等职业学校学生进行艺术素质测评，结果供中高考录取参考。

    测评结果作为中高考录取的参考依据意见提出，各地要建立中小学学生艺术素质评价制度。

依据普通中小学艺术课程标准和中等职业学校公共艺术课程教学大纲，组织力量研制学生艺术素质评价标准、测评指标和操作办法，2015年开始对中小学校和中等职业学校学生进行艺术素质测评。

    艺术素质测评纳入学生综合素质评价体系以及教育现代化和教育质量评估体系，并将测评结果记入学生成长档案，作为综合评价学生发展状况的内容之一，以及学生中考和高考录取的参考依据。

    艺术教育纳入学校办学水平综合评价体系意见还提出，要建立学校艺术教育工作自评公示制度。

要将艺术教育纳入学校办学水平综合评价体系。

中小学校和中等职业学校要以艺术课程开课率、课外艺术活动的学生参与度、艺术教师队伍建设、学生艺术素质为重点开展自评，自评结果应通过主管教育行政部门官方网站向社会公示。

    各地须开齐开足艺术课程意见要求各地严格执行课程计划，开齐开足艺术课程。

义务教育阶段学校根据《义务教育课程设置实验方案》开设艺术课程，确保艺术课程课时总量不低于国家课程方案规定占总课时9%的下限，鼓励有条件的学校按总课时的11%开设艺术课程，初中阶段艺术课程课时不低于义务教育阶段艺术课程总课时的20%。

    普通高中按《普通高中课程方案（实验）》的规定，保证艺术类必修课程的6个学分。

中等职业学校按照《中等职业学校公共艺术课程教学大纲》要求，将艺术课程纳入公共基础必修课，保证72学时。

普通高校按照《全国普通高等学校公共艺术课程指导方案》要求，面向全体学生开设公共艺术课程，并纳入学分管理。

    今年各地须提交艺术教育发展年度报告意见明确，要建立学校艺术教育发展年度报告制度。

2014年开始，省级教育行政部门和部属高等学校要向教育部提交学校艺术教育发展年度报告，内容包括艺术课程建设、艺术教师配备、艺术教育管理、艺术教育经费投入和设施设备、课外艺术活动、校园文化艺术环境以及实行学校艺术教育工作自评公示制度等方面的情况。