传统经典的当代复活.docx

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传统经典的当代复活

传统经典的当代复活

　　[摘要]近几年，重拍经典剧目已成为影视界的热点，为此，如何改编既有的传统经典就成为当下时尚的话题。

通过动画电影《梁山伯与祝英台》可以看出，在保持与继承传统经典内核的前提下，赋予其新的时尚元素，才能使传统经典在当代重新复活，这是改编传统经典应当持有的基本立场。

　　[关键词]经典　传统　复活　元素

　　传统作为一种文化遗产，它凝聚在过去的制度、价值观念、行为方式以及各种民间流传的故事当中，使代与代之间保持着某种连续性，并给人类生存带来了秩序和意义。

正如美国当代社会学家爱德华?

希尔斯所认为的，“人类社会保存了许多它们所继承的东西，这不是因为人们热爱这些东西，而且因为他们认识到，没有这些东西他们就不能生存下去。

……如果剥夺掉他们所具有的传统，他们便既没有物质资源，也没有知识才能、道德力量和眼光来提供在世界中建设家园所需要的东西。

”可见，传统不是可有可无，可要可不要的东西，也不单纯在精神层面。

那么，应该如何对待自身的文化传统呢?

是坚守传统文化的古典性与纯粹性，承担可能遭遇淡出现代社会险风，还是巧妙地融入现代的时尚元素，使经典在当代社会中复活呢?

马克思说：

“物质生活的生产方式制约着整个社会生活、政治生活和精神生活的过程。

”生产方式的变化，导致社会生活、政治生活的变化，必然也会引起人们精神生活的变化，因此，对待传统就不能简单地把古代的经典移植到今天来，而是针对当下语境，在保持与继承传统精神内核的前提下，让经典在当代重新复活。

这是我们对待传统文化经典应当持有的立场。

而2003年12月31日与2004年1月16日分别在台湾与内地上演的，由台湾中影公司与上海动画电影制片厂联合制作的动画片《梁山伯与祝英台》正是坚持了这一立场的典型案例。

　　《梁山伯与祝英台》是中国民间广为流传的四大故事之一。

在东晋时，祝英台女扮男装前往杭州求学，路遇梁山伯，因志同道合结为兄弟，同窗三载。

后祝英台归家，十八相送。

英台以“妹”相许。

梁山伯知情后，去英台家求婚。

但英台父母已将其女许婚给马太守之子马文才。

梁、祝二人楼台相会后，梁山伯抱病归家，不久病亡。

英台新婚之时，花轿绕道至梁山伯坟前祭奠，惊雷裂墓，英台入坟。

梁、祝化蝶，双双起舞。

这一部凄美的故事，在民间广为流传。

1959年，陈钢、何占豪以此为原型，创作了富有民族特色的小提琴协奏曲后，更是家喻户晓。

这一故事还先后被改编成越剧、黄梅戏、京剧等。

近年上演的动画电影《梁祝》又对传统的故事作了“现代化”的创造。

它历经数年策划，投资数千万，以当今的视角与创新的动画技术对原创作了重新的阐释，使这一传统经典故事在当今青年人中得到复活。

　　动画片《梁祝》是一部颇受当代年轻人喜爱的电影。

对于那些80后甚至90后，吃着麦当劳和肯德基，在咖啡馆、霓虹灯、化妆品、时装、广告等背景下成长起来的一代，我们是难以奢望他们去剧院欣赏古典剧目，接受传统文化的熏染，但是，动画电影《梁祝》却让他们主动走进剧场，并为那首主题歌曲《蝴蝶》如痴如醉。

该片的DVD、VCD紧随电影上市，附送了由刘若英、萧亚轩和吴宗宪三人演唱主题歌MV的影碟，征订量超过百万，创下中国动画片的最高纪录。

这足已证明年轻人对这部“经典”不同寻常的期待。

缘其故，正是电影中许多现代的时尚元素吸引了青年群体的眼球，融传统性与当代性于一体，满足了他们的精神需求。

具体表现在以下几个方面：

　　第一、动画的艺术形式使影片具有现代性特征

　　动画虽然还算不上是一种新兴的艺术表现形式，但随着电脑技术的发展，动画制作似乎已经成为现代工业社会新兴的文化产业，其受众对象已从过去的低年龄儿童拓展开去，成为当代青年人的新宠。

艺术表现形式也已从过去的手工绘图到如今的3D制作，增加许多新的表现形式，如场景的设计、背景的意境化、情节的多重切换以及3D所带来强烈的视觉冲击，都从不同的程度上满足了青年人的好奇心《梁祝》中诗意化了的湖岸，柳枝依依，荷叶亭亭，巨大的毛芋叶，既体现了传统绘画的特征，又集中表达了中国艺术的精神。

意境的唯美实在让人爱不释手。

“化蝶”中的蝴蝶飞舞，鲜花进发，独具冲击力的视觉效果，使得对这种情感世界的表达推进到了其它艺术形式难以企求的高度。

动画制作的各种优势，对于精神世界的升华起到了极大的推动作用，也使欣赏者压抑在深处的情感得到无限的宣泄。

　　第二、流行音乐与歌曲使电影取得了时尚的元素

　　小提琴协奏曲让这一民间故事家喻户晓，动画《梁祝》正是巧妙地借用这一熟悉于耳的音乐作为整个电影的主旋律，再加入当今西方流行乐和摇滚乐基本元素的R&B（节奏布鲁斯），在舒缓的旋律中加快了节拍，使整个电影的节奏错落有致，旋律也非常清晰。

R&B的全名是Rhythm&Blues，是现今西方流行乐和摇滚乐的基础，风靡全世界。

R&B这一音乐形式的加入，在熟悉的旋律融入了现代的气息，产生了“陌生化”，使人新奇，给观众留下深刻的印象。

电影的歌曲也是一大亮点，由刘若英、萧亚轩主唱的《蝴蝶》、《你是我心中的一句惊叹》更是为当今的年轻人所喜爱与传唱。

歌曲的音乐与唱词所表达的爱情观与幸福观都契合了当代青年人的心声，“人为什么凭感动生死相许／拥抱前，离别后，是否魂梦就此相系／人，为什么，有勇气一见钟情／人海里，这一步，走向另一段长旅。

”这样的表述，对于青春期的青年人来讲，无疑是能扣动他（她）们的心弦，使他们的欲望得到有效地释放。

　　第三、传统观念的消解使电影获得了当代性

　　在当代的青年中，最能与他们产生共鸣的莫过于思想解放与自由选择。

对纯真爱情的执着追求与冲破世俗的偏见无疑是他们内心最大的快乐。

那么，对于传统中优秀的文化元素，将应当通过何种方式得以继承呢?

消解传统不等于取消传统，它并不否定合理的精神内核，而是撕破传统思想的某些不合时代的外衣。

《梁祝》这一故事不仅仅表现了封建社会中男女青年追求真爱，而且还传达出对突破既有观念与制度的肯定。

从某种角度讲，后者比前者更具有现实意义，也让这个凄美的爱情故事拥有更深层次意味。

而对于如中国这样一个重视传统传承的民族中，这种冲破既有思想与观念的桎梏，正是中国传统文化中最具生命力的精神内核。

这样的提炼和阐释与当今青年人的内心追求达成默契。

作品中备受争议的莫过于梁山伯师母鼓励梁山伯中断课业追求祝英台那句台词，“书什么时候都可以读，真爱错过就再也找不到了。

”这似乎与传统观念中的“克已”与“唯有读书高”发生；中突。

但如果以今天的立场来反思，“什么时候都可以念书”正是当今终生教育的理念，而“真爱错过就再也找不到”又谁能怀疑它的正确性呢?

这一观念对于青春萌动期的男生女生们来讲，无疑是具有震撼力与认同感的。

　　第四、明星与偶像提升了电影的现代气息

　　明星与偶像成为现代社会不可或缺的文化元素。

他们占有了大街小巷中的巨幅广告，也增加影片的号召力，这是当代消费与信息社会的主要特色。

对明星与偶像的崇拜，是多数年轻人的追求，也是他们精神世界的重要内容。

就这一点，影片的确迎合了当代青年人的共同的心理倾向。

另外，导演又请萧亚轩、刘若英、吴宗宪等三位当红影星分别为梁山伯、祝英台、马文才配音，并由萧亚轩、刘若英分别主唱《你是我心中的一句惊叹》、《蝴蝶》，以他（她）们亲和力的语言和歌声增加电影的时尚元素，在明星效应中迎合了年轻人的审美取向，巧妙地将他们对明星的崇拜转化为对这部影片的喜爱。

人人都有明星梦，成不了明星，但能见到明星，听到偶像的声音，多少也能释放出青年人内心世界隐藏着的明星梦。

　　总之，动画电影《梁祝》迎合了青年人，正是在于它赋予传统精神以现代的气息，将古典与现代巧妙地融合，拉近了传统民间故事与现代青年之间的距离，在满足年轻人追求时尚元素的同时，也使他们主动地接受了传统文化的精髓，使经典在当代得到再一次的复活。

特别在以消费为主要特色的当代社会中，年轻人自然也成为电影的上帝。

对于经典来说也是如此。

没有欣赏者，曾经所谓的经典也就不能再作为经典。

经典性是消费者赋予的。

我们很难想象，没有欣赏对象的艺术作品，能在当今社会成其为经典，因此，对于传统经典，我们必须进行改造，使其在当代社会中重新拥有欣赏者，以保持其经典性的地位。

让中华民族的传统精髓以新的艺术形式，在当今社会中重新释放能量，以保持传统文化精神的代与代之间的延续与传承。