教科版小学艺术六年级下册全册教案.docx
《教科版小学艺术六年级下册全册教案.docx》由会员分享，可在线阅读，更多相关《教科版小学艺术六年级下册全册教案.docx（31页珍藏版）》请在冰点文库上搜索。
教科版小学艺术六年级下册全册教案
第一单元珍贵的友谊
单元分析：
学校是孩子成长的摇篮。
历经六年的学习时光，一个个天真无邪的孩子就像刚出芽的幼苗，在教师的精心培育下，茁壮成长。
毕业之际，面对即将离去的母校，面对即将迎来的中学生活，孩子们的心情是既兴奋又留恋的，而明天饱含着孩子们的期望，所以《珍贵的友谊》单元的设置对于即将毕业的学生来说具有特殊的意义。
本单元共两个课题：
《同窗友谊》、《友谊地久天长》音乐方面的要求是理解一些世界名曲中的一些音乐知识，会唱《同窗友谊》、《友谊地久天长》。
课题一：
同窗友谊友谊地久天长
教学过程
一、畅谈感想
1播放音乐《友谊地久天长》
在音乐声中激情导入：
同学们，小学六年的学习生涯即将结束了。
再过十多天，我们就要离开美丽的母校、敬爱的老师、亲爱的同学，离开小学这个温馨的家。
往日大家朝夕相处的点点滴滴，已深深印在我们心头，曾经经历过的酸甜苦辣，都变得如此珍贵。
在即将离别之际，留下我们真挚的话语，送上我们衷心的祝愿，这是一份友谊，一份智慧，一份精神财富。
这份财富的聚集，将使我们一生感到幸福而充实。
今天就给大家提供这样一个机会。
2．播放歌曲《上学歌》、让学生唱响《上学歌》。
引导学生回忆六年前刚入学时的情景，谈谈即将毕业的想法、感触。
二、发声练习。
带有十六分音符时值、切分节奏等较复杂节奏的二声部练习，了解和掌握五线谱的节奏时值标记，在多声部比较中锻炼学生的节拍感、节奏感，提高多声部配合能力，掌握较复杂的节奏型。
配合上学期做过八三拍的练习，这学期做八六拍的二声部练习，鼓励学生接受更复杂节奏的挑战。
学生用书中也提供了具体的练习方法。
（可以是全班分成两个声部，进行配合；还可以自己个人使用不同音色，做两手的配合。
）
三、乐理讲解。
1、学唱歌曲《少先队友谊之歌》，引导学生分析歌曲突出的节奏特点
几乎每句都是从八分休止拍后或四分休止拍后的弱起拍节奏进入，旋律中还有不同位置的休止拍节奏。
这种节奏形成了这首歌曲的比较统一的特点。
休止拍节奏所形成的弹性、跳跃、欢快、轻巧塑造了朝气蓬勃的少先队员形象，指导学生运用呼吸和内心对节奏的感觉，准确唱好休止拍节奏。
指导学生在相互倾听的基础上唱好二声部合唱，表现歌曲的情感情绪。
三、欣赏评述
1播放音乐《友谊地久天长》
2．讨论：
知道刚才老师播放的是什么歌曲吗?
3、老师介绍相关的知识。
师：
〔作者简介〕罗伯特•彭斯在英国文学史上占有特殊重要的地位，他复活并丰富了苏格兰民歌；他的诗歌富有音乐性，可以歌唱。
彭斯生于苏格兰民族面临被异族征服的时代，因此，他的诗歌充满了激进的民主、自由的思想。
诗人生活在破产的农村，和贫苦的农民血肉相连。
他的诗歌歌颂了故国家乡的秀美，抒写了劳动者纯朴的友谊和爱情。
《苏格兰人》歌颂反抗英国侵略的民族英雄，号召人民起来争取自由；《两只狗》揭露地主阶级的荒淫无耻；《威利长老的祈祷》讥讽牧师的伪善。
著名的抒情诗有《一朵红红的玫瑰》，《高原玛丽》，《往昔的时光》等。
AuldLangSyne这首诗被人谱了曲，在每年新年零点到来之时，全欧美都会齐唱的这首不朽之作。
在经典电影---“魂断蓝桥”中，此曲被作为主旋律。
四、学唱《友谊地久天长》
1、师：
《友谊地久天长》原是苏格兰老歌《AuldLangSyne》译过来就是友谊地久天长的意思了，属于古英语。
又名《过去的好时光》。
初见于1788年，是一首非常古老的民歌。
据说曾为英国早年的作曲家威廉.希尔德用于它的歌剧《罗西娜》的序曲中。
由于威廉.希尔德长住在离苏格兰不远的达拉姆，所以这首歌曲很像是苏格兰民歌。
18世纪后，这首歌曲又由苏格兰农民诗人罗伯特.彭斯进行了整理，此后人们都认为这是一首古老的苏格兰民歌。
这首歌曲朴实、动听，几乎传遍了全世界。
在苏格兰地区还形成了边歌边舞的形式。
人们交叉双臂、握住两边人的手，随着音乐节奏组成圆圈边歌边舞。
2、师：
学唱这首哥，我们应该以什么样的感情来唱了。
3、师教唱歌曲。
五、设计制作
1．思考：
如果请依据歌曲来做动作，你准备怎么做。
2．学生自己在座位上试编。
3、比较欣赏：
请同学上来表演。
提供背景音乐。
四、毕业体验
分别齐唱《友谊地久天长》配黑鸭子合唱的背景音乐。
课题二：
同窗友谊友谊地久天长
一、教学目标
1、学唱歌曲《少先队友谊之歌》，引导学生分析歌曲突出的节奏特点（几乎每句都是从八分休止拍后或四分休止拍后的弱起拍节奏进入，旋律中还有不同位置的休止拍节奏。
这种节奏形成了这首歌曲的比较统一的特点。
休止拍节奏所形成的弹性、跳跃、欢快、轻巧塑造了朝气蓬勃的少先队员形象），指导学生运用呼吸和内心对节奏的感觉，准确唱好休止拍节奏。
指导学生在相互倾听的基础上唱好二声部合唱，表现歌曲的情感情绪。
2、了解五声音调苏格兰民歌《友谊地久天长》的历史背景后，学唱这首歌曲，启发学生表现歌曲的情感。
这又是一首弱起拍的歌曲，引导学生结合以前学习过的方法，探讨如何准确歌唱。
二、教学准备
1、多媒体课件：
《宝莲灯》，《铁道游击队》、《祖国的花朵》、《狮子王》、《少林寺》等影片片段声像资料。
2、锣、鼓、钹、碰铃、钢琴、沙锤及相关道具。
3、课前布置学生收集自己喜欢的影视主题曲，准备自制打击乐及相关声音材料。
三、教学过程
1、欣赏影视片段，激发审美兴趣。
师：
同学们喜欢看电影电视吗？
今天的艺术课，老师和大家将一起来欣赏几部电影片段，让我们一起分享电影带给我们的乐趣和美感。
1）欣赏影片《宝莲灯》片段，听赏影片插曲《想你的365天》
请同学们说出这部影片的名字和片中唱的歌曲名字，并小组交流自己听了影片插曲的审美感受与情感体验。
2）欣赏影片《铁道游击队》片断，听赏影片插曲《弹起我心爱的土琵琶》
请同学们说出歌曲名字和歌曲是哪部影片的插曲，并在小组交流自己对这首歌的审美感受与情感体验。
3）这段影片中的音乐是主题曲还是片尾曲？
能否换成让我们荡起双浆
《泰坦尼克》中《我心永恒》片尾曲
2、想象实践，“无声”变“有声”。
1）学生将自己喜欢的动画片写在纸卡片上，在全班交流（贴到黑板上）。
2）引出动画片《加非猫》，请学生主动简要介绍影片的主要内容。
3）现在让我们一起来欣赏其中加非和欧弟比赛跳舞的一个画面片段。
教师设置悬念，播放静音处理后的<加非猫>片段，学生可能会感到惊奇、疑惑，今天的电影怎么没有声音呢？
3、发声练习。
选择了两首柯达伊教育体系的三声部卡农曲进行练习，一首为原文歌曲，另一首是从弱起拍进入的歌曲，卡农形式歌唱对音乐的听觉发展和多声部配合都有重要的意义。
4、尝试探索为动画片画面配音
师：
为了让刚才欣赏的片段更加生动有趣，你们认为应该怎样配音呢？
学生分组讨论，引导学生总结出为动画片配音的方法。
如：
可以用对白表现他们的争吵，用快节奏的音乐为他们的舞蹈伴奏，还可用自己准备或者教室现有的声音材料模拟其中的声响效果，然后请同学上台合作，利用合适的声音材料模拟表现《加非猫》片段的对白和声响。
5、对比感受
①学生表演结束后，及时播放刚才欣赏的音画一体的画面。
引导：
声音出来了，同学们仔细听，并结合画面想想大师是怎样用声音来表现这些画面的？
请同学们注意里面的对白、背景音乐和相关的声音。
②讨论：
刚才的“无声”和“有声”的动画片片段欣赏，你有什么样的不同感受？
音乐和相关的声音在影片里有什么作用？
组织学生讨论后总结：
音乐和相关的声音可以更好地烘托加非和欧弟比赛跳舞的情绪和环境气氛、深化加非排斥欧弟的主题、推动剧情向纵深发展。
影片中音乐和画面既然相辅相成、密不可分，那不同的音乐在同一段画面中又会产生什么效果呢？
6、为精彩的动画片画面选配音乐
1.播放《狮子王》中狮子王冒死营救儿子辛巴的片段，请学生分别配上不同风格和情感色彩的音乐。
A、主题曲《今夜爱无限》、b、《父亲》c、《世上只有妈妈好》
①分别欣赏以上三段音乐，并启发学生大胆说出自己对三段音乐的情绪色彩、速度、节奏等特点的感受和理解。
②这三段音乐中，你认为哪一段音乐更适合配前面播放的狮子王冒死营救儿子辛巴的片段这组画面？
并说说为什么？
师：
音乐速度、力度、风格的变化都会让我们对相同画面产生不同的审美感受。
《父亲》一曲放在这里，能够让我们深深地体会到父爱的伟大，狮子王为了救自己的孩子，不顾自己的生命危险，毫不犹豫地冲入野狼群中。
《世上只有妈妈好》这段音乐，让我们真切地体会到母子、母女间的浓浓亲情和对目前的眷恋之情。
《今夜爱无限》这段音乐，它让我们想到：
当太阳从水平线上升起，夜晚转成白昼，非洲苏醒了，万兽群集，荣耀欢呼，共同庆贺小狮子王辛巴的诞生。
小狮子王辛巴在众多热情忠心的朋友陪伴下，不但经历了生命中最光荣的时刻，也遭遇了最艰难的挑战，历经生、死、爱、责任等生命中的种种考验，最后终于登上了森林之王的宝座，画面让我们在周而复始生生不息的自然中体验出生命的意义。
所以这段音乐是最适合的
4、演唱电影《祖国的花朵》中的主题歌《让我们荡起双桨》，体验歌曲的抒情优美情绪，唤起对童年生活的美好回忆（师指挥，学生表演唱）。
师：
同学们，电影电视丰富着我们的生活，电影电视带给我们精彩纷呈的情感世界和人类文化，音乐是电影电视的艺术姊妹，让我们在影视和音乐中享受美、感受美吧！
在音乐声《友谊地久天长》中结束全课。
四、课后延伸
1、启发学生主动收集和查找自己熟悉的电影电视作品及影视插曲，并制作成电影电视信息卡片。
2、举行影视歌曲联唱音乐会，形成更丰富的经验。
3、根据学生的不同特长，可以演唱影视歌曲，也可以为歌曲编舞、伴舞，还可以举行影视歌曲的器乐演奏表演。
第二单元镜头里的奥秘
单元分析：
本单元包括《定格瞬间》和《让“音画”活起来》两课。
本单元主要向学生介绍电影的发明、发展以及电影的有关知识，最后音乐方面作业的落脚点为设计一首“音画”活起来的主题。
课题一定格瞬间
教材分析：
本课主要向学生介绍电影的发明、发展以及电影的有关知识，并从拍电影时的场记板引出电影的拍摄过程。
教学目标：
1.引导学生通过课前预习与交流来了解电影的发明、发展以及电影的有关知识。
2.从研究拍电影时的场记板时作什么用的了解电影的拍摄过程。
教学重点：
电影的发明、发展及有关原理。
教学难点：
通过各种途径自学习与交流。
教学准备：
有关电影发明、发展的短篇介绍、课件。
多媒体播放系统。
课时：
1课时
教学活动过程：
一、看电影：
通过电脑课件观看最早的无声电影、初期的有声电影、黑白片和彩片，后来的电影发展的剪辑，感受和体验电影的发展。
二、了解电影的发展。
（一）十九世纪30年代，电影开始了它的诞生前的技术准备期，也叫做发明期。
在1888-1895年期间，法、美、英、德、比利时、瑞典等国都有拍摄影像和放映的试验。
1888年，法国人雷诺试制了“光学影戏机”，用此机拍摄了世界上第一部动画片《一杯可口的啤酒》。
1889年，美国发明大王爱迪生在发明了电影留影机后，又经过5年的实验后，发明了电影视镜。
他将摄制的胶片影像在纽约公映，轰动了美国。
但他的电影视镜每次仅能供一人观赏，一次放几十英尺的胶片，内容是跑马、舞蹈表演等。
他的电影视镜是利用胶片的连续转动，造成活动的幻觉，可以说最原始的电影发明应该是属爱迪生的。
他的电影视镜传到我国后被称之为“西洋镜”。
1895年，法国的奥古斯特卢米埃尔和路易卢米埃尔兄弟，在爱迪生的“电影视镜”和他们自己研制的“连续摄影机”的基础上，研制成功了“活动电影机”。
“活动电影机”有摄影、放映和洗印等三种主要功能。
它以每秒16画格的速度拍摄和放映影片，图像清晰稳定。
1895年3月22日，他们在巴黎法国科技大会上首放影片《卢米埃尔工厂的大门》获得成功。
同年12月28日，他们在巴黎的卡普辛路14号大咖啡馆里，正式向社会公映了他们自己摄制的一批纪实短片，有《火车到站》、《水浇园丁》、《婴儿的午餐》、《工厂的大门》等12部影片。
卢米埃尔兄弟是第一个利用银幕进行投射式放映电影的人。
史学家们认为，卢米埃尔兄弟所拍摄和放映已经脱离了实验阶段，因此，他们把1895年12月28日世界电影首次公映之日即定为电影诞生之时，卢米埃尔兄弟自然当之无愧地成为“电影之父”。
（二）1896-1912年，电影从幼年期迅速成为一种艺术
早期的电影，还没有脱离刚刚诞生的痕迹，它以杂耍和魔幻术的姿态，使人们感到新奇。
（三）1913-1926年，无声电影走向成熟
苏联的著名电影大师谢盖爱森斯坦是无声电影时期为蒙太奇理论的建立与发展作出举世瞩目的重要贡献的杰出代表。
1924年，他导演了第一部影片《罢工》，创造性地使用了杂耍蒙太奇，把沙俄军警屠杀工人镜头和屠杀牲畜的镜头组接在一起，使之交替出现，造成了怵目惊心的隐喻。
（四）1927-1945年，电影作为一种艺术走向成熟
1927年是电影史上具有划时代意义的一年。
《爵士歌王》影片的诞生标志着有声电影时代的来临，同时也是电影走向成熟期的标志。
声音使电影由单纯的视觉艺术，发展成视听结合的银幕艺术，实现了电影史上的一次革命，极大发展了电影的本性，为电影艺术开拓了新的天地。
有声电影从问世到推广，大约用了五、六年的时间，原因有认识上的、经济上的和技术上的。
特别是一批有名的电影艺术家，留恋无声电影时期的美学原则，过多挑剔了刚问世的有声电影的一些弱点。
但是，随着电影艺术家对声音控制运用能力的增强，以及录音设备、技术条件的改善，有声电影才得以正常的发展。
（五）1946-1959年，电影艺术进入了重要的发展时期
这一时期，世界电影呈现多头并进的曲折发展时期。
（六）1960年至今，世界电影从突破创新中走向多样化发展
三、电影小常识
问：
拍电影时总有人拿一块板，然后导演说“action”，那人就把板上面的木条敲下去，这个东西派什么用？
为什么一定要敲一下？
可不可以用纸头替代？
或者不敲一下可不可以？
总结：
拍电影时前面的一块黑色条纹的板叫做“场记板”。
作用有三：
一是作为每一段胶片的开头标记，便于剪辑时候识别；
二是利用打板的声音确定准确的声像定位，是后期音效编辑的开始点。
三是服装化妆道具等其他职务人员区分特定镜头的依据，避免不同时候拍摄的镜头在细节上的瑕疵，从而避免细节上的硬伤。
。
四、小组建交流总结本节课学到的电影知识。
札记：
学生对电影知识很感兴趣，但现在到电影院观看电影的人越来越少了。
好在学校以前请放映队来校放过电影，学生亲眼见识过放映机，所以对电影的放映还比较了解。
课题：
让音画活起来
课时：
2课时
教材分析：
本课主要向学生介绍电影的音效制造，以及电影的“活动”原理。
教学目标：
1.比照动画片的原理了解电影放映机的构造和放映原理。
2.了解电影中的音效制造，尝试着做简单的声音效果。
3.了解蒙太奇电影表现手段。
教学重、难点：
了解电影中让声音、画面动起来的原理。
教学准备：
教具：
多媒体课件。
小动画书
学具：
纸板、金属盆等可以制造音效的工具。
教学活动过程：
第一节
一、从动画走进电影
在二年级时我们专门学过动画片的制作过程，谁还记得？
回忆关于动画的制作。
无论是动画片还是电影。
都是通过电影放映机放出来的。
让我们来了解一下电影放映机的构造与原理。
课件出示电影放映机
电影放映机是把电影胶片上的各个画幅连贯而又等速地反映在银幕上的机器。
电影放映机一般由输片、动力传动、光学、还音和电路五大系统组成。
其工作原理如图。
二、电影中的音效
在电影行业有这样一句话：
“电影的一半是声音”，它说明声音在电影中所占的份量。
电影之所以有震撼力，除了画面清晰、色彩优美以外，还在于电影声音悦耳动听，令人如临其境。
课件展示几种电影中的常见音效，并揭秘这是如何制造的。
三、音效我来造
鼓励学生利用带来的工具及身边容易找到的材料制造声音效果。
1.打雷声
2.雨点声
3.风声
第二节
一、介绍蒙太奇
课件展示一段电影，请学生谈谈有什么感觉
介绍蒙太奇：
早在十九世纪末期的时候，电影大师们就开始使用蒙太奇——这个使电影产生了飞跃的手法。
蒙太奇在电影创作中呈现了惊人的艺术效果并创造了感人的艺术力，在流动的画面结构里面，蒙太奇成了最有效的创作方法。
蒙太奇方法，就是把两个或者多个元素合成一个具有全新内容的方法。
著名的蒙太奇大师，苏联的电影理论家兼导演艾森斯坦曾经在其著作中提到：
汉字中的“口”和“犬”组成“吠”，要知道，这就是蒙太奇——“口”和“犬”都是名词，各自有独立的含义，但是，当把它们组合到一起的时候便发生了质的变化，成了动词。
它们展现在银幕上，“口”和“犬”的特写镜头剪辑在一起，自然使观众悟到那是一只叫着的狗，或是那有一只狗在叫，并且如闻其声。
这种蒙太奇方法成了电影独特的语言形式。
电影中蒙太奇指的是镜头的分切与组合，或者是剪辑。
下面是一个典型的蒙太奇创作试验的著名例子，同样是三个镜头，采取不同的剪辑方法，就会产生不同的效果：
（课件展示）
1、一个人在笑。
2、手枪直指。
3、惊恐的脸。
如此的顺序组接的镜头，给观众的是人物的怯懦和惶恐。
1、惊恐的脸。
2、手枪直指。
3、一个人在笑。
如此组合的镜头，则表现人物的勇敢。
艾森斯坦对这个试验曾经加以概括，他说：
“通过剪辑把两个不相干的问题并列起来，不是等于一个镜头加上另一个镜头——它导致了一种创造，而不是各个部分的合并。
因为这种并列的结果和分开地看各个组成部分是有着质的不同。
”
二、看电影，学知识
课件展示几段电影剪辑，请学生辨别哪一段运用了蒙太奇的手法，这对影片的表现有什么样的帮助。
三、谈感想
分组讨论，派代表说一下自己通过本课的学习，对电影有了什么样的新认识。
以及今后如何看待电影艺术。
札记：
其实以前对于电影表现手法，尤其是蒙太奇，我也不是很了解。
但通过备课和查阅资料，我自己也感到受益匪浅。
所以说教学必定相长。
第四单元俄罗斯风情
课题1：
辽阔的大地
一、教学构思:
俄罗斯建筑风格深受中世纪欧洲建筑风格的影响,规模庞大富丽堂皇.其中学生最感兴趣的还是拥有洋葱头屋顶的,拥有神话般美丽和梦幻的东正教教堂建筑.根据同一个题材,引导孩子在欣赏的基础上通过观察和想象,根据自主的学习愿望,让孩子们选择性地用画一画,剪一剪,拓一拓等不同手段来表现.
二、教学思路:
一、导入:
1师引入俄罗斯是一个伟大的国家。
相机介绍俄罗斯的相关情况。
二、发声练习。
提醒学生注意节拍和音调。
用手打拍，师提示语调。
三、学唱俄罗斯民间歌曲《故乡》。
1、欣赏俄罗斯民间歌曲《故乡》
2、讨论这首歌曲的调式，变化音级？
指导学生分析这首歌曲的调式（和声小调），准确唱好变化音级（唱好和声小调的升高导音）。
四、学唱前苏联儿童歌曲《旅行之歌》。
启发学生感受这首歌曲表达了怎样的内容和情感，通过唱谱，分析这首歌曲旋律的特点。
3、欣赏《卡玛林斯卡雅幻想曲》。
师:
这是谁的作品？
俄罗斯著名作曲家格林卡的管弦乐作品
分析这个作品的风格和结构。
师概要介绍这首作品的浓郁民间风格和变奏曲式结构。
引导学生感受两个主题的情绪特征，背唱这两段具有鲜明俄罗斯民间风格的主题旋律。
这是对于音乐听觉、音乐记忆的锻炼，也是逐渐丰富和积累经典艺术作品的经验。
四、学习俄罗斯民间歌曲《当我走到湍急的溪边》，
扩展对俄罗斯音乐风格的感知，引导学生分析这首歌曲的乐句划分，
属于哪种调式（自然小调），巩固学生的音乐知识。
课题2《天鹅湖》的故乡
一、教学目标
1．通过欣赏舞剧《天鹅湖》的“天鹅”主题，了解作品的作曲家──柴科夫斯基及他的作品风格。
2．了解舞剧音乐与芭蕾舞剧的相关知识，能够辨别和感受乐曲的情绪和风格，并能用舞蹈或课本剧形式来进行创造表现。
二、教学重点
引导学生去感受和体验音乐与舞蹈的完美结合，并了解“天鹅主题”的特点。
三、教学准备
多媒体课件、音响、钢琴等。
四、课时安排
1课时
五、教学思路
一、情境导入
l．播放二首由《天鹅湖》旋律改编的歌曲：
SHE《remember》和神话组合的《Top》，欣赏后教师提问，引导学生进行思考：
①这两首歌曲是否用了同一旋律？
②看看谁能把这段旋律演唱出来？
2．视唱“天鹅”主题旋律。
（课件展示）
这首旋律有一个很美的名字，叫作“天鹅”，让我们一起用优美流畅的声音来视唱这段旋律吧。
（教师用钢琴伴奏）
二、欣赏教学
1．引导学生明白“天鹅”主题旋律和情绪的变化：
旋律较平稳→旋律自下而上进行
情绪较平稳→情绪激动（暗示公主遭遇不幸）
2．师：
公主到底遭遇了什么样的不幸呢？
介绍《天鹅湖》的故事情节。
（课件展示）
3．师：
下面让我们视听结合一起来感受一下舞剧《天鹅湖》的片段。
让学生带二个问题欣赏：
问题一，这段舞剧背景音乐用的什么？
（“天鹅”主题）问题二，这段舞剧表现了怎样的故事情节？
4．简介作曲家柴科夫斯基及他的作品风格、芭蕾的起源与发展（意大利──法国──俄国──世界各地）。
5．简介这段舞剧表现的剧情0暮色降临，为王子成年举行的舞会正在进行，王子忽然发现城堡上空飞过一群哀鸣的天鹅，这引起他强烈的狩猎愿望。
三、芭蕾舞的基本手位和脚位
1．先播放小品《洛桑学艺》中关于芭蕾舞的基本手位和脚位，再播放舞剧《天鹅湖》中天鹅飞翔的动作。
2．教师现场展示芭蕾舞的基本手位和天鹅飞翔的动作让学生模仿。
（先无音乐伴奏做两次基本手位和天鹅飞翔的动作，然后全体学生站起来再跟“天鹅”主题和根据“天鹅”主题改编的说唱音乐做两次基本手位和天鹅飞翔的动作。
）
四、学生创编表演
规则：
1．每组任选下列一段音乐和一个故事情节来创编。
2．表演形式：
舞蹈、课本剧或课本剧加舞蹈等。
3．表演时间不超过2分钟。
4．准备时间5分钟。
音乐（任选下列一段音乐）
1．古典风格的“天鹅”主题。
2．说唱风格的“天鹅”主题。
情节（任选下列一个故事情节）
情节一：
幕色降临，城堡上空飞过一群哀鸣的天鹅。
情节二：
在湖边，公主向王子倾诉了自己的不幸遭遇。
（注：
如在编排中合理的加入刚学过的芭蕾基本手位和飞翔动作，加5分。
）
3．学生分组表演。
4．师生共同评选出优胜组。
5．让学生欣赏舞剧中演员们所表演的情节一、情节二，并让他们回答这两段舞剧片段所用背景音乐是什么？
（“天鹅”主题）
五、师生共同总结舞剧
舞剧：
在西方统称芭蕾，是一种以舞蹈为主要表现手段，综合音乐、文学和舞美等艺术形式，表现特定的人物和一定戏剧情节的舞台表演艺术。
六、播放说唱风格的“天鹅”主题
让学生再次重温主题音乐的美妙旋律并离开音乐教室。
情幕剧
第二幕：
这一幕由《天鹅湖》最有代表性的著名的序奏开始。
山间湖水，美丽的月色，可爱的天鹅成群结队地在湖面上滑行似地游动，上岸之后，一个一个地变成了少女。
王子齐格弗里德手持弓箭当他以一只头戴王冠的天鹅为目标搭箭欲射时，那只天鹅在王子眼前变成了美丽的少女。
她自称是天鹅的女王奥杰塔，本来是某国国王的公主，被恶魔罗特巴尔德施妖术变成天鹅，只有夜里才恢复人形。
而且，飞来这湖畔的那些天鹅，都是和她一样遭到同样命运的少女。
王子聆听着奥点塔倾述的不幸，由深深的同情逐渐转为爱慕。
同时，奥杰塔告诉王子，要想解除魔法，必须有纯真的爱情。
王子发誓，要在明天的成年庆典上宣布与奥杰塔订婚。
第三幕：
盼望己久的王子的成年庆典上恶魔罗特巴尔德带领黑天鹅欧迭尔出现，把欧迭尔变成奥杰塔的模样，欺哄王子，王子被骗，把她当做奥杰塔。
并宣布订婚。
白天鹅奥杰塔一直在窗外守望，她一声悲鸣，振翅飞去。
继而雷鸣闪电，妖风袭来，恶魔罗特巴尔德与黑天鹅狂笑而去。
王子始知中了奸计，持剑追赶。
第四幕：
舞台上和第二幕场景相同，仍在夜晚的湖畔。
奥杰塔和白天鹅少女们因王子的失策而永远失去重返人间的机会，无限悲伤。
升级会员 