中国工艺美术史之漆器工艺(46页)PPT课件下载推荐.ppt

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盾、弓箭、矛柄、剑鞘等。

（3）乐器：

鼓、瑟、钟架等（4）葬具：

棺、椁、灵床、佣等装饰技法

（1）彩绘：

用笔自由描绘色彩以红、黑二色为主色，多为黑底红纹，或红底黑纹，形成一种明快的对比，在朴素中显现华美。

（2）针刻：

用针刻画出精致流畅的花纹，虽没有丰富的色彩效果，确于含蓄中显出了精致。

（3）金银釦：

用金银片镶口沿、包底边、加腹箍等，这种工艺与漆工艺相结合的处理，不仅是为了适应漆器胎骨减薄而采取的加固措施，使之坚固耐用，同时也丰富了漆器的装饰效果。

（4）描金：

用金银直接描绘花纹。

（5）雕绘结合：

在雕刻之后再进行髹漆彩绘的一种方法，雕刻的深浅起伏与彩绘的色彩相互配合，相互补充，相互加强，呈现出单一平面彩绘和单一雕刻所没有的色彩鲜明及光影起伏的综合效果。

-双凤漆鼓架,虎座鸟架鼓是战国时期楚国的重要乐器种类。

两只昂首卷尾、四肢屈伏、背向而踞的卧虎为底座，虎背上各立一只长腿昂首引吭高歌的鸣凤，背向而立的鸣凤中间，一面大鼓用红绳带悬于凤冠之上。

通体髹黑漆为地，以红、黄、金、蓝等色绘出虎斑纹和凤的羽毛。

全器造型逼真，彩绘绚丽辉煌，既是鼓乐，也是艺术佳作。

-彩绘乐舞鸳鸯形盒,1978年出土于湖北随县曾侯乙墓。

此盒形制非常精巧。

整个造型为一只立雕的鸳鸯。

背上有带钮小盖，可注水，首颈与身体榫接，可以转动。

盒身涂黑漆，以朱、金两色描绘羽纹，盒的腹部左侧绘有“钟磬作乐图”。

此盒制作不晚于公元前433年，距今已有2400多年，是战国漆器中的代表作，现存湖北省博物馆。

-彩绘凤纹盘,夹丝胎。

敞口，宽折沿，斜折腹，圜底，通体髹黑漆，以暗红和朱红彩绘花纹：

口沿与口沿内侧绘变形鸟纹、卷云纹，口沿外饰卷云纹，腹外绘三角纹、卷云纹、变异云纹、圆点纹，内底正中饰对称的四对短尾风，周围绘四组对称的长尾凤及卷云纹、圆圈纹，内外两圈纹饰的四个勾连云纹相连成一个整体。

-波纹豆,木胎，挖制辅以斫制。

口微敛，浅较盘，短束柄、喇叭形座。

豆盘内髹红漆，余均髹黑漆，并用红、黄漆彩绘点纹、三角纹、勾纹、变形窃曲纹、卷云纹、波纹等纹样。

-彩绘车马出行图圆奁,战国漆器,战国是我国漆器工艺的第一个繁荣期。

战国时期由于激烈的社会变革引发的伦理意识和审美观念的变化，使得该时期的漆器工艺得以迅速发展。

漆的色调以红、黑两色为主，其特点是“朱画其内，墨染其外”。

器内涂朱红，明快热烈；

外髹黑漆，沉寂凝重，红黑对比，衬托出漆器的典雅和富丽，呈现强烈的装饰效果，器物具有稳健端庄之美。

秦汉时期,漆器的鼎盛时期，主要特征是漆器的制作有政府的专门机构管理，漆器的使用世俗化和漆器的髹饰有强烈的装饰性。

楚地衰落，代之以四川的蜀郡、广汉郡。

代表性作品主要出现于湖北、湖南、江苏、安徽、山东等地出土的漆器。

漆器品种

（1）汉代漆器工艺出现了一些大件的产品，漆壶、漆鼎、漆钫等。

（2）日用品：

漆杯、漆勺、漆棋盘、漆盘、漆盒、漆奁、漆案、漆几、漆卮、漆屏风、漆箱等。

装饰方法与装饰题材装饰仍以彩绘为主，多用黑色和红色，一般以内红外黑为主要风尚，常在黑底上绘以红色花纹，但也兼有黄、白、绿、褐、赭、蓝、灰、金、银等。

因而创造了汉代彩绘艺术的独特艺术风格-流畅、奔放。

装饰题材仍是当代其他各种工艺上常见的题材，如几何云雷、流云禽鸟、龙凤虎鹿、人物故事等。

表现手法以线为主要表现手段，具有独立的、动人的表现力，尤其具有“动”的效果。

流动的云纹曲线作状勾勒穿梭，由于漆液的粘稠，在快速运笔时自然出现了时断时续的效果，增加了画面的“节拍感”。

装饰技法除了传统的彩绘，针刻，金铜釦之外，汉代漆画又有了新的发展和创新-金箔贴花-刻以细致的纹线细部，然后贴在黑红底的漆器表面，产生辉煌灿烂的富丽效果。

金箔贴花的漆器有着独特的装饰特点，贴画图形都是单独的单位，每个单位不过一二厘米大小，图案形象都是剪影效果。

图案虽小，但取材相当广泛，有驾车的、骑马的、骑龟的、负弓的、舞蹈的、奏乐的、表演杂技的、还有各种动物，如虎、鹿、猪、羊兔、凤、孔雀、燕等。

制胎工艺胎体仍多以木胎、竹胎、卷胎、木心夹纻、夹纻等。

-彩绘变形鸟纹盂,木胎，挖制。

器表与口沿内髹黑漆，余髹红漆。

用红、褐漆在黑漆地上绘变形鸟纹、波折纹、圆点纹等图案,-彩绘凤纹卮,木胎，挖制。

由器身与盖扣合而成。

器身与盖的形制相同，外作椭圆形，内作耳杯形，底部与盖顶部的剖面略呈弧形，腹外有两道凹弦纹。

器内髹红漆，器表髹黑漆。

素面。

盖上有烙印的“亭”字。

出土时盒内平放五件里红外黑的漆耳杯。

-耳杯盒,-彩绘变形鸟纹卮,器壁为薄木胎，卷制；

底为厚木胎，斫制。

缺盖，直壁，平底，半环形鋬已残。

在黑漆地上用红、褐漆绘变形鸟纹等图案。

-彩绘草叶纹耳杯,木胎，挖制。

椭圆形，新月形耳，平底。

内髹红漆，外髹黑漆，内底用黑漆勾勒草叶纹等纹样，再填金粉；

口沿内外与双耳用红、褐漆绘波折纹、卷云纹、点纹。

外底有针刻的“”符号。

魏晋南北朝,魏晋南北朝时期，由于战乱及青瓷的兴起，髹漆工艺有器皿转入用具、家具、葬具。

除日用器物在工艺技巧、花色品种上有新的进展并有新创造（如绿沉漆、斑漆等）之外，因佛教的兴盛而在漆工艺中流行纻（脱胎）佛像的制作。

漆器品种这一时期漆器应有尽有，名目繁多，如漆杯、漆碗、漆盘、漆奁、漆镜匣、熏笼、衣麓等，其中有若干品种是新的创造，如漆食厨、漆貊炙函、贴金铜顶漆盒等。

颜色装饰在漆色方面，除传统其漆器中的黑、朱基本色除外，创造了“绿沉漆”。

在漆器的装饰中，图案花纹仍然继承汉代其工艺的基本纹样流云纹、几何纹等后逐渐演变发展成卷草连续图案、莲花图案。

北魏司马金龙漆画屏风,司马金龙墓1965年发现于山西大同石家寨村，为北魏太和八年（484年）的墓葬。

司马金龙原是晋室后裔，北魏袭爵，谥赠大将军、冀州刺史。

墓内出土了10座漆画屏风。

一件五扇，两面绘制，分上下四层，内容为烈女、孝子故事。

漆画以朱漆为底，墨线描绘，榜题黄底黑字，题材内容以及一些画面的处理与女史箴图极为相似。

其墓内屏风漆画带有南方画风，或与墓主人身世相关，这也从一个侧面提供了传世作品女史箴图所表现的时代风格。

彩绘鸟兽鱼纹漆槅,镶铜釦漆奁,三国两晋南北朝时期，在承袭了汉代传统的基础上，漆器开始向多样化发展，工艺装饰手法也更加细致深化。

这一时期，漆器纹饰表现现实生活的内容增加，各种各样的飞禽、走兽、草虫入画，舞蹈、音乐、宴会、狩猎以及人物叙事等叙事性内容，开始较多地出现在漆器上。

宋元时期,宋元漆器的生产，不仅官方有专设机构管理生产，而且民间手工业的漆器作坊也遍布各地，宋元漆工艺发展的特点，一方面表现在民用漆器的兴盛，另一方面表现在漆艺的创新和提高。

品种装饰宋元的漆器品种繁多，多以制作生活器皿为主。

宋代漆器多做花瓣形，朴素无华，具有典雅质朴的风格，这一时期的漆器品种品种很多，有漆碗、漆盘、盆漆、漆罐、漆筒、漆梳、漆茶托、漆几、漆填纸等，颜色大多为黑色和红色。

种类成就雕漆雕漆是在漆器胎骨上涂漆数十层或上百层，待漆稍干后，在漆器上雕刻出各种装饰花纹，达到浮雕效果。

雕漆时只用红色的，称为“剔红”，只用黄色的称为“剔黄”，只有黑色的称为“剔黑”，用多种色漆，称为“剔彩“，用红黑二色相间的称为”剃犀“。

宋代雕漆的态势，也有用金、银制胎的，涂漆后，在雕刻时，使之露出金银胎，是当时极为华贵的一种。

金漆金漆有描金，戗金、滴粉销金等方法。

浙江瑞安出土的描金堆雕漆盒，便是金漆器物中的精品。

犀皮是宋代漆器的新创作，是一种斑纹漆器。

先用稠厚的色漆在漆胎上涂成凹凸不平的漆层，在用不同的色漆，填涂其上，形成漆器的多层色彩，经打磨光平，形成如”片云“、”圆花“、”松鳞“等各式斑纹，俗称”虎皮斑“。

螺钿宋代的螺钿漆器，是一种在黑漆上用白钿片镶嵌，黑白对比清秀典雅的漆器。

还有的在钿片的轮廓周围镶嵌金银铜丝，既嵌接牢固有更加富丽。

两宋曾被认为是一色漆器的时代，但发掘出土许多有高度纹饰的两宋漆器，改正了过去的认识。

在苏州瑞光寺塔中发现的真珠舍利经幢，底座上的狻猊，宝相花，供养人员是用稠漆退塑的。

在元代漆器中成就最高的是雕漆，其特点是堆漆肥厚，用藏锋的刀法刻出丰硕圆润的花纹。

大貌淳朴浑成，而细部又极精致，在质感上有一种特殊的魅力，如故宫博物院藏的张成造桅子纹剔红盘，杨茂早观瀑图方剔红盘，安徽省博物馆藏张成造乌间朱线剔犀盒等。

此件剔红圆盘为传世之作，盘中刻一朵盛开的双瓣栀子花，旁刻四个含苞欲放的花蕾与穿插自如的枝叶。

盘边雕朱漆卷曲的香草纹。

盘底黑漆，有针刻行书“张成造”款。

张成为元代雕漆名家，尤以剔红器最有名。

此盘现存故宫博物院。

剔红紫萼圆盘,剔红花卉纹尊,中国传统漆工艺到了宋元时期，制作技术体系已基本形成。

主要髹饰品种有一色漆器、堆漆描金、戗金和雕漆。

宋代一色漆最为流行，战国、秦汉时期盛极一时的彩绘至此一变而为纯粹漆色的表现，显现出时代审美趣味的嬗变。

明清时期,明清髹漆工艺较之宋元时期生产和应用范围都有所扩大。

漆工艺的品种日益增多，技术日益精湛。

除大量日用器皿，其工艺已广泛使用在家具、舟船、佛像、牌匾、建筑等方面。

漆器的制作，分官营工厂和民间作坊两种形式。

种类成就一色漆器是漆器的最传统、最基本品种，但主要是一般器具。

宫廷精致一色漆器很少，以脱胎菊瓣形朱漆盒及有乾隆御题的脱胎菊瓣形朱漆盘为代表，以丝绸为胎，极为轻薄，色泽红润如珊瑚。

工艺描金和彩绘是另两种传统的漆器品种。

描金，日本称为莳绘，所制最精。

明代宣德年间漆工杨氏受命赴日学习莳绘漆，回国仿制，其子杨埙从学，所制足以乱真。

另有漆工蒋回回也善仿莳绘漆，清代苏州仿莳绘漆极盛，金漆辉映，富丽堂皇。

当时称为“洋漆”。

明代宫廷描金漆器存世不多，以国家博物馆的万历年制黑漆描金药柜为最著名;

清宫描金漆器很多，除造办处制品外，多为江苏督抚进献。

精美者见有故宫博物院收藏的黑漆描金松石藤萝纹盘;

雍正、乾隆时期的紫檀家具也有很多描金装饰的，极为精致。

工艺雕填、款彩和戗金是三种工艺近似并常结合使用的传统漆器品种，特别是在明代，不但是民间漆器而且是宫廷漆器常用的装饰方法。

明代嘉靖、万历两朝的宫廷制品仅次于雕漆器，流传到今天的也不少，见有箱子、盘和银锭、方胜等式样的盒。

清乾隆宫廷有少数盒子采用此类技法制造。

另外，明末清初有许多以此制成的通景大屏风传世，图案有百鸟朝风、玉堂富贵、松鹤延年等，背面往往为百寿字，多为康熙款，可惜此类屏风大多流失海外。

犀皮器精致者仅见有故宫博物院藏黄面葵瓣形盒。

罩金漆在大件器物上应用较广，太和殿龙柱、屏风、宝座均是。

工艺,传世漆器以明清两代的为主。

明清两代髹漆工艺在继承唐宋元优秀传统的基础上进一步发展，以多种传统技法相结合为特点，进入了以斑斓、复饰、纹间、填嵌等为技法的千文万华的新时代。

特别是明清两代的宫廷漆器，异彩纷呈，创造了许多工艺美术史上的珍宝。

雕漆在漆器中工艺最复杂、造价最高昂。

因此，雕漆尤其是剔红，是明清两代宫廷漆器中最主要的品种。

今天，我们看到的明清两代的宫廷造雕漆作品，以北京故宫收藏最多，流散在外的也不少。

明代永乐、宣德年间的剔红，以著名的元代嘉兴西塘张成、杨茂作品为榜样，由张成的儿子张德刚与包亮主持内廷果园厂官办漆作生产，器型以各式大小果盒、果盘为主，堆漆肥厚光亮，刀工圆润丰腴，与元代剔红同属工艺美术史上的珍品。

脱胎菊瓣形朱漆盒,此盒为菊瓣形，漆面润亮，胎骨用丝绸及生漆制成，色泽红润如珊瑚，是清代宫廷漆器的代表作。

足内髹黑光漆，刀刻填金篆书“乾隆年制”双行款及御制五言律诗一首。

现由故宫博物院收藏。

明漆器,-剔红漆器笔筒,一色漆器是漆器的最传统、最基本品种，但主要是一般器具。

宫廷精致一色漆器很少，以脱胎菊瓣形朱漆盒及有乾隆御题的脱胎菊瓣形朱漆盘为代表，以丝绸为胎，极为轻薄，色泽红润如珊瑚,描金中最常见的是黑漆描金，如北京故宫博物院藏的万历龙纹药柜。

堆漆以北京故宫博物院藏的黑漆云龙纹大柜为代表。

填漆是用填陷的色漆，干后磨平的方法来装饰漆器。

雕填是自明代以来即广泛使用，指用彩色花纹装饰漆面，花纹之上还加炝金，是一种绚丽华美的漆器。

剔红观鹅图笔筒,笔筒窄折边口，平底，附座。

筒外壁压雕山水亭榭、人物树木。

画面中清水一池，游鹅泛波，一老者坐于池畔榭中观看水中游鹅，小桥之上有二人行走，随行其后的童子怀中抱琴，是为携琴访友之意。

景物虽多，但层次清晰，意境恬淡深远。

器物上刻几种锦地以示不同的空间。

底部髹黑漆，中心镌篆书“嘉庆年制”双行四字款。

剔红海兽图圆盒,此盒雕工精细纯熟，波纹如丝，一刀剔下，不见败痕，表现出乾隆时期雕漆工艺的一种崭新风貌。

这种风格的形成有两种原因，一是受明晚期嘉靖、万历雕漆犀利深峻、刀不藏锋之风格的影响，二是此时的雕漆使用了“牙作”匠人。

明清时期这一传统工艺传入民间，因其为天然生漆（又名大漆），漆面乌泽润亮，具有耐酸碱、抗高温.防腐、绿色环保等优点,工艺经数十道工序，一件作品少则三五个月，多则一年以上才能完成。

其造型优美，图案精巧，古朴典雅，具有艺术欣赏价值和使用价值，远销海外。

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