张大千作品精选124.docx
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张大千作品精选124
张大千作品精选124
12401.张大千壬寅（1962年）作普陀潮音洞立轴设色纸本
题识：
此普陀潮音洞，写与碧池贤弟。
吾弟信佛者，悬之素壁，朝暮念诵，当有妙相示现也。
壬寅二月，爰翁。
钤印：
蜀郡、张爰印、大千唯印大年
冯碧池生于1916年，原名冯棣，别号始平女史，广东凤城人，后居美国加州。
冯碧池自幼沉潜诗画，日于丹青为伴，专心钻研。
一九三六年首从沈仲强长女沈厚韶女士学画于香港，专攻沈周山水。
一九三八年从李凤公习花鸟人物、草虫竹石，无所不窥。
抗战事起，入蜀，立雪于黄君璧大师之门，复学山水。
烟云瀑布，类的白云堂之余绪。
一九四四年由渝至滇，举行画展于昆明，所得画款捐与前线受伤官兵，热心可佩。
一九四六年返港，时局粗定，重拾画笔。
一九四八年拜张大千先生于大风堂，执弟子礼。
张大千虽行遍五洲，但香港却是他生活中重要的驿站之一，在港生活期间冯碧池常伴其左右。
冯碧池的绘画作品具有大风堂神韵，所做《黄山图》、《竹菊图》、《荷花图》等颇得张大千嘉爱并题跋，香港媒体誉之为“全才女画家”。
Lot273、Lot274两件张大千作品均为冯碧池女士收藏，今日亮相于众，甚为难得。
此件《普陀潮音洞》创作于1962年初，此时张大千泼墨泼彩的绘画风格已日臻成熟。
画中以实际景观为基础。
近景的水口、松树以传统笔墨写之，用淡色点染，略加皴笔，表现出松之挺拔与水之磅礴。
远景则用色墨混染。
精彩之处在于用泼墨泼彩技巧营造一种朦胧奇幻的景象。
张大千的泼墨泼彩法，如他自己所言，脱胎于中国古法，再加以变化。
作品呈现出来的是浓墨、淡墨与色彩的互破互融，其中用少量勾勒点景作为点缀，以反衬画面那泼染成片的墨与色。
尽管画家打破了以线造型的中国画传统，用面作为主题，通过色彩不同的色块来经营画面，但画中寥寥几笔的勾勒足见中国传统绘画中线的神韵。
张大千持本幅赠予女弟冯碧池，题款曰：
“此普陀潮音洞写与碧池贤弟，吾弟信佛者，悬之素壁，朝暮念诵，当有妙相示现也。
”此款识所提及“妙相示现”，则是特为画中景观而题。
潮音洞位于普陀山岛，洞半浸海中，纵深30米左右，崖至洞底深约10余米，崖壁间的“潮音洞”三字，为1699年康熙帝所书。
洞口朝向大海，呈张口状，终日为海浪拍击，潮水时常奔入洞口，水势如虹，浪声震天，由此得名。
涨潮时由岩石俯视，犹若蛟龙戏虐，险怪层出。
若借风势，则浪花飞溅，浪花直冲洞顶裂隙之上。
即便晴天，洞内仍会有七彩虹霓幻现，叹为奇观。
传说唐代大中元年，有一印度僧人在洞口焚烧十指，礼拜观音，洞内忽放异彩，观音大士现身，并授以七色宝石。
自此潮音古洞就多了一层神秘色彩，并不断有信徒前来仿效，以礼佛祖。
自唐代日本僧人惠锷和新罗商人一起留观音像于洞侧后，这里一直被视为海天佛国的发祥地，每年都有成千上万的海内外游客前来朝拜。
张大千将潮音洞奇幻景观跃然纸上，希望弟子对此念诵，得以佛祖庇护。
大千山水虽多，但此幅潮音洞却极为罕见，加之有福佑之意，实属珍贵。
12402.张大千1962年作曲溪放棹立轴设色纸本
题签：
（高岭梅题）大千居士《曲溪放棹》，直夫吾兄珍藏，岭梅题签。
钤印：
高
本幅：
1.壬寅之春重来偕乐园，园近杉田妙法寺，寺以看梅着，梅以乐天梅为最古艳，不作横斜倔强态，柔枝披拂，冉冉若柳，予比之于白傅杨枝。
今年花繁尤甚，攀赏之余，弄墨为快，一日得山水数幅，此其一也。
爰。
2.寄上直夫仁兄一笑，知予兴复不浅也，弟爰。
钤印：
蜀郡、张爰印、大千唯印大年
说明：
偕乐园位于日本横滨郊外，邻近赏梅胜景杉田妙法寺，园中有梅，大千赴日本每为之流连忘返。
1962年春，张大千抵偕乐园，园主殷勤接待，并把园中一间大客厅辟为大千画室。
大千戏题其壁曰：
“从今不用要盟誓，开了梅花我便来”，可以想见其心情之愉悦。
《曲溪放棹》中山缓水静，气息清和，题材虽与梅花无关，但无疑传递出画家此时舒畅的心境。
上款“直夫”即曾直夫，文艺工作者，曾参与制作电影《宝莲灯》、《鸾凤和鸣》等。
12403.张大千1944年作青城南望立轴设色纸本
题识：
1.青城天仓峰南望寨门味江之图。
仿董源笔法为之，时甲申六月既望，同儿辈游归并记，弘丘爰。
2.昔居青城三载，未尝一揽寨门诸胜，顷从縇煌还居上清，彭君袭明力怂恿之，始获一游。
断岸裁云，颓峰碍日，秀拔雄奇，咍莫测，隔江山色绵亘自鹿头、熊耳，断堑连冈，起伏变灭，味江缭绕其下，南望目断，不知其极，山川沃壤，襟带形胜，青城名区，殆无过此。
烟霞抗志，林薮栖心，慨然有山鹿野麋之志，念烟火事未毕，时复作人间想，山川能说，悚愧何辞？
染素抽豪，聊寄永思。
钤印：
张爰之印、大千、张大千
说明：
《青城南望》作于1944年，为五尺宏幅，气势恢阔，是1940年代中期张大千最重要的山水巨构之一，显示出盛年大千无可匹敌的笔墨驾驭能力！
青城山位于四川都江堰市西南，乃道教名山，其景清幽，四面诸峰环绕，状若城廓，中间山谷、盆地多高大乔木遮蔽，宫观亭阁则掩映在浓荫翠盖之中。
1943年末，张大千自敦煌返回四川，还居青城上清宫，翌年六月初，因青城近邻兼好友彭袭明“力怂恿之”，遂携儿辈畅游青城，本幅作于此行归后，画家站在天苍峰南面瞭望青城全景，视野中“断岸裁云，颓峰碍日，秀拔雄奇，腭咍莫测”，东向矗立的丈人峰耸然直插云霄，味江缭绕于断堑连冈间，隔江山色绵亘，南望目断，东南之极的鹿头山、熊耳山几不可辨。
全作竖幅构图，画中近景，双坡对峙：
中间一条小径通向画外，一曳杖高士与童子迎面露出半身，正沿坡而上。
左侧坡崖边缘，山路崎岖，坡石上树木劲挺，由此将画面引向中景绵延莽莽的丛林，林间云雾缭绕，山居时隐时现，林木稀疏处，一江潺湲而出，江左断崖耸拔，江右云山逶迤，层层推远，江水蜿蜒曲折，消失在远山陂陀间，彰显出青城的飘渺幽深。
全画铺陈直达幅顶，山峦丛树由近及远，依次缩小，而终极于渺茫。
画境之阔远幽深，使观者仿佛身临高处，极目远眺苍茫蒙茸的蜀中胜境。
此作章法，表现出深远、高远兼具的深阔境界，可谓得江山之助，迥非常人所及。
画中山峦叠嶂，尤其是远山部分，大致是用长披麻皴线条，渲染出苍苔浓密、草木华滋的笔墨效果，加之传统典雅的浅绛、花青设色，所达到的“文而不弱、放而不野，沉着而清润”之境，正是董源传派。
而远景断崖和近景坡石线条的折转，无疑揉入了北宗笔法。
中景的大片林木，则显见石涛血脉，可见画家的善学善化。
徐悲鸿谓：
“大千潇洒，富于才思……山水能尽南北之变。
”知非虚誉！
青城山是影响大千一生山水画的重要名山之一，即使晚年投荒异域，青城山仍是他魂牵梦绕的所在，屡屡以之入画。
此幅《青城南望》可称为大千青城山水的奠基之作，之后的数幅作品皆截取其局部表现，1948年的《味江》即重现了此作的上半部分。
1962年，大千在海外创作了具有里程碑意义的泼墨巨制—《青城山通景屏》，风格虽异，筑基则一！
彭袭明（1908-2002），字昭旷，号知常子、逍遥生，江苏溧阳人，狄平子外侄孙。
毕业于上海美专，会武术，好游山玩水，抗战期间，在青城山结识张大千，遂为知交，1950年代，移居香港，著有《青城近记》。
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中国传统山水画，自五代和北宋以来，一直高踞十三画科之首，不但文人画家借此寄情自然，成为意境最为深远的画种，而且在表现技法上，不像人物、花鸟，易受题材局限，而赋予个人最大的发挥自由。
张大千虽是人物、花鸟高手，但相较之下，他的山水虽起步最晚，但一生致力最勤、作品最多、成就最高的，却还是山水画。
大千早年受书法老师曾熙影响，开始习作山水画。
由于曾农髯爱好石涛，经常仿学其山水，因此大千山水亦从石涛起步。
大千一生，好尚屡变，可谓遍学古代名家，但主要影响其山水面目的，仍是石涛。
不过与此同时，他始终服膺“读万卷书，行万里路”的古训，持续不断地游访天下山川名胜，并从审美层次上看待游历，认为“游历不但是绘画资料的源泉，并且可以窥探宇宙万物的全貌，养成广阔的心胸”。
从而为山水注入自然与个人精神相济的实质，而不流于玩弄笔墨技巧，让师古与师自然二者之间，交互并进，使他成为同时代传统山水画家中最具新意的大家。
作为川人的大千，对巴山蜀水，尤其是青城山，别有一份情感。
抗日战争其间，他在1938年逃出北平后，回到成都，便是选择成都郊外号称“青城天下幽”的道教圣地青城山，住在靠近山顶的著名道观“上清宫”内。
“上清宫”是一所历史相当悠久的道观，大千一家被安排在有十余间房屋的一处独院中。
此处峰峦起伏，环境清幽，远离市喧与战乱，除道观周围的老树与花圃外，山中的林木胜境、花蝶草虫，无不成为他描绘的稿本。
曾有诗云：
“自诩名山足此生，携家犹得住青城。
小儿捕蝶知宜画，中妇调琴与辨声。
食粟不谋腰足健，酿梨长令肺肝清。
劫来百事都堪慰，待挽天河洗甲兵。
”可知青城山居，几乎就是他的世外桃源。
大千的青城山居，可分为前后两个时期：
去敦煌前的1938-1941年，及自敦煌归后的1943-1948年。
《青城南望》作于1944年，为其青城山居的后一时期。
自大千居青城山开始，随着眼界开阔与自然蒙养，山水在临古的基础上，别有一番进境，渐渐脱离石涛的影响。
由于长住青城，屡游峨眉，蜀地山水浑厚的峰峦与葱郁的林木，与黄山的奇松峰石迥然不同，从此以后，大千山水明显进入董巨派时期。
由于他对董巨山水的浸淫之深，使这一时期的自作写景山水，无论青城、峨眉，皆受董巨派的影响。
敦煌之行是大千艺术生涯的一个重要转折。
在近三年的面壁苦修中，他领会到很多以前没有领悟到的东西，包括中国艺术曾呈现过的雄强浩大的恢宏气度、辉煌绚丽的色彩，以及融和中外的特色。
正因为这些见识，他才感慨说：
“中国绘画发展史，简直就是一部民族活力衰退史！
”以后，他开始有意识地追求崇高美，作画风格从古典文人意趣的清新淡雅向雄强浩大发展，作于敦煌之行后的《青城南望》，大千虽自言“仿董源笔法为之”，但所展现出的崇高美与雄阔之气，则非董源所能梦见！
杜甫诗云：
“未及前贤更勿疑，递相祖述复先谁？
别裁伪体亲风雅，转益多师是汝师。
”《青城南望》虽远山部分大致用董源一派的长披麻皴，“笔去琐碎、墨求润泽”，可谓董源传派。
但远景断崖与近景坡石，线条折转，无疑揉入北宗笔法。
中景的大片林木，则显见石涛血脉。
四年后的1948年，大千同样表现青城山水的《味江》，即重现了《青城南望》的上半部分，足见青城此境对其影响之深，只是笔法易为细碎的皴擦点染，追求迷濛森茸之意境，画幅则不及此图之半。
1949年大千离开祖国大陆，直至1983年去世，三十余年间，再也没有踏上故土。
他曾游历的故国山川，尤其是三峡、青城、峨眉
黄山，皆是他一再登临之地，便成为他海外时期的山水画中，表现思乡最主要且最常见的题材：
“万里故山频入梦，挂帆归日是何年”（《题万里故山》）、“故乡无限佳山水，写与阿谁着意看”（《无题》）、十八年后的1962年，大千在巴西创作了里程碑式巨作《青城山通景屏》，藉新拓展的泼墨渲染，来宣泄内心的积郁与乡愁！
（作者为美术史研究者）
12404.张大千松下高仕图镜心设色纸本
题识：
偃蹇崖上松，松皮白于雪。
不知几千年，或恐化为石。
仿元人画法，蜀人大千居士张爰并题。
钤印：
张爰印、大千、大千居士
12405.张大千1934年作萱花扇面设色纸本
款识：
轻琚翻乌绿，短袖卷鹅黄。
甲戌二月大千居士爰。
12406.张大千1939年作行书镜心水墨绢本
款识：
翟雪仁兄属书。
己卯九月蜀人张爰题。
钤印：
张爰之印（白）大千（朱）
12407.张大千山水小品镜心水墨纸本
题识：
麦加第先生法正，蜀郡张爰写于台北。
钤印：
张爰长寿
说明:
宋人小品咫尺而有千里之遥，在其意味之悠远也；大千这件小品已具宋人之慧心妙诣，此图笔简而意远，唯作一片浅滩坡石，参差水草，远处数点帆影，望之而生目穷千里之想。
12408.张大千山水镜框设色纸本
款识：
1、拟大涤子于网师园中，蜀人张大千；
2、临清湘陈人笔；
钤印：
张爰（白）二次大千居士（朱）二次
鉴藏印：
半丁审定（白）陈半丁考藏书画记（朱）
12409.张大千1950年作梅花高士立轴设色纸本
题签：
（张大千题）大千居士拟陈老莲《梅花高士图》。
钤印：
张爰之印、大千
本幅：
悔迟从阎右相《历代帝王图》上溯南北朝石刻，高古而雅，一洗元明以来纤媚习气，或病其奇诡，是少见多怪。
近得曹望禧造像，益知其源流所自。
庚寅夏大吉岭写，爰。
钤印：
张爰长寿、张大千长年大吉又日利
说明：
1930年代，张大千兄弟与叶恭绰分住苏州网师园，叶氏有感于中国人物画的衰落，曾力劝大千专工人物，以叶恭绰当时在鉴藏界的地位，对大千如此期许，张大千自是颇以振兴人物画为己任。
后来艰苦的敦煌之行，大千得以上窥北魏隋唐人物画的真貌，都是在此使命感之下达成的。
1950年春，张大千结束了在印度阿旃陀石窟临摹壁画的工作之后，于五月上旬偕夫人徐雯波到达印度北部喜马拉雅山南麓的大吉岭，被其旖旎的风光吸引，流连不忍离去。
停留大吉岭的数月间，鲜有亲朋故旧与画商的车马临门，大千每日潜心创作，他曾谓：
“在大吉岭时期，是我画多，诗多，工作精神最旺盛的阶段，……目力当时最佳，绘的也多精细工笔。
”
是幅《梅花高士》作于1950年夏天的大吉岭，正是大千所谓“精细工笔”之一。
画作无背景，绘相邻站立的两位高士，长者拱手白髯，头戴高冠幅巾，着宽博袍服，脚蹬赤头舄；侧身而立的壮年者，头裹蓝色包巾，内着白袍，外罩搭护，左手持折枝白梅，右手曳杖，着赤头舄。
线条圆整而爽劲，敷色雅致，气息高古，风格虽仿自明末陈洪绶，但一变老莲画中的清冷，为大千所喜的怡然温暖，与陈老莲的古淡奇崛相较，画家的秀美本色显而易见。
传世的陈老莲画作用线趋于圆整，略带方折变化，迥异明代风气而同于晋唐，这与陈老莲曾学习晋唐绘画和北宋李公麟有关。
大千题识中谓“悔迟从阎右相《历代帝王图》上溯南北朝石刻，高古而雅，一洗元明以来纤媚习气，或病其奇诡，是少见多怪。
近得曹望禧造像，益知其源流所自。
”足见大千见识之广博。
“曹望禧造像”全称《曹望禧等造像残座》，晚清时出于山东临淄桐林庄，为弥勒造像之石座，北魏正光六年（525）三月造，正面线刻头顶香炉的仙人及双狮，左右两侧刻男女供养人及侍者、车马行列，俱精美，背面刻楷书造像记。
出土后归陈介祺收藏，传拓不多，1921年售至法国博物馆。
12410.张大千高士图镜框设色纸本
款识：
成道士不知何许人，晦名隐迹，唐开元末中使谒金天庙闻成真人。
大千张爰。
钤印：
张爰（白）大千居士（朱）
12411.张大千张善孖双雄·岁朝清供成扇设色纸本
款识：
1、从来草泽起英雄，无浪沧桑变态中，莫叹林泉皆碌碌，拔山盖世生风。
己已冬十二月虎痴张善孖写于大风堂；
2、岁朝清供。
癸酉七月有石涛白阳诸家法画之，大千居士爰。
钤印：
虎痴（白）张善孖（白）张爰（白）大千（朱）
12412.张大千1933年作洛阳花扇面设色纸本
款识：
蔷薇褪粉牡丹海棠嫣帘卷，春寒二月天洛下无觅处，急需料理买花钱。
癸酉七月用白阳山人笔法，写于大风堂下，时阴雨连绵，以此破闷也。
蜀人张蜀。
钤印：
张爰私印（白）大千好梦（朱）
12413.张大千张善孖雄风·水仙成扇设色纸本
款识：
1、江河日下浪涛涛，烟月迷茫虎不号。
俯视兼葭无一事，尽将家园付儿曹。
辛未秋虎痴张善孖写于大风堂；
2、压薰欺兰骨月匀，谁从画里唤真真，偶然小露凌波袜，又被陈王赋洛神。
仿白杨山人笔法蜀人大千爰。
钤印：
张善孖（白）张爰（白）大千（朱）
12414.张大千己丑（1949年）作高士图立轴设色纸本
题签：
大千先师遗墨为世所珍，拜观之余，无限景仰。
庚寅中秋，龙国屏观后记。
钤印：
龙治之印、国屏。
题识：
己丑九月既望，写赠静慈五侄女留之。
大千居士，爰。
钤印：
张爰之印、大千
说明：
题边跋者为龙国屏（1914-2011），又名龙治，别号淡斋，四川宜宾岩门人，为张大千的弟子。
12415.张大千1933年作梅竹图扇面水墨纸本
款识：
解的周三月，梅花自有春。
如何千古士，不谙夏建寅。
约明仁兄法正，癸酉二月蜀人张爰。
钤印：
张爰私印（白）大千居士（朱）
12416.张大千1946年作墨荷图镜心设色绢本
款识：
明月曾呼白玉盘，多情更照玉栏干。
香吹一夜寒如许，水殿罗衣作许寒。
丙戊十月扵成都，大千居士张爰。
钤印：
张爰之印信（白）大千居士（朱）大千毫发（朱）
鉴藏印：
何海霞珍赏印（白）师万物（白）
12417.张大千1934年作岁朝清供扇面设色纸本
款识：
岁朝清供。
甲戌春月擬老莲白阳二家法，大千居干爰。
钤印：
张爰（白）大千（朱）
12418.张大千书画合璧镜心立轴设色水墨纸本
（画）题签：
（朱屺瞻题）张大千《金刚山访友图》，癸丑（1973年）秋，屺瞻。
钤印：
屺瞻
本幅：
朝鲜金刚山惟三仙岩最奇秀，与我国黄山石笋蛖绝相似。
辛未（1931年）十一月，松泉社兄属画，大千弟爰。
钤印：
张爰、大千居士
收藏印：
多宝斋珍藏、梁溪华氏
（联）拳石画临黄子久，胆瓶花插紫丁香。
松泉老友命书，大千张爰。
钤印：
张季、大千
收藏印：
多宝斋藏画印
说明：
金刚山，位于南北朝鲜交界处，群峰峭立，万瀑飞泻，为朝鲜名山。
1927年秋冬之交，张大千应邀赴朝鲜，游览金刚山等名胜，结识艺妓池春红（大千称之为春娘），情投意合，几欲纳为小星，事虽不果，而其后近十年中，大千几乎每年都要赴朝与之相会。
春娘即金刚山下人，常为张大千等人游览时的向导，“金刚山之旅从此成为大千与春红浪漫恋情之旅”，故张大千笔下的金刚山，即是钱谦益之绛云楼、冒襄之水绘园，令人睹物兴怀，遥想当年墨客雅韵、才子风流。
画面上一峰斜出，自左下至右上，占据了视觉中心，有横绝一世之概。
左侧另有一峰与之前后相映，远方更是峦峤隐隐，俱尖细如笋，笼罩在缭绕的云雾中。
近景处杂木丛生，偃仰生姿，几簇嫣红的叶子暗示了时令，提点画面精神。
右下白衣老者，负手而立，仰望峰巅，悠然自得，左侧一双髻童子，躬身背蓝布包袱，向老者走去，显得步履维艰。
全画布置奇崛，钩染皴擦，笔墨秀润，脱化石涛、梅清而有自家面目，洵为张大千早年佳构。
1931年，张大千二游黄山，流连弥月，因观黄山之奇秀而思念金刚山，归沪后即绘此赠熊松泉。
大千曾赠春娘“何当结屋山中住，作画朝朝看虎头”句，观此幅，其间心绪曲折，颇堪玩味。
朱屺瞻题《金刚山访友图》，切题矣!
上款“松泉”即画家熊松泉。
编号118、322拍品均为熊松泉旧藏，因缘聚合，后俱归多宝斋。
多宝斋主人华清卿，1922年在上海创“多宝斋笺扇庄”，从事书画装裱六十余载，与张大千、陶冷月等诸多画家过从甚多，于右任、谭泽闿等人先后为题写店号。
12419.张大千1940年作策杖听泉立轴设色纸本
题识：
1.八月，青城山中仿白秃和尚笔，寄奉敬予道翁博教，张大千爰。
2.麓台从玄宰上窥子久，石溪亦从玄宰上窥子久，面貌各不相袭，正如临济、云门各穿，不借走路。
敬予道兄当代麓台，南海黄君璧则今之石溪，予偶尔学步，衣冠优孟，未敢作登坛想也。
大千居士又记。
钤印：
张爰之印、大千、张爰、青城客
说明：
1938年，张大千自北京辗转回蜀，直至1940年，大部分时间都居住在青城山上清宫，远离车马喧闹的人群，得以潜心创作，耽研笔墨，于艺事精进良多，有不少佳作产出。
创作此幅《策杖听泉》的1940年8月，张大千行将赴敦煌临摹壁画，写成后寄给在成都的好友芮善。
此作以高远取势，画面右侧，危崖陡然升起，略呈左倾态势，流云缭绕其间，中段展览：
“海上升明月—海上画派精品展”，保利艺术博物馆，2010年5月5日至12日
小径曲折，通向画外，山势险峭处似无前路可行。
一曳杖高士拾阶而上，正驻足半山间，探身眺望后山流泉，自悬崖间化作两道高流飞坠，在山势转折处跌宕起伏，复又顺势而下，汇入山坳幽谷，荡起升腾的雾气。
涧水潺潺穿过桥阁水榭，奔涌而出。
右侧崖下杂树并陈，茂草丛生，三株虬木自画面右下角婆娑斜逸，与上方横陈夭矫的松枝，形成交互穿插的动势，益发显出断崖之危。
青瓦山斋隐现林间，视线逐崖而上，越过榛芜遮蔽的山巅，则见堆叠连绵的峰峦，渲染出悠远飘渺的韵味。
全作传统浅绛设色，山石、树干染赭石色，杂草、树叶、屋瓦等罩花青色。
略带装饰性的钩云，既烘托出青城之幽，又营造出空间感，增添了画面的高古之气。
草木间的点点霜红，则喻示着秋天的到来，显为大千用心之作！
题识中言，此作以石溪笔墨出之。
大千从青年时代即浸淫石溪，至1930年代后期，白秃笔法已烂熟于胸，连甚得石溪衣钵的黄君璧对其都极为推服。
画中山势的排布、中景山顶朦茸的草木，皆是以石溪笔法为主，但又与石溪苍茫、荒率的秃笔渴墨皴擦不同，兼具深密与松秀，显示出他对元人的心得。
石溪之外，前景中斜出的大树造型和枝叶，以及独立山腰观瀑的点景人物，大千中年以前用力最甚的石涛血脉则跃然纸端，攫各家精髓，又不掩己貌，彰显出大千吞古化今的高妙能力！
上款“敬予”即芮善（1880-1956），斋号一树冬青馆，江苏溧阳人。
山水宗四王，抗战时曾任“蜀艺社”社长，张大千、黄君璧均是蜀艺社成员，写赠俱为经心之作。
大千在题识中云“敬予道兄，当代麓台，南海黄君璧则今之石溪。
予偶尔学步，衣冠优孟，未敢作登坛想也”，措词谦逊，然自负如大千者，笔墨亦当仁不让！
12420.张大千行书七言联镜心腊笺纸本
款识：
秋岩仁兄法家正之，蜀人张爰。
钤印：
张爰私印（白）
12421.张大千1965年作雨中瀑布镜心设色金笺
题识：
蜀人张大千爰大风堂作。
钤印：
大千、乙巳
说明：
《雨中瀑布》作于1965年，是张大千泼彩山水最抽象时期的典型风格。
满纸墨渍雾霭，氤氲于画面，充满朦胧的美感。
由于所用的日本金卡并不吸收墨彩，墨彩凝固于纸的表面，在金笺的映衬下，更显斑斓。
泼彩山水创作时，画家抛开毛笔，在不完全控制的半自动状态下，以泼墨为基调，复以汁绿泼罩，利用纸张的特性，造成色墨流动，互相推挤渗透，产生色墨交错的墨花，然后施染青绿，既丰富了色彩，又使空间层次增多。
由于所画不为名山实景，因此可以放手任意泼洒，展现出其创作时的自由。
画幅左侧的题识，字数很少，而结体精谨，劲力内敛，与淋漓的彩墨，形成极大的对比，并衬托出造境的气势。
金卡背后左侧边缘有“雨中瀑布”四字，其上另有一字已不可识，或为数字编号。
1965年，张大千在英国伦敦的GrosvenorGallery举办画展，从展览图册来看，刊登在其中的展品风格，与本幅极为相似，故推测《雨中观瀑》亦应为此次参展作品。
张大千好友王渤生旧藏。
王渤生（b.1920），祖籍天津，旅美学者。
1970年代，与张大千在美国毗邻而居，有通家之好，张大千在美国的事务多仰仗王氏夫妇打理，2006年，王氏将所藏部分张大千书画捐赠天津博物馆。
12422.张大千1933年作三友图镜心设色纸本
款识：
半山道长教正，癸酉四月后学张爰写于大风堂下，时新游南岳归也。
钤印：
张爰私印大千居士
12423.张大千己酉（1969年）作荷花镜框设色绢本
题识：
五十八年岁己酉中秋，写似绍武姻长兄请教。
大千弟张爰，五亭湖上。
钤印：
张爰、大千居士、八德园长年、五亭湖
12424.张大千花卉小品镱心设色纸本
款识：
1、以大滌子笔为此，蜀人张爰；2、白阳山人有此本，略效其意为之，蜀人大千居士爰。
钤印：
张爰之印（白）大千（朱）张爰（白）大千居士（朱）
12425.张大千1976年作荷花镜心设色纸本
题识：
江水秋弥洁，潆洄玉有文。
芙蓉向风合，花影自缤纷。
六十四年嘉平月环荜厂写，爰翁。
钤印：
千千千、大千父、得心应手、一只眼、乞食人间尚未归
说明：
张大千爱荷，一生画荷无数，他以“君子之风，其清穆如”喻荷，盛赞其高洁。
每当花开时节，大千都要四处赏花、写生，在居住的庭园内，通常要开辟池塘，遍植荷花，即便在环境稍局促的摩耶精舍，他仍用几只大缸养满荷花。
此幅作于1
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