艺术硕士音乐专业硕士研究生培养方案.docx
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艺术硕士音乐专业硕士研究生培养方案
艺术硕士音乐专业硕士研究生培养方案
（专业代码：
135101）
一、培养目标
音乐领域艺术硕士专业学位教育，旨在培养具有良好职业道德、具备系统专业知识、高水平技能和一定艺术造诣的高层次应用型音乐专门人才。
培养艺术团体、院校、艺术场馆、电视广播台站、文化馆站、各种音乐媒体、文艺研究单位和政府文化行政部门所需要的能够胜任音乐创作、音乐表演、音乐教学、音乐编辑、音乐管理等相关工作的高层次专业人才。
二、招生对象
具有大学本科学历（或本科同等学力）人员。
三、学习方式与年限
全日制学习方式，学习年限一般为三年；非全日制
学习方式，学习年限一般为四年。
四、培养方式
培养过程突出专业特点，以实践为主，兼顾理论及内在素质的培养。
采用课堂讲授、技能技巧的个别课与集体训练及音乐实践等相结合的培养方式。
积极创造音乐实践条件，建立多种形式的实践基地，加大实践环节的学时数和学分比例。
实行导师负责制，并聘请高水平的艺术家配合指导艺术实践。
课程教学和专业实践实行学年学分制。
五、课程设置
课程分公共课、专业必修课和选修课，总学分不低于50学分。
（一）公共课（8学分）
马克思主义文艺理论2学分
英语2学分
艺术原理2学分
艺术创作方法研究2学分
（二）专业必修课与专业实践课（27学分）
专业必修课程6学分
专业实践类课程21学分
（三）选修课（6学分）
音乐类4学分
人文类2学分
（四）艺术实践与学术活动（9学分）
专业比赛3学分
田野考察与观摩2学分
学术活动1学分
中期汇报音乐会3学分
课程要求：
1.攻读艺术硕士学位的研究生必须保证参加每门课程80％的课时学习，才能参加该课程的考核和学分。
2.在读期间须参加艺术实践与学术活动。
参加本方向的专业比赛（校级以上）2次以上；田野考察与观摩4次以上；学术活动6次以上，才能获得该课程的学分。
3.必须完成上述规定的各类学位课程学分并通过艺术实践及外语达标要求。
六、毕业考核
音乐领域艺术硕士专业学位申请者，在修学规定课程和获得规定学分的同时，须完成专业能力展示和学位论文答辩的毕业要求。
专业能力展示和学位论文答辩共同作为艺术硕士专业学位申请人专业水平的评价依据。
专业能力展示体现申请人的专业技能水平，学位论文答辩体现申请人对应用专业技能所表现出的综合素质和理论阐述能力。
专业能力展示和学位论文答辩均应公开进行，可以是专业能力展示达到合格水平后再进行论文答辩，亦可同时进行。
（一）专业能力展示
总体要求：
音乐表演类：
提供2场不同曲目的学位音乐会（后一场应在毕业学年举行），每场演出纯表演时间不少于40分钟；曲目类型须包括独奏（唱）、重奏（唱）或室内乐、协奏曲等；曲目的风格应囊括多个时期和多种流派，且至少包括2首（部）20世纪以来的经典作品，以及1首（部）现当代的优秀作品。
音乐治疗学专业专门展示，第一次为音乐专业技能展示；第二次为提交一份音乐治疗学的个案分析报告。
（二）学位论文的要求
本领域专业学位申请人皆应提交学位论文并完成答辩。
具体要求如下：
1．学位论文应与专业能力展示内容紧密结合，根据所学理论知识，结合专业特点，针对本人在专业实践中遇到的问题进行分析和阐述。
2．学位论文须符合学界共识的学术规范、标准及体例，杜绝一切不端学术行为。
3．论文核心部分（本论、结论）字数不少于0.5万（不含谱例、图表）。
根据自己音乐创作、表演或其它音乐实践所写的论文应附所对应的影音资料光盘。
（三）毕业考核委员会
由相关领域具有高级职称的专家3-5人组成毕业考核委员会，考核学位申请人专业能力展示和学位论文答辩是否达到合格水平。
七、学位授予
修满规定学分并毕业考核合格者，经授予单位学位委员审核批准，授予艺术硕士专业学位，颁发艺术硕士学位证书和毕业证书。
艺术硕士音乐专业课程设置表
类别
课程编号
课程名称
承担单位
学时
学分
开课
学期
考核
方式
公共课
（8学分）
15_097028
马克思主义文艺理论
文学院
36
2
1
考试
09_002011
英语
公共课学院
36
2
1
考试
15_097001
艺术原理
文学院
36
2
1
考试
15_127001
艺术创作方法研究
美术学院
36
2
1
考试
专业必修课
（6学分）
15_147001
高级视唱练耳与读谱
音乐学院
36
2
2
考试
15_147002
音乐课题与论文写作
音乐学院
36
2
2
考试
15_147003
音乐作品分析
音乐学院
36
2
2
考试
专业实践课
（21学分）
钢琴演奏艺术
15_147004
钢琴专业主课1
音乐学院
36
2
1
考试
15_147005
钢琴专业主课2
音乐学院
36
2
2
考试
15_147006
钢琴专业主课3
音乐学院
36
2
3
考试
15_147007
钢琴专业主课4
音乐学院
36
2
4
考试
15_147008
钢琴专业主课5
音乐学院
36
2
5
考试
15_147009
钢琴专业主课6
音乐学院
36
2
6
考试
15_147010
钢琴即兴伴奏1
音乐学院
36
2
1
考试
15_147011
钢琴即兴伴奏2
音乐学院
36
2
2
考试
15_147012
艺术实践1
音乐学院
36
2
3
考查
15_147013
艺术实践2
音乐学院
54
3
4
考查
声乐演唱艺术
15_147014
声乐专业主课1
音乐学院
36
2
1
考试
15_147015
声乐专业主课2
音乐学院
36
2
2
考试
15_147016
声乐专业主课3
音乐学院
36
2
3
考试
15_147017
声乐专业主课4
音乐学院
36
2
4
考试
15_147018
声乐专业主课5
音乐学院
36
2
5
考试
15_147019
声乐专业主课6
音乐学院
36
2
6
考试
15_147020
表演基础（演唱、形体、舞台）1
音乐学院
36
2
1
考试
15_147021
表演基础（演唱、形体、舞台）2
音乐学院
36
2
2
考试
15_147022
艺术实践1
音乐学院
36
2
3
考查
15_147023
艺术实践2
音乐学院
54
3
4
考查
琵琶演奏艺术
15_147024
琵琶专业主课1
音乐学院
36
2
1
考试
15_147025
琵琶专业主课2
音乐学院
36
2
2
考试
15_147026
琵琶专业主课3
音乐学院
36
2
3
考试
15_147027
琵琶专业主课4
音乐学院
36
2
4
考试
15_147028
琵琶专业主课5
音乐学院
36
2
5
考试
15_147029
琵琶专业主课6
音乐学院
36
2
6
考试
15_147030
总谱读法1
音乐学院
36
2
1
考试
15_147031
总谱读法2
音乐学院
36
2
2
考试
15_147032
艺术实践1
音乐学院
36
2
3
考查
15_147033
艺术实践2
音乐学院
54
3
4
考查
古筝演奏艺术
15_147034
古筝专业主课1
音乐学院
36
2
1
考试
15_147035
古筝专业主课2
音乐学院
36
2
2
考试
15_147036
古筝专业主课3
音乐学院
36
2
3
考试
15_147037
古筝专业主课4
音乐学院
36
2
4
考试
15_147038
古筝专业主课5
音乐学院
36
2
5
考试
15_147039
古筝专业主课6
音乐学院
36
2
6
考试
15_147030
总谱读法1
音乐学院
36
2
1
考试
15_147031
总谱读法2
音乐学院
36
2
2
考试
15_147040
艺术实践1
音乐学院
36
2
3
考查
15_147041
艺术实践2
音乐学院
54
3
4
考查
合唱指挥
15_147042
合唱指挥专业主课1
音乐学院
36
2
1
考试
15_147043
合唱指挥专业主课2
音乐学院
36
2
2
考试
15_147044
合唱指挥专业主课3
音乐学院
36
2
3
考试
15_147045
合唱指挥专业主课4
音乐学院
36
2
4
考试
15_147046
合唱指挥专业主课5
音乐学院
36
2
5
考试
15_147047
合唱指挥专业主课6
音乐学院
36
2
6
考试
15_147030
总谱读法1
音乐学院
36
2
1
考试
15_147031
总谱读法2
音乐学院
36
2
2
考试
15_147048
艺术实践1
音乐学院
36
2
3
考查
15_147049
艺术实践2
音乐学院
54
3
4
考查
音乐治疗学
15_147050
音乐治疗专业主课1
音乐学院
36
2
1
考试
15_147051
音乐治疗专业主课2
音乐学院
36
2
2
考试
15_147052
音乐治疗专业主课3
音乐学院
36
2
3
考试
15_147053
音乐治疗专业主课4
音乐学院
36
2
4
考试
15_147054
音乐治疗专业主课5
音乐学院
36
2
5
考试
15_147055
音乐治疗专业主课6
音乐学院
36
2
6
考试
15_147056
音乐技能课程1
音乐学院
36
2
1
考试
15_147057
音乐技能课程2
音乐学院
36
2
2
考试
15_147058
艺术实践1
音乐学院
36
2
3
考查
15_147059
艺术实践2
音乐学院
54
3
4
考查
选修课
（≥6学分）
15_127033
艺术文化学
美术学院
36
2
3
考查
15_097025
艺术心理学
文学院
36
2
3
考查
15_097026
艺术批评学
文学院
36
2
3
考查
15_097027
经典戏剧曲目研读
文学院
36
2
3
考查
15_147060
音乐风格流派研读
音乐学院
36
2
3
考查
15_127034
美术风格流派研读
美术学院
36
2
3
考查
艺术实践与学术活动
（9学分）
15_147061参加本方向的专业比赛（校级以上）
2次
以上
3
1-5
考查
15_147062田野考察与观摩
4次
以上
2
1-5
考查
15_147063学术活动
6次
以上
1
1-5
考查
15_147064中期汇报音乐会
3
3-4
考查
学位论文与毕业音乐会
学位论文
5、6
毕业音乐会
5、6
艺术硕士音乐专业主要课程介绍
课程编号：
15-147001课程名称：
高级视唱练耳
总课时数：
36学分：
2
开课单位：
音乐舞蹈学院开课学期：
2
教学内容及要求：
《高级视唱练耳》课程以组织和发展学生的音乐听觉为中心，通过反复而长期的刻苦练习听、读、唱、记的技能训练，培养与发展学生的音乐记忆能力，内心听觉能力，用听觉分析音乐语言各要素的能力，系统地训练学生准确迅速的视谱能力，提高学生的视唱和听音能力，能够视唱一些较难的音乐作品，诠释音乐作品的内涵，并通过听觉训练，可对所聆听的音乐作品有曲式、调式调性、音乐风格等方面的整体掌握。
教材及主要参考书目：
1、《法国视唱教程》（第三册）至（第十册），人民音乐出版社。
2、《视唱练耳分级教程》（第五级）至（第七级），中国音乐学院作曲系视唱练耳教研室编著，高等教育出版社。
3、《节奏与读谱训练教程》，赵易山著，中央音乐学院出版社。
4、《旋律听写教程》上海音乐出版社。
5、《POSSILI》意大利视唱练耳教材。
6、中国音乐大系·音乐卷《基本乐理教程》，童忠良编著，上海音乐出版社
课程编号：
15-147002课程名称：
音乐课题与论文写作
总课时数：
36课时学分:
2
开课单位：
音乐舞蹈学院开课学期：
2
教学内容及要求：
通过本课程的讲授使学生系统了解音乐学术论文和课题申报的基本规律，要求学生从理论上了解研究音乐事项的基本方法，在理解音乐的各种形态特征的基础上对音乐的本质加以把握。
教材及主要参考书目：
教材：
张燚.音乐文献检索与论文写作.北京：
高教出版社，2004年。
主要参考书目：
[1]傅利民.音乐论文写作精讲[M].北京:
人民音乐出版社,2010.
[2]李虻,姚兰.音乐论文写作[M].重庆:
西南师范大学出版社,2007.
[3]杜亚雄.音乐学论文写作教程[M].杭州:
西泠印社出版社,2010.
[4]傅利民.音乐论文写作基础[M].上海:
上海音乐出版社,2004.
[5]董讯.音乐信息检索[M].北京:
高等教育出版社,2006.
[6]陈铭道.音乐学——历史、文献与写作[M].北京:
人民音乐出版社,2004.
[7]蔡际洲.音乐学学术规范读本[C].北京:
中央音乐学院出版社,2007.教材：
《音乐文献检索与论文写作》。
课程编号：
15-147003课程名称：
音乐作品分析
总课时数：
36课时学分：
2
开课单位：
音乐舞蹈学院开课学期：
2
教学内容及要求：
该课程教学内容1.对音乐作品曲式结构的一般特点，乐节，乐句，乐段，调性，以及变化音有一定的分析能力。
2.掌握单二部曲式的构成，类型以及与单三部曲式的区别。
3.掌握单三部曲式的构成和类型。
4.掌握复三部曲式的构成和类型。
该课程掌握音乐曲式学，学会用图表的形式分析典型作品。
学会判断、分析不甚典型的作品。
在曲式分析的基础上，学会将作品创作的时代背景、作曲家的风格特点和典型技法分析融入其中。
在进行曲式分析的同时，适当注意和声与调式的布局，以及从中反映出的时代特点。
在学会用图表进行分析的基础上，进一步用文字将作品进行综合分析。
教材及主要参考书目：
a）主要教材：
上海音乐出版社出版，钱仁康，钱亦平著《音乐作品分析教程》；
b）参考教材：
人民音乐出版社出版，吴祖强编著《曲式与作品分析》。
上海音乐出版社出版，钱亦平《音乐作品分析简明教程（上下）》
课程编号：
15-147004课程名称：
钢琴专业主课
总课时数：
216学分：
12
开课单位：
音乐舞蹈学院开课学期：
1-6
教学内容及要求：
本课程具有集知识性，音乐性，与技能型为一体的特点，是培养学生从事音乐表演、音乐教育工作基本能力的课程，对提高学生的全面素质、发展学生的音乐才能具有重要作用。
课程旨在培养学生掌握正确的钢琴演奏方法与技术，提高学生的演奏技巧和熟练运用键盘的能力，了解中外有代表性的经典钢琴作品，了解钢琴艺术的发展简史，掌握基本的钢琴教学方法，能独立的钻研钢琴作品内容、把握作品的艺术形象和风格特点，具备较好的钢琴演奏水平和钢琴伴奏能力，以适应音乐表演、音乐教育工作的需要。
从钢琴演奏角度研究和分析钢琴作品的音乐形象、思想内容、曲式结构、艺术风格、演奏技巧及其处理要求。
课程编号：
15-147010课程名称：
钢琴即兴伴奏
总课时数：
72学分：
4
开课单位：
音乐舞蹈学院开课学期：
1、2
教学内容及要求：
该课程教学的主要目的在于提高、规范即兴伴奏的方法与技术，即在进一步掌握和声学及作曲技术理论知识及钢琴弹奏技能的基础上，学习并掌握为声乐演唱、舞蹈课堂、器乐演奏等进行钢琴即兴伴奏的正确方法和基本技能，提高音乐教育服务课堂、演出以及音乐创作的能力。
课程编号：
15-147012课程名称：
艺术实践（钢琴）
总课时数：
90课时学分：
5
开课单位：
音乐舞蹈学院开课学期：
3、4
教学内容及要求：
本课是在钢琴教育体系的基础上，将钢琴实践与教学理论紧密结合，加强对学生根本培养目标的引导，提升学生的钢琴教学和表演能力，培养既懂理论，又有技能，能学会教并具有组织能力的音乐人才，使钢琴人才的培养更规范、更专业，使学生在今后面向社会的工作岗位时，能够成为合格的音乐教师或音乐工作者而开设的一门以钢琴艺术实践为主的课程。
课程编号：
15-147014课程名称：
声乐专业主课
总课时数：
216学分：
12
开课单位：
音乐舞蹈学院开课学期：
1-6
教学内容及要求：
本课程分为美声唱法和民族唱法，是学生进行声乐表演及从事音乐教育事业的基础，对提高学生的全面素质、发展学生的全面才能具有重要作用，围绕声乐课程这个核心，在运用音乐教育中其他姊妹学科的基本立场、观点和方法的基础之上，能够使学生学会自主性地研究声乐演唱教育中的各种现象和问题，培养学生用所学知识融会贯通对声乐训练的传统的和现代的观点，分析和解决自己遇到的演唱和教学的各种问题。
通过本课程的学习，要使学生掌握声乐的专业知识与技能，学会理解与感受音乐，能准确的表现音乐的内容和风格，培养学生的演唱能力和从事普通音乐教育工作所必须具备的声乐技能、歌唱能力和科研能力，以适应教育工作中的广泛需要。
课程编号：
15-147020课程名称：
.表演基础（演唱、形体、舞台）
总课时数：
72学分：
4
开课单位：
音乐舞蹈学院开课学期：
1、2
课程简介、教学大纲分配：
本课程主要面向非舞蹈主修生进行的一门以舞蹈中基本功训练的方法为主要手段，结合音乐针对人的基本姿态进行的身体活动练习，主要目的是融健身、健心、健美为一体，塑造优美体型及姿态和加强形体美的审美教育课程。
教学内容及要求：
教学内容主要包括健美练习、姿态练习、协调练习等，通过以上练习来改变身体的原始状态，提高人体运动系统灵活性，控制力和表现力，培养高雅气质同时提升美育教育的目标。
课程编号：
15-147022课程名称：
声乐艺术实践
总课时数：
90学分：
5
开课单位：
音乐舞蹈学院开课学期：
3、4
教学内容及要求：
本课程以声乐艺术表演为培养目标，帮助学生总结、梳理演唱的基本方法和基本技能，结合音乐教育学、教育心理学理论，使学生掌握声乐演唱、教学方法并合理有效组织声乐艺术舞台实践。
课程编号：
15-147024课程名称：
琵琶专业主课
总课时数：
216课时学分：
12
开课单位：
音乐舞蹈学院开课学期：
1-6
教学内容及要求：
将具备从事琵琶演奏专业良好的艺术素质的学生，通过正规系统训练，使其具备较高的琵琶演奏水平和一定的音乐研究能力。
课程编号：
15-147030课程名称：
总谱读法
总课时数：
72学分：
4
开课单位：
音乐舞蹈学院开课学期：
1、2
教学内容及要求：
内容：
双管编制乐队中各种乐器的独立学习
要求：
1、通过学习总谱阅读的各类技巧，培养学生独立研读总谱，浏览文献的能力。
2、教科书与整部作品弹奏交替进行练习。
3、掌握用欣赏（听）、分析总谱（写作）、演唱（唱）、缩编（弹奏）四大方法互动的方式感受作品
教材及主要参考书目：
a）主要教材：
中国音乐学院出版社，吴灵芬编著的《总谱读法基础教程》
b）参考教材：
上海音乐学院出版社，[俄]尼可莱·巴夫洛维奇·安诺索夫著《交响乐总谱读法（套装共2册）》
人民音乐出版社，熊冀华，邱正桂编《管弦乐总谱读法》
课程编号：
11-140117课程名称：
艺术实践（琵琶）
总课时数：
90学分：
5
开课单位：
音乐舞蹈学院开课学期：
3、4
教学内容及要求：
将琵琶实践与教学理论紧密结合，加强对学生根本培养目标的引导，提升学生琵琶的教学和表演能力，培养既懂理论，又有技能，能学会教并具有组织能力的音乐人才，使学生在今后面向社会的工作岗位时，能够成为合格的音乐教师或音乐工作者而开设的一门以琵琶艺术实践为主的课程。
课程编号：
15-147034课程名称：
古筝专业主课
总课时数：
216学分：
12
开课单位：
音乐舞蹈学院开课学期：
1-6
教学内容及要求：
使学生较好的完成、掌握教学大纲规定的学习内容，具备良好的的专业素质与技能，而且使学生无论是独奏、重奏、还是合奏各方面，都具备全面、良好的工作适应力，为专业艺术团体输送合格的演奏人才；同时使学生具备基本的理论研究能力、并通过实践具备一定的教学能力，以适应教学、表演人才的需要，同时也适应社会更广泛的人才需要。
课程编号：
15-147040课程名称：
艺术实践（古筝）
总课时数：
90学分：
5
开课单位：
音乐舞蹈学院开课学期：
3、4
教学内容及要求：
通过本课程的学习，使学生熟练掌握弹古筝的各种技巧，准确把握作品风格。
培养学生独立分析和处理作品的能力。
使学生能够具备专业水准的古筝演奏能力，以及排练包括古筝独奏、重奏、协奏的能力。
课程编号：
15-147042课程名称：
合唱指挥专业主课
总课时数：
216学分：
12
开课单位：
音乐舞蹈学院开课学期：
1-6
教学内容及要求：
本课程教学目的与任务是学习合唱指挥，完成作品第二次创作的生产过程；把握其中的技术手段。
通过对历史上不同民族、不同地域、不同历史阶段的合唱作品音响变化的赏析；感受合唱艺术对社会的深刻影响。
以课堂上个别教学为主；配合以指定的课程的学习：
如总谱读法、合唱排练法、世界经典合唱作品演唱、西方合唱发展史等。
整个教学过程中，通过小课讨论及答疑、排练实践、教师个别指导，完成作品的学习。
课程编号：
15-147048课程名称：
合唱指挥艺术实践
总课时数：
36学分：
2
开课单位：
音乐舞蹈学院开课学期：
3
教学内容及要求：
通过小课讨论及答疑、排练实践、教师个别指导，完成作品的学习。
课程编号：
15-147050课程名称：
音乐治疗专业主课
总课时数：
216学分：
12
开课单位：
音乐舞蹈学院开课学期：
1-6
教学内容及要求：
讲授本课程的相关内容；协助主讲教师辅导选修生答疑、或评改作业；主持课堂讨论、及课堂练习；指导实习和教学实践：
指导论文写作。
教材及主要参考书目：
教材：
本课程目前无统编教材。
参考书：
《音乐治疗学基础》张鸿懿著中国电子音像出版社出版2000
《音乐治疗导论》高天著世界图书出版公司出版2006
《音乐治疗学基础理论》高天编著世界图书出版公司2007
《接受式音乐治疗方法》高天编著中国轻工业出版社出版2011
《即兴式音乐疗法》高天译著中国轻工业出版社出版2012
课程编号：
15-147058课程名称：
音乐治疗实践
总课时数：
90学分：
5
开课单位：
音乐舞蹈学院开课学期：
3、4
教学内容及要求：
实习
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