昆明教师招聘考试冲刺卷三《初中美术学科》文档格式.docx
《昆明教师招聘考试冲刺卷三《初中美术学科》文档格式.docx》由会员分享，可在线阅读，更多相关《昆明教师招聘考试冲刺卷三《初中美术学科》文档格式.docx（25页珍藏版）》请在冰点文库上搜索。
3、请给人教版七年级下册《源于生活，高于生活》一课设计1课时的教学简案。
要求：
（4）合理地设计学习活动。
4、请按提供的教材页面图片，给《营造艺术的情趣和意境》一课设计1课时的教学简案。
（1）写出一篇规范、完整的课时教学简案。
（2）根据需要选择和处理教材内容，写出教材分析与学情分析。
（3）恰当设定本课的教学目标、教学重点和难点。
（5）对教案的主要环节做出设计说明。
5、请按人教版八年级上册第一单元第一课《造型的表现力》的内容，设计1课时的教学简案。
（1）写出一篇规范、完整的课时教学简案。
（2）根据需要处理教材内容。
四、案例分析题
1、案例：
《泥土的生命-古代陶器与瓷器》
（1）教师在黑板上写英文单词China；
让我们一起来大声读这个单词好吗？
这个单词是什么意思？
-中国
（2）“china”还有一个解释，那就是：
瓷器。
（3）有谁知道马可·
波罗的故事吗？
总结：
中国有着9000多年的制陶历史，中国的陶瓷艺术长期影响着世界各地陶瓷艺术的发展。
今天，我们继续来感受陶瓷文化。
说明：
由China这个单词，我们发现，“陶瓷”竟然和“中国”是同一个单词，可见陶瓷艺术在我国的历史是多么的悠久，曾经是多么的辉煌，加上马可·
波罗的故事，已经大大地吸引了同学们想进一步了解祖国艺术瑰宝的好奇心。
本节课的导入方法合理吗？
为什么？
2、下列是人教版教材九年级上册，属于“设计·
应用”这一学习领域的教学片段。
阅读后回答。
问题：
案例中运用了哪些学习方法？
其优点有哪些？
展示贺卡作品
（1）贺卡的内涵及艺术特点
贺卡是在重大节日、纪念日、生日等互相赠送的具有纪念意义的精美艺术品，它能显示爱心、表达美好的祝愿，给我们增添欢乐、友谊和节日的气氛。
贺卡多以热烈、欢快、优雅、温馨为基调；
内容及外在形式高稚大方，庄重喜庆。
（2）贺卡的结构样式
学生出示课前收集好的贺卡、贺卡图片等资料，尝试探讨分类。
①种类：
生日卡、节日卡、谢师卡、友谊卡、公关卡等。
②结构形式：
立体结构、音响结构、光学结构等，形式有单页式、复页式等。
设计意图：
让学生自主获取知识，变教师操纵式的授予知识为学生自主的建构知识。
（3）贺卡的制作材料与方法
展示毕加索的雕塑作品《山羊》。
提问：
艺术大师雕塑作品《山羊》是用什么材料做成的？
引导欣赏：
四只蹄子由木头和废铁组成，尾巴是铁做的，羊角和山羊胡以葡萄藤为材料，耳朵则是由纸板代替等，都是由一些废弃材料以石膏粘合塑形，然后用铜铸浇器制成的。
展示环保贺卡。
引导探讨：
制作环保贺卡的工具材料与方法。
结论：
废弃材料再生利用，绘画法、剪贴法。
放映环境被破坏的相关图片。
当前，环境污染、树木砍伐、垃圾污染、资源短缺，利用废弃材料制作贺卡就是一种环保行为，变废为宝，减少垃圾污染，可以制成有自己格调的、传递真情的贺卡。
用事实告诉学生，废弃材料是可以利用的，是可以制成成功的作品的。
对学生进行德育，通过节约能源、废弃材料再生利用，增强其环保意识。
3、《现代工业设计欣赏--交通工具》设计课的教学片段。
（1）欣赏卡通短片及图片
①播放卡通短片之前，提示学生观看的重点是什么，避免学生一味地去追寻故事情节。
展现交通工具神奇功能的时候，还可以暂停播放，给学生进行讨论的时间。
②在学生欣赏图片的时候，老师可以提出设计要求，但不宜对范图中展示的交通工具的使用功能进行过多讲解，否则容易把学生的思维引入一个固定的模式里，不利于对学生创新思维的培养。
（2）学生设计草图
设计要求：
实用、美观、节约能源、促进环保。
（简单介绍地球能源逐渐枯竭的趋势，培养学生的环保意识。
）
（3）学生自评、互评
鼓励学生大胆走上讲台，通过投影仪向全班同学展示自己的作品，并对自己的创意进行解说，由全体同学进行评价。
根据以上的教学片段分析说明教师所用的教学方法及学生的学习方法。
31．【育萃专家解析】教师采用多媒体播放短片属于演示法；
在学生学习知识后，要求学生设计草图，并提出要求，属于练习法；
教师在引导学生学习的过程中适时地给学生提出建议和做出讲解，属于讲授法。
学生在学习过程中，在老师的引导下进行新知识的探索与讨论，运用了探究学习与合作学习的方法。
32．在一节美术课上，我发现一个平时对美术比较感兴趣的学生，今天却懒散地坐在自己的座位上。
我有点不解，便走了过去，但他还是原来的表情，于是我问他：
“你是不是身体不舒服？
”他仍然没有理我。
无奈之下询问了一下他周围的同学。
询问后才得知，他对上一次“学校学生会标志设计”的作业等级评价不满意，正闹情绪呢!
课后我回到办公室，查阅了上一次的作业记录，并且到班上借阅了上一次的最优秀作业。
比较一下，我始终觉得，我打得较合理：
于是，我把他叫来，问：
“你觉得你的作业能得怎样的等级？
“A+。
”于是我拿出自认为全班最优秀的作业给他看，但在他脸上我却看到了自信：
“我和他的设计完全不一样，你看，我设计的标志，由两个S组合，把S设计成红色的彩带，中间成一心形：
整个标志体现出学生会热情、团结、服务与共建和谐校园的宗旨；
设计简洁、易记、易认、内涵丰富。
”我无言以对。
虽然看起来是一份极普通的设计作业，但从他的讲述中，我能领会到，他的设计确实从我校学生会的宗旨出发，大胆发挥自己的想象力、创造力，难道这样的作业还不能得“A+”吗？
在第二个星期的美术课上，我利用了实物投影仪，安排了一次“讲”作业的课。
发现好多看似平淡的作品，背后却蕴涵着学生丰富的想法。
从此我改变了过去批改作业的方法，每节课给学生留下作业评讲的时间，让学生自己讲作业完成过程，我适时地和他们讨论有关的问题。
经过一段时间，我发现学生学习美术的兴趣、完成作业的质量都得到了提高。
我想，那是学生对于自己的美术作业更想“自圆其说”的缘故吧。
问题：
结合新课程标准谈谈你对案例中教师做法的认识。
43参考解答
1、【育萃专家解析】C。
这幅画是文艺复兴时期拉斐尔的代表作品《椅中圣母》。
2、【育萃专家解析】A。
美术创作是种感性的认识，不像科学的抽象思维那样抛弃具体生动的形象资料，而是始终离不开具体形象的资料，所以它的思维方式是形象思维。
3、【育萃专家解析】A。
教材的编写和实验可以检验课程标准的合理性。
一方面，教材编写可以检验课程标准的可行性和合理性；
另一方面，可以通过使用教材不断检验完善教材和课程标准。
在新课程改革过程中，为了验证和完善课程标准，教育部组织课程标准组编写课程标准实验教材，并在全国38个实验区进行实验。
通过使用新教材，教师可以更加深刻地了解课程改革的理念和课程标准的实质，同时又为进一步完善和丰富课程标准奠定基础。
4、【育萃专家解析】B。
同形同量为对称结构，而“异量”则无法平衡。
5、【育萃专家解析】D。
曹不兴，亦名弗兴，三国时吴国人，被称为“佛画之祖”。
“落墨为蝇”说的是他和孙权之间的故事。
1、【育萃专家解析】
（1）观察、认识与理解线条、形状、色彩、空间、明暗、肌理等基本造型元素，用对称、均衡、重复、节奏、对比、变化、统一等形式原理进行造型活动，增进想象力和创新意识。
（2）通过对各种美术媒材、技巧和制作过程的探索及实验，发展艺术感知能力和造型表现能力。
（3）体验造型活动的乐趣，敢于创新与表现，产生对美术学习的持久兴趣。
2、【育萃专家解析】
根据实际情况在课堂所采用的“成就档案袋”评价方式，以其对某一课题操作过程的全面记录，完整地体现了学生在课堂表现中所出现的一系列问题，其中包括对问题的思考角度的揭示，动手能力的展现，探究学习、合作学习的态度等。
此评价方式目的在于教师通过记录内容中体现的学生创作过程、自我评价描述和作业最终展示，准确地分析判断每个学生在哪方向存在不足，需要加强引导，并从中让学生发现自身的优点，加以开发和拓展，以此确立学生的自信心，让学生真正体验到属于自己的快乐。
3、【育萃专家解析】
美术课程资源主要包括学校资源、校外资源。
校内资源：
美术教学对材料的依赖性很强，要具备基本的工具材料，包括素描、水彩画、水粉画、中国画、版画等绘画工具材料；
泥工工具等材料；
美术专用教室，储藏教具、工具、材料的场所以及展示学生美术作品的场所；
可供美术课使用的计算机软件等；
丰富美术教学的图书和影像资源。
拓展校外美术教学的资源，教师应广泛利用美术馆、图书馆、博物馆、艺术家工作室、艺术作坊、动植物园、公园、游乐场、商店、社区、村庄等校外的课程资源，开展多种形式的美术教育活动。
开发和利用网络美术教学资源。
充分利用自然和社会文化资源，注重对自然和社会文化资源的开发利用。
4、【育萃专家解析】
美术课程以对视觉形象的感知、理解和创造为特征，美术是学校进行美育的主要途径，是九年义务教育阶段全体学生必修的基础课程，在实施素质教育的过程中具有不可替代的作用。
（1）美术课程凸显视觉性。
（2）美术课程具有实践性。
（3）美术课程追求人文性。
（4）美术课程强调愉悦性。
5、【育萃专家解析】
鼓励采用学生自评、互评、教师评以及座谈等方式对学生的美术作业进行评价。
评价结果可以是分数、等级或评语，也可以是评语与等级相结合的方式。
对学生美术作业的评价可以从创作构思、表现方式及技能等方面进行，既要充分肯定学生的进步和发展，也要使学生明确需要克服的弱点并找到发展的方向。
手绘线条图像-物象立体的表达
一、教材分析
《手绘线条图像--物象立体的表达》是七年级第十四册教材的教学内容，是第十三册《手绘线条图像--会说话的图画》的延续和深入，在教学内容和教学要求方面要比已学过的课程难度大一些。
教学中要注意由浅入深，结合学生的生活经验进行教学，使学生能够发挥他们学习的主动性、探索性和创造性，掌握表达立体物象的各种方法。
二、教学目标
1．掌握丰富的线条表达方法，理解物象的基本特征和基本关系，提高学生的观察能力、形象思维能力、表达能力和综合实践能力。
2．能用手绘线条准确、客观、忠实于现实地传达物象信息。
3．培养学生对事物的客观分析能力，表达自己的独到见解，发展个性，培养创新精神，学会从生活中获取知识和提高能力。
三、教学重点与难点
教学重点：
学会立体图像的表达方法，围绕生活创作，调动学习兴趣。
教学难点：
鼓励学生大胆地对三维立体形象进行表达。
四、教学准备
教师准备：
电脑课件、正方体、扇形。
学具准备：
铅笔、橡皮。
五、教学方法
讲授法、启发引导法、合作探究法。
六、教学过程
（一）游戏导入
1．课堂活动：
老师给大家变一个魔术，把扇形变成圆锥体。
教师在黑板上画出正方形、圆形、三角形。
请同学们通过添画几笔的方式，将二维图形变成三维立体图形。
提问：
立体图像和平面图像有什么区别呢？
2．教师根据黑板上的立体图形引导学生总结出立体图像的含义：
在平面中运用绘画等形式表达具有长、宽、高三度空间效果的三维立体形象。
我们的生活中到处可见立体图像，比如我们的教室、所用的文具等都是立体图像，那么如何表达呢？
导入新课。
（板书课题）
（二）讲授新课
1．欣赏、分析
欣赏生活中的立体图像，再欣赏几幅手绘立体图像，引导学生分析其画面所传达的内容。
图例一：
一个正在高空做清洁工作的机器人
说明：
机器人的外观、所处的位置、周围的环境。
图例二：
工业产品设计的手绘效果图
各个角度展示手机的外形、翻盖功能。
这些立体图像是用什么方法描绘的？
这是我们这节课重点学习的内容。
物象立体的表达可以从三个方面进行。
（引出知识点：
物象立体表达的方法。
2．分析、讲解
（1）直观感受法（以正方体为例）
欣赏几幅立体图像，引导学生总结出：
直观感受法是按照物体的视觉现象予以表达，一般要符合透视规律，能较真实地再现对象。
结合图，简单讲解透视。
（2）结构分析法（以正方体为例）
结构分析法是把一个物体看成是透明的，将被遮挡的部分画出来，这种方法能清晰地表达立体关系。
（3）主观理解法
欣赏几幅图片，教师以正方体为例，引导学生总结出：
主观理解法是作者主观的认识、理解的表达方法。
3．欣赏、比较（加深印象）
欣赏几幅图片，比较一下同一物体的不同表达效果。
4．思考讨论
三种立体图像的表达方法有什么特点？
可用于哪些方面？
在生活中你见过这样的表达方式吗？
课件播放图片：
在生活中应用的例子。
设计意图：
依据本课的特点与学生的实际，本着更好地让学生理解知识与掌握知识的原则，本环节采用教师讲授与演示相结合，教师总结与学生讨论相结合的方法，通过一系列提问与总结，进一步加深学生对知识的理解，使学生了解物象立体的表达在生活中的重要性。
（三）课堂练习
比一比：
谁是手绘立体强人。
请同学们在五分钟内画出物象的立体造型，看看哪一组画得多，画得准，评选出立体小强人。
为了更好地帮助学生掌握重点，突破难点。
本节课动手实践活动采用比一比的方法，增强了学生练习的兴趣，加深了学生对知识的理解。
（四）学业评价
对组内推选出的选手的作品，进行讲评。
请学生自评，然后请别组的选手进行讲评。
最后老师总结。
新课标建议评价要注重学习过程的评价，要采用多种方式进行评价。
本环节采用多元化评价，让学生从不同角度认识到自己作业中的优点与不足，更好地提高创作能力与认识能力，让学生体验到生活与学习的快乐。
（五）小结
找学生总结本课知识点。
教师最后补充。
新课标指出，教学活动要突出学生的主体性原则，本节课采用让学生小结重难点的结课方法，这种结课方式可以调动学生对知识的回忆与巩固，加深对知识的认识。
（六）布置作业
1．选择一种立体图像的表达方法画一件生活中常见的物品。
2．选择两种立体图像的表达方法创作自己喜欢的生活物品。
（两项作业任选其一。
依据课标提出的提高课堂效率，减轻学生负担的原则，本节课采用分层次设计作业。
作业富有层次性能更好地适应不同层次学生的需要，更有利于调动学生积极性。
富于创造力的造型艺术
一、材料分析
通过欣赏《江山如此多娇》这幅中国美术史上的巨作，了解其创作过程，以及画家通过怎样独特的构思和艺术表现手法，有效融合塞北、江南、长江、长城的祖国风貌和四季的变化，凸显《沁园春·
雪》的主题，使毛主席创作的诗词意境得到淋漓尽致的演绎。
同时该作品还融合了金陵画派代表画家傅抱石先生独创的“抱石鼓”奔放、浓厚的风格，以及岭南画派代表画家关山月先生细致柔和的表现风格，将传统山水画中那种脱离尘世的清高改变为结合现实的歌颂，开创了一种崭新的山水画的样式。
教师引领学生从多角度欣赏与认识美术作品，借助实景照片的对比创设欣赏情境，提高视觉感受，加强理解与评述能力，运用体验、比较等教学手段初步了解鉴赏美术作品的基本方法，丰富学生的欣赏技巧，拓展评述内涵，使学生逐渐认识到创造力是人类特有的一种综合本领。
通过欣赏、评述这幅作品充分发挥美术的熏陶作用，让学生产生以爱国主义为核心的民族自豪感和时代自豪感，提高对自然美、美术作品和美术现象的兴趣，形成健康的审美情趣。
1．通过了解《江山如此多娇》这幅作品，理解美术作品的产生与现实生活的关系；
在欣赏作品过程中培养想象力和创造力。
2．初步体验欣赏美术作品的过程，并在欣赏过程中感受美。
3．感受作品展现出的丰富的人文价值，培养对祖国大好河山的热爱之情。
三、教学重难点
美术作品的产生与生活以及创造性构思和技巧的关系。
理解美术作品的产生与现实生活的关系。
四、教学思路
七年级的学生在思维的逻辑性和统筹性上还略显稚嫩，虽然在对图形的感性认知上已有一定基础，但是教师仍应强化学生思维的感性特征，创设情趣体验的情境，激发学生的学习兴趣，使其在偷快的审美体验中逐渐熟悉运用基本的美术语言，了解图画中所涉及的艺术形式，理解作品中所承载的厚重的人文内涵。
这个年龄段的学生能高度集中注意力的时间很短，要想高质量地完成教学目标，就需要教师在一节课中多设计几个教学高潮点，直线思维与发散思维同时强化才能取得更好的教学效果。
这幅画是一幅具有创造性的美术作品。
在宏观认知上它还是集体智慧的结晶，有着厚重的历史价值。
在学习的过程中不但要解读绘画构思与技巧的创新，还要了解到它创造性地展现了丰富的人文价值。
五、教学过程
（一）导入环节
1．教师活动：
以歌曲《我和我的祖国》为背景音乐，观看祖国壮丽山河的实景照片，教师适时引导学生一起欣赏毛主席的著名诗词《沁园春·
雪》。
学生活动：
认真倾听、细致观察。
创设情境，激发学生的学习兴趣。
2．教师活动：
快速画出中国版图的轮廓线。
提出讨论：
这样的图形作为歌颂祖国山川美景的图画可以吗？
说说你的观点。
积极思考并回答提问。
3．教师活动：
美术是一种视觉艺术也是一种造型艺术。
符号化的形象可以传递出山川美景吗？
通过讨论引发思辨精神，引入本课课题。
（二）发展阶段
提出设想，命题式地引导学生。
刚才我们欣赏的毛主席诗词展现了恢宏的场景和豪迈的气概。
要是让你把祖国的四季、南北的风光、长城内外、黄河长江组合到一幅画面上，你会不会觉得有难度呢？
和同学们一起欣赏教材中的绘画作品《江山如此多娇》，教师介绍画幅尺寸、绘画技巧，组织学生对作品进观察分析。
（1）从构图角度分析，近景、中景、远景分别是什么？
（2）从色彩角度分析，画中是怎样体现出季节、时间段的？
积极思考、回答提问。
引导学生仔细观察画面，学会用美术语言描述画面。
（3）图画中的形象分别具有哪些象征意义？
（4）画家们是通过怎样的视角表现如此宏大的场景的？
换种表现视角行不行？
引导学生仔细观察画面，学会从多角度欣赏与认识美术作品。
2．用实物投影仪展示几块不同质地的石头，找几位同学触摸之后对其质感进行评价，更好地理解画家对山石肌理感的表现。
（l）了解自然山石的幻化--“抱石皴”。
（2）分析红日的霞光对画面整体气氛的烘托作用。
积极思考、体验“肌理”的含义，回答提问。
逐步提高视觉感受，提高对作品的理解与表述能力。
（三）展示与讲评阶段
教师活动：
在古画论里，绘画有着“明劝诫，著升沉，千载寂寥，披图可鉴”的作用，而现代山水画在与人文环境的关系中，有哪些价值上的创新呢？
以该作品为例，试做讨论。
1．再现伟人诗词的豪迈，歌颂革命气概。
2．作品与所处环境和谐统一，深化主题。
3．这幅传世之作的诞生可以说是集体智慧的结晶。
引导学生仔细观察画面，在文化情境中认识美术，深化对作品的理解。
（四）收尾与整理阶段
结合本课所欣赏的美术作品，谈一谈怎样理解美术是一种创造美的艺术。
拓展思路，评价教学效果，深化对美术作品表现性手法的感悟。
（五）课后拓展
多媒体展示王希孟的《千里江山图》和齐白石先生的《蛙声十里出山泉》，体味山水画的意境，理解“笔墨当随时代”的意义，以及命题创作中的巧思与独特技巧表现。
课后写出一篇欣赏感悟。
细致观察，积极思考，撰写文章。
深化对“美术富于创造力表现”的理解，拓展视野，提高对美术作品的欣赏兴趣。
源于生活高于生活
一、教学目标
1．通过对美术创作一般过程的分析，理解美术作品中的绘画题材、形式、艺术处理的技法皆源于客观世界，了解美术作品的创作与现实生活、画家个人情感、物质材料及艺术技巧的关系，初步掌握美术欣赏评述的基本理论和方法。
2．通过比较、分析、讨论、欣赏与评述，初步学习并掌握对美术作品中绘画题材、艺术处理的技法与生活之间关系的欣赏评述方法。
3．通过分析不同美术作品的产生过程，培养正确的价值观，尊重理解艺术家及其创造的劳动成果的价值和意义；
在欣赏、体验的过程中培养，更加用心地观察生活以及积极健康地看待生活的态度。
二、教学重难点
教学重点：
理解艺术创作的题材、内容与技法都源于生活，但艺术家所创造的艺术作品及艺术形象则是高于生活的。
教学难点：
以美术作品作为切入点，理解“艺术源于生活，高于生活”。
三、课前准备
课件、相关的学习辅助资料、一些学习相关的网站、服装道具。
四、教学过程
（一）引导阶段
展示王式廓的作品《血衣》的素描稿，以及其创作《血衣》的过程和相关素描草图，播放相关视频，介绍画家及创作背景。
提出问题：
从这幅作品的创作过程看，你认为再现性美术作品的产生需要哪些条件（考虑哪些因素）？
学生围绕问题展开思考，初步发表自己的看法。
引出课题。
1．请学生模仿作品《血衣》中几组人物的形象，上台表演人物的造型姿态，体验人物内心情感，加深对作品人物性格及作品内涵的理解。
学生通过参与、观看模仿活动，不仅激发了学习热情，更能从表演中感受到人物造型艺术的魅力。
表演结束，教师根据学生的表演，结合作品对再现性美术作品的产生条件进行分析。
教师小结：
再现性美术作品绝不是简单地照搬生活，它是画家反复思考、提炼、加工而成的智慧结晶，是具有创造性意义的劳动。
2．展示毕加索的油画作品《格尔尼卡》，以及其创作过程和相关素描草图，播放相关视
升级会员 