美术备课文档格式.docx
《美术备课文档格式.docx》由会员分享,可在线阅读,更多相关《美术备课文档格式.docx(42页珍藏版)》请在冰点文库上搜索。
聚和散的感觉
聚和散的表现形式
达标检测
用各种工具滴(喷)洒颜料,产生聚和散的效果。
教学过程
教师活动
学生活动
我的个性化修改
第一课时
一、欣赏导入
1、让学生欣赏吴冠中的作品,请学生说说作品中的内容及自己的感受。
2、教师介绍吴冠中的作品,引导学生发现作品中的点的位置及产生的肌理效果。
3、出示课题——聚聚散散
二、体会大师作品中的韵律:
这里有作品欣赏,请大家欣赏后小组讨论:
“你最想为大家介绍哪幅作品?
作品描绘了什么?
”
在大师的作品中《春如线——疏、密》为我们描绘了不同的春天,你能比较一下这两幅作品给你的不同感受吗?
“纤细的线条宛如少女长发般的垂柳传递了生命的信息。
宣纸上彩墨点点,如春雨播洒池塘;
又如春花灿烂点点梨白桃粉、迎春黄。
通过欣赏你能不能找出吴冠中老师绘画的特点,体会其中的精髓。
(板书:
点线结合)
在大师的笔下“点就是跳跃的音符,线就是舞动的长袖。
”他运用点和线歌颂了江南,歌颂了春天,表达了自己对祖国的无限眷恋。
“大师与大师”:
同样都是用点和线来作画,吴冠中和西方画家波洛克、凡高又有什么不同呢?
课后同学们可以通过查阅画家资料和搜集他们的作品进行对比。
三、游戏体验
1、教师语言引导,启发学生回忆在生活中是否有见过聚和散。
2、师生讨论交流。
3、教师引导学生思考,可以用哪些方法表现聚和散。
4、师生交流,教师引导学生欣赏课本范例。
师生共同研究课本中范例的制作方法。
四、交流体验
欣赏美术作品,说出自的发现和感受。
小组讨论:
小组成员相互合作,交流体验。
第二课时
一、师生交流:
1、教师重点讲解并示范颜色的喷与点的方法,强调水分的掌握。
2、学生动手尝试颜色的喷与点,体验聚和散的感觉。
3、师生对学生的尝试练习进行评价。
二、布置作业,教师强调用不同的工具尝试表现聚和散。
三、学生制作,教师巡回辅导。
作业:
四、展示学生作品,师生评价。
五、拓展:
引导学生欣赏用多种方法制作表现的聚和散的效果,让学生利用课余时间进行制作。
学生动手练习,小组评议。
课外搜集,进行制作。
教学反思
讲授本课时,我先启发学生回忆生活中是否见过烟花,用烟花被点燃升到空中后,出现亮点的聚散形成美丽的图案来导入新课。
讲授新课时,以小组活动为单位,通过他们摆放、分析、观察、讨论的形式来解决物与物之间的关系,又通过欣赏不同的聚聚散散作品总结聚聚散散的特点,最后拿聚聚散散作品与聚的作品、散的作品进行对比,得出聚聚散散在美术构图中的作用及给人动态的感觉。
不足之处的地方在于,在讲聚聚散散时,范围适当再宽一些,应结合其他方面的聚聚散散,如:
军队里的聚聚散散是一种美,但散开正步走时排列很整齐也是一种美。
通过本次授课,我体会很多,我在备课时要多联系生活中的方方面面,考虑问题再全面些,讲课的内容再拓宽点,
能使学生快乐固然是好,但我必须加强课堂管理,没有规矩不成方圆。
良好的纪律是课堂效率的保障,今后我要在学生管理上多下功夫,争取给学生创设更好的学习环境。
年3月3日
2、《点的魅力》
(1)知识与能力目标:
让学生体会点在纸上的位置不同给人产生的变化感觉也不同,并利用点会组合各种作品。
(2)过程与方法目标:
在组合点时,能够排列出富有创意的图形。
(3)情感与价值观目标:
学完本课,能够认识到小小的点也会带来无穷的的魅力,善于用审美的眼光去观察、去发现、去创造身边的美。
引导学生体会点在画面上不同位置给人的视觉不同,通过具象来引导学生体会抽象,即点的疏密、大小、排列带来的远近感和动态感等,通过学习点,从生活中发现点带给我们的美丽与方便,并用点大胆的装点生活。
教法:
谈话法、游戏引导法等
学法:
小组合作法、自主探究法、交流展示法等
1.每位同学用彩色小圆点进行装饰或用点拼出其形状。
2.要美观、更需要创意。
(播放轻音乐,愉悦课堂气氛)
一、创设情境、导入新课
出示喜羊羊的图片,小羊想和我们打招呼,可是没有眼睛,请同学们来帮助它,师生一起做贴眼睛的游戏,导入课题。
二、展开新课、研究探讨
1.课件展示,喜羊羊最近遇上一件难题,请大家再来帮忙。
它写了一篇日记,想让大家一起来帮助他,为日记配插图。
2.课件展示三种画面效果,让同学们一起来观察,一起来体验小圆点位置变化后产生的不同心理感觉。
(1)下落感(下坠的感觉)
(2).稳定感(平稳、漂浮的感觉)(3).安定感(着地、踏实的感觉)
老师小结:
点在画面中改变了位置,它所表达的意义就不一样,带给我们的感觉也就不一样。
3、学生用瓶盖来摆放,体会多个点带来的变化:
可以是线条、图案等
点通过排列的方法能够变化出许多的图案和图形。
4、从生活中来找一下点的身影。
师生共同来分析生活中的点,并适时的讨论点的特点及规律,以便在实践时应用到。
三、布置作业,教师巡视辅导
点展示自己的魅力这么久了,现在该轮到我们一展自己的魅力了!
喜羊羊为了感谢我们特邀请我们去它家做客,我们要准备礼物送给它,就用今天学到的知识来装饰饰品送给喜羊羊吧。
老师拿出自己准备好的手工礼物,请大家一起来帮忙选一下。
师生共同来从制作方法、色彩搭配等方面进行欣赏、交流评价。
出示作业要求:
四、作业欣赏、评价
评价点的美术作品,师生共评、自评,好在哪?
不好又在哪?
互相提点建议!
再次改进和提高自己的水平。
五、总结、拓展
本节课主要是运用点的装饰完成美术作品,点的魅力还远远不仅仅在于此呢!
还可以利用其它方法、材料展示小圆点的魅力所在,在下一课时中我们会继续学习,采用废物利用的方式再次显示点的魅力。
点无所不在,美也无所不在,只要我们善于用发现、审美的眼睛去观察、去创造,美就在我们身边!
【课堂小结】
精彩回顾:
本课主要了解小圆点的魅力。
在不同位置,用不同的排列方式,通过大小变化等来感受点带给我们的魅力。
通过创设游戏的情景,引起学生的兴趣,调动其积极性,让他们了解简简单单的圆点有如此大的魅力可以组成很多的作品。
通过摆一摆、做一做来让学生感受点离我们很近。
选取身边的场景和事物来观察找一下点的影子,培养学生的观察及语言表达能力,最后动手来创作,装饰一下身边的饰物送给小羊们,使整个课堂置于一个大场景中,从而培养了学生的动手、创作能力。
遗憾之处:
1、学生只是知道了小圆点摆放产生的感觉,并未要求学生来注意构图、色彩搭配等其它要素。
在评价老师的作品时,未考虑到要总结一下,以便在创作时加以注意。
2、新生成的问题没有及时的解决,比如学生提出要用其他材料制作,我只是说可以,并未深追、鼓励。
3、学生在装饰物品时,缺乏整体感。
没有考虑到聚散、疏密、大小等一些艺术美。
4、学生小组合作时的纪律不是太理想,组长分工不明确。
改进措施:
在今后的备课中要注意对过渡语的斟酌,课堂语言不规范,应加强练习。
对生成一些问题要认真对待,不应只考虑到教学设计问题,对学生提出的疑惑要及时的进行处理。
学生的动手能力还应再加强提高。
小组合作也要名副其实,几个同学凑在一起共同创作难免会各抒己见,加上他们自制力差,这样势必就会造成纪律的不好,应提醒小组长发挥作用。
这节手工课不仅要剪的像样,还要设计好构图,这样势必又给此课增加了难度,作为老师应想办法实行整体调控,在组织教学上既要收放自如,又要做到不放纵,不压制,这一点我要认真思考。
在以后的教学过程中,不断的改进教学方法,上好美术课。
让学生掌握一定的绘画基础知识和基本技能技法,培养学生具有一定观察能力、思维能力、构图能力和辨别、调色能力的同时,努力为学生创造一个轻松愉快,有趣味的绘画环境和气氛。
3、“五谷”作画
1、认知目标:
是学生对民间工艺艺术“五谷粮食画”起源、历史、传承、发展的了解。
2、能力目标:
让学生掌握民间工艺艺术“五谷画”的制作工序,对色彩搭配的掌握与运用,图案的设计及制作。
3、德育目标:
培养学生的动手能力与耐心,以及体验作品完成后的成就感。
教学重点如何熟练地掌握五谷粮食画的创新与制作。
教学难点让学生们对民间艺术产生兴趣,并经过加入创意设计用手工制作的方式直观的表现出来。
教具准备奥松板镊子尺子铅笔橡皮万能胶2号油画排笔美工刀五谷杂粮(黑豆、红豆、绿豆、黄豆、黑米、白米、高粱、玉米等)
课下发挥自己的想象,制作一幅“五谷”作品。
1、导入:
加入小故事引出五谷画的起源。
五谷粮食画起源于盛唐,当时五谷丰登、国泰民安。
“五谷”在佛教和道教规仪中,地位极高,被视为夺天地之精华的吉祥物,民间则将“五谷”作为辟邪之宝,故用之作画。
在清代十分兴盛,全国各地形成了很多流派。
其他各朝因战乱不休,国不宁日,故五谷粮食画不能兴盛。
当代五谷粮食画的兴起,反映现代社会五谷丰登、国泰民安、民族统一、欣欣向荣。
五谷艺术是和谐社会的真实写照。
五谷粮食画得见君面是在乾隆朝初年。
当时全国大旱,一半以上省份缺粮,粮食生产和国粮储备之“第一紧要大事”全面失控。
上至皇家粮仓,下到州县官仓,都几乎无粮可用。
下级官员中饱私囊,朝廷大员、州县衙门与地方势力勾结,欺压百姓、克扣国粮,全国上下粮食紧缺,乾隆皇帝十分愤怒,派钦差大臣前去调查。
四川历朝历代是产粮之地,天府之国,沃野千里,素有大清国“粮仓”之称。
钦差大臣路过四川重庆府。
老百姓得知钦差到此,便向钦差申诉官员如何克扣官粮、欺压百姓。
钦差听后大怒,便想出一法,叫老百姓写万言书由他转呈乾隆皇帝。
为了更加体现粮食的金贵和引起皇帝对粮食的深度重视,钦差让民间艺人用五谷杂粮做成万言书。
这份特殊的万言书转呈皇帝后,乾隆皇帝十分重视这份表文,将其存放。
到乾隆执政六十载时,那已是五谷丰登、国泰民安,社会繁荣昌盛。
这时重庆府别出心裁地用五谷杂粮做成另一副表文,叙述了乾隆执政六十年的功绩和当时的繁荣景象。
以五谷述说着五谷丰登,映射国泰民安。
这份特别的贺礼让看烦了奇珍异宝的乾隆大帝喜爱不已。
因为这份万言书,重庆的五谷文化由此更加厚重,五谷粮食画也成为重庆五谷文化的核心被世代传承。
2、幻灯片结合作品实物的展示,制作方法的讲解。
3、制作过程(主要时间交给学生)注:
示范制作过程中的要领。
(1)学生构思、起草。
教师可以参与,给学生启发指导。
了解五谷画的起源和寓意
看课件,学习制作方法。
(2)学生开始动手制作,过程中教师加入理论与技巧性的知识,让理论和实践相结合,利于学生的掌握,和留出时间给学生制作。
(3)学生作品展示,与作者本人对自己作品的讲解。
(4)学生互评,教师给与总结。
学生动手制作,小组评议,全班交流。
教学反思
学生初次接触五谷画,比较陌生。
多数设计课均受场地和时间的限制较大,往往是制作的时间不够,课上很难有出色的作品。
教师巡回讲解指导,参与到学生作品制作中,给予鼓励与学生一起完成。
年3月4日
4、主体与背景
欣赏人或物在不同背景下,所产生的不同效果,认识主体与背景之间的关系。
利用绘画形式表现主体与背景之间的关系。
教学重点:
让学生了解艺术创作中主体与背景之间的相互关系。
教学难点:
教具、学具准备:
范图、纸、水彩笔、油画棒、剪刀
人物(玩耍)---主体
环境(建筑)——背景
用绘画的形式,表现主体与背景的关系。
以小组为单位,1人画主体,其余的画背景。
1、引入
师出示一幅画,问学生:
图中出现了什么样的人物和背景,他们在干什么?
他们的主次关系在哪里?
学生答:
环境(建筑)——背景
师揭题:
主体与背景(课件1)
2、讲授新课
A、师出示四组同一主体、不同背景的图片进行欣赏:
让学生说说他们的主次关系。
及对画面的不同感受
B、学生思考:
生活中是否也有这样的情景?
:
学校、家里、游乐场所等
C、师出示一幅画完的主体,学生思考可用什么样的背景来衬托。
师小结:
同一主体,不同的背景下会产生不同的效果。
也反映出不同的意境。
不是任何的背景都符合主体。
(认真观察作品,不是所有的事物都能在一起产生和谐的。
)
D、师生共同讨论作画步骤
先小组讨论、思考主体要画什么
学生看图回答。
学生说说他们的主次关系。
学生思考可用什么样的背景来衬托。
小组讨论作画步骤
。
:
主体在哪些情况下出现(背景)
小组讨论分工问题。
可由一人或两人来画主体,剩下的同学画背景、上色。
要做到主体与背景合情合理。
最后画主体的同学剪下主体,帖于各个背景上。
完成整幅图。
3、作业要求:
4、学生创作、师辅导
5、作业展示、评价
6、学生收拾与整理
分小组讨论交流创作的内容,综合练习,相互学习,培养协调能力。
学生自己按要求创作一幅背景画。
札记:
在制作本节课的范作时,我把一张画着维尼熊的旧贺年卡的背景镂空掉,背面又贴上了一个封套,然后画了好几张风景画的背景插进去。
这样就变成了“维尼熊去雪山”,“维尼熊去林海”等等有趣的画面。
上课演示时引起了学生们很大的兴趣,也很容易明白了主体与背景的关系。
5、色彩的明与暗
1、发现和总结素描明暗的基本知识。
2、学生观察、发现,在实践中体会的理解物体在光的照射下所产生的明暗状态和物体本身的结构、体积有着紧密的联系,并能轻松发现和总结素描明暗的基本知识。
3、体验素描这一绘画的奥妙,产生对素描学习的兴趣
发现、总结物体在光的照射下所呈现的明暗规律。
理解不同的明暗状态和物体的构造、体积及光照的关系,并能正确分析各物体的明暗关系。
本课主要应用课件直观形象的引导学生观察对比、探究发现物体在光照下所呈现的明暗规律,并通过创设一定的情境启发引导学生从宏观的角度认识并总结物体在光照下呈现的明暗规律。
明与暗
明暗规律及明暗表现六部分:
亮面、灰面、暗面、明暗交界线、反光、投影。
(一)欣赏导入
师展示课件:
1、欣赏几幅优秀的素描人物头像作品,让学生们对素描先有个感性的认识和体会,师介绍它是考美术院校必考科目。
2、欣赏几幅表现不同内容的素描作品,让学生了解素描作品的种类。
3、欣赏几幅素描头像作品和素描静物作品,让学生辨别优劣。
让学生了解什么才是优秀的。
从而激发学生的学习兴趣。
生思考:
为什么他们画的那么好?
师总结:
因为他们了解明暗产生的规律,了解了这个规律和表现方法才能画出立体感非常强和效果非常好的作品。
那明暗的规律是什么呢?
如何表现呢?
今天我们就探究明白一个问题明暗的规律就行。
(二)探究总结
师创设情境、启发引导
1、师:
“我们在一个漆黑的房间里能不能来研究明暗变化的规律?
生思考回答
2、师:
“谁知道在学素描开始,老师会让学生从画什么开始?
生思考回答。
师:
为什么从画石膏几何形体开始,你们知道吗?
因为:
一是它颜色单一,便于观察;
二是它们是组成万物的基本形体。
3、实物观察,并总结
师课件展示几何形体实物图片,引导学生观察,发现、寻找这些物体在光照下呈现明暗的不同点和共同的规律。
最后师生共同总结明暗变化的六大方面:
(1)亮面、
(2)灰面、(3)暗面、(4)明暗交界线、(5)反光、(6)投影
(三)实践练习
师用实物投影演示正方体的绘制方法,学生同步练习。
1、完成正方体的形体结构
2、明暗表现下节课进行练习。
年3月4日
1、了解明度的含义;
了解夏加尔的作品及简介;
学会用色彩明暗对比的方法用水粉颜料涂色,提高色彩表现力。
2、在尝试色彩明暗的各种表现方法中感受色彩的美感,提高对色彩的鉴赏能力的同时激发学生自主表现能力。
明、暗色调的基本知识。
明、暗色调的配色方法。
课前准备:
水彩画工具、图片、媒体等。
教学资源:
多媒体
色彩明度对比强烈
色彩均匀
画面干净
作业布置
用色彩的明暗对比的方法涂色。
可以自己创作涂色:
造型简单。
一:
复习欣赏揭示课题
1、复习已学过的色彩知识:
媒体出示关键字:
三原色、间色、复色
2、学生小组讨论关键字的含义。
3、学生反馈
4、欣赏作品(媒体出示作品及其介绍)
问:
看了这些作品后,你有什么感觉?
《我与村庄》是俄国画家夏加尔的作品,他用有条不紊的组织方法来描绘不同时空下的现实生活,他以想像和回忆来构思画面形象。
他笔下的人物和景物都超脱了呆板的规律,每个细节都保留着生活的真实、完全的自由和尽可能的优美雅致。
这幅画充满对童年的追忆、对故乡的深情、对生活的热爱。
5、学生交流感受:
作品的色彩很有层次感。
6、小结:
作品中有许多色彩,每一块颜色又有明暗不同的层次,有的色彩较亮,是明色,有的色彩较暗,是暗色,这就是色彩的明暗强度,我们称它为色彩的明度。
7、揭示课题:
明色和暗色
二、自学方法尝试调配
1、学生欣赏教材内的调配方法并反馈:
2、媒体板书调配方法:
明色和暗色的调配方法:
明色——加白色使色彩变亮。
暗色——加黑色使色彩变暗。
3、学生尝试调配明色和暗色,教师辅导。
要求:
随意加白和加黑。
三、教师演示学生创作
1、教师演示用不同层次的明度:
学生说一说三原色、间色、复色
的含义。
欣赏作品,交流感受。
小组学习方法,尝试调配。
你们看色彩层次感的体现就在这随意间的加白和加黑而形成的,你们说有趣吗?
2、出示未涂色的画面:
3、师提出作业要求:
1)、在这四幅画里选择一幅涂色。
2)、用色彩的明暗对比的方法涂色。
3)、可以自己创作涂色:
四、展示评价教师小结
1、展示作业。
学生依据黑板上的评价标准把作业贴在相应的位置。
2、自我评价:
3、教师小结:
同学们,今天你们可真棒,整个学习的过程都在自学、自主、自我的活动中完成,老师希望你们今后也能像这堂课一样表现出自我和个性的风采。
好吗?
(媒体出示板书)
红、黄、蓝是三原色。
用三原色调配出来的颜色称为间色。
用两种或两种以上的间色调配而成的,这样调配出的颜色称为复色。
媒体出示板书:
明度就是色彩的明暗强度,明度高是指色彩较明亮,而相对的明度低,就是色彩较灰暗。
在黑板上写好评价的标准:
色彩明度对比强烈。
色彩均匀。
画面干净。
小组交流,用色彩的明暗对比的方法涂色。
学生自己作画,独立完成作业。
(用色彩的明暗对比的方法涂色。
)
6、色彩的渐变
1、知识与技能:
学习色彩的渐变知识,加深对明暗的理解,并能用色彩的渐变涂色,学习用色彩的明度渐变画一幅画。
2、情感、态度与价值观:
感受色彩明度渐变的光感及立体感,感受亲手绘制渐变水粉画的乐趣。
1、重点:
学习色彩的渐