《醉花阴》教案教学设计.docx
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《醉花阴》教案教学设计
《醉花阴》
醉花阴李清照
薄雾浓云愁永昼，瑞脑消金兽。
佳节又重阳，玉枕
纱橱，半夜凉初透。
东篱把酒黄昏后，有暗香盈
袖。
莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦。
这首词写于李清照生活的前期，抒写词人独居寂寞无聊的心绪。
“薄雾浓云愁永昼，瑞脑消金兽。
”九月九日通常是秋高气爽的天气，可词人一开始就写了“薄雾浓云”，这应是形容熏香的烟雾，同时也写出词人内心的愁闷。
因为相思之情难以排遣，所以倍觉时间的漫长，整日愁苦，度日如年。
词人百无聊赖，看着瑞脑香在金兽的香炉里慢慢燃烧，以消磨时光。
“佳节又重阳，玉枕纱橱，半夜凉初透。
”“玉枕”，磁制的凉枕。
“纱橱”，带木架的纱帐。
又是重阳佳节了，夜半的凉意使她难以安睡。
词人没有直接写“每逢佳节倍思亲”，而是具体地描写独宿孤眠，凉气逼人。
而写身体的感到凉，其实是写内心的凉，如果赵明诚在她身边，又该是别一种感受了，所以在这凉意中，正是表现了对赵明诚的苦苦思念。
上片描写室内的生活，以自己的寂寞孤苦写对人的思念。
下片把场景移到了室外，写东篱赏菊，寄托相思之情。
“东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖。
”“东篱”是栽菊的地方，陶渊明有“采菊东篱下”的诗句。
古人有重阳佳节赏菊饮酒的习惯，此时一人在黄昏时赏菊东篱，更增添了对丈夫的思念。
“暗香”指菊花的幽香，古诗有“馨香盈怀袖，路远莫致之”，往日两人曾一起饮酒，一起赏花，共同陶醉于沁人心脾的香气之中，现在菊花又传来阵阵幽香，但两人远隔千里，无法把香气送给远方的他，借古诗暗写了自己的心情。
结尾三句“莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦。
”“消魂”同“销魂”，形容愁苦悲伤之极，如同魂魄离体，“黯然销魂者唯别而已矣”（江淹《别赋》）。
“帘卷西风”应是“西风卷帘”，因平仄词序作了调整，但这样写别有意趣，很是新巧。
不要说不消魂，西风吹动着帘子送来秋意，菊花随着时令的变冷也将渐渐的枯萎，而憔悴的人比秋风中飘摇的菊花还要消瘦。
“瘦”字一般用来形容人，而此处作者把它用来形容花，这是她的创造，如她的“应是绿肥红瘦”（《如梦令》），而又自爱自怜，因相思而憔悴，该比黄花还要瘦了。
宋无名氏《如梦令》有“依旧，依旧，人与绿杨俱瘦”句，清许昂霄《词综偶评》指出李清照这首词的“结句亦从‘人与绿杨俱瘦’脱出，但语意较工妙耳。
”确实词人既善于学习又善于创新，在此画出了一幅因离愁的萦绕而魂消形减的自画像。
这首词写离别相思之苦，但又没有一个字直接写相思，写愁苦，然于字里行间又浸透词人的离别之苦，相思之情。
词意含蓄，意境空灵，而情怀悠远。
尤其是词的结尾三句，受人激赏。
据说李清照将这首词寄给赵明诚，明诚赏叹，自愧不如，又有求胜之心，于是闭门谢客，用了三天三夜作词五十阕，并故意把李清照的词混在里面，请朋友陆德夫看。
陆德夫赏玩了半天说：
“只三句绝佳”，明诚问哪三句，陆德夫说：
“莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦。
”这三句正好是李清照所写，可见李清照词的工妙，善于以清新自然的语言抒写真挚的情感，堪称词作大家。
声声慢李清照
寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。
乍暖还寒时候，
最难将息。
三杯两盏淡酒，怎敌他晚来风急？
雁过也，正
伤心，却是旧时相识。
满地黄花堆积，憔悴损，如今
有谁堪摘？
守着窗儿，独自怎生得黑？
梧桐更兼细雨，到
黄昏、点点滴滴。
这次第，怎一个愁字了得！
这首词写于李清照生活的后期。
一题作“秋情”，赋秋就是赋愁，但这里的愁已不是女词人闺中生活的淡淡哀愁，词人经历了国家危亡，故乡沦陷，丈夫病逝，金石书画全部散失，自己流落在逃难的队伍中，饱经离乱，所以这里的愁是深愁，浓愁，无尽的愁。
词一开头就用了十四个叠字。
“寻寻觅觅，”词人好象有所寻求，但又不知道要寻求什么，这时她已经历了国破、家亡、夫逝的沉重打击，生活中美好的东西都已不存在了，事实上在现实生活中已经没有什么可寻觅，也没有什么需要寻觅的了，但词人还是希望找点什么寄托自己空虚寂寞的情怀，支撑自己孤苦无助的人生，但寻觅的结果只能是“冷冷清清”，周围的环境是一片凄清冷落，更让人感到现实的孤苦无援。
“凄凄惨惨戚戚”，写词人内心的凄凉、悲苦、惨戚的情绪。
这三句都在表现女主人的愁苦无聊，寂寞哀伤，但各有侧重，第一句写神态，第二句写环境，第三句写心情，第二、三句又是第一句“寻寻觅觅”的结果，“冷冷清清，先感于外；凄凄惨惨戚戚，后感于心，进入愁境”（吴熊和《唐宋词通论》）。
“乍暖还寒时候，最难将息。
”刚觉得有点儿暖和却又变冷了，这是秋天的时令特征。
“将息”，调养。
人在天气多变化时，是很难适应的，更何况是年岁已大，身体衰弱，又遭遇了如此不幸的人，就更是对天气的变化特别敏感，更觉得难以将养适应了。
为了适应这多变的秋天时节，词人企图以酒御寒，但“三杯两盏淡酒，怎敌他晚来风急？
”酒是“三杯两盏”，量少，又是“淡酒”，怎么能抵挡黄昏时的阵阵秋风呢？
淡酒不敌风寒，饮酒也不能排遣忧愁。
“雁过也，正伤心，却是旧时相识。
”雁飞过去，正令人伤心，原来雁是我过去见过的。
这里我们可看到三层意思：
（一）雁飞过去了，雁叫声声，凄厉难闻，正令人伤心，原来大雁是老相识了，触动我内心的创伤已不止一次，现在又来触动我，使我伤心难过。
（二）古代有雁足传书的传说。
雁以往是给我带过信的，给我安慰，现在丈夫已逝，亲戚离散，雁飞过去无信可带，不能再给我安慰了，使我伤心。
（三）作者的故乡在北方，而此时作者沦落南方，秋天北雁南飞，引起了对故乡的思念，所以使她伤心。
雁在北方就相识，现在看到雁不是在故土，而是在异乡，发出物是人非的感慨，寄托怀乡之意。
词的下片承接上片。
“满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘？
”“黄花”是指菊花，品种是黄色的。
“堆积”，指花开之盛，可能是小菊花密密麻麻地开放，不是言落英满地。
“憔悴损”指人因伤心而消瘦。
损，煞，是说憔悴得很。
有人认为是黄花“憔悴损”，不妥，因为前面的“堆积”不作零落解，菊花是枯在枝头的。
“谁”，指自己。
“堪”，能够，经得起。
菊花盛开，本要摘花插在瓶子里，可人已憔悴，如今还有什么心思和兴趣去摘花呢？
已经没有赏花的心情了。
“守着窗儿，独自怎生得黑？
”一个人坐在窗边，象守着什么东西一样，百无聊赖，希望天早一点黑下来，看不到窗外一切使人伤心的东西，但天偏偏与人作对，越等越觉得时间漫长，度日如年。
寂寞难耐，好不容易等到黄昏，等来的却是更令人伤心的东西：
“梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴。
”风吹梧桐叶，萧萧瑟瑟，本已悲凉，又加细雨滴到梧桐上，更助悲凉。
温庭筠《更漏子》“梧桐树，三更雨，不道离情正苦；一叶叶，一声声，空阶滴到明。
”李清照是位敏锐善感的词人，雨打梧桐点点滴滴，好象敲击着她破碎的心灵，使她悲伤至极。
这种种情形不断地折磨词人，情何以堪？
所以词人最后冲口而出：
“这次第，怎一个愁字了得！
”“这次第”是说这种种情形或这种种光景。
这种种情况加在一起，怎么是一个“愁”字可以概括得了！
“愁”说不清楚，用人间文字和语言概括不了，写出了无尽的愁绪，传达出种种难以言传的哀痛。
这首词是在国破家亡、流落异地时写的，词中诉说了词人孤愁无助、生意萧条的处境，寄托了极其深沉的家国之思，深深地打上了时代的烙印。
词的描写纯用赋体，写了环境，写了身世，写了心情，并将这三者融为一体。
词中写客观环境的事物有：
淡酒、晚风、飞雁、黄花、梧桐、细雨，这些景物都贯穿浓重的感情色彩，渗透着作者的主观感受，创造了冷落、凄清、寂寞的意境。
凄凉的景物一路写下来越积越多，伤感越来越浓重，最后堆砌的愁苦迸涌而出。
词中用了九对叠字，叠字用得很自然，如大珠小珠落玉盘，前人称赞她笔力很健。
这些叠字用得自然妥帖，是经过作者锤炼而得的，使寂寞、怅惘、痛苦的感情通过这些叠字的渲染得以尽情的表现。
词的语言通俗平易，虽是寻常语，但富有表现力，表现了深刻的内容。
《声声慢》词调可押平声韵，也可押入声韵，词人选用了入声韵，能够很好地表达忧郁的情怀，并多次运用双声字、舌音和齿音字，更加重了凄切悲苦的情调。
关山月陆游
和戎诏下十五年，将军不战空临边。
朱门沉沉按歌舞，厩马肥死弓断弦。
戍楼刁斗催落月，三十从军今白发。
笛里谁知壮士心，沙头空照征人骨。
中原干戈古亦闻，岂有逆胡传子孙？
遗民忍死望恢复，几处今宵垂泪痕。
“关山月”是古乐府的诗题，前人多用此题写征人边塞之事，陆游却赋予这首诗以新的内容。
这首诗写在1177年，距1163年南宋与金人议和XX年，当时主和派占上风，上上下下弥漫着一股妥协投降的气氛，恢复无望，陆游痛心疾首，满怀悲愤写下这首诗，批判统治集团的投降政策，同情空老沙场的兵士，表达人民渴望统一的心声。
全诗十二句，每四句一换韵，自然地分为三个层次。
诗以“和戎诏下十五年”开篇，并统领全诗。
“和戎”是指与金人订立和议。
“戎”是古代汉族对西北少数民族的通称，这里指金人。
“诏”是皇帝的命令和布告。
1163年5月，宋进军北伐，但因准备不足，败于符离，宋孝宗在这年的11月下诏与金议和，订立了屈辱的“隆兴和议”。
从1163年到1177年头尾正好十五年。
从和戎诏下以来，“将军不战空临边”，将士空有杀敌的雄心，却无用武之地，白白地来到边疆上。
这个“空”字含有深刻讥讽的意味，边防形同虚设，军队简直成了仪仗队，装点门面。
“朱门沉沉按歌舞”，是说住在深宅大院里的贵族，打着拍子，欣赏着歌舞，寻欢作乐。
表面上是写贵族的享乐生活，实际上是在写统治集团“和戎”的实质是偷安，以国家民族的利益换取声色之享乐。
“厩马肥死弓断弦”，写军营里的战马不是驰骋疆场，在马棚里养得膘肥体壮，白白地老死。
战弓也不能在战场上发挥作用，却在兵库里烂断弓弦，造成武备废弛的现实。
这一句既是“和戎诏下”所导致的恶果，同时又是“将军”句的补充。
这四句是一层，用种种事实说明南宋统治集团苟且偷安，屈辱求和的严重后果。
“戍楼刁斗催落月，三十从军今白发。
”因为“和戎”，住在碉堡里的战士进不能杀敌，退不能还乡，只能夜夜敲着刁斗催着月亮落下。
三十从军，头发都白了，还捞不到打仗的机会，大好的年华在这一夜又一夜的刁斗声中白白地虚度了。
“笛里谁知壮士心，沙头空照征人骨。
”战士报国无门，壮志难酬，只能对着明月吹奏笛子，抒发积蓄已久的满腔悲怨，但是又有谁能从笛声里了解到战士内心的痛苦呢？
只有月亮空空地、默默无言地照着战士的尸骨。
他们可能是老死边地，也可能是病死边地，是“报国欲死无战场”（《陇头水》），无人关心，无人过问。
这二句是对句，前一句写声音，后一句写色彩，笛声哀怨悲凉，寒月空照白骨，烘托出凄凉的景象。
这四句又是一层，写守边战士的痛苦和悲愤。
“中原干戈古亦闻，岂有逆胡传子孙。
”“干戈”是古代的两种兵器，这里是指战争。
“胡”是古代汉族对西北少数民族的通称，这里指金人。
“逆胡”是对金人表示蔑视的称呼。
“传子孙”，传子传孙，世代统治。
金侵占中原至此已历四朝三代。
历史上少数民族的统治者发动侵占中原的战争是自古以来就有的，但哪里有象金人这样在我们的国土上世世代代统治下去的？
这一责问，是以古照今，说明侵略者更猖狂，统治集团腐败，不图恢复，也表明了诗人的民族自尊心和必将收复失地的信念。
“遗民忍死望恢复，几处今宵垂泪痕。
”沦陷区的人民忍受种种屈辱，忍受悲惨的生活，坚强地活下来，等待王师北定，恢复中原。
可是，今夜的中原，遗民们处处对月垂泪，他们忍死以待的希望，被朝廷和戎、将军不战的一系列事实所引起的失望所代替了。
“岂有”极写遗民痛苦的深重。
这四句又为一层，写沦陷区人民的悲痛心情。
这首诗借古题写时事，写了明月之下、关山内外朱门歌舞、沙场白骨、遗民泪痕的三组场景，并写出了三种人的不同的精神状态，作者的情感也蕴含其中，对酣歌醉舞的豪门贵族暴露、讽刺、斥责，对浪费青春年华的守边战士表示同情惋惜，对统治区的人民深表同情并充分估计他们的爱国精神。
作者描写这一切，实际是把矛头指向下诏和戎、苟且偷安、不爱护士气、不体恤民情、不思进取、不图恢复的南宋朝廷，具有丰富深刻的社会内容。
全诗以“月”绾结全篇，分别写月下的贵族、边士和遗民。
全诗虽只有一个“月”字，但全诗都笼罩在凄清、幽冷的月色中，月亮照出了他们不同的悲欢苦乐。
另外，通篇白描，情寓其中，风格沉郁悲壮。
诗歌四句一换韵，音调与内容、情感相和谐。
书愤陆游
早岁那知世事艰，中原北望气如山。
楼船夜雪瓜州渡，铁马秋风大散关。
塞上长城空自许，镜中衰鬓已先斑。
出师一表真名世，千载谁堪伯仲间。
这首诗写在淳熙十三年（公元1186年），诗人退居山阴时作，当时62岁。
诗人一生主张用军事力量收复中原，到六十多岁仍是壮志难酬，此诗就抒发了自己满腔的悲愤。
“早岁那知世事艰，中原北望气如山。
”首联写年轻时的雄心。
“早岁”，早年，指年轻时。
年轻时哪里知道世界上的事情会这么难办，这么充满艰难险恶。
陆游年轻时立下了“上马击狂胡，下马草军书”的宏愿，但诗人回想起来，那时实在是太天真了。
“中原北望”，是“北望中原”，因格律作了调整。
北望中原失地，气涌如山。
“气”可以是愤慨之气，也可以指壮气、豪气。
这二句表面上好象自悔当年不知世事充满艰难，北望中原充满壮气，信心很足，实际上是写朝廷不思恢复，英雄无用武之地，收复中原之事充满艰难、曲折、渺茫无望。
心情无比沉重。
“楼船夜雪瓜州渡，铁马秋风大散关。
”颔联两句相对，回顾自己在抗敌斗争中的事迹。
上句是写绍兴三十一年（公元1161年），金主完颜亮难侵，宋将刘琦、虞允文等在瓜洲一带造战船击之，金兵败退。
诗人当年在镇江作通判时踏着积雪上焦山看见我方战船密布。
下句是诗人在南郑军中供职，曾在大散关，冒着秋风、横戈越马，反击金兵。
这是诗人在抗敌前线上两个难以忘怀的事迹。
“楼船”、“铁马”是要突出的事件，“夜雪”、“秋风”是时间，是环境，“瓜洲渡”、“大散关”是事件、环境产生的地点，两个回忆镜头概括而集中。
“塞上长城空自许，镜中衰鬓已先斑。
”南朝刘宋名将檀道济，北伐有功，自比万里长城。
这里，诗人是说自己曾以北伐恢复之功期待自己，但自己的志向至老都未能实现，空有自比为国家长城的雄心，对镜自照，两鬓都已经花白了。
颈联已由前一联的回忆回到现实中，诗句充满英雄暮年难平的悲愤和无限的慨叹。
“出师一表真名世，千载谁堪伯仲间。
”“出师一表”：
诸葛亮向后主刘禅上《出师表》，申述北伐曹魏的决心，要“奖率三军，北定中原……兴复汉室，还于旧都。
”“名世”：
名扬于世，著名于世。
“堪”即“可”，“伯仲间”兄弟间。
《出师表》足以名扬后世，千载以来有谁能和他的作者相提并论呢？
诸葛亮虽然知道世事充满艰难，但却毫不动摇坚持北伐，这里诗人以诸葛亮自勉，再表恢复中原的决心。
陆游一生景仰诸葛亮，并反复称道诸葛亮的《出师表》，如《病起书怀》：
“《出师》一表通今古，夜半挑灯更细看。
”《游诸葛武侯书台》：
“《出师》一表千载无，远比管乐盖有余。
”《七十二岁吟》“渭滨星陨逾千载，一表何人继《出师》！
”因为诸葛亮《出师表》中的话，可以算代表陆游说出了心事。
这首诗抒写了自己在朝廷执行投降国策的情况下，不得实现收复中原的雄心壮志的愤慨。
首联回忆早年的雄心，颔联追述战斗生活，颈联感慨现在的壮志未酬，尾联抒发收复中原念念不忘的心情，全诗虽只有八句，但写出了诗人一生的追求和一生的感慨，诗歌还借史咏怀，含蓄曲折，蕴含丰富。
诗多层次、多转折，把理想和现实的矛盾淋漓尽致地表现出来。
另外，对仗工整，声调铿锵，回肠荡气，第二联把六个名词串联在一起，名词与名词间的关系组成画面，结构特殊，并给后人以影响。
水龙吟辛弃疾
登建康赏心亭
楚天千里清秋，水随天去秋无际。
遥岑远目，献愁供恨，
玉簪螺髻。
落日楼头，断鸿声里，江南游子。
把吴钩看了，
栏杆拍遍，无人会，登临意。
休说鲈鱼堪脍，，尽西风，
季鹰归未？
求田问舍，怕应羞见，刘郎才气。
可惜流年，忧
愁风雨，树犹如此！
倩何人，唤取红巾翠袖，温英雄泪？
这首词写于南京，可能是辛弃疾任建康通判时所作。
建康即今南京市。
赏心亭是南京下水门城上的建筑，下临秦淮河，是登高远望的地方。
辛弃疾南归后，不被朝廷重用，极有见地的政治、军事的建议也不被采纳，主和派占上风，为此他十分悲愤。
他登上城楼，极目远眺，见半壁江山为金人统治，不禁发出深沉的感慨。
上片是写景抒情。
“楚天千里清秋，水随天去秋无际。
”“楚天”在这里是泛指南方的天空。
整个南方的广阔天空都充满清秋的气象，远远看去，滚滚的长江水流向远方和天色融为一体，秋天的景色无边无际，秋气充满天地之间，这是一个阔大、遥远的境界。
“遥岑远目，献愁供恨，玉簪螺髻。
”“遥岑远目”因平仄关系倒装，应是“远目遥岑”。
“远目”，作动词解。
遥望远山，有的山尖长，象玉簪，有的山平圆，象妇女头上的发髻，是这样的美好，可是山供献给人们的却是无限的愁恨。
这里诗人把山美化，表现了对山河的感情，人对山喜爱，但山（遥岑是指沦陷区的山）却向人们倾诉它在金人铁蹄蹂躏下的“愁”和“恨”，山本是无情之物，不懂得愁和恨，但词人用拟人的手法，赋予山以感情，“献”和“供”二字用得很好。
山犹如此，沦陷区的人民呢？
更是在水深火热中煎熬。
这“愁”和“恨”也更引起象辛弃疾这样的爱国志士对朝廷不思恢复的痛恨。
“落日楼头，断鸿声里，江南游子。
”傍晚，落日照着楼头，在失群的大雁的哀鸣声中，我这个远离故土流落江南的人正凭高远望，面对一片衰煞的景象。
“落日楼头，断鸿声里”是登楼时的直接背景。
“落日楼头”会使人想起日益衰败的南宋朝廷；孤鸿哀鸣，也正是作者身世飘零、英雄失志的象征。
这里“落日”、“断鸿”又和前面的“遥岑”共同构成苍凉、凄清的景象。
“把吴钩看了，栏杆拍遍，无人会，登临意。
”“把”是领句字，领起“吴钩看了，栏杆拍遍”两句。
“看了”意为“看罢”。
李贺《南园》诗有“男儿何不带吴钩，收取关山五十州”的句子。
词人心里很愤怒，跃跃欲试，看刀抚剑，希望杀敌立功，但可惜英雄无用武之地，只好把四周的栏杆拍遍，慷慨悲歌。
这是二个对句，通过二个动作表现抑郁悲苦的心情，有“报国欲死无战场”的愤慨，有对朝廷苟且偷安、不思恢复的谴责和不满。
但没有人能够理解词人登高临水、看吴钩、拍栏杆的心情，在苍茫的大地上，词人的情怀是多么的孤独、苦闷、寂寞。
下片着重抒情，借历史言志。
“休说鲈鱼堪脍，尽西风，季鹰归未？
”不要说鲈鱼可以做成脍，尽管西风已经吹起，“季鹰”回去了没有呢？
这里引用了张季鹰思乡的典故：
张季鹰名翰，是吴地人，在洛阳做官，看到秋风起，便想到了家乡的鲈鱼脍、莼菜羹，说“人生贵得适志，何能羁宦数千里以要名爵乎！
”于是弃官回乡。
这里辛弃疾以张翰自比，在外做官，但意义并不完全相同。
一是北方沦陷，失土没有收回，所以说不要提起家乡的风味，尽管西风吹起了思乡之情，但我回不去，表现了有家难回的苦恼。
二是我虽在外做官，但不是因秋风起而思乡的张翰，大丈夫何以为家？
思家可耻，表明了自己抗敌的决心，这里用典，但反用其意。
“求田问舍，怕应羞见，刘郎才气。
”也是用典。
三国时，许汜去见陈登，陈登不分主客，自己睡上床，让许汜睡下床。
许汜把这件事告诉刘备，刘备说：
君有国士之名，今天下大乱，帝王失所，望君忧国忘家，有救世之意，而君求田问舍，言无可采，是元龙所讳也，何缘当与君语！
如小人欲卧百尺楼上，卧君于地，何止上下床之间耶？
这里“刘郎”是指刘备。
这几句意为那种不顾国家大事、只知购置田产房舍经营自己家庭的人，怕是没有面目去见象刘备这样关心国家命运的有着英雄才气的人吧。
这个典故把前一典故中的思家的意思否定、推倒，表示要以国事为重。
“可惜流年，忧愁风雨，树犹如此！
”还是用典。
东晋桓温领兵北伐，经过金城，见自己早年栽的柳树皆已十围，感慨地说：
“木犹如此，人何以堪？
”意为树都这样大了，人怎么会不老呢？
感叹时光的流逝。
这几句紧承上文，思家可耻，应为国出力，但又不被重用，光阴在无所作为中白白地浪费了。
这是词人最感痛心的事。
这几句又是一层转折。
“倩何人，唤取红巾翠袖，温英雄泪。
”“倩”，请。
“唤取”是“唤来”、“唤得”之意。
“红巾翠袖”是妇女的装饰，指歌女、妓女。
请什么人，招呼美人为我唱歌劝酒，消除我这个英雄失意的痛苦。
这里词人自伤得不到同情和慰藉。
辛弃疾在官场中，都是男子，却找不到知己，找不到同情的人，因为主和派占上风，是不是女子中有同情自己的人呢？
可见其报国无路，知音难觅，是一种怎样的悲哀与痛苦。
这首词抒写了词人报国无路、壮志难伸的悲愤情怀。
辛弃疾29岁任建康通判，这对于一个从北方来又无政治背景的人来说，不可谓不受重用，而且生活条件也相当优越。
但朝廷重用他，却违背了他的志向，没有把他的才能用在抗金上，而且，他所追求的也不是个人的求田问舍，所以这使他痛心、悲愤，登楼以抒怀，唱出了英雄的悲歌。
词的风格沉郁顿挫。
作者不是直接地抒发他的失意悲愤，而是运用比兴、典故和环境气氛的渲染来表现，尤其是连用三个典故，把词人进取还是退休；敌人还在，有家难归，为国家还是为个人；求田问舍对不起刘郎一样的英雄志士，想做一番事业，又年华消逝，时不我待的种种矛盾曲折地揭示出来，而这种种矛盾又都是主和派与主战派在政治上、军事上矛盾的反映。
如此用典，曲折，多姿，含蓄，深厚，这种沉郁顿挫的风格，跟词人所处的时代和他的性格、修养、学问、兴趣有关，也与他的归朝官的身份有关，有时不能直言，欲吐又藏，使人读来余味无穷。
扬州慢姜夔
淳熙丙申至日，予过维扬。
夜雪初霁，荠麦弥望。
入其城则四顾萧条，寒水自碧。
暮色渐起，戍角悲吟。
余怀怆然，感慨今昔，因自度此曲，千岩老人以为有《黍离》之悲也。
淮左名都，竹西佳处，解鞍少住初程。
过春风十里，
尽荠麦青青。
自胡马窥江去后，废池乔木，犹厌言兵。
渐
黄昏，清角吹寒，都在空城。
杜郎俊赏，算而今、重
到须惊，纵豆蔻词工，青楼梦好，难赋深情。
二十四桥仍
在，波心荡，冷月无声。
念桥边红药，年年知为谁生。
这首词是姜夔的自度曲。
扬州于宋高宗在位期间，曾两次遭到金兵的破坏。
淳熙丙申至日，即宋孝宗淳熙三年（公元1176年），词人于扬州第二次被劫后的第十六年，路过扬州，有感于扬州今昔之变化，追怀丧乱，写下了这首词。
“淮左名都，竹西佳处，解鞍少住初程。
”“淮左名都”：
宋朝设置淮南东路和淮南西路，淮南东路称淮左，扬州是淮南东路的治所。
“竹西”是扬州城东的竹西亭，是扬州的一处古迹。
词一开始就点出扬州是淮左的著名的都城，而竹西亭又是环境清幽、景色迷人的名胜，这一切吸引着词人在开始的旅程中下马驻足停留。
“过春风十里，尽荠麦青青。
”词人想好好地游游名城，观赏古迹，但看到的却是一番凄凉荒芜的景象。
杜牧《扬州》诗描写扬州是“街垂千步柳，霞映两重城。
”在《赠别》诗中又说：
“春风十里扬州路，卷上珠帘总不如。
”昔日的扬州如此风光绮丽，而如今的扬州却是一片青青的荠菜和野麦了。
“荠麦青青”，衬托出昔日的亭台楼阁已荡然无存，这里的居民也已在战乱中死亡或逃散，无比萧条。
“自胡马窥江去后，废池乔木，犹厌言兵。
”自从高宗时金人两次南侵，古都扬州只剩下荒废的池台和高大的古树，而劫后幸存的人们不愿再提起那几次可怕残忍的战争。
可见战争给人的创痛太巨大了，伤痕还刻在他们的心上。
“犹厌言兵”表示人们对战争的极度憎恨，也刻画了曾经创伤的人们的复杂的心理状态。
陈廷焯在《白雨斋词话》中说：
“‘犹厌言兵’四字，包括无限伤乱语，他人累千百言，亦无此韵味”。
“渐黄昏，清角吹寒，都在空城。
”词继续描写空城荒凉的景象。
到了黄昏时分，戍楼上又吹起了凄凉清苦的号角，使人感想到阵阵的寒意，号角声在空城上回荡。
号角的声音，更反衬出这座空城的可怕的寂静。
有时是无声胜有声，这里是以有声反衬无声，更觉凄凉静寂。
词的上片写景，着重写词人初到扬州的所见所闻，一片萧条、空阔、冷落、荒凉的景象。
下片写情，用杜牧重新来到扬州的假想，伤今怀古，抒发感慨。
“杜郎俊赏，算而今、重到须惊。
”杜牧是
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