高中语文必修二人教旧版名著阅读《呐喊》教师版.docx
《高中语文必修二人教旧版名著阅读《呐喊》教师版.docx》由会员分享，可在线阅读，更多相关《高中语文必修二人教旧版名著阅读《呐喊》教师版.docx（26页珍藏版）》请在冰点文库上搜索。
高中语文必修二人教旧版名著阅读《呐喊》教师版
名著阅读《呐喊》
知识集结
知识元
名著阅读《呐喊》
知识讲解
★作者介绍
鲁迅:
（1881——1936），原名周树人，浙江绍兴人，我国现代伟大的文学家、思想家和革命家。
1918年第一次以“鲁迅”为笔名发表中国现代文学史第一篇白话小说《狂人日记》，随后连续发表《孔乙己》《药》《故乡》等著名小说，1921年，发表代表作《阿Q正传》，成功地塑造了阿Q这一典型形象，成为具有世界影响的不朽名著，1923年集成小说集《呐喊》,为革命现实主义的新小说奠定了基础。
★《呐喊》介绍
《呐喊》是鲁迅1918年至1922年所作的14篇短篇小说的结集（原收入15篇小说，再版时删去历史小说《不周山》）。
作品真实地描绘了从辛亥革命到五四时期的社会生活，展示的是一幅从辛亥革命前到19世纪中期中国社会的灰色图景：
这是一个风雨如磐的中国，是一个在愚昧和落后的重压下挣扎向前的中国，也是一个需要经过“涅槃”然后才能新生与腾飞的中国。
在这14篇小说中，集中描写了三类题材：
①封建势力及其卫道者的罪恶，②愚昧落后的“国民劣根性”，③觉醒的知识分子的反抗和悲剧命运。
通过这些题材，揭露了当时社会上种种不可调和的深层矛盾，对中国旧有制度及陈腐的传统观念进行了深刻的剖析和彻底的否定，“哀其不幸，怒其不争”，表达了强烈的民族忧患意识以及渴望变革社会现状的迫切愿望，寄托着鲁迅忧愤深广的民族之魂。
《呐喊》的取名，体现着鲁迅思想启蒙和精神救亡的主张：
①要以文艺为武器，为革命呐喊助阵，使猛士不惮于前驱；②为了唤醒熟睡的人们，起来毁坏封建的“铁屋子”。
《狂人日记》 （1918年）
《孔乙已》 （1919年）
《药》 （1919年）
（以上三篇发表于五四运动前）
《明天》 （1920年）
《一件小事》 （1920年）
《头发的故事》 （1920年）
《风波》 （1920年）
《故乡》 （1921年）
《阿Q正传》 （1921年）
《端午节》 （1922年）
《白光》 （1922年）
《兔和猫》 （1922年）
《鸭的喜剧》 （1922年）
《社戏》 （1922年）
《呐喊》的艺术特点主要表现在三个方面：
一是以革命现实主义反映时代，二是以典型化的方法塑造人物，三是以体裁家的姿态不断创新。
★篇目简介
★《呐喊》自序
作者回顾了自己的人生经历，反映了他弃医从文的思想发展过程和目的，同时也说明了这些小说的由来和起名的原由。
他于1898年到南京江南水师学堂肄业，第二年改入江南陆师学堂附设的矿务铁路学堂，1902年毕业后即由清政府派赴日本留学，1904年进仙台的医学专门学校，1906年中止学医，回东京准备从事文艺运动。
一次课堂上看画片的经历使他弃医从文，他回忆道：
“有一回，我竟在画片上忽然会见我久违的许多中国人了，一个绑在中间，许多站在左右，一样是强壮的体格，而显出麻木的神情。
”
作者从学洋务、学医、走科学救国之路，到推崇文艺，把文艺作为改变国民精神的武器，表现了他爱国主义思想的发展和求索救国救民道路的精神历程。
《狂人日记》写于1918年4月，它是鲁迅创作的第一个白话小说，也是现代中国新文学的第一篇杰出作品。
1.故事情节
本篇它以第一人称的口吻叙述了一个“狂人”的故事，他被封建势力压迫、禁锢了多年，时时害怕、提防着被人吃掉。
小说一开始利用日常生活里一般人对狂人常有的围观、注视、谈论，反激起“迫害狂”患者内心的恐惧，逐渐地引出主题。
狂人看到赵贵翁奇怪的眼色，小孩子们铁青的脸，一路上的人交头接耳的议论，张开着的嘴，街上女人说的“咬你几口”的话，联想到狼子村佃户告荒时讲过人吃人的故事。
从他大哥平常的言论开始怀疑到当前的安排。
他把医生把脉理解为“揣一揣肥瘠”，嘱咐吃药的“赶紧吃吧”理解为赶紧吃他，然后归结到这个社会是人吃人的社会，长期以来这个社会的历史是一部人吃人的历史。
日记里这样写着：
“我翻开历史一查，这历史没有年代，歪歪斜斜的每页上都写着‘仁义道德’几个字。
我横竖睡不着，仔细看了半夜，才从字缝里看出字来，满本都写着两个字是‘吃人’。
”他认为将来的社会“容不得吃人的人”，喊出了“救救孩子”的呼声。
2.主题思想
作者通过狂人的叙述，揭露了中国社会几千年的文明史，实质上是一部吃人的历史；披着“仁义道德”外衣的封建家庭制度和封建礼教，其本质是吃人，表现了作者对以家族制度和封建礼教为主体内涵的中国封建文化的反抗；也表现了作者深刻的忏悔意识。
作者同时发出“救救孩子”的呼声，呼吁人民觉悟起来，推翻封建制度。
3.人物形象
“狂人”是一个矛盾的实体，他既是一个真实的患迫害狂症的精神病患者，他的言行、思维，都具有迫害狂症的特征，又是一个具有现代意识的封建社会叛逆者形象，
4.艺术特色
（1）日记体形式
（2）写实主义（描写狂人的多疑、敏感、妄想）
（3）象征主义（写狂人含义双关的表述）的结合
★《孔乙己》
《孔乙己》是鲁迅继《狂人日记》之后第二篇抨击封建制度和封建文化的小说，讲述一个没有考上秀才的读书人的悲剧遭遇。
1.故事情节
孔乙己是清末一个下层知识分子，他苦读半生，热衷科举，在科举制度毒害下，除了满口“之乎者也”之外，一无所能，穷途潦倒，成了人们取笑的资料。
封建思想的侵蚀，使民众麻木不仁，以嘲笑比他们自己更不幸的孔乙己为快事。
为生活所迫，他偶尔做些小偷小窃的事，后来因为偷了丁举人的书，被吊起来打断了腿，他还要用手慢慢地走到酒店去喝酒。
面对这样冷酷的现实，孔乙己却能在瞒和骗中偷生，自欺欺人，以别人难懂的“之乎者也”为自己遮丑，显示自己的学问，并以腿是“跌断”的谎言来维护自己的“尊严”，最终在生活的折磨下默默死去。
2.主题思想
小说通过对孔乙己人物性格和遭遇的生动描写，一方面揭露了封建科举制度的腐朽，鞭挞了封建教育对知识分子心灵的戕害，另一方面也揭示了封建社会的世态炎凉，人们冷漠麻木的精神状态，从一个侧面反映了封建社会的腐朽和病态。
3.人物形象
孔乙己自命不凡不肯脱下象征读书人身份的长衫，得意于自己的“之乎者也”,他既死要面子、怕人嘲笑，却又自欺欺人，迂腐可笑。
他养成了好喝懒做的恶习，鄙视体力劳动，不会营生，以至去偷窃。
封建科举制度无情地摧残了他的肉体和灵魂，然而他麻木不仁，至死不悟，始终不明白自己穷困落魄终生的原因，这正是他性格中最可悲的东西。
作者在批判他的封建落后意识的同时，也表现了他善良的一面和对他的一定的同情心，如写他教“我”识字、给小孩子分茴香豆，他在店里品行却比别人都好，就是“从不拖欠”。
这些描写，更激起读者对毒害、摧残他的封建社会和科举制度的愤恨。
孔乙己是一个不幸者，他生活在一个麻木、冷酷的社会环境之中。
4.艺术特色
小说用轻松风趣的语调，讲述沉重而辛酸的故事，具有强烈的艺术感染力，是新文学中难得的精品。
★《阿Q正传》
《阿Q正传》是鲁迅小说的代表作，是中国文学史上的名篇。
作者创作这部小说是想暴露国民的弱点，写出一个“现代我们国人的灵魂来”，“揭出病苦，引起疗救的注意”。
1.故事情节
阿Q是一个生活在辛亥革命前后的贫苦农民。
在旧中国闭塞落后的农村小镇未庄，阿Q贫无立锥之地，他没有家，住在土谷祠里；没有固定职业，只能靠打短工为生，社会地位极其低下，甚至失掉了自己的姓。
当他有一次喝罢两杯黄酒，说自己原是赵太爷本家的时候，赵太爷便差地保把他叫了去，给了他一个嘴巴，不许他姓赵。
他终于被剥掉最后一件布衫，连恋爱的权利也没有；在与赵太爷、假洋鬼子，甚至王胡、小D的冲突中，他永远都处于失败者的地位。
他的现实处境是如此悲惨之至，但他在精神上却“常处优胜”，阿Q对自己的失败命运和奴隶地位采取了令人难以置信的辩护和粉饰态度。
小说的两章“优胜记略”，集中地描绘了阿Q这种性格上的“精神胜利法”。
他通过夸耀过去，忘却羞辱求得满足，或者向更弱者（例如小尼姑之类）泄愤，在转嫁屈辱中得到满足；或者通过自轻自贱，自欺欺人求得满足。
“精神胜利法”使阿Q虽受尽剥削和欺凌却不能够正视自己被压迫的悲惨的地位。
最后在人们的讥笑声中走向了生命的终点。
2.主题思想
这篇小说里，鲁迅塑造了一个令人难忘的典型形象阿Q。
鲁迅通过对阿Q的形象和其悲惨一生的描述，鞭挞了他的精神胜利法等落后、麻木的精神状态，批判了辛亥革命的不彻底性，总结了辛亥革命没有发动和依靠农民而终于失败的历史教训；从而，在实际上提出了农民问题在中国民主革命中的重要性。
3.人物形象
阿Q是辛亥革命时期的一个落后贫苦农民，是一个质朴、愚昧、也沾染上一些游手之徒的狡猾的落后农民，是“现代的我们国人的灵魂。
”阿Q的性格是复杂的，主要的特征是精神胜利法。
阿Q的精神胜利法表现：
（1）妄自尊大 他常常夸耀过去：
“我们先前——比你阔的多啦！
你算是什么东西！
”其实他连自己姓什么也有点茫然；又常常比附将来：
“我的儿子会阔的多啦！
”其实他连老婆都还没有；他忌讳自己头上的癞疮疤，又认为别人“还不配”；被别人打败了，心里想：
“我总算被儿子打了，现在的世界真不像样……”于是他胜利了。
（2）自轻自贱 当别人要他承认是“人打畜生”时，他就地承认：
“打虫豸，好不好？
”但他立刻又想：
他是第一个能够自轻自贱的人，除了“自轻自贱”不算外，剩下的就是“第一个”，“状元不也是‘第一个’么？
”于是他又胜利了。
（3）欺凌弱者 他有时也去欺侮处于无告地位的人，譬如被假洋鬼子打了之后，就去摩小尼姑的头皮，以此作为自己的一桩“勋业”，飘飘然陶醉在旁人的赏识和哄笑中。
阿Q走近伊身旁，突然伸出手去摩着伊新剃的头皮，呆笑着，说：
“秃儿！
快回去，和尚等着你……”“你怎么动手动脚……”尼姑满脸通红的说，一面赶快走。
酒店里的人大笑了。
阿Q看见自己的勋业得了赏识，便愈加兴高采烈起来：
“和尚动得，我动不得？
”他扭住伊的面颊。
酒店里的人大笑了。
阿Q更得意，而且为了满足那些赏鉴家起见，再用力的一拧，才放手。
阿Q的“精神胜利法”实际上只是一种自我麻醉的手段，使他不能够正视自己被压迫的悲惨地位。
他的“优胜记略”不过是充满了血泪和耻辱的奴隶生活的记录。
（4）自我安慰 由于在争斗中总是失败，便改变策略，采取“怒目主义”，以求得精神上的胜利。
谁要说“亮起来了”，他便以“你还不配……”作为还击和报复，并因此真的觉得自己的癞头疮也是一种“高尚的光荣的癞头疮”了。
4.艺术特色
（1）艺术描写的高度典型化。
作品将阿Q放在未庄这样一个典型环境中，从而为阿Q的“精神胜利法”的产生和滋长找到了合适的土壤。
阿Q主义在当时虽有很大的普遍性，但表现在作为流浪雇农的阿Q身上时却有其特殊性。
这说明，鲁迅笔下的阿Q是一个深受封建思想毒害的、极其个性化的落后农民的典型，而不是抽象观念的化身。
（2）精彩的细节描写。
关于阿Q的肖像画即是突出的例证之一。
又如赵府点灯的描写，出现在不同的段落里，使赵太爷的吝啬贪小的性格一层深一层地从三个“例外”里反映出来。
这种精细入微的描写，刻画了地主阶级卑污的灵魂。
（3）强烈的批判与讽刺特色。
小说不仅有头有尾两部分的议论，其他许多地方也都穿插着议论成分。
这些议论诙谐而精辟，给作品涂上了一层浓厚的批判、讽刺色彩，显示了鲁迅作为一个战斗的思想家的特色。
（4）《阿Q正传》的语言准确、鲜明、生动、精练，饱含幽默感，又好用反语，喜欢夸张，显示了作者卓越的语言艺术。
★《药》
《药》写于1919年4月，以1907年民主革命英雄秋瑾起义为背景，经过艺术加工和典型创造而写成的。
1.故事情节
作品通过对茶馆主人华老栓夫妇为儿子小栓买人血馒头治病的故事，描写了革命者流血牺牲而不被理解，他们的鲜血反被做成人血馒头去医治痨病这样一个旧民主主义革命的悲剧，揭露了封建统治阶级镇压革命，愚弄人民的罪行，颂扬了革命者夏瑜英勇不屈的革命精神，小说发人深省地剖析了辛亥革命之所以不成功的历史原因——未能贴近群众。
2.结构
《药》有一明一暗两条线索，明线是华老栓一家，暗线是夏瑜一家。
明线：
一个秋天的后半夜，华老栓到刑场买“药”－→当天早上，小栓在茶馆吃“药”－→当天上午，茶客在华家茶馆谈“药”－→第二年清明，华大妈为小栓上坟。
暗线：
夏瑜在刑场就义－→夏瑜的血在茶馆被吃－→茶客在茶馆谈夏瑜－→夏瑜奶奶上坟。
明线是主线，突出群众的愚昧麻木；暗线是次线，揭示革命者的悲哀。
两条线从并行到融合，突出因群众的冷漠而带来的革命者的悲哀。
3.主题思想
首先从作品本身来看。
作品的明线也是主线，突出地描写了群众的愚昧和麻木。
主人公华老栓愚蠢地相信人血馒头能治痨病，居然让孩子把革命者的鲜血当“药”吃，而且对革命者这样冷漠无情，对刽子手康大叔反倒毕恭毕敬。
茶馆里的一伙人对革命者宣传革命，“感到气愤”；对革命者挨牢头的打，幸灾乐祸；对革命者叹息牢头不觉悟，纷纷胡说“疯了”。
革命者被杀害，人们“潮水一般”地去看热闹。
这些都充分说明群众毫无觉悟，麻木不仁。
作品的暗线突出地描写了革命者的悲哀。
革命者忧国忘家，却被族人告发；在狱中仍然宣传革命，却招来一阵毒打；在刑场被杀，只招来一帮“看客”；鲜血还被别人当“药”吃。
他的母亲上坟，还感到“羞愧”，也不理解他为之牺牲的革命大业。
可见他是多么寂寞，多么悲哀。
鲁迅与友人谈到《药》时说：
“《药》描写群众的愚昧，和革命者的悲哀；或者说，因群众的愚昧而来的革命者的悲哀；更直接地说，革命者为愚昧的群众奋斗而牺牲了，愚昧的群众并不知道这牺牲为的是谁，却还要因了愚昧的见解，以为这牺牲可以享用，增加群众中的某一私人的福利。
”
（孙伏园《鲁迅先生二三事·〈药〉》）
4.题目的含义
《药》的题目含义深刻，主要包含以下三层意思：
（1）全文以华老栓买药为儿子治病为故事的开头，题中的“药”即蘸着革命者鲜血的人血馒头。
（2）这篇文章是鲁迅写给麻木不仁的人民群众的一帖药，意在拯救他们的灵魂，医治他们的精神。
（3）文章同样也是提醒革命者的药，指出革命不能脱离群众。
水能载舟，亦能覆舟。
《故乡》
鲁迅于1919年12月回故乡绍兴接母亲到北京，目睹农村的破败和农民的凄苦，十分悲愤，1921年1月便以这次回家的经历为题材，写了这篇小说。
1.故事情节
小说通过一次回故乡的经历，描绘了一幅五四时期中国农村凋零破败的真实情景，深刻揭示了农村危机背后的社会危机。
小说在艺术上偏重抒情，基调是沉郁、悲凉、压抑的，面对中国农村的破败和凋敝，作者以感伤的笔触淡淡的写来，有看见故乡萧索的悲凉，有重逢少年时代的朋友时的喜悦，有与闰土隔起的障壁的困惑，有对下一代新生活的憧憬。
2.主题思想
《故乡》主要表现了两方面的内容，一方面是对客观现实的反映，作品通过记忆中的故乡和现实目睹的故乡对比，揭露帝国主义的侵略，封建主义的压榨给人民造成的苦难，反映了辛亥革命前后农村破产，农民痛苦生活的现实。
另一方面，集中体现了鲁迅先生对“人性”探索的意义。
作品深刻指出了由于受封建社会传统观念的影响，劳苦大众精神上受到极大束缚，古训筑成的高墙，使人与人隔膜起来。
突出反映了鲁迅对“国民性”的拯救。
3.人物形象
闰土：
少年闰土月夜看瓜刺猹，逮鸟，心里“有无穷无尽的希奇的事”，是儿时“我”羡慕向往的英雄。
三十年后，苦难的生活使他变得呆滞麻木，他“先前的紫色的圆脸，已经变作灰黄”，他那“红活圆实的手”，已变得“又粗又笨而且开裂，像是松树皮了”。
更可怕的是他内心的变化，他见了久违的“我”，以“老爷”称呼；面对苦难的现实，只是寄希望于求神拜佛。
他是在生活的重压下艰难地挣扎着的中国广大劳苦民众的代表。
杨二嫂：
二十年前的杨二嫂年轻美丽，因此她的豆腐店的买卖非常好，人称“豆腐西施”；二十年后，她成了“凸颧骨，薄嘴唇”的“细脚伶仃的圆规”，变得自私、尖刻、贪婪、势利，爱搬弄是非爱唠叨，想方设法从“我”的搬家中捞点东西。
杨二嫂是庸俗的小市民的典型形象。
“我”：
小说中的“我”，有作者的影子，但绝不要等同于作者。
“我”飘泊在外，对故乡一直怀着美好的回忆，看到故乡衰败、冷漠的现实，深感悲哀、失望，但内心深处，还有着对故乡美好未来的憧憬。
“我”对闰土怀有深厚的感情，表现了“我”对劳苦人民的同情与爱，对等级观念的否定。
“我”是追求新生活，心怀希望的知识分子的形象。
4.艺术特色
在表现手法上，作者采取了对比反衬的手法：
写故乡二十年前后的对比，反映了兵匪官绅给农民带来的沉重灾难；写闰土二十年前后的对比，反映了在残酷的阶级压迫下的农民的悲惨命运；写迅哥儿和闰土之间感情前后二十年的对比，反映了贫困农民因生活的折磨而导致的精神上麻木、愚昧。
这些都有效地增强了作品的震撼力，显现了作者敏锐的洞察力和深广忧愤。
★《明天》
《明天》是鲁迅着力反映妇女悲惨命运的小说之一。
作品通过寡妇单四嫂子痛失独子描写，令人震悚的展示了一副中国妇女孤立无助的图景，同时抨击了黑暗社会的吃人本质和没落社会中人们的无情和冷漠。
在作品中，作者采用了极为强烈的对照映衬手法：
一面将人物形象突现出来，一面将人物命运勾勒出来，在宝儿垂死之际，单四嫂子心乱如麻的时候，红鼻子老拱和蓝皮阿五之流在唱小调，打她的歪主意；何小仙慢条斯理，不紧不慢。
而同是妇女，似乎有同情心的王九妈，也终于被证实并非出于真情。
至此被作者一再称之为有古风的人们，在办丧事时，凡动过手，开过口的人都吃了单四嫂子一顿饭，对她无异于雪上加霜，而明天，等着单四嫂子的又是什么叫？
作者虽然没有明说，实际上却通过种种迹向，把一个残酷的世界，摆在了读者面前。
美的事物被毁灭，丑的事物甚嚣尘上，而众人对此漠然处之。
人们能够看出，这里美的事物实质正是被丑的事物的冷漠所杀。
作者冷峻的写作风格显示出他对黑暗社会的愤恨。
精炼而写实的艺术显示了作者写作手法的纯熟。
洗练而朴实的笔致精彩勾勒了一幅小镇风俗画，而人物心理的刻画与对话的描写，更难有一字更改，实在是精品中的精品。
★《一件小事》
《一件小事》的特点是短小精悍，内容警策深邃。
全文仅一千字左右，作者描写的是日常生活中的一件小事。
在歌颂下层劳动人民崇高品质的同时，还反映了知识分子的自我反省，表现出真诚向劳动人民学习的新思想。
在五四时期能有如此认识是很不寻常的，具有深远的社会意义。
本篇运用对比手法，将车夫和“我”对于同一事件的不同态度进行对照，显露出“我”自私自利的渺小，映衬出车夫光明磊落，敢做敢当，关心别人的高大形象，这种对比的妙处在于以间接而含蓄的笔墨突出劳动者的淳朴无私。
在表现形式上，本篇好似一幅速写画，又近于当代的“小小说”，短小精悍，清新可人而意味深长；情书真实可信，成为现代小说中传颂最广的名篇之一。
★《头发的故事》
《头发的故事》是通过N先生与“我”的对话——实际上几乎通篇是N先生的独白——从纪念双十节联想到辛亥革命的表面成果——剪去了辫子，从而理性的总结了辫子在中国的历史及其在人们精神上造成的弊病，以致于在辛亥革命后，剪掉辫子仍被辱骂，从而鞭辟入里地提示了封建思想在国民心理上造成的印痕，是决非一次民主革命所能消除的，给人以深刻的启迪和回味。
在艺术形式上，本篇几乎是一个人的独白，夹叙夹忆，声情并茂，去掉头尾，去掉引号便纯然成了一篇杂文。
显然作者借主人公之口说出了自己的感受，而又使之与作者保持距离，以增强故事性效果，也使人物语言更自由更个性。
N先生关于“本多博士”这一段议论读来发人深思。
那篇末的话，呼应了篇首的话题，更是余音绕梁，令人倍觉警策。
★《风波》
《风波》，这篇小说创作于1920年，描写了1917年7月封建余孽张勋乘北洋军阀内部争权夺利之际，带兵入京，捧出清废帝宣统（溥仪）复辟上台。
这个反革命阴谋激起了广大人民的义愤，各地纷纷声讨张勋。
作者以张勋复辟的事件作背景描述了江南农村中一场风波，作品围绕“辫子”的危机，提示了这一事件的实质，即复辟终究挡不住历史前进的步伐，沉滓短暂泛起之后，终究要被重新淘汰。
小说通过一个偏僻乡村的场景，喻示了整个中国的状况。
本篇制造的人物性格各具特色，七斤愚昧麻木驯服盲从无知，是当时中国农民的典型，赵七爷无政治主见，报复心重，是一个陈腐守旧的顽固派形象。
其他如七斤嫂的精明泼辣九斤老太的固执保守等等，众多人物都是性格鲜明，语言极富个性，真实体现了典型环境中的典型人物。
虽然所花笔墨有限，而其中人物如九斤老太，赵七爷等已成为中国现代文学作品中不朽典型形象。
★《端午节》
《端午节》作于1922年，其最为显著的特色是作者那非凡的讽刺手法。
端午节是中华民族的传统节日，中国人的风俗是逢年过节大家欢天喜地，大凡讨债一类事，都在年关前解决。
本篇写了政府欠薪和教员索薪，“索薪”的时间从年关提前到端午节前，还从教员索薪写到官员索俸，这是对当局莫大的讽刺。
作者的笔法从容有致委婉含蓄，在不露声色的描述中，暴露了政府的腐败。
对政府的官员，如方玄绰之流的小官僚，作者也加以无情的讽刺。
方玄绰自私自利，自命清高，他的“差不多”一说挟带私心，但偏要戴上忧国的花环。
他不加入“索薪”行列，认为索薪欠斟酌，太嚷嚷，而一旦经济拮据，他也赞同索薪了。
方玄绰口头上责备太太提出的买彩票“无教育”，但对“头彩几万元”的广告也是动心的，方玄绰表里不一的虚伪相，被作者刻画的惟妙惟肖。
作者对于方玄绰的内心描写，以及通过方玄绰与方太太对话来刻画人物性格也是很成功的，把这个可怜又可恶的小官僚塑造的活灵活现。
★《白光》
《白光》作于1922年，此文通过一个疯狂追求功名利禄的旧知识分子的遭遇，控诉了封建制度吃人的阴鸷。
为揭露这种阴鸷，作者营造了一个阴冷，诡秘的气氛，并在阴森森，凄惨惨的氛围中展开情节，描述主人公的悲惨命运。
作者通过四个方面来描写小说独特的氛围：
一是陈士成的幻觉，这种幻觉极易感染读者；二是环境描写，月光的阴冷，默认的静谧，都能使读者如身临其境；三是祖母讲的故事，富有神秘感；四是白光的描写，白光将陈士成一步步导向死路，白光也是封建科举制度的功名利禄的形象化身。
就写作风格而言，这篇小说明显受到安德列耶夫的影响，但更带有鲁迅小说那特有的犀利、敏锐之风格。
★《兔和猫》
《兔和猫》这篇小说带有寓言的色彩，作者以小动物兔和猫为对象，抒发了自己的爱憎之情。
作者同情新生弱小的兔子，憎恶大黑猫的凶恶，并由此寓射社会现象，从而更加反衬出代表黑暗势力的大黑猫的凶残和作者对其的憎恶之情。
作者以极强的观察力，传神的笔致把白兔的外形、动作、神态描绘的栩栩如生，语言生动准确，从而增强了作品的艺术魅力。
★《鸭的喜剧》
《鸭的喜剧》是一篇带有纪实性色彩的小说，作者与俄国盲诗人爱罗先珂在北京有过一段交往，本篇即以此为素材，作品结构简单明了，但内容丰富深广。
作者塑造的主人公爱罗先珂对世界充满爱心，那是一种趋势博大的爱，他爱一切生物，爱充满活力的生命，爱欢乐的世界，但世界并非尽如人意的。
作者通过鸭的喜剧——也就是由蝌蚪的悲剧，提示了生存竞争，弱肉强食的生命现象所折射出的社会现象，委婉地表达了人间不可能无所不爱，唯有反抗强暴，才能保护弱者的思想。
本篇在写作上有散文化特色，情节性不强，但语言朴实、亲切、雅致、别有一番韵味。
★《社戏》
《社戏》是鲁迅先生的代表作品之一，作于1922年10月，作者少年时代在农村看社戏经久不忘，到了成年，在北京看的京戏却索然无味。
作者在回忆对比中赞美了农民子女的优秀品质，给读者留下了质朴，温厚，可爱的农村小朋友的形象，农村是作者少年时代的乐土，可以不必读书，可以钓鱼放牛，可以看社戏，作者描摹出孩子的真实心理。
同时，作品的心理描写也非常出色，如对看社戏雇不到船时的急切和有船时的轻松两种心情，刻画的真切动人。
作品对人物的刻画，相当生动形象，展示了其个性：
双喜热情、机灵，
升级会员 