旅行的艺术.docx

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旅行的艺术

《旅行的艺术》

旅行的一个危险是，我们还没有积累和具备所需要的接受能力就迫不及待地去观光，而造成时机错误。

正如缺乏一条链子将珠子串成项链一样，我们所接纳的新讯息会变得毫无价值，并且散乱无章。

不管人们走得多慢，走得快，他们也不会看到更多。

真正珍贵的东西是所思和所见，不是速度。

我们会把人分为两类：

一种人可以化腐朽为神奇，另一种人则是化神奇为腐朽。

只有一种办法可以正确地拥有美，那就是通过理解美，并通过使我们敏感于那些促成美的因素（心理上的和视觉上的）而达到对美的拥有。

旅行的等级

旅行是万众的权利，每人都可以选择适合自己的方式。

但是，不同的文化程度和人生基调，会使同样的旅途迈出不一样的脚步。

何谓积极生活？

首先是踏访已知环境的热忱；其次是探测未知环境的勇敢；其三是从自己和环境的斡旋中找到乐趣。

我们总是太多概念、太多预设、太多追随、太多知识、太多传闻，而舍弃了本来最值得珍惜的耳目直觉和具体细节，结果，哪儿都走到了，却走得那么空洞，那么亦步亦趋、人云亦云。

旅行能催人思索。

很少地方比在行进中的飞机、轮船和火车上更容易让人倾听到内心的声音。

我们眼前的景观同我们脑子里可能产生的想法之间几乎存在着某种奇妙的关联：

宏阔的思想常常需要有壮丽的景观，而新的观点往往也产生于陌生的所在。

人生中许许多多的事件（甚至是整个人生）是如何为一些最简单、最经不起推敲的快乐图景所影响，而一次开销巨大、超出经济承受能力的旅程的起因又如何可能仅仅是因为瞥见了一张摄影图片：

图片里，一棵棕榈树在热带微风中轻摇曼舞。

詹佛的名言，一个人每天早晨都得吞食一只癞蛤蟆，这样才能保证他在日间不会遇上更恶心的事儿。

既然一个人能坐在椅子上就优哉游哉捧书漫游，又何苦要真的出行？

如果说我们往往乐于忘却生活中还有众多的我们期待以外的东西，那么，艺术作品恐怕难逃其咎，因为同我们的想象一样，艺术作品在构型的过程中也有简单化和选择的过程。

艺术描述带有极强的简括性，而现实生活中，我们还必须承受那些为艺术所忽略的环节。

在艺术作品和期待中找寻有价值的因素远比从现实生活中找寻来得容易。

期待和艺术的想象省略、压缩，甚至切割掉生活中无聊的时段，把我们的注意力直接导向生活中的精彩时分而毋须润饰或造假，结果是，他们所展现的生活气韵生动、井然有序。

这种气韵和秩序是我们纷扰错乱的现实生活所不能呈现的。

回忆和期待一样，是一种简化和剪辑现实的工具。

那些画作并没有骗人，荷兰人的生活确有其简单和狂欢的一面，也有铺着砖石的漂亮庭院，能看到一些女佣在倒牛奶，然而，这些珍宝都混杂在一大堆乏味的日常影像中（如餐馆、办公楼、毫无特色的房屋、少有生机的田野等），只不过荷兰的的画家们从不在他们的作品中展现这些普通的事物而已。

旅行时，置身于真实的荷兰，我们的体验也因此奇怪而平淡，全然不及在罗浮宫的荷兰画作展厅里浏览一个下午来得兴奋，因为在这几间展室里，收藏有荷兰和荷兰人生活中最美好的方面。

无论是赏心悦目的事物，还是实实在在的东西，我们从中获取幸福的关键似乎取决于这样一个事实，那就是我们必须首先满足自己情感或心理上的一些更为重要的需求，诸如对理解、爱、宣泄和尊重的需求。

“想象能使我们平凡的现实生活变得远比其本身丰富多彩。

”在任何地方，实际的经历往往是，我们所想见到的总是在我们所能见到的现实场景中变得平庸和黯淡，，因为我们焦虑将来而不能专注于现在。

莱恩在其著作《现代埃及人的生活方式和社会风俗》中对埃及商人住所的典型设计作了如下描述：

“除了斜条格构的窗户，还有一些别的装饰，如彩色玻璃拼成一些花束和孔雀图案，还有一些灰色的和彩色的装饰，或者仅仅是一些奇幻的图案......在一些公寓抹有泥灰的墙面上，有当地穆斯林艺人简单率真的画作，有画下埃及神殿的，有画穆罕默德墓的，也有画花卉和其他东西的......有时墙面只会刻一些阿拉伯的格言警句，用的是美术字体，也不失为一种漂亮的装饰。

”

为什么福楼拜如此欣赏骆驼？

一个重要的原因是他认同骆驼的恬淡韧毅和朴拙单纯的天性。

骆驼忧伤的表情，骆驼拙朴中透出的宿命般的生存能力，都让他感动。

埃及人的天性中似乎也有骆驼的影子：

在静默中表现出一种勇毅，一份谦恭。

“一天又结束了，呸！

这是一个威力无穷的词，他能在你遭受任何人间苦境时给你带来安慰，所以我喜欢反复说：

呸！

呸！

”这是一种处世的哲学，在埃及，可以在骆驼伤感、尊贵却带一点调皮的眼神中找到答案。

洪堡——“一生所能缔造的成就”

这位年轻的德国人的确很适合追求自己的理想，因为除了惊人的体力外，他在生物学、地质学、化学、物理学和历史方面都是行家。

洪堡将欧洲对于南美洲的认识提高到另一个层次。

他沿着南美洲北部的海岸线和南美洲内陆，行进了15000公里，一路上采集了1600个植物样本，并发现了600个新品种。

他根据计算精确的天文钟和六分仪所测量出的数据，重新绘制了南美洲的地图。

他研究了地球的磁场，并且是首个发现离开地球两极越远，磁场就越弱的人。

他也是第一个描述橡胶和金鸡纳树的人。

他画出连接奥里诺科河和内格罗河的流域。

他测量出气压和海拔高度对植物种植的影响程度。

他研究了亚马逊河盆地土人的宗族仪式，也发表了关于地理和文化特征之间关系的理论。

他比较了太平洋和大西洋海水盐分的含量，还提出了海潮的观念，并意识到海水的温度受海潮的影响远大于纬度的影响。

洪堡特别好奇的事物归纳为五个方面：

其一，对地球及其居住者的知识；其二，对主宰宇宙、人类、动物、植物和矿物的更高自然法则之发现；其三，对新生物的发现；其四，对已发掘但未完整认识的陆地及其各种物产的发现；最后，对新认识的人种及其风俗、语言、文化历史遗迹的了解。

我们旅行的目的有别。

对于任何旅人来说，一个为求得真知而进行的旅程，远比一个四处观光之旅得到更多好处。

尼采还说道：

“历史中总是一次又一次地出现一些对过往的伟大事物进行反思的人，他们从中获取力量，深深感受到人类生命的辉煌灿烂。

”

当洪堡前往南美洲的时候，他已经尝试找出定律，以解释气候和地理环境如何影响动植物。

例如：

“如果北面是曝露面，那么蕨类植物是否会受影响？

”、“一棵棕榈树能够生长的海拔极限有多高？

”

大自然中的各种现象，包括小鸟、小溪、水仙和绵羊，都是不可或缺的，因为他们能矫正和治疗城市人倍感困顿的心灵。

如果我们对这个时代或精英的价值观感到痛心，那么思及地球生命的丰富多彩，或许会让我们感到释然。

我们就像这样一个人，有一个词语在他耳边已经被提及多次，但是只有他体会到这个词语的含义时，他才开始倾听到它。

拙劣的艺术可以被定义为一连串错误的选择的后果，该表现的没有表现出来，该省略的却又呈现出来。

他所关注现实中的那一部分，有的时候需要加以扭曲、省略或者更换颜色，方能在画面上表现出来，但是依然使他感兴趣的是真实——“相似性”。

他愿意牺牲一种幼稚的现实主义来成就一种更加深刻的现实主义，就像一个诗人，在描述一件事件时虽然比不上一名记者来得真实，但是却可能揭示出记者严谨的文字框架内无法找到的事件的真相。

绘画是多么地虚荣，它使到我们不去赞美事物本身，而兴奋地赞美绘画所体现出来的与事物的相似性。

——《沉思录》

欣赏的能力可以从艺术转向（现实）世界。

我们会发现许多事物，最初画布上的图景让我们感到愉悦，而后我们在画作所描绘的那个地方喜欢上他们。

就像看了凡·高花的柏树之后，我们更知道如何欣赏柏树。

艺术不可能完全凭借自身力量创造热情，也不可能是从凡人所缺乏的情感中产生，他只是推波助澜，诱发出更深刻的感受，使我们不至于因匆忙和随意而变得麻木。

他的母亲引领他进入自然，他的父亲，一个富有的雪利酒进口商，则在下午茶后读古典作品给他听，并且每周六都会带他去一家博物馆。

在夏日的假期里，全家人环游英伦三岛和欧洲大陆，他们并不是为了娱乐或是消遣，而是为了美，通过这种方式，他们大致地了解了阿尔卑斯山的美、法国北部及意大利中世纪城市的美、尤其是了解了亚眠和威尼斯的美。

他们坐在马车里慢慢地游览，一天不超过50英里，并且每隔几英里就停下来观赏景色——一种罗斯金终其一生都在实践的旅游方式。

最有效的方式就是，尝试通过艺术，通过书写或绘画来描绘美丽的地方，而不考虑我们是否具有这样的才华。

罗斯金因为人们如此少地注意到细节而感到痛苦。

他为现代旅游者的盲目和匆忙感到痛惜，尤其是那些得意于自己在一周时间内乘火车游遍欧洲的人。

“我们在旅行时，如果我们放弃每小时走100英里，从从容容地进行，我们或许会变得健康些、快乐些或明智些。

世界之大，远超过我们的眼界可以容纳的范围，不管人们走得多慢，走得快，他们也不会看到更多。

真正珍贵的东西是所思和所见，不是速度。

一个人，如果他的确是个人，走慢点也并无害处，因为他的辉煌根本不在于行走，而在于亲身体验。

”

技术也许让人们更加容易接触到美，但是它并没有使拥有或欣赏美的过程变得简单。

罗斯金每次旅行总会画些素描。

在解释他对绘画的热爱时，罗斯金曾经提及说这种爱源于一种渴望。

“不为名声，不为服务于别人，也不为自己，而是来自一种像吃或喝一样的本能。

“而绘画、吃饭、喝水这三件事之所以可以相提并论，是因为他们全部涉及自己从这个世界吸收好的元素，把好的东西输进来。

照相本身并不能保证这样的收获。

对于一片景色真正的拥有，实质是通过有意识的努力注意到各种元素并且了解他们的结构。

只要将眼睛睁开，我们就能见到许多美景，但是这份美在记忆中存留多久却要依赖于我们领悟它的用心的程度。

照相机模糊了观看和注视之间、观看与拥有之间的区别；它或许可以让我们择取真正的美，但是它却可能不经意地使意欲获得美的努力显得多余。

你的艺术是对某些你所喜欢的东西的赞美。

它或许仅仅是对一片贝壳或是一块石头的赞美。

画一件物体，不论画得有多糟，我们都会很快从模模糊糊的感觉进到明确的知觉，分析这样东西的组成部分和特点。

我们不应当仅仅停留在“这片湖很美”的感觉上，我们应该更加积极地问自己，“这片开阔的水面究竟有什么地方如此吸引人？

它会让人联想到什么？

除了用‘大’这个词之外有什么更好的词可以形容？

”以语言描画完成的作品不一定才华横溢，但至少它是一种探寻真实经验的结晶。

我相信视觉比绘画来得重要；我宁愿教我的学生绘画，从而让他们学会热爱自然，而不会教他们盯着自然，从而让他们学会如何绘画。

人类不快乐的唯一原因是他不知道如何安静地呆在他的房间里。

——帕斯卡尔《沉思录》

我们从旅行中获取的乐趣或许更多地取决于我们旅行时的心境，而不是我们旅行的目的本身。

如果我们可以将一种游山玩水的心境带入我们自己的居所，那么我们或许会发现，这些地方的有趣程度不亚于洪堡的南美之旅中所经过的高山和蝴蝶曼舞的丛林。

对于那些出来散步或是挤出剧场的人群来说，抬头望一会儿，赞叹在他们头顶闪烁的星群，会让他们损失什么呢？

一般没有这样做的原因是因为他们从前从未这样做过。

大家都习惯了，认为这个世界本来就很无聊——于是，生活正如他们所预期的一样无趣。

刚进入一个新的地方的时候，我们的敏感性会引领我们注意很多东西，等到确认这个地方对我们而言有何功能之后，我们注意的东西就会越来越少。

比方说，在一条街上或许有4000种事物可以看到和想到，我们最后积极关注的却只有其中的3到4件。

有些人知道如何利用他们的日常生活中平淡无奇的经验，使自己成为沃土。

在这片沃土上每年能结出三次果实，而其他一些人（为数众多）则只会逐命运之流，逐时代和国家变换之流，就像一个软木塞一样在上面漂来漂去。

当我们观察到这一切后，我们会把人分为两类：

一种人可以化腐朽为神奇，另一种人则是化神奇为腐朽，绝大部分人是后者，前者则为数寥寥。

穿着粉红色和蓝色相间的睡衣，心满意足地待在自己房间里的塞维尔·德·梅伊斯特正在悄悄提醒我们，让我们在前往远方之前，先关注一下我们已经看到的东西。