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音乐学院毕业论文完整版
音乐学院-毕业论文-完整版
浅析音乐教育对小学生音乐能力的培养
系部专业学前教育学院音乐教育
年级班级2009级音乐教育班
姓名学号王子090000000
指导老师张三
完成日期2012年06月18日
信阳职业技术学院
2012届毕业生毕业论文（设计）答辩评分表
答辩学生姓名：
王子论文题目：
浅析音乐教育对小学生音乐能力的培养指导教师张三
评价项目
序号
评定标准
评价比例
实际得分
论文内容
1
立题有新意，观点新颖
10分
2
目的明确，中心突出，选题有理论意义或对实践有参考价值
15分
3
设计合理，调查或检验方法正确，选用资料恰当
10分
4
数据详实，图表简明，运用恰当
10分
论文写作
5
论文观点正确，方案完整具体、资料充分、有创新性
10分
6
立论正确，论据充分，论述清晰
5分
7
文体规范，符合学术论文的格式要求
5分
8
中（英）文摘要重点突出，简明扼要
5分
9
能参考国内外有关文献，运用规范
5分
10
文理通畅，文字简练，语句通顺
5分
论文答辩
11
论文介绍流畅，表达意思清晰
5分
12
能合理运用计算机多媒体等辅助手段
5分
13
能准确回答与论文有关问题
10分
总分
100分
评阅人评定成绩：
评阅人签名：
年月日
答辩委员会意见：
委员签名：
、、、
年月日
系分管主任签名（盖章）
年月日
浅析音乐教育对小学生音乐能力的培养
摘要
小学音乐作为艺术教育的一门重要学科，由于长期受“教唱式”课堂教学模式的影响，许多老师已经习惯于练声、视唱、节奏训练、学习歌谱、歌词的传统套路，学生仍然是围绕老师的指挥棒运转，其学习的满足感也只能在最后10分钟的个人唱、小组唱、集体唱中获得一些体验。
这种教学手段单一、信息量少、活动量小、教学过程缺乏艺术性、创造性的教学模式不能全面体现学生的实践能力和创新精神，不能适应社会的快速发展对教育的要求，已严重制约着音乐教学向更高的层次发展。
改革课堂教学结构，构建一种具有时代气息，让学生经历音乐实践过程，满足表演欲望，使他们的心理素质、协调能力和创新思维都能得到发展的新型教学形式已得到广大音乐教学工作者的高度重视。
关键词：
小学，音乐教育，艺术性，创造性
ABSTRACT
Musicarteducationinprimaryschoolasanimportantsubject,dueto"teachsingingstyle"classroomteachingeffect,manyteachersareusedtovocalize,solfeggio,rhythmtraining,learningmusic,lyricsoftraditionalroutines,thestudentisstillaroundtheteacher'sbatonoperation,theirlearningsatisfactiononlyinthefinal10minutestosing,sing,singgroupcollectivegainsomeexperience.Thesingleteachingmeans,lessinformation,theactivitiesofasmallamountofteachingprocess,thelackofartistic,creativeteachingmodecannotfullyreflectthestudents'practiceabilityandinnovativespirit,cannotadapttotherapiddevelopmentofsocietyofeducationrequirements,hasseriouslyrestrictedthemusicteachingtoahigherlevel.
Reformtheclassroomteachingstructure,constructionofaflavorofthetimes,letstudentsexperiencethemusicpracticeprocess,satisfiestheperformancedesire,maketheirpsychologicalquality,abilityandinnovativethinkingtodevelopanewformofteachinghasbeenoverwhelmingmajorityofmusicteachingworktotakeseriously.
KEYWORD：
primaryschool，musiceducation，artistic，creativity
前言……………………………………………………………………………1
第1章音乐教育的必要性………………………………………………………2
1.1音乐教育概念……………………………………………………………2
1.2目前现状分析……………………………………………………………3
第2章对学生能力的培养………………………………………………………4
2.1培养学生的审美感知能力………………………………………………4
2.2培养学生的想象审美能力………………………………………………5
2.3培养学生的审美表现能力………………………………………………5
2.4培养学生的审美合作能力………………………………………………6
2.5培养学生的审美创造能力………………………………………………6
2.6培养学生的审美评价能力………………………………………………7
第3章总结………………………………………………………………………8
结论………………………………………………………………………………9
致谢………………………………………………………………………………10
参考文献…………………………………………………………………………11
前言
人的音乐美感属于社会意识.美感必须是”赏心悦目””悦耳动听”的,由感官快乐进而使精神需要获得满足而产生的那种愉悦.音乐它以其独特的艺术美，陶冶人的情操、净化人的心灵、美化人的行为.从而使人产生愉快的感觉.
小学音乐教育的目的，不是培养音乐家，不是让学生认识一两条音乐艺术规律，也不是学会一两种音乐技能，而是培养学生对音乐的兴趣和喜爱，提高音乐文化素养及审美能力，也是一种与美的感动相结合的教育，是渗透于人的心灵的情感教育，造就全面发展的新一代新人。
要使学生具备一定的审美能力和音乐素养，能够喜欢音乐、懂得音乐、欣赏音乐、表现新音乐课程标准中指出“音乐教育是进行美育的重要手段之一，而优美健康的音乐是审美主体获得美感的重要源泉.”
针对上述状况，本文通过阅读和参考了有关音乐教育立法的有关资料，以及一些会议资料、书籍和论文掌握详实而丰富的材料，运用归纳、演绎、推理等方法对相关问题进行分析讨论，并对此做一个量化处理，把内容分解为若干个内容单元，按照预定的方式进行归理分析评价，用统计量来揭示其结果，进行整理和分析，来说明音乐教育的必要性及方法，从而映射的问题的存在原因，从而希望大家能对音乐有个重新的认识和了解，帮助更多的同学学好音乐这门课程。
第1章音乐教育的必要性
1.音乐教育概念
（1）音乐概念
a、音乐是由有组织的乐音来表达人们思想感情、反映现实生活的一种艺术。
表现功能：
表达思想情感是音乐的重要功能。
b、欧洲音乐史五大时期：
1600年至1750年--巴罗克时代1750年至1827年--古典时期1827年至19世纪末--浪漫主义时期19世纪末至20世纪初--印象主义潮流20世纪--多元化的发展趋势20世纪西方音乐发展方向多元化。
c、声乐曲就是民间歌曲和艺术歌曲。
民间歌曲是劳动人民在生活和劳动中自己创作、自己演唱的歌曲。
民间音乐的乐种性分类：
民歌；歌舞音乐；曲艺音乐；戏曲音乐；民族民间器乐音乐。
艺术歌曲，具体说来是指音乐与诗歌的完美结合。
以歌唱为主综合诗歌、音乐、舞蹈等艺术的戏剧。
d、音乐是一种听觉的艺术，需要通过听觉来初步感受美，培养审美感知.音乐艺术的一切实践都需依赖听觉，听，是音乐艺术最基本的特征.人感知美的能力，是在感受音乐音响的过程中逐步形成的.学会感知就是学会用审美的耳朵、审美的眼睛去发现、探索音乐作品的美.
（2）音乐美感
人的音乐美感属于社会意识.美感必须是”赏心悦目””悦耳动听”的,由感官快乐进而使精神需要获得满足而产生的那种愉悦.音乐它以其独特的艺术美，陶冶人的情操、净化人的心灵、美化人的行为.从而使人产生愉快的感觉.
（3）音乐教育的目的
小学音乐教育的目的，不是培养音乐家，不是让学生认识一两条音乐艺术规律，也不是学会一两种音乐技能，而是培养学生对音乐的兴趣和喜爱，提高音乐文化素养及审美能力，也是一种与美的感动相结合的教育，是渗透于人的心灵的情感教育，造就全面发展的新一代新人。
要使学生具备一定的审美能力和音乐素养，能够喜欢音乐、懂得音乐、欣赏音乐、表现新音乐课程标准中指出“音乐教育是进行美育的重要手段之一，而优美健康的音乐是审美主体获得美感的重要源泉.”
2.目前现状分析
目前的中小学音乐教育中，“以音乐审美为核心”这一基本的教育理念并没有得到很好地贯彻，主要表现在没有把音乐这门课程真正作为一门培养学生情感和审美能力的课程.“以审美为核心”，主要作用于人的情感世界，着重强调对音乐的情感体验，引导学生对音乐表现形式和情感内涵的整体把握，也就是培养学生的音乐感受力，是音乐课教学的最基本要求.然而，在实际教学过程中，许多教师却忽视了这一点.无论是唱歌教学、欣赏教学还是音乐知识的教学，传统机械的教学方法完全无法达到审美教学的要求.比如唱歌课的教学，很多教师就是形式上单一地教会学生唱某个歌曲，片面地认为学生学会唱某首歌就达到了教学目的.即便是进行了识谱教学，也因绝大部分学生对识谱不感兴趣，导致唱歌教学纯粹变成了教歌的形式.教师一句一句地教唱，学生一句一句地跟唱，整堂课就是这种机械动作的反复.试想，教唱的那首歌曲要是学生都喜欢的还好，要是歌曲本身就让学生觉得不够好听，旋律也不特别上口，那有多少学生能够接受，有几个人能够坚持这种机械动作的反复呢？
这种教学不仅抹杀了学生原来对音乐的兴趣，而且更谈不上培养对音乐的感受及综合审美能力.再说音乐欣赏教学，有的教师就是找来许多的音响资料，整堂课放音响，使学生在教学过程中始终处于一种被动的听觉参与和思维参与的地位.而这种长时间的被动状态注定使学生对音乐课失去兴趣，当然也无从培养学生的音乐感受及审美能力.音乐审美教学的本质是审美训练，即对审美观、审美能力、审美人格的训练。
它既是一种价值取向，同时又是一种审美心理活动，它要求我们必须根据这些特点采取不同的教学方案及教学手段，对学生进行真正审美意义上的培养.再说音乐知识教学，由于其教学内容相对音乐课的其他内容是所谓“最为枯燥”的.对这种枯燥的教学内容，教师更要注重教学方法与手段.一味地给学生灌输乐理知识和音乐常识，让他们背音的高低、长短，背“两个八分音符相加等于一个四分音符”等基本乐理知识，学生即使是“被迫”吸收了这些东西，但是一唱起谱来，无节奏、音不准，更不能正确把握歌曲中所表现的音乐的各种要素.诸如此类的种种弊病最终导致整个音乐教学不可能让学生有情感体验及审美愉悦，与“审美核心”背道而弛.
第2章对小学生音乐能力的培养
1.培养学生的审美感知能力
音乐是一种听觉的艺术，需要通过听觉来初步感受美，培养审美感知.音乐艺术的一切实践都需依赖听觉，听，是音乐艺术最基本的特征.人感知美的能力，是在感受音乐音响的过程中逐步形成的.学会感知就是学会用审美的耳朵、审美的眼睛去发现、探索音乐作品的美.
例如：
在欣赏《美丽的草原》这一课中，我运用现代化的教学手段，精心制作了多媒体教学课件，老师的一切语言和情景演示，都随着音乐的展开而同步进行.学生聆听着优美的音乐，看着栩栩如生的大草原的画面，感受着老师美好生动而又富于情感的表情和语言，完全神经在审美的情境之中，视觉、动觉、想象等审美因素，综合作用于学生的情感，达到了以情动人，以美育人的审美境地.
2.培养学生的审美想象能力
想象是创造的源泉.音乐审美想象会给学生带来审美享受，同时激发起他们的思维活动.学生每一次审美想象得过程，都是迈向更高层次音乐审美想象得一个阶梯.因此，教师在音乐教学中要给与学生一定的时间与空间，让学生的审美想象力能够得到很好的发挥.
例如：
在欣赏《玩具兵进行曲》这一课时，学生听到了一首节奏强烈、富有动感的音乐，好像真的有许多玩具兵在走路、摇摆、玩耍，每一个小朋友都产生了情感表现、行为表现得冲动.于是我让每一个学生都动起来，发挥自己的想象，你愿意表演哪个玩具就表演哪个玩具，你愿意怎样表演就怎样表演，同学们高兴极了，都根据自己对乐曲的理解，设计动作，积极地、认真地参与表演.就这样全体学生都变成了一个个不一样的玩具兵，课堂气氛非常活跃，学生的想象能力也得到了很好的发挥.
3.培养学生的审美表现能力
例如：
在低年级唱游课中有一首《我的小宝宝》的歌曲，歌词浅显易懂，旋律抒情优美，描写了一位妈妈在哄孩子睡觉时的场景，表达了母亲对孩子深深的爱，以及孩子对母亲的强烈的依赖之情，营造了一个温馨又美好的家的氛围.这首我就让学生来表现，“假如你是爸爸（妈妈），你会怎样红你的小宝宝睡觉？
”在此基础上，我又让学生组成临时家庭，用歌声、表情、动作、造型来表现这首歌曲.学生的表现没有好于不好，只要每一位学生都参与了，都能得到大家的肯定和掌声.最后我还让学生思考：
妈妈对你是这样的关心，那么你该怎样回报妈妈呢？
学生是很聪明的，马上都能回应老师的问题，学生的回答都是表达了自己对妈妈深深的爱，和对妈妈的感谢，此时学生的情感得到了升华.
4.培养学生的审美合作能力
音乐世界是丰富多彩的，音乐的表现艺术也是多元的.其中既有独唱、独奏、独舞等个人的表现形式，也有合唱、合奏、集体舞等集体表演形式.学生集体参与合作是共同表现美、创造美的过程，同时也是提高学生审美感受能力，审美表现能力，审美创造能力的过程.特别是在小学音乐教学中，合作学习是一种很好的学习方式，它促进学生互相学习、互相关心、共同进步.
例如：
在如二年级唱游课中要求学生掌握四分音符、八分音符、十六分音符，如果光听老师讲，学生对学习一点儿也没有兴趣而且根本听不懂，这是一个让所有老师都头疼的问题，于是我运用“搭节奏”的游戏，让学生自行组成活动小组，在搭搭拆拆的游戏中学习掌握到新知识.在他们的游戏过程中不单单解决了怎样搭节奏这个知识点，而且继续在研究搭完了节奏之后，怎样拆了节奏再搭新的节奏我们还进行了比赛，看哪一小组节奏搭得又快又好.这样的教学方式，不但使学生掌握了知识点，激发了学生的创造力，而且也锻炼了他们小组合作的能力，因为只有小组成员共同努力，才能得到最后的胜利.
5.培养学生的审美创造能力
例如：
在欣赏《快速波尔卡》这首乐曲时，我让10-12名学生为一组，通过表演性的动作来表现可取所要表达的内容，并鼓励他们进行创作，来丰富乐曲的时间、场景、人物、事件；在扮演角色中，我又鼓励学生可以一人扮演多种角色.于是，有一小组在表演中创作了一段舞蹈；有一小组在表演中创作了一首诗；有一小组还创设了多个场景：
火车站、大草原、田野、农庄、森林等等.在表演中，学生自由地、大胆地表现出了对乐曲的独特理解，充分感悟到了音乐的魅力,让我不得不赞叹学生们对音乐的理解力和创作能力.
6.培养学生的审美评价能力
审美评价是审美主体在审美活动中对审美对象审美属性、审美价值所做出的判断.评价包括人对事物的认知和情感的反应等,在小学音乐教学中，提高学生的音乐审美评价是非常重要的.在课堂上应该重视教师、学生和课堂教学信息过程中的信息传播与反馈，教师、学生都可以成为信息的发出者和信息的接受者,
例如：
在课堂上，每一小组展示表演之后，我们都要进行自我评价、他人评价和教师总结,自我评价主要是由自己小组成员进行设计理念的介绍；他人评价是由观看表演的同学们发现他们的优点以及不足；最后教师进行总结。
这样既能够让学生对自己有所认识，也能够通过他人对自己的评价，以便于自己发挥自己的优点，吸取别人的优点，从而改善自己的不足，能够更好的投入到学习中去，最终有效地进入音乐审美状态。
审美能力的培养，在于教师要引导学生积极参与音乐的实践活动，从中感知音乐所表现的情绪，并产生心灵上的共鸣,小学音乐教育作为实施美育的一个重要途径，培养学生音乐能力也就成为落实美育目标、全面提高学生素质的关键所在,
对音乐的审美教育不仅能够激发学生对音乐的兴趣与热爱，更能让他们的情感随着音乐的情感而起伏变智慧、树立正确的世界观、人生观与价值观，为成为高素质人才打下坚实的基础.因此，审美能力的培养能让学生从气质、形象、情感等各方面去感受音乐艺术的魅力，提高音乐鉴赏力，从而净化心灵、启迪.
第3章总结
有探索者的地方,就会有心;有心的地方,就会有发现;有发现的地方,就会有欣赏;有欣赏的地方,就会有爱;有爱的地方,就会有美;有美的地方,就会有自由;有自由的地方,就会有快乐。
音乐老师们让我们一起去探索,一起去发现吧,让我们的音乐课堂教育活跃起来吧!
让自己和学生一起愉悦,一起欣赏,一同进步!
让学生成为冰心所说的“像野花一样自由生长”,像蔡志忠所说的:
“让孩子快乐地成为他自己”的教育。
让我们的音乐课堂始终保持一种真实的、现实生态美,达到“豪华落尽见真淳,铅华洗却见本色”的境界,这是我们音乐老师的光荣的使命。
结论：
音乐教育立法现状，我们对其进行调研的意义与目的显而易见，其体现的问题很多，希望通过调查与分析并提出的一些建议，能为教育发展争取更多的一些关注，更多理性的分析与思考立足点。
本文由于时间仓促，资料整理工作庞大，对调查与分析造成一定的困难，因而也难免存在一些纰漏。
同时，从立法的角度思考要求较高，而本人能力有限，所以所做文章可能存在一些比较稚嫩的笔触。
所以对于本文存在的不足和问题，希望能得到大家的指正。
致谢：
在本次论文这几过程中，张应辉老师对该论文从选题，构思到最后定稿的各个环节给予细心引导与教导使我得以最终完成毕业论文设计。
在学习中，老师严谨的治学态度、丰富渊博的知识、敏锐的学术思维、精益求精的工作态度以及诲人不倦的侍师者风范是我终生学习的楷模，导师们的高深精湛的造诣与严谨求实的治学精神，将永远激励着我。
这三年中还得到众多老师的关心支持和帮助。
在此，谨向老师们致以衷心的感谢和崇高的敬意！
最后，我要向百忙之中抽出时间对本文进行审阅，评议和参与本人论文答辩的各位老师表示感谢！
参考文献：
[1]查尔斯.林德布洛姆著，竺乾威、胡君芳译，决策过程[M]，上海译文出版社1988年版
[2]张今马，政策科学导论[M]，中国人民大学出版社1992年版
[3]李林，立法理论与制度[M]，中国法制出版社2005年版
[4]孙葆森，刘惠容，王悦群，教育法规与政策选编[M]，北京师范大学出版社2004年版
[5]杨颖秀，教育政策法规专题[M]，东北师范大学出版社，2001年版
[6]杨汉麟，外国教育史[M]，广西人教社1997年版
[7]中国音乐教育研究会，中华人民共和国音乐教育重要文献汇编[M]，北京师范大学出版社1999年版
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