画家刘进安.docx

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画家刘进安

用水墨演绎西方抽象主题——画家刘进安

2013-11-26 正观美术馆

　　【画家介绍】

刘进安,1957年生人。

现为首都师范大学美术学院院长、教授、博士研究生导师，中国美术家协会会员，全国艺术专业学位研究生教育指导委员会委员，中国美术家协会中国画艺术委员会委员，第五届北京国际双年展策划委员，中国国家画院研究员，北京美术家协会中国画艺委会副主任，第三届全国中青年德艺双馨文艺工作者。

   正觀·觀點：

“我不画我所见到的，我画我所感受的”，我想这也许是刘进安想说的话，他正是一个自信的的孤独行者，中国笔墨和西方式理念他都要，他是一个自我挑战者。

线条可读有质感，气息在流动，墨玉与翡翠般的山水让你流连忘返。

他着意于个人感觉的映像，这种主观性的抽象笔墨和图式使他的画难以读懂，这一点跟黄宾虹的追求何其相似；他另一个难懂之处在于画路的多变，这种敏锐和勇敢又很像毕加索；但将留驻艺术史的刘进安就是他自己，我愿意象期待他的定型一样期待他的变化。

　　【画家名画】

刘进安《山水》之一

刘进安《酒醉一枕上》

刘进安《山水》之二

刘进安《山水》之三

刘进安《山水》之四

　　【名家评论】

　　刘进安是一个极为理性的画家，这种理性表现为对水墨传统的一种深刻的批判精神，他的批判不是建立在抽象的文化批判之上，而是出自一种创造的困惑，即在笔墨程式这个死胡同中怎样实现形式的创造和自我的表现，也就是说，是出自他自己的创作需要。

------易英（博士生导师，中央美术学院《美术研究》杂志社社长、《世界美术》主编。

）

　　刘进安说，他的静物“有意削弱造型的表达，强调‘直率笔墨’方式，强调绘画性，以求笔墨袒露性情，不掩饰，不做作，简单、明确、透彻”。

这一追求似可加以释说。

所谓“直率笔墨”，首先是笔墨能“袒露性情”，凡运笔都具抒发性，做到笔墨与性情的一致，外在形式与内在心灵的一致。

-----郎绍君（中国艺术研究院研究员，博士生导师，艺术评论家）

　　在中国当代水墨画家中，刘进安大概是一个极具特色的重要角色。

我们从他的绘画历程也依稀看到了近20年现代水墨画在中国的发展轨迹。

有些水墨试验从某种意义上来说，态度是积极的，但作品却是简单的对西方艺术的模仿，用水墨演绎西方的抽象主题。

还有一些是没有精神内蕴的形式外壳。

而刘进安是不同的，他称得上是一个真正优秀的现代水墨画家。

这不仅在于他具有全面的笔墨造型修为和极强的表现力，他身上还很少有传统画家那种内守气质和趋同心理，创作上也没有在固化的题材上反复演练。

------魏中兴（中国美术家协会会员，宝鸡中国画院副院长，宝鸡市美协副主席）

　　在刘进安先生的画里泛着一种忧郁、孤独并在沉缓中蔓延，这是些文艺里所需的高贵品质。

隐藏着的是他敬畏世界的情感，规避盲从的认知；独立思考以及个性的发端。

最广大的使用水墨者和极尽精微研读水墨的苦行僧之间，本质上的不同是造成语言目的性不同的根本原因。

当然，个性是文艺的根本，普遍性是文艺的期望。

一切艺术形式源于感觉的特殊性，之后才会有人人皆知的普遍性。

-----郑岗

　　画“山水”不在于是否找到形式。

如构图形式，形状设制形式，或笔法形式。

而在于物象被转化为语言的艺术性和画家由此产生的感觉性。

一种符号化笔墨或相类似的笔法，不应被称为协调和风格化；那是“顺笔”，如同色彩中的顺色。

　　山水画是一种最能体现画家笔墨的表现方法。

传统山水是传统人的自然观与隐逸价值的判断，它们以此寄托生息，其中的生命力和画外之意不是一种诗意和气韵所能解释的。

　　大好江山不是唐、宋才有的，气韵生动与田园情怀亦不是明、清的专利。

我们之所以喜欢回归和回望，那是因为我们没有画出更高的山、更壮的树与富于智慧的图画。

　　古人对待自己和对待自然一样，充满着尊严与崇敬之心。

他们留给后人的是为人之道、为学之道与为艺之道。

他们在告诉后人，我们是这样理解自然和表述尊严的。

做好山体结构再说笔墨。

调理好山与山之间的关系再谈精神。

------米脂申杨崖写生感言 刘进安